Dave Matthews est depuis longtemps l'un des artistes rock les plus réussis et, de manière discrète, également l'un des artistes les plus polarisants. Et bien que la partie succès de cette équation soit indiscutable – le Dave Matthews Band figure sans aucun doute parmi les concerts les plus populaires du pays et a remporté six albums n ° 1 – la partie polarisation a récemment montré des signes de dégel positif. (Ce n'est pas une surprise pour quiconque a vuDame Oiseau; et le coup d'envoi le 18 mai de sa tournée estivale ainsi que l'arrivée d'un nouvel album ravissant et réfléchi,Viens demain, qui devrait sortir le 8 juin, devrait également poursuivre sur sa lancée.) "Je m'interroge sur le succès que j'ai eu et si je le mérite", déclare Matthews, 51 ans, la barbe tachetée de gris, le regard pensif. une fenêtre de salle de conférence auNew Yorkbureaux. "Je suis honoré que quiconque veuille encore prendre le temps d'écouter ma musique ou de m'entendre parler." Il sourit. "Mais je suis heureux d'avoir cette opportunité."
J'avais prévu de commencer par une question sur le nouvel album, mais juste avant que vous arriviez, quelqu'un avec qui je travaille me disait à quel point il était obsédé par votre musique – et à quel point il avait l'impression de ne pas s'adapter. avec vos fans inconditionnels. Alors pourquoi ne pas commencer par là, parce que j'ai entendu d'autres personnes diredes choses similaires. D'où vient l'antipathie envers le cliché d'un fan de Dave Matthews ?
C'est un sujet délicat à aborder pour moi.Je suis reconnaissant d'avoir des fans, mais je ne comprends pas comment ma base de fans a grandi ni quels types d'éléments culturels dominent. Vous savez, j'étais récemment en tournée en Europe, je jouais avecTim Reynolds, et à Prague nous avons joué dans un opéra. Le public était d’un silence mortel. Jouer pour un public qui écouteabsolumentà tout ce que vous faites vous permet de vous concentrer d'une belle manière en tant que musicien - vous pouvez atteindre différentes dynamiques. Et ce genre d'attention du public est très, très flatteur parce que vous savez qu'ils ne sont pas là pour une fête, ce que je pense être les fans du Dave Matthews Band - c'est ce qui me nourrit le pain. Et c'est génial, d'ailleurs. Je suis heureux de pouvoir offrir une fête aux gens.
La musique que vous faisiez à Prague est-elle impossible lors de vos concerts habituels ?
C'est très difficile à réaliser. Quand Tim et moi avons joué devant quelque 20 000 personnes à Saratoga Springs l'été dernier, la foule sautait partout et passait un bon moment - et nous passions un bon moment - mais c'était comme "Putain de merde!" Vous essayez simplement de gérer l’énergie du mieux que vous pouvez. Donc, pour répondre à votre question – et j'essaie de répondre sans attaquer la culture qui s'est développée autour de nous – j'imagine que quelqu'un qui a entendu un de nos enregistrements et l'a aimé et qui a été confronté à notre public nombreux et bruyant pourrait penser :Que se passe-t-il ici?
Quelle est la meilleure façon dont vous aimez écouter de la musique live ?
Quand je vais à un spectacle, j’y vais avec une envie obsessionnelle de tout entendre. je suis allé voiralt-Jrécemment : ils sont très des musiciens délibérés et leur public est si calme. Nous sommes un groupe de fête. Ce n'est pas tout ce qu'est la musique – c'est souvent quelque chose de beaucoup plus sombre – mais nous voulons faire la fête. C'est presque comme ce que les gens pourraient considérer comme unJimmy Buffettconcert. Et ne vous méprenez pas, Jimmy Buffett est incroyable. Mais en général, il y a une connexion et une déconnexion : les gens viennent voir le Dave Matthews Band
et danser et chanter – et c'est une bonne chose qu'il y ait du monde – mais quand j'écoute de la musique, j'ai en quelque sorte envie que tout le monde se taise. Le respect est donc payé lors de nos concerts, mais peut-être pas exactement de la même manière que je le ferais.
Il y a cet idéal romantique de la rock star qui suit impitoyablement sa propre vision artistique. Mais il existe un autre type de stars, comme Jimmy Buffett ou, d'une manière différente, les Grateful Dead, qui deviennent les véhicules d'une sous-culture, et leur vision implique de s'occuper de cette sous-culture. D’après votre expérience, ces deux modes sont-ils nécessairement opposés ?
Je pense que j'ai eu la chance de suivre mon instinct. Ou du moins, essayez. Je vous dis quoi : je me remets en question.
Quelle est la question ?
Puis-je justifier cela ?
Qu'est-ce que c'est ça"?
