Difficile.Photo: David Wolff - Patrick / Getty Images
Vous ne pouvez pas prétendre qu'un artiste qui s'est surnommé Tricky ne vous a pas prévenu d'être difficile. Quand il est entré dans la conscience populaire en tant que rappeur surLe premier LP de Massive AttackLignes bleues,L'origine de Bristol née alors qu'Adrian dégel a eu un impact immédiat et indélébile. Bien qu'il ne soit apparu que sur trois chansons en tant que troisième roue à des membres massifs de base, Daddy G et 3D, son comportement sournois et sombre s'est rapidement imprimé dans l'esprit des auditeurs. Bien que la philosophie massive ait tendance à se rendre à l'effacement de soi et à l'engagement de groupe, il s'est néanmoins représenté comme une valeur aberrante, un solitaire enroulé avec beaucoup d'esprit et de douleur à épargner; Si le trip-hop était unhomologue du grunge, alors il était sa cobaye ou Cornell - singulier, agonisé et toujours suffisamment consciente de soi pour empêcher l'ensemble de la performance de s'effondrer dans la parodie. Alors que Portishead s'est nommé un environnement et une attaque massive après un mouvement collectif, Tricky était unique, sinueux et tordonné par le fait d'être unique. Quand il a déclaré, sur «Five Man Army», que «les gens m'appellent délicats pour des raisons particulières», la densité phonétique a presque obscurcie l'auto-évaluation prophétique ironique. Comme la carrière de Tricky le démontrera amplement, être en particulier n'est jamais loin d'être anormal, bizarre.
Lourd de downers et de rage, le zeitgeist des années 90 était plus accueillant pour le son deMaxinquayeL'intransigeance volontaire que celle qui aurait autrement pu s'y attendre. L'album est devenu or au Royaume-Uni; Les critiques ont épargné;David Bowie a écrit un poème en proseÀ propos de l'artiste pourQrevue. Tricky, comme le reste des artistes originaux de Bristol, bientôt regroupés sous la rubrique de trip-hop, est devenu un nom familier en Grande-Bretagne. Un intervieweur a suggéré qu'il était «presque Dieu»; Alors il a nommé son deuxième albumPresque Dieu. Tricky s'est vite rendu compte que les pièges de la célébrité: la même presse qui lui a remis l'attention n'était pas moins désireuse de le pigeonner en tant que jeune homme noir instable. Pour être juste, il n'était pas entièrement stable - pris au piège dans un cadeau surstimulé tout en faisant face à un passé traumatisant, comment pourrait-il être?
Les collections qui réussissentMaxinquayeLe travail sous un fardeau différent et moins viscéral: des questions plus impersonnelles de la renommée, de la société et de la divinité (en particulier la christologie), plutôt que la misère personnelle, se trouvent dans leur centre. Ce qui est resté constant, c'est une préoccupation de l'étranger et de l'aliénation, et bien sûr la morosité; Peu importe les genres vers lesquels il a fait signe (rock, pop, punk, funk, techno, hip-hop), le son ultérieur de Tricky était sans relâche et nocturne. Broisée par la renommée, il s'est dirigé vers le Sonics incompatible avec la célébration traditionnelle. Quel que soit le genre avec lequel il a flirté sur une chanson ou un album donné avait tendance à être entraîné, sous son influence, par l'ambiance oblique et interminable typique de Dub Reggae. Il est préférable de considérer son travail comme une sorte de dub inversé, les vibrations détendues en permanence ont échangé pour les tensions non résolues en permanence qu'ils avaient toujours cachées.
Si l'intention était de conjurer les intrus intéressés par les plaisirs simples, le plan s'est déroulé nageant. De la même manière que vous ne pouvez pas vraiment vous tromper avec tout noir, Tricky n'a pas encore fait un mauvais album. Mais il n'a rien fait depuis longtemps un album accessible depuis longtemps. Tu dois retourner àTension pré-millénaire(1996) etAngels aux visages sales(1998), ses deux derniers albums avec Martina Topley-Bird comme chanteuse, pour découvrir tout ce qui est accueillant à distance ou apaisant. Les critiques, à part le loyaliste délicat délicat (et, par coïncidence, Killjoy renommé) Robert Christgau, ont également évolué; Après tout, une fois que les choses deviennent trop sombres trop longtemps, il est tentant d'annoncer qu'il n'y a plus rien à voir.
Facturé par l'artiste comme un retour àMaxinquayele son,Non-uniforme, le 13e album délicat, sorti aujourd'hui, marque un départ sous la forme d'un retour. Après près de 20 ans, Topley-Bird orne à nouveau les instrumentaux de Tricky: «Quand nous mourons» se rapproche de l'urgence rêveuse et luxuriante de leurs collaborations originales avec un grand effet. Pourtant, ce n'est qu'une chanson, et son placement alors que l'album plus proche ressemble plus à une dernière étreinte qu'à une relation renouvelée. Topley-Bird est la plus connue du sac de main des artistes en vedette typique des albums délicats depuis sa disparition. Une multitude d'autres femmes nommées de manière intensive (Francesca Belmonte, actrice italienne Asia Argento, Mina Rose, Terra Lopez, Avalon Lurks) plus une paire de rappeurs de langue russe nommés Scriptonite et Smoky MO comprennent le reste de l'ensemble de collaborateurs. Le son est également très diversifié par rapport aux albums précédents de Tricky, passant facilement des pistes pensives centrées sur la guitare acoustique («The Bone Way», «Doll», «Running Wild») à la danse dentelée («Dark Days», «Armor», «la même chose que Ever Was», «Bang Boogie») à Songs Best décrit comme «Waits For Selon») à Brooding Furting (It's Your Day »," Signal, «« Quand nous mourons »). Ce n'est pas vraiment une nouvelle fonctionnalité -Maxinquayeavait aussi sa juste part de virages à gauche. Comme le titre l'indique,Non-uniformen'est pas censé être égal. S'il marque une reprise des tendances les plus anciennes de Tricky, c'est aussi une continuation de ses incursions plus récentes dans la dissonance et la mélodie.
C'est un témoignage de sa singularité extrême que, un quart de siècle après sa première apparition sur Wax, Tricky possède toujours des sons entièrement le sien. Personne ne l'a touché. Il reste aussi imperméable que jamais l'assimilation grand public; Il est sûr de dire que s'il n'avait jamais existé, personne n'aurait inventé aucun de ses albums. Il est toujours actif, toujours à la recherche de nouveaux angles sur l'obscurité, un non entièrement le sien. Bien avant que les intimeurs de la fin des temps et des confusions de genre, de race, de classe, de nation et de santé mentale ne dominent le discours quotidien, Tricky avait déjà revendiqué de tels sujets pour lui-même, les explorant et les élaborant avec une diligence ténébreuse. Quand il répète "Où allons-nous?" Sur «Quand nous mourons», c'est un rappel de l'accent incompétent sur le temps à venir qui le gardait pertinent à un niveau profond tout en le préservant des inflations superficielles et des déflations de la tendance. Il ne sera jamais une superstar dans le monde dans laquelle nous vivons actuellement, mais être un guide fiable sur une planète en difficulté, sans perdre son esprit ou son cool, est une réalisation majeure. Les artistes actuels devraient apprendre de lui; Les artistes du futur vont - en supposant, c'est-à-dire qu'il y a un avenir.
