Gal Gadot dans le rôle de Wonder Woman.Photo-illustration : Vautour et photo de Warner Bro.
Autour de la tasse dans laquelle je bois tous les jours se trouvent des versions des costumes emblématiques de Wonder Woman de ses 76 ans d'histoire. Il y a le personnage du tout début, créé par William Moulton Marston et dessiné par Harry G. Peter en 1941. Elle est à mi-chemin tandis que la jupe bleue parsemée d'étoiles blanches flotte autour d'elle. La palette de couleurs et les principaux accessoires restent pour la plupart les mêmes dans chaque version – plastron en or, diadème, bracelets pare-balles, lasso de la vérité – mais à peu près tout le reste est sujet à interprétation. Parfois, son visage affiche un sourire ouvert, d'autres fois, elle grimace férocement. Ses cheveux s'allongent, ses muscles deviennent plus proéminents, l'ourlet se relève. Il manque plusieurs changements de costume sur la tasse, y compris la tenue blindée qui ressemble à celle qu'elle porte dans Patty Jenkins.Wonder Woman, avec Gal Gadot dans le rôle de la princesse amazonienne, qui domine actuellement le box-office. Le film de Jenkins marque la première fois que ce personnage légendaire apparaît dans un long métrage d'action réelle. C'est aussi le plus grand événement pop-culture autour du personnage depuis la série kitsch des années 1970 avec Lynda Carter, qui pour une certaine génération reste l'image la plus marquante d'elle dans l'imaginaire du public. Pourquoi a-t-il fallu des décennies pour donner à la super-héroïne la plus ancienne et la plus connue son propre film alors que ses pairs masculins ont des longs métrages, des séries animées et des événements majeurs de la bande dessinée ? Tout remonte à son histoire d’origine.
Les super-héros – en particulier ceux aussi anciens que Wonder Woman – sont intrinsèquement mutables. Ils évoluent et se moulent à l’époque dans laquelle ils se trouvent et aux artistes chargés de leur donner vie. Batman ne porte plus d'arme. Superman est devenu immensément plus puissant depuis ses débuts en 1938 dansBandes dessinées d'action n°1.Mais malgré les changements des personnages, ils semblent tous vrais. La série loufoque d'Adam West des années 1960 et la version plus récente du personnage de Scott Snyder, bien qu'elles soient très différentes, ressemblent toutes deux en quelque sorte à Batman. C'est peut-être parce que les images de Superman et de Batman ont proliféré si profondément dans la conscience culturelle. Demandez aux profanes comme aux inconditionnels de la bande dessinée et vous obtiendrez un résumé soigné de leurs origines ainsi que de ce qu'ils représentent. Superman est le dernier fils de Krypton qui s'écrase dans une version idyllique du Midwest, inspirant l'espoir lorsqu'il assume le rôle. Et Batman ? Nous avons vu les parents de Bruce Wayne mourir tellement de fois dans cette ruelle fatidique, cela va sans dire.
Ce qui distingue Wonder Woman de ses pairs de la trinité de DC, c'est que son origine a été si souvent ajustée, en particulier au cours des deux dernières décennies, qu'aucune version n'a eu la chance de s'imposer. En réalité cependant, quelques aspects clés sont restés depuis que Marston l'a créée en 1941. Diana est une princesse issue d'une île paradisiaque isolée et réservée aux femmes, maintenant connue sous le nom de Themyscira, qui a été accordée aux Amazones par les dieux grecs. Elle est la fille de la reine Hippolyta et elle a été moulée en argile. Les Amazones sont une société matriarcale qui était censée apporter le message de paix au monde des hommes, mais elles se sont isolées de cette brutalité, créant une société riche en culture, bien plus avancée que la nôtre, imprégnée de magie et de fraternité. . Lorsque le capitaine Steve Trevor s'écrase sur Themyscira, un tournoi est organisé pour décider qui le ramènera dans Man's World. Diana gagne et part apporter un message de paix à son monde, devenant ainsi le héros que nous connaissons sous le nom de Wonder Woman. Cette origine se distingue nettement de ses pairs par l’absence de tragédie (qui pour les femmes se résume généralement à des violences sexualisées). Mais il y a de la romance, de l'aventure et il est soutenu par un récit de passage à l'âge adulte sur une jeune femme laissant derrière elle tout ce qu'elle a toujours connu pour aider un monde qui pourrait très bien ne pas l'accepter. Malgré ces accroches séduisantes, l'origine de Wonder Woman est généralement ridiculisée parce qu'elle est trop étrange, trop compliquée,trop ennuyeux, etil manque un récit central.