Conduitececarrière. Est-ce que je me mets au défi ? Est-ce que je mange ma propre queue ? Est-ce que je me nourris simplement de ce qui m’a permis de faire si extraordinairement bien ? C'est toujours la tension. Peut-être que vous voulez devenir peintre, mais pour gagner de l'argent, vous faites de l'art commercial. Peut-être que vous voulez devenir photographe paysagiste, mais pour faire carrière, vous prenez des photos de mariage. Je vais écrire une chanson funky sur le désir et le sexe et ça donne envie de danser. J'ai l'impression que ça va. Mais je dois aussi écrire des chansons sur les dilemmes de la vie.Cette même question est quelque chose dont je parle à ma femme et à mes enfants.
Que disent-ils ?
Ils aiment ce que je fais, mais ils savent aussi que j'ai la chance de pouvoir m'exprimer, par exemple en suivant mon cœur avec les arts visuels ou en me lançant dans une aventure musicale très différente. Peut-être que je dois suivre ces instincts. Peut-être que je suis malhonnête si je ne le fais pas.
Quand avez-vous ressenti le plus de satisfaction en suivant votre instinct ?
Eh bien, en ce moment je travaille avec un ami,Anthony Lucero, qui a écrit cette belle histoire sur un clown. Cette histoire est devenue un petit film intitulé Halo d'étoileset j'ai travaillé sur la musique. Je me souviens de la première fois où j'ai joué à Anthony une musique à laquelle j'avais pensé pour le film : nous étions assis dans la même pièce et je pensais :J'espère qu'il ne s'attend pas à de la musique comme celle de mon groupe. Et Anthony pensait,Mon Dieu, j'espère qu'il ne joue pas de la musique qui ressemble à… Ensuite, j'ai joué la musique, qui était très différente pour moi, et Anthony y a vraiment répondu. Ce fut une très belle expérience. Je ne répondais à rien d'autre qu'à l'acte de créer de la nouvelle musique, et cette musique était faite avec une pure intention.
Y a-t-il des moments où ce n'était pas le cas ?
Je pense que parfois je… Parfois, je passe une grande partie de ma vie à essayer d'obtenir des réponses des gens autour de moi au lieu de m'écouter. Mais après mes 50 ans, quelque chose s’est produit. J'ai réalisé qu'il y a des choses plus importantes que de dire « d'accord ». Un exemple est le dernier album que j’ai fait, et c’est très bien. Ça s'appelle Loin du monde. je le penseétaitun super album et ensuite j'ai laissé les gens me convaincre qu'il n'était pas terminé. J'ai rendu un mauvais service à la musique. J'ai continué à travailler dessus et j'ai perdu beaucoup. C'est dommage que je n'aie pas dit : « Non, tu as tort. La musique est peut-être imparfaite et fragmentée, mais elle est authentique. C'est fait. Le nouvel album, je ne sais pas s'il est bon ou mauvais, mais j'ai réussi à dire « Non ». Les gens disaient des choses comme : « Je ne sais pas si nous devrions mettre telle ou telle chanson sur l'album. » Et j'ai pu dire : « Vous avez tort. Nous le quittons. » Mais j'espère que je n'aurai jamais l'impression de bien faire les choses sur le plan créatif. Ce ne serait probablement pas bon signe.
Comme c'était satisfaisantDame Oiseau pour toi? À la fois pour la façon dont il a utilisé "Crash Into Me" si chaleureusement et aussi pour la façon dont ilj'ai montré à un de tes fansqui ne correspondait à aucun des clichés négatifs. Et aussi, ce film a déclenché une si belle vague deaffection pour le groupe.
J'ai vu un titre génial en ligne : quelque chose comme "Dame OiseauRessuscite en quelque sorte le Dave Matthews Band.» Sans aucun doute – et certains l’expriment avec plus de vinaigre que d’autres – il y a des gens qui vraiment je n'aime pas mon groupe. Je pense que beaucoup d'entre eux disent simplement « Je déteste le groupe de Dave Matthews » parce qu'ils ont vu quelqu'un qu'ils n'aimaient pas dans l'un de nos T-shirts. Mais tout à voir avecDame Oiseauétait flatteur. C'était tellement agréable de voir la chanson utilisée comme outil central dans l'histoire de quelqu'un d'autre. Et le moment du film où il passe est si beau : Lady Bird prend position, vous savez ? C'était aussi agréable pour moi de voir la chanson à travers les yeux de quelqu'un d'autre parce que j'ai une relation étrange avec beaucoup de musique que j'ai écrite. Je l'écoute et je me dis : « De quoi je parle ? C’est des conneries. Alors voir "Crash Into Me" dansDame Oiseaum'a permis d'entendre ma musique sans avoir à m'y imposer.
Beaucoup de gens – vous y compris – semblent avoir de sérieux sentiments extra-musicaux à propos du Dave Matthews Band. À quel point est-ce un obstacle ?
