En 2003, le réalisateur James Wan et l’écrivain Leigh Whannell ont changé le cinéma d’horreur américain. Alors que des pays comme la France et le Japon se livraient déjà à une violence extrême depuis plusieurs années, le grand public américain n'était pas habitué au tourisme de torture de films commeAudition,Haute tension, etIrréversible. Maistout a changé avecScie, un film deune paire d'Australiensqui a produit des horreurs nihilistes à l'écran alors que l'anxiété suscitée par la guerre en Irak et les violations des droits de l'homme dans les centres de détention envahissaient le pays.« Torture porno »comme l'a surnommé David Edelstein du New York Magazine, a dépassé l'esprit du temps de l'horreur, mais avant que la tendance ne puisse s'estomper, Whannell et Wan se sont tournés vers un sous-genre différent et ont ramené un sentiment d'élégance à l'horreur avec leInsidieuxfranchise, qui a également contribué à établir la désormais célèbrefaible coût, concept élevéla philosophie qui alimente le moteur de Blumhouse Productions et faire évoluer l'air du temps des expositions de brutalité vers des plats fantomatiques plus traditionnels.
En tant que moitié du duo moderne le plus influent de Big Horror, Whannell est chargé de catalyser 12 films répartis sur deux franchises. Après avoir fait ses débuts en tant que réalisateur avec ce film de 2015Insidieux : Chapitre 3*, Whannell réalise enfin l'une de ses propres histoires originales.Mise à niveauest un film de science-fiction simplifié dans un futur proche qui s'inspire de l'école Paul Verhoeven des thrillers de genre axés sur les effets pratiques des années 1980, et raconte l'histoire de Gray Trace (Logan Marshall-Green), un Luddite têtu qui est obligé d'adopter la techno. -Le futurisme après une agression le laisse paralysé et veuf. Avec la nouvelle technologie dans son cerveau, nommée STEM, Gray entreprend de venger la mort de sa femme avec un cœur informatique qui a fait de lui une machine à tuer. Vautour a déjà rattrapé WhannellMise à niveau's pour parler de son héritage cinématographique, de son attitude changeante à l'égard de la violence à l'écran, du rôle qu'il joue dans le cinéma progressiste en tant que vieux hétéro blanc et du pouvoir addictif d'un film à succès.
Au niveau du studio, vous et James Wan avez représenté ensemble une présence qui a défini une génération dans le domaine de l'horreur, et cela a commencé avecScie, qui a vraiment importé le public américain d’une extrême brutalité. En passant de là àInsidieux, ce qui est pratiquement familial, et maintenant àMise à niveau, qui est une sorte de retour aux visuels de force brute, où la violence s'intègre-t-elle dans votre vie maintenant, sur le plan créatif ?
Ce qui se passe à mesure que vous vieillissez, d'après mon expérience, c'est qu'à mesure que votre expérience de vie grandit, votre champ d'action en matière de cinéma grandit en tandem, donc au lieu de simplement penser aux plans sympas que vous avez vus dans d'autres films, vous pensez en fait à... je' J'écris une scène sur un couple marié, et je pense à mon mariage et à ma relation, et la vraie vie commence à s'infiltrer.Mise à niveau, il y a certainement une nostalgie associée aux films de science-fiction des années 80 avec lesquels j'ai grandi, commeRobocopetLe terminateur. J'aime, et j'ai toujours aimé, les films de science-fiction qui utilisent des effets pratiques. J'ai l'impression que l'œil humain peut dire quand quelque chose se trouve réellement dans le cadre et quand il a été inséré numériquement plus tard. Et pour moi personnellement, il peut y avoir une sorte de détachement si quelque chose est inséré plus tard. C'est comme si je sortais du film. Je vérifie les enjeux. J'avais tellement envie de faire ce film, mais tout d'un coup, dans une histoire de science-fiction comme celle-ci, j'incorpore des éléments de ma propre vie.