En 2013, Diane Nelson, chef de DC Entertainment, a été interrogée parLe journaliste hollywoodienpourquoi Wonder Woman n'avait pas eu d'adaptation très médiatisée depuis des décennies. (La tentative de long métrage de Joss Whedon s'est sentie isolée en 2007 en raison de différences créatives ; la tentative tragique de David E. Kelley n'a jamais dépassé le stade pilote.)Nelson a qualifié le personnage de « délicat », en disant, "Elle n'a pas une histoire unique, claire et convaincante que tout le monde connaît et reconnaît." La raison pour laquelle Wonder Woman n'a pas une origine reconnue par tout le monde est que son histoire n'a pas été racontée à travers plusieurs supports comme l'ont fait Batman, Superman et Spider-Man. Nelson n'accorde pas non plus suffisamment de crédit au personnage. Wonder Woman a quand même réussi à atteindre le statut d'icône, ce qui n'est pas accidentel : cela témoigne de la soif d'histoires féminines, en particulier de contes sur le passage à l'âge adulte, qui vont à l'encontre des représentations habituelles de la force féminine. Dans unentretien avecAnimation ce soir,réalisatrice Ava DuVernayen a dit autant à propos deWonder Woman: "Les chiffres réalisés dans le monde entier par ce film prouvent que les gens ont soif, ont faim, ont envie d'images plus nuancées [et] plus corsées de femmes." Wonder Woman a partiellement atteint ce statut parce qu'elle est le personnage le plus ancien à communiquer un tel récit à grande échelle.
Quand Marston a créé Wonder Woman, il étaittrès clair sur ses intentions. "Wonder Woman est une propagande psychologique pour le nouveau type de femme qui devrait, je crois, diriger le monde", a-t-il déclaré. Comme le mentionne Jill Lepore dans son livre,L'histoire secrète de Wonder Woman,Marston a soutenu que « le seul espoir pour la civilisation est une plus grande liberté, un plus grand développement et une plus grande égalité des femmes dans tous les domaines de l’activité humaine ». Wonder Woman n'est pas une guerrière assoiffée de sang à la Xena, mais quelqu'un qui résout les problèmes avec compassion plutôt qu'avec un coup de pied circulaire soigneusement chronométré. Cela la place dans une position précaire dans un genre défini par un fantasme de pouvoir très particulier, parfois nocif. À la suite de la mort de Marston en 1947, DC Comics ne semblait pas maîtriser Wonder Woman. Même si les pierres de touche de son origine sont restées – étant fabriquées à partir d’argile, les Amazones, la reine Hippolyta, Steve Trevor – la façon dont elle a été encadrée a radicalement changé. Parfois, les Amazones et la culture themyscirienne étaient positionnées comme des phares d’espoir bien plus avancés que le reste du monde. D’autres fois, elles ont été victimes de stéréotypes féministes troublants, manquant d’intériorité en tant que guerrières vengeresses, ou de personnages fermés et émotionnellement distants. C'était comme si les hommes qui les écrivent ne pouvaient pas imaginer de quoi les femmes parleraient entre elles ou l'attrait des environnements exclusivement féminins.(Cela vous semble familier ?) Au fil des années, Wonder Woman a été dépouillée de ses pouvoirs, transformée en super-espion et a complètement renoncé à l'héroïsme pour épouser Steve Trevor. Plus troublant encore, les écrivains l'ont forcée à devenir une guerrière car c'est un argument de vente plus facile (mais beaucoup moins distinctif). Le changement de loin le plus regrettable et le plus dramatique de son histoire trouve son origine dans son redémarrage de 2011, dans lequel elle devient finalement une figure antithétique à tout ce que Wonder Woman représente : le dieu de la guerre. Le problème n'a jamais été l'histoire originale de Marston ni la façon dont des créateurs plus récents comme George Pérez et Greg Rucka l'ont légèrement mise à jour tout en s'appuyant sur l'éthos féministe au cœur du personnage. Ce sont ceux qui ont fondamentalement changé son personnage au fil des ans.