Ouais, c'était autrefois « Si vous aimez Nirvana, vous ne pouvez pas aimer le Dave Matthews Band » ; "Si vous aimez Pearl Jam, vous ne pouvez pas aimer le Dave Matthews Band." Mais si je peux aimer tous ces groupes autant que moi, alors pourquoi quelqu'un d'autre ne le pourrait-il pas ? Je suppose que nous avons tous notre tribu et que vous n'êtes pas censé appartenir à plus d'une. Je me souviens de la citation de Miles Davis lorsqu'on lui a demandé : « Quel genre de musique aimez-vous ? »
Et il répond : « La bonne musique est la bonne musique. »
Bonne musique, ouais. J'aime la musique country parce qu'il y a de la bonne musique country. J'aime le heavy metal parce qu'il y a du bon heavy metal. Quelqu’un aura du génie à l’intérieur de la boîte dans laquelle il se trouve. Cet éclat est ce que je recherche. Il y a de la bonne musique dans tous les genres, tout comme il y a de la bonne dans tous les types d'alcool.
Selon vous, que s'est-il passé dans les années 90 qui a permis à des groupes comme le vôtre, Phish, Blues Traveler, Widespread Panic, etc., de trouver un grand public ? Est-ce juste une coïncidence si les groupes de jam ont fait leur apparition à l'époque ?
Il y avait une scène, et nous étions un peu contre ce qui était considéré comme la musique rock légitime de l'époque. « Jam band » était péjoratif, vous savez ? Cela n’a jamais été « le groupe de jam acclamé par la critique ». Nous avons été licenciés. Mais cela donnait aussi l’impression que ce que nous faisions était une réponse à quelque chose et cela le rendait passionnant. Il y avait aussil'unité de sauvetage de l'aquarium,Béla Fleck et les Flecktones— tous ces musiciens cool et incroyables qui ne rentraient pas dans une seule case mais qui avaient une part de spontanéité. Il y avait du réconfort dans le fait de ne pas appartenir, si cela a du sens. Et je dis cela en comprenant l'ironie de dire « Je n'ai pas ma place » alors que tant de gens écoutent ma musique.
Maintenant, dites-moi si c'est quelque chose dans lequel vous ne voulez pas aborder - et cela pourrait entièrement être basé sur ma mauvaise lecture entre les lignes - mais en revenant en arrière et en lisant le vieuxarticlesà propos de vous, au fil des années, il y a eu de nombreuses références à la consommation d'alcool. Parfois, ces références étaient ludiques et parfois non. Alors la question m’est venue : l’alcool a-t-il déjà été un problème ?
J'ai bu beaucoup plus d'alcool dans ma vie que si mon travail ne m'avait pas placé dans un environnement où tout le monde célébrait la consommation d'alcool. Toutes les années, nous avons joué dans des clubs et des fraternités – chaque soir, nous buvions et faisions tout ce qui se passait. Je bois toujours et je garde mieux mon centre. J'ai parfois peur de détruire mon esprit.
Comment ça ?
Selon les normes de tous les autres, sauf les miennes, je suis un alcoolique enragé.
La façon dont vous avez dit cela – je ne peux pas dire à quel point vous êtes sérieux.
Je veux dire, je parle de la quantité que je bois. Mais si je ne bois pas pendant un mois, je ne le fais pas : il m'est plus difficile de renoncer au pain que de renoncer à l'alcool. Mais j'aime boire un verre. J'ai grandi dans une famille élargie qui aime boire. Ma mère aime un verre de vin ou du whisky, mais elle est plutôt modérée par rapport à mes oncles – les Sud-Africains sont de gros buveurs. J'ai vu beaucoup de gens autour de moi devenir sobres. Le poisson grossit toujours lorsqu'ils racontent à nouveau leurs histoires de consommation d'alcool, mais je le comprends aussi.
Parfois, les gens ont besoin d’exagérer pour donner un sens à leur vie.
C'est vrai, quelle que soit la manière dont vous pouvez avancer. Beaucoup de gens gèrent très bien [la boisson] et beaucoup de gens ont du mal à y faire face. Mais je m'inquiète. Je ne bois plus comme avant, je ne pense pas. Mais j'aime le vin. J’aime sa culture. J'ai reculé, mais j'aime ça en même temps. jecommeil.
J'apprécie votre franchise, et je n'ai pas de questions précises à ce sujet, mais souhaitez-vous donner davantage de contexte ?
Je dirai, à titre d'exemple, que je n'ai pas bu depuis trois jours. Aussi agressivement que je boirai, je ferai ensuite un effort pour compenser cela avec de l'exercice et des choses comme ça. Peut-être que je me mens, mais la raison pour laquelle je ne pense pas vraiment que je suis alcoolique, c'est parce que ça ne me manque pas quand je n'en ai pas. Il ne fait aucun doute que ce que je préfère dans la tonte de la pelouse, c'est de boire de la bière quand j'ai fini, et aller au fond d'une bouteille de Jameson avec un ami ressemble à une sorte d'exploit poétique - même s'il ne s'agit en réalité que de deux personnes. ivre. Je ne sais pas si tout cela convaincra qui que ce soit que je ne suis pas alcoolique, mais je n'ai aucun ami qui m'ait dit : « Je pense que tu as un problème d'alcool. » C'est peut-être juste parce que quand je suis ivre, je m'amuse beaucoup.
