En septembre, des panneaux publicitaires proclamant « Netflix est une blague » sont apparus du jour au lendemain à Los Angeles et à New York. Alors que certains pensaient qu'il s'agissait d'un cliché de ses concurrents Hulu ou Seeso (RIP), il s'est avéré que c'était le cas.une tentative boiteuse de marketing de guérillapar le géant du divertissement technologique. Depuis le début de son blitz perturbateur dans l’industrie en 2013, Netflix a dépensé presque autant d’argent en comédiens qu’en production de films et d’émissions de télévision originaux dans le but de s’accaparer le marché. Et ils ont largement réussi. Au milieu de cette décennie, ils ont simultanément remplacé Comedy Central en tant que chaîne de bandes dessinées émergentes.etHBO comme foyer de prestigieuses stars de premier plan.
Mais maintenant que Netflix fait peur à tous les segments traditionnels d'Hollywood, la société est devenue mûre pour la satire. Le nouveau slogan de Netflix se voulait un clin d'œil conscient à la pléthore de produits qu'ils proposent, comme une version moins répugnante de « We Got the Meats » d'Arby. Mais certains craignent également que ce volume gluant d'émissions spéciales d'une heure ne soit l'épingle qui mène à l'éclatement de la bulle comique de cette génération. Andy Kindler, l'humoriste chevronné qui a fait ses débuts lors du premier boom de la comédie, a récemment déclaré au public de Juste pour rire lors de son congrès annuelDiscours sur l'état de l'industrie, « Netflix publie chaque semaine une nouvelle comédie spéciale. C'est excitant parce que maintenant vous pouvez regarder l'Amérique se lasser à nouveau de la comédie stand-up. La faillite n’est en aucun cas une fatalité, mais si cela se produit, nous saurons qui était le patient zéro.
Je ne dirais pas que j'en ai marre du déluge incessant de stand-up de Netflix, mais la première fois que quelqu'un a retweeté@NetflixStandupdans ma chronologie, je l'ai sauté. J'ai atteint le point où je saute instinctivement les comédies Netflix que je ne reconnais pas, sachant que si c'était génial, je lirais un article de réflexion à ce sujet plus tard. C'est la prochaine fois que je l'ai vu que j'ai réalisé que quelque chose n'allait pas. Le compte avait le logo et les graphiques familiers de Netflix et son identifiant à consonance officielle qui, d'une manière ou d'une autre, n'a pas encore été pris. Mais les bandes dessinées présentées étaient inconnues. Trop méconnu. Il y a le comédien indien Johnny Shawarma, qui termine chaque blague avec une punchline sur le fait de ne pas aller à l'école de médecine. Le Britannique Nigel Crisps, qui pense que donner à une école le nom du massacre de Columbine montre à quel point l'Amérique est devenue folle. La torride Betty Bensen, qui ne peut pas prendre un stylo gel ou une agrafeuse sans se demander si cela va la faire jouir. Et le comédien millénaire Jacob Litfield, qui fait la moitié de son set avec un fidget spinner sur le nez.
Mais qui se cache derrière ces vidéos ? J'ai contacté l'un des co-créateurs de « Snack Bitch » pour connaître l'histoire intérieure d'une blague intérieure.
Que peux-tu me dire sur qui tu es ? Quel est votre parcours ?
Il y a une équipe derrière tout cela, avec deux d'entre nous comme principale force de production. Nous aimerions rester anonymes pour le moment. Donc, pour le moment, nous utiliserons des noms de code arbitraires : « Snack Bitch » et « Candy Boy ».
Snack Bitch a de l'expérience en conception graphique, en gestion de sites Web et en montage vidéo. Ce projet est vraiment leur idée. L'expérience de Candy Boy est le théâtre et la production de spectacles en direct. Cependant, tous deux travaillent ensemble pour écrire et réaliser des sketches vidéo depuis un petit moment maintenant. Nous avons à nos côtés des coéquipiers cruciaux qui ont rendu tout cela possible.
