Channing Tatum et Adam Driver dansLogan chanceux. Photo : Bleecker Street/Fingerprint Releasing
Il est dedans, il est dehors, il est de nouveau dedans ! Il n'y a pas si longtemps, Steven Soderbergha annoncé sa retraitede faire des films, mais il est le réalisateur le moins susceptible de poser longtemps une caméra. C'est à travers son appareil photo qu'il donne un sens au monde, souvent avec conviction (le plus évident dans ses débuts, sexe, mensonges et bande vidéo, mais dramatisé dans d'autres films) que notre réalité médiatisée nous déshumanise. Pour couronner le tout, il ressent le besoin de manier lui-même l'appareil photo (généralement sous le nom de « Peter Andrews »), avec une méfiance évidente à l'égard de l'œil mécanique des autres. (Pour couronner le tout, il doit modifier ce qu'il filme.) Il est facile de voir comment un tel avantage contrôlant pourrait l'épuiser. Mais il est plus facile de comprendre à quel point il serait désorienté sans y recourir.
Sur la base de sa nouvelle comédie de câpresLogan chanceux, je suppose que ce qui lui a le plus manqué, c'est de jouer le rôle du filou. Le film tout entier est un truc, renversant nos attentes à presque chaque instant et plaçant des acteurs dans des rôles pour lesquels ils ne sont pas exactement nés, mais qu'ils le font avec délectation. Channing Tatum, Adam Driver et Riley Keough sont les frères et sœurs Logan de Virginie-Occidentale, et la blague du titre est que tout ce qu'ils font va mal. Abandonnant son dernier travail – réparer des dolines sous le Charlotte Motor Speedway de Caroline du Nord – Jimmy de Tatum décide d'utiliser le puits de mine existant pour cambrioler l'endroit, qui est aussi grand et compliqué que certaines villes. Il constitue une équipe parce que c'est ce qu'on fait dans les films de braquage. C'est plus de la moitié du plaisir.
Le plaisir de SoderberghOcéanles films (en particulier le troisième) étaient dans leurs étoiles glamour et leur intrigue mécanique, mais la stratégie ici est de laisser les étoiles agir comme des trébuchants traînants et de faire bouger cette horloge à des vitesses diverses et imprévisibles. Le film a l'esprit aimable de la comédie italienneGrosse affaire sur Madonna Rueet une touche des frères CoenÉlever l’ArizonaetÔ frère, où es-tu ?C'est cependant plus chaotique et campagnard qu'un film des frères Coen. La plupart des acteurs parlent très lentement tandis que la caméra s'attarde sur eux, les laissant fixer leur propre rythme, et plus ils mettent de temps à sortir leur réplique, plus c'est drôle.
Dans le rôle de Clyde Logan, qui parvient à s'occuper du bar avec un bras artificiel (il a perdu le premier en Irak — encore de la malchance), Driver est lent même selon ses propres standards torturés, mais vous êtes toujours pris au dépourvu par la ruse du personnage — par ce que Clyde remarque quand on pense qu'il n'écoute pas. Il a un bon contrepoids en Tatum, dont la robustesse vous détourne parfois de la rapidité de ses instincts. C'est un leader intelligent et centré. (Peut-il jouer des rôles qui le décentrent de manière traumatisante ? Nous verrons.) Keough est percutant, magnétique et aurait dû passer plus de temps à l'écran. Mais c'est avant tout un film de mecs. Un film de père, en fait, puisque la mission de Jimmy est de gagner suffisamment d'argent pour pouvoir vivre plus près de sa petite fille. (Katie Holmes joue l'ex-femme ; Katherine Waterston, la charmante et douce amoureuse potentielle.) La fille participe à un spectacle de talents que Jimmy ne peut pas manquer. Ramenez-le à la maison, sur les routes de campagne – et vite.
Le tournant décisif est celui de Daniel Craig, dont le personnage – un souffleur de sécurité sorcier appelé Joe Bang – n'a de corrélatif dans aucun film ni, d'ailleurs, dans la vie. Il est sui generis. C'est un génie sui. Piégé par 007, la camisole de force la plus lucrative imaginable, Craig a visiblement envie de se déglamoriser, et il met toutes les gouttes d'étrangeté qu'il peut rassembler dans Joe Bang. (J'aime écrire Joe Bang. C'est un super nom. Joe Bang.) Musclé, sautillant, les cheveux décolorés à tel point qu'il a l'air presque albinos, Joe Bang parle d'un ton impassible, comme s'il parlait à des gens très stupides, en l'occurrence des gens qui veut utiliser ses talents même s'il est, au moins depuis quelques mois, incarcéré. (« Ah, je suis en voiture. ») Les outils de Joe Bang pour faire sauter les coffres-forts sont uniques : « Des oursons en gomme, du faux sel et des stylos à l'eau de Javel. Ajoutez à cela de la chaleur et vous obtenez une combinaison de produits chimiques très dangereuse. C'est sur YouTube. Joe Bang de Craig est un gâteau aux fruits pour les âges.
J'aurais aimé pouvoir en rester là, mais la deuxième partie du braquage (après un début hilarant) devient extrêmement déroutante, et je n'ai jamais compris l'astuce ultime, telle que révélée dans les 15 dernières minutes. Peut-être que la scénariste Rebecca Blunt pourrait l'expliquer, si elle existe,ce qui n'est pas acquis.Soderbergh a suggéré que remettre en question son existence est sexiste – un brillant outil rhétorique. Alors je ferais mieux de le laisser là. Un autre problème avecLogan chanceuxLa dernière section de est l'arrivée d'Hilary Swank en tant que détective à la recherche des voleurs du Speedway. Swank semble penser que faire une imitation rauque de Clint Eastwood – sa co-star et réalisateur dansBébé à un million de dollars- est un cri à lui seul. La monotonie de son tour souligne ce qui est délicieux dans le reste du film : on ne peut jamais deviner ce qui sortira de la bouche de qui que ce soit. Je suppose que Soderbergh a été aussi surpris que tout le monde par ces noisettes. Même ce maniaque du contrôle doit de temps en temps lâcher prise.