En raison du fait qu'elle est intrinsèquement liée au mouvement féministe, Wonder Woman est également souvent confrontée au fardeau de devoir représentertousfacettes de la féminité d'une manière que d'autres super-héros féminins, comme Black Widow, Storm et Captain Marvel, ne l'ont pas fait, ce qui a créé un sentiment plus confus de qui elle est. Retracer la lignée enchevêtrée de l'origine de Wonder Woman, c'est retracer l'histoire du féminisme américain lui-même et la manière dont le pouvoir féminin est négocié dans un monde qui le déteste. Au début de son histoire, Wonder Woman portait l’écho du mouvement des suffragettes et de la première vague du féminisme. La façon dont ses mythes reflétaient les débats en cours sur la féminité n’a fait que se poursuivre à partir de là.
QuandMS.magazine a fait ses débuts en 1972, c'est Wonder Woman quiest apparu sur sa couverture.Elle l'a encore fait pour son 40ème anniversaire, un rappel à quel point le mouvement féministe et le personnage lui-même avaient et n'avaient pas évolué. L'icône féministe Gloria Steinem a longtemps discuté de l'importance du personnage. En 1972, elle expliquait clairement comment Wonder Woman était devenue un lieu de discussion et d'argumentation féministe plus que tout autre personnage de bande dessinée : « Wonder Woman symbolise bon nombre des valeurs de la culture féminine que les féministes tentent maintenant d'introduire dans le courant dominant : la force et la force. l'autonomie des femmes; la fraternité et le soutien mutuel entre les femmes ; la tranquillité et l'estime de la vie humaine ; une diminution à la fois de l'agression « masculine » et de la croyance selon laquelle la violence est le seul moyen de résoudre les conflits.
L'un des aspects les plus fascinants à la suite deWonder Womanla sortie Ce sont les critiques, positives et négatives, qui démontrent le fardeau unique auquel le personnage est confronté en ce qui concerne les attentes féministes. Sa politique est tellement ancrée dans ses origines qu'on s'attend à ce qu'elle soit tout pour toutes les femmes.Un récent essai sur Slate,"J'aimerais que Wonder Woman soit aussi féministe qu'elle le pense", démérite les autres critiques pour leur lien émotionnel avec le film récent. UNFilairemorceautitré« Wonder Woman a surmonté son origine pour devenir une icône féministe » interprète mal certains aspects de son histoire. Tout au long de son histoire, Wonder Woman a été soit trop féministe, soit pas assez féministe. Elle constitue soit un merveilleux pas en avant pour les représentations intersectionnelles de la féminité, soit un film qui perpétue l'obsession d'exalter la féminité blanche. C'est soit une pin-up teintée de BDSM, soit un glorieux exemple d'héroïsme féminin. Aucun personnage ni aucun mythe ne pourront jamais répondre à des attentes aussi strictes. Ces arguments ont fait rage à propos du personnage et de ses origines bien avant que Gal Gadot n'utilise son emblématique lasso doré. QueWonder Womana finalement pu jouer dans son propre film d'action réelle au moment même où les conversations sur le pouvoir féminin et l'intersectionnalité ont atteint leur paroxysme ne me surprend pas. Le personnage a toujours été un véhicule pour de telles discussions, qu'il s'agisse de la façon dont elle a été dépossédée de son pouvoir à la fin des années 1960, au grand dam de Steinem, ou de sa refonte de 1987, qui a donné aux Amazones une histoire qui faisait écho aux conversations en cours sur les violences sexuelles qui se produisaient au sein du groupe. le mouvement féministe de la deuxième vague.
