Colin Farrell dans La Meurtre d'un cerf sacré.Photo: A24
La programmation de la compétition cannoise est généralement peu axée sur le genre, mais à un moment donné, dans le film de Yorgos LanthimosLe meurtre d'un cerf sacréil est tout à fait clair que le thriller astucieux que vous regardez a toujours été un film d'horreur à couper le souffle. Dans la tradition deRinguou leDestination finaleles films, c'est d'abordvous raconte quel terrible sort attend ses personnages, vous permet ensuite de passer le reste du film à vous demander quand il va tomber. C'est pourquoi, à peu près au milieu du film, lors d'un plan large, je me suis retrouvé presque à me couvrir les yeux d'une terreur angoissée lorsqu'il me semblait qu'une adolescente était sur le point de s'effondrer sur le sol.
La fille est Kim (Raffey Cassidy), l'aînée de Steven (Colin Farrell), cardiologue et alcoolique en convalescence qui a apporté une sorte de malédiction sur sa famille à cause du sort d'un ancien patient. À l'ouverture du film, il rencontre un adolescent nommé Martin (un Barry Keoghan profondément troublant), dont la relation avec Steven nous laisse terriblement incertains pendant un moment : est-il le fils d'une autre mère ? Un amoureux ? Il s'avère que ni l'un ni l'autre, mais ils ont néanmoins été rapprochés à la fois par des circonstances tragiques et par l'obstination psychotique de Martin. Lorsque Steven commence à négliger Martin, le garçon « riposte » avec une sorte de vengeance mythique de nature surnaturelle qui, à la manière typique de Lanthimos, n'est jamais tout à fait expliquée : la famille de Steven mourra, une par une, par étapes. D’abord, ils sont paralysés à partir de la taille – d’où ce terrible effondrement que j’attendais – puis ils arrêtent de manger, puis leurs yeux saignent, puis ils meurent. (Insérer une blague sur des effets secondaires similaires lors du sixième jour de Cannes.)
Lanthimos excellait dans la violence bizarre et dans ladésactivé-ness avant (y comprisson évasion en anglaisLe homard), mais ici, il exerce son talent pour de véritables frayeurs, et il s'avère plutôt doué dans ce domaine. Cela semble peut-être un peu contre-intuitif, étant donné que ces personnages parlent pour la plupart dans les banalités sèches caractéristiques du réalisateur (avec quelques variations - Nicole Kidman dans le rôle de l'épouse de Steven, Anna, est un îlot de raison désespérément nécessaire). Le dialogue est entouré de guillemets, qui servent à la fois de haie aux mécanismes de la malédiction et de tampon pour les moments les plus brutaux du film. Sans vouloir matraquer un mot galvaudé ces derniers temps, mais c'est une voie très lynchienne vers l'effroi : envelopper le tout dans un rêve pour s'enfoncer encore plus dans l'abîme.
Au moment où Bob (Sunny Suljic), le fils de Steven et Anna, se traîne sur le sol du salon familial, brisé mais surnaturellement résigné à son sort, l'absurdité et l'horreur travaillent en tandem pour créer quelque chose d'uniquement effrayant, le portrait d'un la famille fond littéralement à cause des péchés du père. La cinématographie, réalisée par Thimios Bakatakis, collaborateur fréquent, est délicieusement glaciale et construite sur de longues et lentes poussées. Je ne sais pas si Lanthimos a grand-chose à dire ici qui n'a pas déjà été dit par Luis Buñuel ou Michael Haneke (à ce même festival, rien de moins) ou par tout autre barde de l'hypocrisie bourgeoise, mais quand même : voir un cauchemar sans entraves comme ça, de la part d'un réalisateur aussi idiosyncratique, cela ressemble à un régal cruel et à un étirement stylistique bienvenu.