Compte tenu de ce que vous avez dit à propos de la consommation d'alcool, est-ce vraiment bizarre de passer vos étés à vous lever devant des foules où vous savez que beaucoup de gens sont absolument chargés ?
Il n'y a probablement pas autant d'alcool lors de nos concerts que lors des concerts de heavy metal - et nos foules sont probablement plus belles ! Mais oui, on voit les gens les plus martelés au monde depuis la scène. Il y a beaucoup de réjouissances autour de moi. J'ai maîtrisé une grande partie des miens au fil des ans.
Lorsqu’un spectacle ne fonctionne pas vraiment, disposez-vous d’une solution de sécurité ? C'est à ce moment-là qu'il est temps de sortir "Faire trébucher les Billies» ?
Nous devrions probablement élaborer un plan pour le moment où cela se produira, n'est-ce pas ? Quand je traverse une période difficile, je me tourne généralement vers [le batteur] Carter [Beauford] et je dis quelque chose comme : « Reste avec moi ». Et comme un frère, il dit généralement : « Oh mec, tu vas très bien. » Mais je ne sais jamais si c'est vrai ou s'il est gentil et essaie de m'amadouer. Donc non, il n’y a pas vraiment de référence automatique. La vérité est que vous ne pouvez pas gagner toutes les courses, mais vous pouvez aller jusqu'au bout.
D'accord, cette question est donc liée à des choses dont nous avons déjà parlé un peu, mais tout musicien à votre niveau de réussite – que ce soit Bruce Springsteen, les Eagles ou autre – puise généralement dans quelque chose de mythique qui complète la musique mais qui est également plus grand que lui. Avez-vous des théories sur ce que cela pourrait être dans votre cas ? Qu’est-ce que les gens projettent sur vous qui rend tant d’entre eux si dévoués ?
Cette question m’a fait penser au premier concert que nous avons joué.C'était à Charlottesville, il y a des années. Nous étions censés jouer en premier, mais tous les groupes avaient d'autres concerts auxquels ils devaient assister, donc nous avons continué à être repoussés plus loin dans la programmation. Au moment où ce fut notre tour de jouer, une grande partie du public s’était dissipée. Mais quand nous avons commencé à jouer, tous ceux qui étaient là se sont mis à danser. Et nous nous sommes dit : « Qu'est-ce qui se passe ici, bordel ? Nous avons donc appris très rapidement que quoi que nous fassions, cela se traduisait bien par le public. Cela ne se traduisait pas nécessairement bien sur cassette – nous n’avions même pas de réponse de la plupart des maisons de disques à qui nous envoyions de la musique à l’époque. Il n’y avait pas beaucoup de saxophone, de violon et de guitare acoustique dans le rock and roll à l’époque – ou maintenant. Mais c’était même avant Hootie et Blowfish. Nous ne correspondions pas du tout à ce que les maisons de disques pouvaient rechercher.
Vous parlez d'être un bon groupe live. C'est évidemment une grande partie de ce qui vous a mené jusqu'à présent, mais il y a beaucoup de bons groupes live qui n'ont pas eu autant de succès que vous. Quel est lechosequi fait que les gens qui tombent amoureux du Dave Matthews Band tombent si fort amoureux ? Je réalise que je vous demande d'identifier quelque chose qui est peut-être ineffable.
Vous avez raison : tout ce qui a surgi autour du groupe doit être au moins en partie lié à autre chose que la musique, car l'ampleur du succès n'a pas de sens. Mais je ne sais pas ce qui se passe ni comment ça se passe.
Est-ce étrange de ressentir cela ?
J'ai mis au point un mécanisme de défense pour cela. L'analogie que j'utilise pour expliquer cela est quelque chose que j'ai tiré deHommes en noir. Tu sais qu'il y ala scène où le visage d'un extraterrestre se détache et il y a un autre petit extraterrestre à l'intérieur? J'aime être ce petit extraterrestre qui observe de l'intérieur. Cela m’aide à me sentir éloigné de tout ce qui se passe autour de moi.
Pourquoi as-tu besoin de cette distance ?
Les fans viennent vers moi et me disent les choses les plus incroyables et les plus généreuses. Je comprends cela parce que je suis fan et que je ressens des liens avec les artistes que j'aime. Mais les fans vont aussi penser à des choses sur moi que je ne peux pas vraiment digérer. J'ai besoin de ressentir une certaine distance afin d'avoir une perspective plus réelle sur qui je suis et ce que je fais.
Je comprends que les sentiments de vos fans à propos de vous et de votre musique peuvent être incompréhensibles, mais savez-vous clairement ce que votre musique apporte ?toisentir?