J'ai donc l'impression que là où la violence change, c'est que je ne le fais plus juste pour l'effet. J'ai ressenti la violence dansMise à niveauétait nécessaire parce que je voulais montrer de quoi un ordinateur est capable. De quoi est capable un sociopathe ? Une machine emprunte le chemin de la moindre résistance, et donc quand j'ai monté ces scènes, je me suis dit : « C'est censé être ici. Ce n'est pas gratuit. Mais c'est intéressant, en me posant cette question, je pense au film que j'écris actuellement. J'ai une famille maintenant et je vis aux États-Unis depuis 12 ans. Je me sens en quelque sorte ancré dans la politique et j'ai pris une décision. Je ne veux vraiment pas présenter une arme à feu comme un outil de résolution de problèmes dans un film, et je suppose que c'est un exemple de la façon dont ma relation réelle avec la violence et ce qui se passe aux États-Unis change mon écriture. C'est si simple. C'est un instrument incontournable dans un film, n'est-ce pas ? Et je ne pense pas qu’on puisse brandir une pancarte d’une main et diriger une scène impliquant des armes à feu comme outils de résolution de problèmes de l’autre. Et je suis en quelque sorte en train de concilier cela. Je me dis : « D'accord, j'écris un film avec une protagoniste féminine qui est en danger. Je ne vais pas utiliser d'arme.
En ce qui concerne « être le changement que vous souhaitez voir », comment votre point de vue a-t-il changé sur les histoires que vous racontez et quelles histoires vous souhaitez voir à l'écran ?Insidieuxmet en vedette Lin Shaye – une actrice plus âgée que celle que nous considérons généralement comme une héroïne – et il y a Betty Gabriel dansMise à niveau, qui fait également apparaître un hacker non binaire de genre à un moment donné, et vous dites que vous travaillez actuellement sur un film avec une protagoniste féminine.
Eh bien, c'est intéressant, parce que la meilleure chose que les hommes blancs puissent faire en ce moment est d'écouter, pas de parler, parce que nous avons le micro depuis si longtemps. Si tu prendsSortirà titre d’exemple, la meilleure personne pour raconter cette histoire est un cinéaste afro-américain, et la meilleure personne pour raconter un film d’horreur centré sur les femmes sera évidemment une réalisatrice. Elle aura une bonne idée du problème, et je ne veux certainement pas prendre le train en marche et dire : « Oh !Sortira été réussi ! Je vais faire un film d'horreur socio-politique ! Cela dit, je maintiens cette affirmation.
Eh bien, l'horreur a toujours été politique. Cela a toujours été une force motrice qui rend ce cinéma si fascinant et si bon.
Oui! Les gens pointent du doigtSortircomme une sorte d’horreur à tendance politique.L'aube des mortsétait un film politique.
Jordan Peele citeLa nuit des morts-vivantscomme une énorme influence sur son travail.
Il y a une longue tradition ! Quand j'étais enfant,Robocoppour moi, il n'y avait que les bons et les méchants.
Ouais, je pensaisSoldats de l'espacec'était juste amusant.
Ouais, et puis tout d'un coup, tu vieillis et tu te dis : « Wow. C'est comme une satire d'entreprise, ou une déclaration sur le fascisme, etL'aube des mortsparle de la guerre du Vietnam. Donc vous avez raison, cette tradition devrait perdurer, etSortirétait fantastique, et j’adorerais que l’horreur aille dans cette direction. Ma contribution, je suppose, serait la suivante : je pense que la meilleure chose que vous puissiez faire est de vous tourner vers ce qui vous passionne. Ne faites pas semblant d'être en colère. Si vous écrivez sur ce qui vous énerve réellement, alors le centre de ce thème sera plus brûlant. Je ne veux pas m'attaquer à un problème qui ne me concerne pas, mais par exemple, avec ce film que j'écris actuellement, je me dis : « D'accord. J'ai une protagoniste féminine et il y a ce moment intéressant qui se passe ici, et je m'intéresse à cette idée selon laquelle les femmes doivent avoir peur des hommes. Mais je ne regarde pas les choses de leur point de vue, donc je suppose que je veux juste – je ne veux pas abandonner le film juste à cause de cela, donc je suppose que vous devez simplement vous renseigner. J'ai été et j'ai parlé à des femmes dans des refuges pour victimes de violence domestique, essayant simplement de m'éduquer et d'être suffisamment informée pour pouvoir mettre ma déclaration à ce sujet sur papier.