Qu’est-ce qui vous a donné l’étincelle pour créer ces vidéos ?
C’était une combinaison de regards, de véritable frustration en tant qu’utilisateurs (et fans) et du changement de ce que représente le terme « spécial ». En fin de compte, c'est lorsque nous avons découvert que Netflix – une entreprise multimilliardaire qui prend le stand-up très au sérieux – ne possédait pas « Netflix Stand-up » à quelque titre que ce soit. Cela a déclenché la mentalité « pas question, maintenant nous DEVONS faire ça ». Nous sommes donc allés sécuriser le domaine,netflixstandup.com, et@netflixstandupsur les sites sociaux à tous les niveaux.
Quel pourcentage de chaque vidéo se moque du modèle économique de Netflix par rapport à des personnages comiques bien connus ?
C'est 100 % Netflix et 0 % de toute bande dessinée spécifique. Netflix a investi des sommes incroyables dans la comédie stand-up – des plus grands noms : (Chappelle, Rock, Seinfeld, etc.) aux petits groupes, et a également lancé cette campagne massive « Netflix Is a Joke ». Ils visaient (et avec succès) à détrôner HBO en tant que Comedy Special King dans l'esprit des abonnés et des initiés. Sans parler de la quantité et des grands noms aussi.
C’était un exploit impressionnant, mais nous pensons que cela a été réalisé sans aucun plan au-delà du « nous voulons tous les avoir ! » Cela ne sert à rien aux abonnés ni aux fans de comédie s'ils ne savent pas quelle émission spéciale sortira ensuite, quand elle sortira, ou comment les retrouver une semaine environ plus tard lorsque deux autres émissions spéciales seront par la suite abandonnées. Nous nous sommes donc sentis en train de construireNetflixStandup.com, pourquoi ne pas leur montrer ce que nous voulons et se moquer d'eux au passage ? Nous le mettons à jour chaque semaine avec les personnages stand-up les plus farfelus et absurdes que nous puissions créer.
Comment avez-vous décidé quels comédiens parodier ? L’un est clairement Brandon Wardell et un autre ressemble à un hybride Jim Jefferies/Russell Brand. Mais les autres semblent être des pastiches de tropes courants du stand-up.
Il est intéressant d'entendre les personnages – dans ce cas, Jacob Litfield et Nigel Crisps – décrits comme CLAIREMENT n'importe quelle personne en particulier. Nous comprenons les liens qui pourraient être établis, mais nous pensons que ces personnages seraient contemporains d'actes similaires au sein de leur genre plutôt que des imitations directes. Tous les interprètes ont imaginé les personnages qu’ils ont créés et ont écrit ces morceaux. Des collaborations et des riffs ont eu lieu, mais les interprètes méritent d'être félicités pour les résultats. Je ne crois pas qu'il y ait eu des motifs cachés pour démolir quelqu'un en particulier. Qui sait, peut-être que cela changera dans une nouvelle vidéo. Salut les YouTubeurs, n'oubliez pas d'aimer et de vous abonner pour suivre les dernières sorties !
Vous inquiétez-vous de ce que les comédiens pourraient penser de leurs parodies ? Brandon Wardell est tombé sur le sien et a semblé l'accepter sans problème.
Quelque peu? Pas vraiment? Bien que les personnages aient utilisé certains styles populaires ou fréquemment utilisés, nous pensons qu'ils sont toujours très uniques. Des histoires ont été créées. Des traits de personnalité subtils existent au-delà de leurs valeurs faciales, et ceux-ci sont révélés dans les performances. Et cela a été officiellement sur-intellectualisé.
Pour être honnête, Brandon ne nous est jamais venu à l’esprit lorsque nous faisions Jacob Litfield. Seulement après Ron Funchesa tweeté la vidéoC'est à Brandon qu'il nous est venu à l'esprit que les gens pouvaient le prendre ainsi. Mais c'est génial qu'il ait aimé ça (et qu'il ait semblé aimer les autres vidéos aussi).