Je veux dire,J'adore mon groupe. Je me souviens avoir entendu Carter jouer de la batterie pour la première fois. Il faisait partie d'un groupe de fusion à Charlottesville. C'était un groupe qui tuait, mais toute mon attention était tournée vers lui. Carter ne pourra jamais vraiment savoir à quel point il est scandaleux en tant que joueur. EtLeRoi [Moore], mon défunt saxophoniste, est l’un des héros méconnus de cet instrument. Il pouvait jouer la mélodie la plus étonnante et la plus belle pendant que je chantais et cela ne gênait même pas en partie ce que je faisais vocalement. Je l'entendais jouer au Miller's, ce bar où je travaillais, et tout ce que je voulais, c'était être son ami. Alors je me suis insinué dans sa vie jusqu'à ce que j'aie le courage de lui faire écouter une cassette de musique que j'avais écrite. Je lui ai joué ça et j'ai joué à Carter une partie de ma musique, puis nous avons dit que nous jouerions tous ensemble. Stefan [Lessard] est venu jouer de la basse avec nous — c'était juste un gamin. Et [le violoniste] Boyd [Tinsley] est arrivé. J'étais tellement impressionné par ces gars. Je n'aurais jamais pu imaginer le son qu'ils m'ont donné. C'est écrasant.
Après avoir passé tant de temps à Charlottesville, c'était vraiment choquant l'émeute de l'année dernière?
L’horreur de la situation était choquante. Et je pense que cela a changé la notion de l'image de cette ville. Lorsque j'ai emménagé là-bas au milieu des années 80, j'avais l'impression d'être dans un espace tellement éclairé. Il y avait tellement de superbes œuvres d’art là-bas, et tellement de gens différents qui s’entendaient bien : étudiants et musiciens. J'ai été complètement séduit par Charlottesville. C'était un super endroit pour avoir des conversations, tu sais ? Je savais évidemment qu’il y avait une histoire de crime racial là-bas, mais c’est l’Amérique, n’est-ce pas ? C'est une chose triste.
Qu’est-ce que le fait d’avoir grandi en partie en Afrique du Sud signifie pour votre vision de la dynamique raciale américaine ?
Venir d’une société manifestement hyperraciste vers l’Amérique a donné lieu à des surprises constantes. Dans mon esprit, lorsque je suis revenu en Amérique, j'ai été surpris de voir à quelle fréquence la race était évoquée, car après avoir été en Afrique du Sud, j'avais hâte de revenir dans un pays qui semblait avoir résolu ses problèmes raciaux. Évidemment, j’étais assez naïf.
Pour revenir au sujet du groupe : les choses ont dû changer après le décès de LeRoi. Maintenant, les choses doivent changer à nouveau parce que Boyd n'est pas là. Dans quelle mesure ce changement sera-t-il difficile ?
J'ai un amour profond pour Boyd, et il doit s'occuper de ses affaires. À bien des égards, je suis sûr qu'il aurait été beaucoup plus facile pour lui de simplement dire : « Je vais bien. Allons jouer. Mais vous ne pouvez pas simplement vous jeter, perdre votre bien-être, parce que vous jouez du violon dans un groupe. Cela n’a aucun sens de faire ça.
Je comprends ce que vous dites sur la raison pour laquelle Boyd n'est pas là, mais à quel point êtes-vous inquiet de la façon dont son absence affectera la musique ?
J'ai l'habitude de me tourner vers ma droite et de le voir devenir fou – certains jours, il le fait mieux que d'autres. Vous savez, il y a cette idée du génie comme quelque chose qui entre dans une pièce par la fenêtre et dans une personne plutôt que de vivre tout le temps dans la personne ? Parfois j'entendais Boyd et je me disais,Putain de merde, tu es bon. D'autres fois, ce serait comme,De toute évidence, aujourd'hui, vous avez laissé la fenêtre fermée.Mais ce n’est pas la question. Nous sommes tous comme ça. J'ai des nuits terribles. La réponse est que je ne sais pas comment ça va se passer sans lui.
Et est-ce qu'il est prévu qu'il revienne ?
Je ne peux pas dire : « J'ai hâte qu'il revienne », parce que je ne sais pas ce qui va se passer. Mais pour le moment, être absent est mieux pour lui. Personne n’est content de cette situation. Sauf qu'on est heureux qu'il puisse trouver des solutions. J'espère qu'il le fera. Mais ça va me manquer d'avoir ce derviche tourneur Adonis-Muppet là-bas à ma droite. Je sais que le public l’est aussi. Mais nous ne pouvons pas satisfaire ce désir.
Il faut servir l'être humain au bout de ce désir.
Faire cela est la seule chose qui a du sens.
Pourquoi a-t-il fallu six ans pour réaliserViens demain? C'est le temps le plus long que vous ayez passé entre deux albums.
