C'est une vérité évidente que la plupart des gens élevés dans des environnements de mode normcore vont avoir une relation délicate avec le monde de la haute couture, et à cet égard, Drake, qui n'est rien d'autre que le reflet de « la plupart des gens » et du normcore, n'est pas différent. . Sur le plan vestimentaire, du moins, il n'a jamais essayé de se parer de quelque chose qui ne lui convenait pas, et les vêtements qui lui conviennent sortent du monde, influencés par les gestes de designers de renom et de marques de luxe. Il n'y a pas de juxtapositions alarmantes dans la garde-robe dominée par les sweats à capuche et les pulls de Drake : tout est conçu pour s'adapter à une image dont le charme dépend de sa capacité à se fondre suffisamment longtemps pour être manqué une fois qu'elle a disparu. Ce qui ne voulait bien sûr pas dire que les vêtements ne pouvaient pas provoquer d’une autre manière :
Le style de vie de Sinatra, je suis juste franc avec vous...
Je veux dire, où penses-tu qu'elle soit quand elle n'est pas avec toi ?
Wilding, faire des trucs qui dépassent largement votre budget ;
Des pulls hibou dans ses bagages, tu dois adorer ça.
Comme le même quatrain ci-dessus du classique loosie de 2013« 5 heures du matin à Toronto »le démontre, Drake, aussi démodé qu'il soit en matière de tenue vestimentaire, pourrait être un pionnier exceptionnel en termes de ton et de sujet. Avant Drake, la norme lorsqu’il s’agissait d’attaquer les autres avait tendance à être physiquement menaçante. Drake, moins crédible en matière de violence, a modifié le jeu pour l'adapter à ses atouts : il ne pouvait pas faire saigner ses ennemis, mais il pouvait les blesser en leur volant leur petite amie et en ayant plus d'argent. Passer du mode principal d'insulte de l'agression au cocu n'était qu'une des façons dont l'émergence de Drake a contribué à transformer le rap. Ses moqueries dépossédantes n'étaient pas seulement personnelles, mais également liées aux affaires : grâce à une ingénieuse combinaison de la production floue mais précise de Noah « 40 » Shebib et de paroles axées sur le regret romantique et l'aspiration carriériste, Drake, en 2013, dominait son concurrents du street-rap en termes de ventes de disques. Venant sur les talons dePrends soin de toiSuccès commercial et critique de , « 5AM in Toronto » a été une victoire bien justifiée.
Il est étrange mais probablement intentionnel que plus de quatre ans plus tard, une référence à « cinq heures du matin » apparaisse sur « Signs », la dernière chanson de Drake, créée au Palais Royal à Paris comme musique d'accompagnement pour la mode masculine printemps-été de Louis Vuitton. montrer. Il s’avère que la musique actuelle de Drake convient mieux à la haute couture qu’on aurait pu le penser.
En soi, la chanson, bien qu’agréable, n’est pas très substantielle. En accord avec le son prédominant deVuesetPlus de vie, cela ressemble à quelque chose de caribéen abandonné dans un grand réfrigérateur réglé entre un et six degrés au-dessus de zéro, et les paroles sont incroyablement vagues, même selon les standards de Drake. Il se passe quelque chose dans une relation et les signes pointent dans toutes les directions : vers, loin, en attente. La seule constante est le ton de résignation qui séparePlus de viede son prédécesseur mal-aimé,Vues. «Cinq heures du matin et j'ai l'impression que tu es à moi», chante Drake, mais le ton ne correspond pas au sens. Le bonheur, si c’est bien ce qu’il est, a rarement été présenté de manière aussi insensée.
Bien sûr, c'est aussi ce qui fait que« Signes »idéal pour le défilé Vuitton, qui, comme beaucoup d'autres événements de haute couture, nécessite de grandes quantités d'espace négatif et vide pour fonctionner correctement. Marchant au rythme de la production des années 40, les mannequins masculins ont, intentionnellement ou non, mis en avant les tendances communes de la mode (ou peut-être du récent Louis Vuitton ?) et de Drake de la fin de la période : une neutralité hautaine et muette exercée, pour ainsi dire, avec allure. LV et Drake de Nicolas Ghesquière se retrouvent dans des positions quelque peu similaires : bien qu'ils soient d'anciens innovateurs et restent des poids lourds commerciaux, tous deux n'ont pas réussi à s'adapter à la montée soudaine d'une nouvelle concurrence esthétique différente, Alessandro Michele de Gucci et Balenciaga (où Ghesquière avait initialement gagné une audace réputation) et Demna Gvasalia de Vetements étant à l'un ce que Kendrick Lamar et (citant Vetements) Lil Uzi Vert sont à l'autre autre, en quelque sorte.
Alors que le long flirt entre le street rap et la haute couture se transforme en une véritable affaire, il semble que Drake se retrouve, bizarrement, sur la touche, même s'il côtoie l'une des maisons de mode parisiennes les plus vénérables et les plus renommées. « Signs » convient parfaitement à un défilé de mode, mais certaines chansons (« Magnolia », le compagnon de mode d'Uzi et collaborateur fréquent de Playboi Carti, en est un exemple) sont des défilés de mode en eux-mêmes. Carti qualifie les vêtements de créateurs de « linge sale » et, d'une manière ou d'une autre, cela ressemble à un compliment : il est difficile de faire plus élégant que cela.
Quant au « linge sale » créé par Louis Vuitton, il ne semblait pas impressionnant, bien qu'il soit manifestement exécuté avec une grande compétence. Mais la compétence était-elle ce que nous sommes censés attendre de plus de la part de quelqu'un autrefois capable de faire preuve de nouveauté ? Pour Drake et pour l’institution à laquelle sa chanson de bon goût et sans engagement était liée, la question semblait appropriée.