Avez-vous des amis qui ont des personnages qu'ils veulent essayer ?
Jusqu’à présent, nous avons principalement travaillé avec des bandes dessinées en plein essor à New York. Les personnages sont les leurs. Ils sont venus monter sur le plateau avec le matériel et leurs costumes. Nous avons créé les paramètres « lieu ». De là, c’est une véritable collaboration qui a abouti à ces bandes-annonces composées pour la plupart de prises hors scénario. Sans avoir l'air trop con d'école de cinéma, ça a été une chose incroyable d'être témoin et de faire partie de ces bandes dessinées se perdre dans ces personnages. Nous espérons faire des miniJim et Andydocuments pour chacun d’eux dans une vingtaine d’années. Si cela devient suffisamment important, nous pourrions même faire un show en direct beaucoup plus tôt que cela.
Au moment de cette interview, vous n'aviez qu'un peu plus de 200 abonnés, vous êtes donc sous le radar. Mais vos vidéos, vos comptes de réseaux sociaux et même votre site Web sont si proches de la réalité. Vous utilisez même leur logo. Avez-vous peur d’obtenir une ordonnance de cessation et d’abstention ?
Bien sûr, mon Dieu ! L’idée d’avoir l’épée juridique massive et puissante que Netflix peut nous balancer est terrifiante.
Et pas vraiment… La probabilité qu’ils ressentent une quelconque menace de notre part n’est probablement pas si grande. Après tout, la campagne de la société pour les programmes comiques est « Netflix est une blague », alors j'espère qu'ils pourront en prendre une. En fin de compte, ce serait cool s’ils nous remarquaient.
Jusqu’où essayez-vous d’aller avec ce projet ?
Au départ, Snack Bitch a eu cette idée et voulait faire une vidéo. Ensuite, Candy Boy a été impliqué et il est passé à 10,15. Finalement, il a atteint l'objectif d'en faire 52, un pour chaque semaine de l'année. Parce que si nous devons faire ça, autant suivre leurs traces.
Pensez-vous qu'il est valable que Netflix sature le marché spécial du stand-up ? Pensez-vous que c'est nécessairement une mauvaise chose ?
Oui, nous pensons que les efforts de Netflix sont valables. Et oui, nous pensons que l’exécution mérite des critiques.
Il est juste de mentionner qu’il y a beaucoup plus de bandes dessinées talentueuses que jamais. Il est juste de dire qu’il existe actuellement une demande massive de comédies, d’émissions spéciales, de séries et tout le reste. Notre affirmation n’est pas qu’un empire médiatique comme Netflix devrait cesser d’offrir autant d’opportunités qu’il le souhaite. C'est qu'il y a une responsabilité de faire un effort pour maintenir l'intégrité de ce que signifie avoir un stand-up spécial. Vous savez, il faut les garder spéciaux.
En donnant à ces comics l'opportunité d'être entendus, ils devraient également offrir à leurs abonnés la possibilité de découvrir facilement des artistes qu'ils ne connaîtraient pas normalement – tout en sophistiqueant leur langage comique. C'est quelque peu irrespectueux envers les artistes qu'ils soient regroupés dans une grande bibliothèque en désordre, puis, une fois sortis, Netflix semble oublier leur existence.
À part la mentalité Pokémon de « je dois tous les attraper », quel est l'intérêt de faire cela si c'est difficile à trouver pour les gens ? Il semble qu'ils soient plus enthousiastes à l'idée de publier des spéciaux que par les spéciaux eux-mêmes.
Nous pensons que NetflixStandup.com est autant une blague sur ce qu'ils font qu'une note géante pour leur boîte à suggestions. En fin de compte, il était très facile de créer un site convivial qui ne nous a coûté que 10 $ et quelques heures.
Pour regarder les vidéos hebdomadaires de @NetflixStandUp, consultez sonPage YouTube.
Pablo Goldsteinest un écrivain de Los Angeles, en Californie.