C'est un peu ce que je disais plus tôt : je suis découragé en pensant,Pourquoi je fais ça ? Qu’est-ce que ma carrière signifie ? Je suis reconnaissant, mais est-ce que je le fais pour de bonnes raisons ?Et aussi, comme je le disais, j'étais frustré par le résultat du dernier disque. Mais j'avais quelques chansons sur lesquelles j'avais travailléMarc Batson– des chansons avec LeRoi dessus – qui n’ont jamais été terminées et qui sont restées là sur l’étagère. Puis j'ai commencé un disque avecRob Cavalloet j'ai perdu mon souffle avec ça. AlorsJohn Alagiaet je travaillais ensemble et finalement je lui ai dit : « Récupérons toute la musique que j'ai faite avec Batson et Cavallo, et quoi que vous et moi fassions, et voyons ce que nous avons. » C'était beaucoup trop de choses pour un seul album, mais nous avons commencé à travailler dessus, tout en créant de la nouvelle musique, et nous y sommes. La musique la plus récente du disque n’a que quelques mois et la plus ancienne date d’il y a 12 ans. Mais je pense que c'est un disque assez artistique. Il y a des chansons d'amour pour mes enfants. Chansons d'amour pour la planète. Il y a des chansons sur la luxure. Je pense que mon émerveillement face à l'univers est consigné dans le disque. Il y a des choses qui traitent de la mort. Cela a pris beaucoup de temps à réaliser, mais je suis satisfait du résultat.
Si c'est un territoire trop difficile, faites-le-moi savoir, mais dans quelle mesure letragédie à laquelle vous avez fait face dans votre viea-t-il influencé vos sentiments à l'égard de votre réussite ? L’inconfort dont vous avez parlé donne presque l’impression que vous vous sentez coupable de ce que vous avez accompli. Y a-t-il un lien entre la tragédie et la culpabilité ?
C'est une question intéressante, car je pense à l'injustice des choses. Je me demande pourquoi j'ai eu autant de chance alors que je ne le mérite pas autant que n'importe qui. Quand j'entends des gens extrêmement riches ou extrêmement prospères dire : « Eh bien, j'ai travaillé pour tout ce que j'ai… » Attendez une seconde. De quoi parles-tu? Vous pensez que vous travaillez plus dur que celui qui creuse des fossés pour gagner sa vie ? Échangez votre place avec lui pendant une semaine, puis dites-moi à quel point vous avez travaillé dur. Encore une fois, je suis très reconnaissant pour ce que j'ai, mais le montant que j'ai reçu ne correspond pas à mes convictions. C'est difficile de comprendreà quel point je suis perversement bien payé. Mais je pense que dans mes actions – en sortant et en apportant de la joie aux gens avec de la musique – il y a un bon but dans ce que je fais.
Le plaisir n'est pas une mince affaire.
Ouais, je ne vois pas ce que je fais comme rien. Je pense que c'est important. Mais je regarde les membres de ma famille et mes amis et je pense :Pourquoi pas eux ? Quelle tromperie ai-je réussi qui m’a permis d’en arriver là ?
Je pense que tu es trop dur avec toi-même. Même si votre succès est dû à la chance, vous avez autant droit à cette chance que n’importe qui d’autre. Il n’est pas nécessaire que vous en ayez tiré un rapide.
Je suppose qu'il faut autant d'ego pour dire : « Je me suis simulé là-dedans » que pour dire : « Je suis ici parce que je suis un dur à cuire ». Peut-être que ce sont les deux faces d’une même chose. Mais je pense toujours que je vais me réveiller un matin et tout le monde va dire : « Nous nous sommes trompés à votre sujet. » Et je dirais : « J'ai essayé de te dire ça tout le temps ! »
Faites-vous de la thérapie ? Vous parlez comme si vous faisiez une thérapie.
Cela vient peut-être de la thérapie que j'ai suivie, mais je me suis toujours regardé attentivement. Le dernier thérapeute auquel je suis allé était après le décès d’un très très cher ami. C'était très inattendu et très traumatisant, et je suis allé voir un thérapeute qui s'occupait des traumatismes. J'y suis allé et je lui ai parlé pendant environ une heure. Elle a posé quelques questions et quand cela a été fait, elle a dit : « Eh bien, vous pouvez décider si vous voulez ou non revenir ici, mais je pense que vous allez bien. »
C'est un bon thérapeute.
C'est une thérapeute honnête : elle n'allait pas me soutirer un centime ! Mais oui, je ne veux pas perdre de vue. Je suppose que, d’une certaine manière, être assis ici avec vous et parler, c’est avoir une perspective. Croyez-moi, je sais à quel point j'ai de la chance, mais vous voulez avoir l'impression d'avoir une idée honnête de qui vous êtes et j'ai peur de me perdre dans le monde fantastique des célébrités. Je trouve donc réconfortant de pouvoir me convaincre – à plusieurs reprises – que toute attention ou toute éloge que j'ai reçue doit être prise avec des pincettes.
Quelle est la chose la plus satisfaisante dans le fait de faire partie du Dave Matthews Band en 2018 ?
Quand je joue de la musique avec Carter et les gars, je dois me rappeler que personne d'autre au monde ne vit l'expérience que je vis. Le niveau incroyable de communication musicale tacite que nous avons – et la facilité de celle-ci – est incroyable. Je suis toujours surpris par le nombre de personnes qui nous ont adopté et par ce qu'est devenu le business du groupe, mais au cœur de tout cela se trouve un événement créatif très honnête. L’enthousiasme que cela suscite est indéniable. C'est quelque chose que je peux encore ressentir dans mon cœur. C'est magique.