En repensant à ma découverte de Wonder Woman dans mon enfance, je me rends compte que les raisons pour lesquelles je suis attiré par elle sont les mêmes pour lesquelles son origine est fortement critiquée ou traitée comme un problème que certains écrivains croient seuls pouvoir améliorer. Wonder Woman offre ce qu'aucun autre super-héros ne peut offrir : un fantasme de pouvoir essentiellement féminin. Fermez les yeux et imaginez une île aux vues incroyablement magnifiques dans laquelle un groupe diversifié de femmes intelligentes et fortes ont créé une société immensément plus avancée. Pas d'hommes. Pas de sexisme. Pas de fardeau capitaliste à accomplir qui rend les femmes, en particulier les femmes de couleur, vulnérables. Au mieux, l’origine de Wonder Woman est une réfutation audacieuse et féministe de la nature masculine et hyperindividualiste de ses pairs super-héros. Le fait qu'il ait été si souvent critiqué, recadré et réécrit n'est pas une marque de son échec, mais de l'échec de DC Comics, et peut-être de la culture américaine dans son ensemble, à comprendre et à respecter les fantasmes du pouvoir féminin à une plus grande échelle. Wonder Woman a souvent été victime d'une entreprise qui ne comprend pas toujours pourquoi les lecteurs sont attirés par le personnage. Mais il existe plusieurs courses qui développent son origine et prouvent que Wonder Woman est digne de son statut d'icône. Rien de tout cela n'est meilleur que l'étalon-or discutable, sorti en 1987 à la suite du légendaire redémarrage à grande échelle de continuité de DC Comics,Crise sur des Terres Infinies.
Les écrivains Greg Potter, George Pérez et Len Wein se sont vu confier la tâche difficile de mettre à jour Wonder Woman tout en restant fidèles au cœur du personnage créé par Marston. Le premier tome,Dieux et mortels, pose les bases de son origine retravaillée. Tous les piliers sont là, mais ils s'approfondissent au fil des cinq annéesPérez a écrit et dessiné la bande dessinée. Ce qui est le plus important ici, c'est à quel point son origine est féminine. Diana est façonnée à partir d'argile par une femme, à qui elle donne vie et pouvoir et qui est élevée par des femmes. Elle est capable de s’épanouir sans l’expérience douloureuse du sexisme. Cette origine est si significative qu'elle s'est répandue dans d'autres médiums, utilisés pour leLigue des justicierssérie et film d'animationWonder Woman,dans lequel Keri Russell a exprimé le personnage principal. Si Wonder Woman est considérée comme un personnage « délicat », c'est parce qu'elle contredit la notion plutôt moderne selon laquelle l'héroïsme naît de la tragédie et de la douleur. La version que nous voyons pendantCrise sur des Terres Infiniesest un excellent exemple de la façon dont le pouvoir féminin n’a pas besoin de reproduire la vengeance sanguinaire de ses homologues masculins pour en valoir la peine. Peut-être qu'aucune version de Wonder Woman n'a moins compris cela queBrian Azzarellomalavisé, offensantincarnez le personnage en 2011, lors de la précédente refonte de la marque DC connue sous le nom de New 52.
Même si le film Wonder Woman de l'écrivain Azzarello et de l'artiste Cliff Chiang a été salué dans certains coins, il semble que cela ne soit fait que par des gens qui veulent qu'elle soit quelque chose qu'elle n'est pas : une héroïne typique définiepar la brutalité plus que toute autre chose. Le désintérêt d'Azzarello pour le personnage n'est pas un secret. Il a fait référence à Themyscira comme à une « publicité Corona ».Il l'a ridiculisée en la qualifiant de simple façade en ce qui concerne Trinity de DC.. Mais les pires insultes se trouvaient dans les pages mêmes des bandes dessinées. Dans le numéro 7 de la série, Diana apprend qu'elle n'est pas réellement faite d'argile, mais qu'elle tire son pouvoir d'un homme : elle est la fille demi-déesse de Zeus. Les Amazones ne sont pas de puissants immortels, mais elles ont en fait des relations sexuelles avec des marins pour conserver leurs rangs et vendre les enfants mâles à Héphaïstos contre des armes. Cela efface la nature féministe de l'origine de Wonder Woman et aplatit l'étrangeté fascinante du personnage, la transformant en le genre de déesse guerrière que nous avons vue d'innombrables fois auparavant. Cela la fait aussi paraître un peu idiote. Comment n’a-t-elle pas remarqué ce que faisaient les Amazones auparavant ? C'est le genre de mise à niveau sérieuse qui démontre une grande incompréhension et un manque de respect envers le personnage.Comme l'a écrit Corrina Lawson pourFilaire« Voici les Amazones, qui sont censées représenter le meilleur de leur genre, maintenant transformées en meurtrières de masse haïssant les hommes. Sans parler du fait que Wonder Woman est également considérée comme une icône gay et que désormais le plus grand groupe de lesbiennes fictives est fondamentalement maléfique. Le parcours d'Azzarello a duré trois ans, le personnage n'ayant retrouvé le respect qu'il mérite que grâce à l'équipe composée de l'écrivain Greg Rucka et des artistes Nicola Scott et Liam Sharp, dont le parcours sur le personnage s'est terminé ce mois-ci. Dans la dernière refonte de l'ensemble de leur marque par DC,Renaissance,Wonder Woman a heureusement retrouvé son origine en argile, et les Amazones sont désormais la fraternité complexe et épris de paix qui a charmé le public depuis des générations.