En tant que personne qui écrit des personnages, votre travail consiste à faire preuve d'empathie.
C'est de l'empathie. Combien de grands films avez-vous vu sur des hommes homosexuels et réalisés par des hétérosexuels ? Cela n'en fait pas moins un bon film, mais je suppose que celui qui a réalisé ce film a dû faire preuve d'empathie pour écrire en conséquence. Les vidéos de fusillades policières sont quelque chose qui me fait vraiment vibrer, mais c'est un domaine dans lequel je me demande : « Suis-je la meilleure personne pour écrire ce film ? Il vaut peut-être mieux laisser cela à quelqu'un d'autre. Mais peut-être que ce que vous pouvez faire, c’est contribuer à l’activer. Bien sûr, je n'ai pas besoin d'écrire, mais je peux aider un cinéaste, l'aider à le produire. Vous pouvez faire quelque chose !
Pour en venir à l'empathie et à la question de l'exploitation, une chose que j'ai cataloguée dans les films que vous avez écrits et réalisés est que la violence sexuelle n'est pas présente. Aussi violent queScieça n'a jamais été sexuel, et enMise à niveauil était tout à fait possible que la femme de Grey ne soit pas seulement assassinée devant lui, mais aussi violée sous ses yeux. Nous sommes souvent soumis à cela au cinéma et à la télévision, donc je suis assez conditionné à m'y attendre ! Parlez-moi du rideau de fer que vous semblez avoir entre le sexe et la violence.
Cela ne m'a jamais été intéressant. Je ne pense pas que ce soit une décision consciente de construire ce rideau de fer, mais cela n'a jamais été quelque chose qui nous soit venu à l'esprit, James et moi. Je pense que l'horreur est un genre qui peut être très bon pour les femmes.
Je suis un fervent partisan du rôle d'autonomisation que l'horreur peut jouer pour les femmes. Oui, il y a tellement de choses qui posent problème – et votre film démarre avec la structure de « l’homme motivé par sa femme assassinée » – mais je pense qu’il a également le potentiel de servir les femmes d’une manière particulièrement puissante par rapport à d’autres genres.
Ouais, et bien souvent, c'est accidentel. Comme avecInsidieux, nous avons une femme d'environ 70 ans qui joue le rôle principal, et il m'a fallu un moment pour réaliser à quel point c'était unique, que quelqu'un comme Lin n'ait tout simplement pas la possibilité de jouer un rôle principal dans une franchise, et donc je célèbre cette partie de l'horreur. Je me souviens qu'il y a eu un moment dans l'un desSciedes films, je pense que le dernier que j'ai écrit, où c'était un personnage féminin et je me sentais un peu mal à l'aise. Je me disais : « Pourquoi suis-je à l’aise avec le fait que les hommes soient torturés et pas avec ça ? Et je suppose qu’il y a une tradition de ce genre de choses à laquelle je ne veux pas faire partie. Il y a toujours une évolution aussi. Vous devez vous rappeler,Mise à niveaua été écrit il y a de nombreuses années, et c'est drôle de voir comment le public le replace parfois dans le contexte du moment présent. Ils vous diront des choses comme : « Wow, avecScievous avez dû vraiment réagir à la guerre en Irak et à Abu Ghraib. Et je me suis dit : « Ce film a été écrit avant le 11 septembre. » Habituellement, les films atterrissent dans l’air du temps et c’est un accident heureux ou malheureux qu’ils reflètent un moment.
C'est vraiment une question de ce que les gens captent et décident de faire un phénomène. Si vous êtes prêt à vous accrocher à une certaine thèse ou à un certain thème en raison des circonstances dans lesquelles un film arrive, alors ce film sera mis sous les projecteurs, discuté et contextualisé dans un moment sociopolitique.