C’est une question stupide et aléatoire : avez-vous déjà rencontré des gens qui pensent que vous avez écrit « ?Tout au long de la Tour de Garde?"
[Des rires.] Je suis sûr que certaines personnes le pensent, mais je vais vous donner une réponse différente : la version de la chanson du groupe a évolué depuis l'époque où je jouais dans la rue à Amsterdam. Je jouais simplement cette chanson en cercle, encore et encore. Je ne m'arrêterais pas. Je continuerais à le faire et à le faire et je changerais de petites parties. C'est une de ces chansons que tout le monde connaît et généralement elles disentun peu Hendrixouun peu Dylan— Je pense que j'avais aussi entenduLa couverture de Michael Hedgeset il a peut-être essayé d'adopter une partie de ce qu'il a fait. Mais je me souviensZac Brunfaisait la première partie pour nous et je lui ai demandé : « Veux-tu venir le chanter avec moi ? Et il s'est assis et a chanté « Watchtower » et ça m'a frappé : « Il fait ma version ! »
Comme s'il l'avait appris de toi et non d'Hendrix ou de Dylan ?
Ouais, c'était ma façon détournée de répondre à votre question. Je me souviens que quelque chose de similaire s'est produit lorsque j'ai repris "Wild Horses". Une fille a crié dans le public : « J'aimeles dimanches.» Et j'ai dit : "C'est aussi près des Rolling Stones." J'espère que je n'ai pas été trop sarcastique.
Qu'est-ce que vous écoutez ces derniers temps ?
Je déteste – non, je ne déteste pas l'admettre.
Admettre quoi ?
Je ne peux pas arrêter d'écouter l'albumFragilepar Oui.
Vous plaisantez j'espère?
Je ne peux pas m'arrêter.
Vous parlez à un fanatique du Oui.
[Des rires.] Je suis heureux. Je ne sais pas pourquoi c'est cet album, mais je me dis juste « Bon Dieu ». Je serai assis quelque part et cette musique me viendra à l'esprit et ensuite je devrai mettre l'album.
Je sais exactement ce que tu veux dire.Près du bordest le meilleur album, mais oui,Fragileest un époustouflant.
je devrais essayerPrès du bord, droite? Je reviens toujours àFragile. Un de mes amis me faisait écouter quelques morceaux du nouveauAlbum NERD, et c'était génial. Puis j'ai dit: "Laisse-moi te jouer ça." Je l'ai jouéFragileet après il dit : « Putain mec. Vous gagnez.
Quand vous imaginez votre vie sans le Dave Matthews Band, à quoi ressemble-t-elle ?
J'aime m'imaginer me promener avec une barbe négligée et peindre des tableaux, peut-être écrire de la musique pour d'autres raisons. Je fantasme sur ces choses-là, car même si je fais ce que je fais dans la vie, je suis plutôt calme et réservé en tant que personne. C'est comme s'il y avait un moi de nuit et un moi de jour : le moi de nuit, c'est Dave, que je n'aime pas vraiment beaucoup, et David, c'est l'autre moi, celui que ma mère a mis au monde. Les deux sont en conflit, car les plus grandes choses que j'ai réussi dans ma vie ont été faites dans des situations plus calmes.
Pouvez-vous me parler d'une de ces situations ?
Je me souviens avoir été en studio avec Batson. Des amis étaient là aussi et, mec, ils jouaient de la musique fort et s'amusaient. Mais je suis parti et je suis allé dans cette petite cabine d'isolement et j'ai écrit ce que je pense être l'une des meilleures chansons que j'ai écrites, qui s'appelle "Sœur.» Il s'agit de mon amour pour ma petite sœur ; un véritable merci à l'univers d'avoir créé quelqu'un qui me connaît si bien. Après l'avoir écrite, je suis retourné à la fête en studio et j'ai dit : « Cela vous dérange-t-il si vous enregistrez cette chanson que j'ai ? Et j'ai chanté cette petite chanson sur ma sœur. Après, ce fut un silence de mort. Puis Batson a dit : « Merde. Cette merde était un gangster. Et je me suis dit : « C'est une très belle chose à dire. [Des rires.] Je pense que c'était plutôt gangster aussi.
Voyez-vous une ligne d’arrivée pour ce que vous faites à l’échelle à laquelle vous le faites ?
À ce stade de ma vie, je ne vois pas danser éternellement sur scène. « Danser » est un mot trop fort pour ce que je fais. Je tremble de haut en bas en fonction de la musique tandis que ma tête dépasse maladroitement. Il semble inimaginable que je fasse cela sans fin. Quand je regarde quelqu'un comme Neil Young, il est comme Thor. Il tue des monstres avec sa guitare. Il est inimaginable qu'il puisse un jour arrêter de jouer de la musique. Mais pour moi, non, je ne vois pas cela pour toujours – et pas parce que je suis ingrat.