Lorsqu'on a demandé à Ruckadans une récente interviewPourquoi l'origine de Wonder Woman était difficile à expliquer, il a insisté sur le fait que ce n'était pas le cas : « Il y a eu cette fascination vraiment étrange pour sa naissance. Avec Batman et Superman, vous ne vous demandez jamais « Comment sont-ils nés ? » C'est déroutant. Son origine est en fait assez simple. Elle est issue d'un paradis mythologique réservé aux femmes, c'est-à-dire cette culture guerrière. Elle quitte sa maison pour ne jamais revenir, lorsqu'un étranger s'écrase sur leurs côtes et annonce un grand mal qu'ils doivent combattre. C'est elle qui s'en va. Et elle y va volontairement, et elle abandonne tout ce qu'elle a connu pour aller dans ce nouveau monde étrange, avec cet inconnu, pour nous sauver tous… [Je] pense que nous oublions – ce moment est énorme. Si vous réfléchissez à ce que cela signifie, et à ce que cela signifie en termes d'héroïsme, qu'elle abandonne tout ce qu'elle a toujours connu – et tout ce qu'elle a toujours connu est le paradis et l'immortalité – et elle le fait [par devoir].
LeWonder WomanLe film actuellement en salles – écrit par le scénariste Allan Heinberg avec une histoire de Zack Snyder, Jason Fuchs et Heinberg – semble confondre plusieurs versions de son origine. Dans une bande-annonce, elle explique à Steve que sa mère l'a formée avec de l'argile et que Zeus lui a donné la vie. Mais à mesure que le film continue, il devient clair que l'origine d'Azzarello est bien plus qu'une simple inspiration passagère. Cela crée un schisme au sein du film lui-même entre l'éthos féministe vers lequel il tend et l'origine d'Azzarello, ce qui l'annule. Que cette origine – la version la plus simpliste de la demi-déesse qui n'a duré que quelques années dans les bandes dessinées – soit la première introduction que beaucoup ont à l'histoire du personnage ne lui rend pas service. (Heureusement, les Amazones ne sont pas décrites comme les stéréotypes féministes qu'Azzarello les a créés.)
Le plus grand élément de l'origine de Wonder Woman qui manque dans le film se trouve peut-être dans le premier acte, qui se déroule à Themyscira. Pour les fans de longue date du personnage, on remarque immédiatement quele concoursle choix de l'Amazonie qui irait au Monde des Hommes n'est pas inclus, ce qui aurait été l'occasion idéale d'étoffer la fraternité entre les Amazones. Dans le film, les sœurs d'Hippolyta – Antiope (Robin Wright, qui passe des moments inoubliables) et Menalippe (Lisa Loven Kongsli) – sont les personnages les plus cruciaux pour que Diana devienne le héros qu'elle devient. Depuis le redémarrage de 1987, c'est Philippus qui a été l'influence amazonienne la plus importante pour Diana, à part sa mère. (Artemis, créée quelques années plus tard en 1994, est également une présence essentielle et tout simplement un personnage étonnant à part entière.) Depuis son introduction dans les bandes dessinées, Philippus a toujours été représentée comme une femme noire et est devenue de plus en plus importante dans le mythe. . (Grâce à Pérez et Rucka, Wonder Woman est également de plus en plus définie par son inclusivité, à la fois raciale et sexuelle, puisqu'elle est enfinbisexuel dans les bandes dessinées.) Dans le film, Artemis et Philippus sont interprétés par des femmes noires, mais leur présence, bien qu'encourageante, est finalement éphémère. Plus largement, ce sont ces petits moments, avec Diana parmi ses camarades amazones, que j'aspirais à voir accorder plus de poids et d'attention. Leur dynamique est ce qui m'a toujours attiré vers Wonder Woman, plus que vers d'autres super-héroïnes dont les relations avec d'autres femmes sont rarement traitées avec une telle importance.