Exactement. Ils l'ont mis dans le contexte de ce moment. Donc avecMise à niveau, à l'heure actuelle, cela peut être vu comme : "Oh, c'est une sorte de trope désuet, le rôle principal masculin motivé par la mort de la femme." Et je repense à l'époque où je l'ai écrit et à ce moment-là, dans mon esprit, c'était bien, mais à l'avenir, je ne ferais pas ça. Non pas parce que j’aurais peur de la réaction, mais parce que nous sommes dans un moment différent. Je vais donc écrire là où nous en sommes maintenant et en quelque sorte – je veux parler de ce qui me convient en ce moment. Et je suppose qu’au moment où j’ai écrit ce film, je me disais : « D’accord, c’est une bonne action motivante pour ce personnage. » Mais je ne ferai peut-être pas ça aujourd’hui. Si j'écrivais un film, je ne pense pas que je ferais ça.
Beaucoup de choses ont changé depuis que vous et James êtes entrés en scène avecScie. Il s’agissait en réalité de la dernière vague de monoculture, avant que les chaînes de cinéma ne concurrencent la télévision et les plateformes de contenu numérique pilotées par des algorithmes pour attirer les téléspectateurs. L’horreur est déjà une spécialité, alors je me demande comment cette fracture au niveau de l’industrie a changé votre approche créative ?
C'est difficile et c'est très angoissant ! Vous savez, j'ai fait partie de films où il y avait des files d'attente partout, et j'ai fait partie de films dont personne ne se souciait et qui ont disparu dans les confins d'iTunes. Et laissez-moi vous dire que la ligne autour du pâté de maisons est meilleure ! Alors tu me demandes, tu sais, quelle porte est-ce que je veux prendre ? Je ferai la queue autour de la porte du bloc à chaque fois. J'ai donc l'impression qu'il y a une partie de moi qui, après avoir vécu cela et avoir les pieds dans cette piscine, vise cet objectif. Mais tu as raison. Le paysage médiatique a tellement changé depuis cette premièreSciefilm. Il y a tellement plus de plateformes et tellement plus de concurrence pour les yeux. À l’époque, c’était comme s’il y avait la télévision, les films et les jeux. Aujourd’hui, entre YouTube, le streaming, les jeux et la réalité virtuelle, les gens sont plus intéressés par l’enregistrement de leurs propres petites vidéos Snapchat que par le visionnage d’un film, et j’ai l’impression que les films ont dû évoluer dans le sens des événements. Ils doivent être plus qu'un film. Ils doivent être ce marteau dominant l'air du temps qui sort, et les gens font la queue pour ces films comme si cela faisait partie de leur devoir civique.
QueSciesuccès, je ne sais pas si cela arriverait aujourd'hui. Ce serait un film de niche. Il pourrait s'agir d'un film directement diffusé sur iTunes. Donc ça me fait réfléchirMise à niveau, mais c'est drôle. Vous me posez cette question avant la sortie du film. C'est difficile pour moi de... par exemple, un poisson ne peut pas décrire l'océan. Je ne sais tout simplement pas ! Mais peut-être que cette fracture conduit presque à une situation de pression où vous devez arrêter de vous soucier des quatre quadrants et vous concentrer uniquement sur « Je vais posséder ce public ». C'est peut-être bien, mais je dois vous le dire, après avoir vu les lignes autour du pâté de maisons, c'est une drogue addictive. J'adorerais revoir ça ! Aussi, sans parler du fait que nous sortons ce film en été, donc j'ai l'impression d'être David sortant du ring de boxe et je ne sais même pas que Goliath se tient derrière moi, en train de s'habiller. Alors comment crier pour être entendu ? Je ne sais pas. Je ne suis pas le sixième film dans un univers cinématographique sur lequel les Namibiens peuvent tweeter. je suis heureux quetu esme parle, et encore moins quelqu'un sait ce qu'est ce film.
Cette interview a été éditée et condensée.
*Correction : ce message indiquait précédemment que le premier film de Whannell étaitInsidieux : la dernière clé. Cela a été corrigé partout.
