Photo : François Duhamel/Netflix
LeJimest Jim Carrey, leAndyest Andy Kaufman, et le&marque l'année (1999) où Carrey a joué le rôle de Kaufman dans le biopicL'homme sur la Lune. L'accroche de l'étonnant documentaire de Chris Smith au titre lourd,Jim & Andy : The Great Beyond – Avec une mention très spéciale et contractuellement obligatoire de Tony Clifton, c'est la découverte des images des coulisses commandées par Carrey pour le tournage du film. En fin de compte, le studio ne l'a pas laissé faire quoi que ce soit avec, de peur, dit-il dans une interview contemporaine, qu'il « ressemble à un connard ». Carrey dit cela avec un petit sourire triste et ironique. Eh bien, duh. Il dit également qu’il souhaite que « les coulisses fassent partie du film ». Lui et moi tous les deux.
En fait,Jim et Andyconfirme mon avis négatif surL'homme sur la LunedansArdoise: « La raison de voirL'homme sur la Lunec'est Jim Carrey. Ce n'est pas seulement qu'il exécute les numéros de Kaufman avec le genre de lueur affamée qui vous fait penser qu'il « canalise » le comédien mort. C'est qu'il sait ce que c'est que de marcher sur le fil et de bombarder. Il sait ce que c'est que de perdre le contrôle de son agressivité : cela lui est arrivé enLe gars du câble(1996), peut-être sonréelLe film d'Andy Kaufman. Je parie que ce que Carrey a vu de l'intérieur de la tête de Kaufman serait plus éclairant que tout ce qui se trouve dans le film. Ce n'est pas seulement un homme sur la lune : il génère sa propre lumière.
Jim et Andyvous amène dans la tête de Carrey d'une manière quiL'homme sur la Lunece n'est pas le cas – parce que le réalisateur du biopic, Milos Forman (le poney à un tour le plus loué du cinéma), a inséré l'histoire de Kaufman dans son modèle standard d'individualiste imprudent écrasé par la société. Nous savons que Carrey a le visage le plus caoutchouteux du monde, mais ce que le doc suggère, c'est que dans certains cas, il a (avec mes excuses aux Beatles) une âme en caoutchouc. Son entrée dans la zone Kaufman - une possession volontaire - montre une agression en roue libre qui se nourrit d'elle-même et touche tous les aspects de la production, de l'intimidation de Forman à - en tant qu'alter ego de Kaufman, Tony Clifton - de charger autour du terrain de Warner en intimidant tout le monde. . Le film est en fait douloureux dans la façon dont il montre Carrey perdant sa boussole émotionnelle.
Smith tisse des images de l'émergence de Kaufman sur la scène comique avec celles de Carrey et suggère que les deux interprètes puisaient dans un puits de douleur similaire (sinon exactement le même). Même si Harry Shearer a décrit Kaufman en coulisses comme étant à la fois impossible et véritablement fou, Carrey aurait pu se sentir obligé d'aller encore plus loin. Le lutteur Jerry Lawler – avec qui Kaufman a eu des rencontres enragées, crachant, frappant dans et hors du ring – a révélé que tout cela était complètement un acte et qu'en privé, Kaufman était discipliné et amical. Carrey, dans ses recréations, est déterminé à vraiment faire chier Lawler.
Carrey, barbu, semble très loin de son ancien moi et de son ancienne carrière. Son ton dans l'analyse de son comportement et de celui de Kaufman estde manière extravaganteraisonnable, comme s'il essayait de prouver qu'il se trouve dans un endroit différent. Il a l'air triste. Il raconte lors de sa rencontre avec Michel Gondry qu'il pourrait jouer dansSoleil éternel de l'esprit impeccableque Gondry a senti sa douleur intérieure et l'a supplié de ne pas « se rétablir » avant la fusillade, un an plus tard. « C'est dire à quel point cette affaire est foutue », dit-il. Lorsqu'on lui demande s'il se trouverait au même endroit dans sa vie s'il n'avait pas joué Andy, il répond : « Non ». Ce rôle, suggère-t-il, l'a à la fois libéré et l'a plongé dans une spirale émotionnelle. Tu sors deJim et Andys'interrogeant – pas pour la première fois – sur le coût de ce qu'ils font pour les grands artistes, envieux de leur talent et pensant : « Je suis content que ce ne soit pas moi ».