Le manque d’histoires de super-héros mettant en scène des femmes représente un manque plus important de films et d’émissions de télévision intéressés à explorer les nuances des fantasmes féminins. Cette année à Cannes, l'actrice Jessica Chastain a parlé avec passion dela situation « inquiétante » des femmes au festival. « J’espère que lorsque nous inclurons davantage de conteuses, nous aurons davantage du genre de femmes que je reconnais dans ma vie de tous les jours. Celles qui sont proactives, ont leurs propres agences, ne se contentent pas de réagir aux hommes qui les entourent, elles ont leur propre point de vue », a déclaré Chastain. Quel que soit le canon dont vous parlez – cinéma, télévision, bande dessinée – les mêmes critiques s'appliquent. C'est pourquoi Wonder Woman et son origine en argile semblent si radicales. C'est une super-héroïne qui n'est pas liée à l'héritage d'un homme comme le sont des personnages comme Supergirl, pour le meilleur ou pour le pire. Elle s'appuie sur la force de son propre mythe. Et ses pouvoirs et ses compétences lui ont été accordés principalement par des femmes et non par des hommes.
Il y a undouble pagequi résume parfaitement la relation de Wonder Woman avec sa propre origine dans le premier numéro de Greg Rucka.Les mensonges. Dans ce document, Wonder Woman porte la version de sa tenue qui apparaît dans la course d'Azzarello. Après avoir tourné le lasso de la vérité contre elle dans l'espoir de donner un sens à sa vie, elle apprend qu'elle a été trompée sur l'origine de son précédent reboot. Ce choix apparaît comme un méta-commentaire sur les changements fluctuants auxquels Wonder Woman a été confronté, en particulier pendant la course d'Azzarello. Elle brise le miroir devant elle. Les éclats de verre scintillent d'images de toute son histoire – décapitation de Méduse, combat avec Cheetah, embrasser Superman – dont beaucoup datent de l'époque où Azzarello lui écrivait.
Toute la course de Rucka sur les deuxLes mensongesetPremière annéeIl s'agit de rétablir Wonder Woman en tant que héros qu'elle est à son meilleur – compatissante, chercheuse de vérité et intrinsèquement liée aux femmes qui lui ont donné la vie et l'ont élevée. Le fait que cette version de Wonder Woman soit quelque peu obscurcie dans le film m'inquiète quant à l'avenir du personnage au sein de la conscience culturelle. À bien des égards, l'incapacité du film à être ouvertement queer et plus radicalement centré sur les femmes (c'est à Steve que Diana pense dans sa bataille décisive, pas à sa famille) représente les conflits qui ont toujours tourmenté l'origine du personnage, entre ses fondements féministes, le les attentes des fans et les exigences d'une entreprise souvent mal à l'aise de se pencher trop loin sur ces aspects de ce personnage.
Malgré mes problèmes avec la façon dont les scénaristes abordent les détails de l'origine de Diana, je m'en voudrais de ne pas également reconnaître queWonder Womanest un film vibrant et puissant. JenkinsWonder Womancomprend le cœur du personnage et ce qu'elle représente. Son féminisme est sournois mais apparent, ses relations avec les autres Amazones sont traitées avec amour. Avec les éloges que le film reçoit et le succès des récentes bandes dessinées de Rucka, j'espère qu'une nouvelle ère pour Wonder Woman se lève. Peut-être entre-t-elle enfin dans un point de son histoire où ce qui la rend si radicale – son féminisme sans vergogne, la nature féminine de son origine, sa compassion infaillible – est construit plutôt que ridiculisé.