Mais parce que tu as autre chose à faire ?
Pour beaucoup d'autres personnes, les plus grandes choses que j'ai faites dans ma vie ont été de monter et descendre sur scène et de chanter. Ces gens sont tout aussi compétents que moi pour décider de ce qui est réel. J'accepte cela. Mais, comme je l'ai dit, ces moments très calmes de création de choses sont pour moi – pourmoi- le plus significatif.
Cette interview a été éditée et condensée à partir de deux conversations.
Annotations de Matt Stieb.
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Au cours de la décennie 2000 à 2010, le Dave Matthews Band a rapporté plus de 529 millions de dollars en ventes de billets de concert en Amérique du Nord, soit plus que tout autre artiste au cours de cette période. Le succès à cette échelle ne peut provenir que d'un large attrait, mais le stéréotype du fan de Dave Matthews est celui d'un mec blanc attaché à une tasse Solo rouge. Ou, comme le disait autrefois l'auteur musical Jeff Weissdécritil, « trustafarians et frat bros ». Reynolds, aux doigts agiles, avec qui Matthews joue souvent en duo acoustique, occupe également le poste de guitare solo du DMB. Matthews et Reynolds se sont rencontrés lorsque ce dernier était barman à Charlottesville. Le style de vie de Margaritaville des fans de Jimmy Buffett peut être compris comme un ancêtre de la culture du bien-être de DMB, sauf que Buffett a transformé sa popularité en une économie pleinement opérationnelle, alimentée par la tequila. Matthews a épousé la naturopathe Ashley Harper en 2000. Ils ont des filles jumelles de 16 ans, Stella et Grace, et un fils de 10 ans, August. Dans une lettre à Matthews dans l'espoir d'effacer sa musique pourDame Oiseau, Greta Gerwig a écrit : « 'Crash Into Me' était et est toujours la chanson la plus romantique de tous les temps. C’est sincère, aimant, tendre et épique… Il m’est impossible d’imaginer ce film sans lui. La chanson fait deux apparitions : d'abord dans un moment de chagrin, et à un tournant décisif lorsqu'un des enfants cool la considère comme boiteuse, et Lady Bird répond : "Putain, j'adore cette chanson", puis se rachète auprès de sa véritable meilleure amie. . Après avoir obtenu son diplôme du St Stithians College de Johannesburg, Matthews a quitté l'Afrique du Sud pour éviter la conscription militaire sous le gouvernement de l'apartheid et a déménagé à Charlottesville en 1986, où il a commencé à jouer en public. Matthews a travaillé comme barman chez Miller's, une salle de concert locale, où il a rencontré les membres de la formation initiale du groupe ; en 1991, ils jouent leur premier spectacle. La formation originale de DMB comprenait Peter Griesar aux claviers, LeRoi Moore au saxophone, Stefan Lessard à la basse, Boyd Tinsley au violon et Carter Beauford à la batterie. Le groupe actuel comprend Lessard et Beauford, avec Rashawn Ross à la trompette, Jeff Coffin au sax, Tim Reynolds à la guitare et Buddy Strong aux claviers. Membre fondateur du DMB, Moore a renversé un VTT en juin 2008, perçant un poumon et cassant plusieurs côtes. Leurs vies ne semblaient pas en danger, mais il est décédé en août de la même année, moins de trois mois avant son mariage, des suites d'une pneumonie résultant de ses blessures. En février, Boyd Tinsley, membre de longue date du groupe, a annoncé sur Twitter qu'il ne participerait pas à la tournée actuelle pour des raisons non précisées : "Je dois faire une pause avec le groupe et tourner 2 fois, me concentrer sur ma famille et ma santé 4 ans." Le père de Matthews, John, est décédé d'un cancer du poumon alors qu'il avait 10 ans. Sa sœur aînée Anne a été assassinée en 1994 en Afrique du Sud par son mari, qui s'est suicidé peu de temps après. Matthews et sa sœur cadette Jane ont élevé les deux enfants d'Anne. Matthews a une valeur nette estimée à plus de 300 millions de dollars. En plus de leurs six matchs consécutifsPanneau d'affichage-En tête des sorties de 1998 à 2012, DMB a maintenu les prix des billets et les budgets de production à des niveaux inférieurs à ceux des autres têtes d'affiche des stades avec des feux d'artifice. Et ils vendent une tonne de produits. Selon le site de fans DMBAlmanac.com, Matthews and Co. a repris la chanson de Dylan – rendue célèbre par Jimi Hendrix – 753 fois. Le quatrième album des maîtres anglais du rock progressif,Fragilea présenté l'incontournable de Yes "Roundabout" et est devenu l'un des disques les plus vendus du rock progressif. Malgré une réévaluation ces dernières années comme la rébellion la plus « bizarre » du rock, les riffs sinueux et les thèmes mythiques du prog ne sont toujours pas considérés comme si cool.