
Chaque semaine, Vulture met en avant la meilleure nouvelle musique. Si la chanson mérite vos oreilles et votre attention, vous la trouverez ici. Lisez nos choix ci-dessous, partagez le vôtre dans les commentaires et abonnez-vous auListe de lecture des vautourspour un guide complet des meilleures musiques de l'année.
Lorde, « Dureté »
Je vais briser la règle apparente selon laquelle la critique et le personnel doivent être séparés parce que Lorde n'a pas faitMélodrames'attendre à ce que les gens l'entendent et ne ressentent rien. « Hard Feelings » (et je ne vais faire l'éloge que de la première moitié de cette chanson) va détruire le cœur au bulldozer avant même qu'il sache ce qui l'a frappé, car il a été écrit à partir d'un cœur déjà aplati. Lorde est tombée amoureuse et c'est ainsi qu'elle a fait face. Dieu merci, cela lui est arrivé à l'adolescence et pas, disons, à 25 ans, alors que vous pensiez avoir franchi cet obstacle. Les ruptures sont terrifiantes lorsqu’elles surviennent plus tard dans la vie. Un changement soudain, quel qu’il soit, devient plus difficile. Arriver au point où vous « prendrez soin de moi comme je prenais soin de vous » prend plus de temps à mettre en pratique ; Je suis heureux que Lorde pense qu'elle l'a déjà compris, et, bon sang, peut-être que ce prodige extrêmement conscient de lui-même le fait. Mais un fait transcende l’âge : la merde, ça fait mal. C'est pourquoi, lorsque « Hard Feelings » implose dans une grave cacophonie de bruit de Jack Antonoff, vous ne pouvez pas simplement l'éteindre. Ce n'est pas ainsi que fonctionne le chagrin.
Maintenant, voici la critique : « Hard Feelings/Loveless » est tout aussi mathématiquement imparfait que tout le reste surMélodrameque Max Martin ne supporte probablement pas, et c'est particulièrement vrai pour sa seconde moitié,le méchant « Loveless ».Mais le processus de lâcher prise sera toujours imparfait ; il n'y a pas d'autre moyen de le faire. Cela ne veut pas dire que le travail ne peut pas être aussi parfait que « Hard Feelings » l’est vraiment face à cette dure vérité.—Dee Lockett (@Dee_Lockett)
Haim, « Un peu de ton amour »
La question a été récemment posée :Est-ce ringard d’aimer Haim ?La réponse est de plus en plus oui, mais il s'avère que mon plaisir envers ces sorcières de Los Angeles est fonction de cette ridicule, parce que j'ai vraiment apprécié le vieux Haim. Mais j'adore le nouveau Haim. Je veux plonger dans une piscine de Wilson Phillips. Je veux que Danielle me chante le fait d'obtenir juste un peu de ton amour sur un rythme d'applaudissements. Je veux tout.—Jordan Crucchiola (JorCru)
Kane Strang, "Mon sourire est éteint"
La première fois que j'ai entendu le Néo-Zélandais Kane Strang, c'était sur « The Web », qui parlait de rencontrer quelqu'un sur Internet et de vivre ensuite une existence hermétique sans jamais interagir avec cette personne dans le monde réel. C'était charmant et mélancolique, et j'y reviens souvent. "My Smile Is Extinct", le dernier single de son prochainDeux cœurs et pas de cerveau, est une autre chanson dans le moule de Kane Strang, ce qui signifie qu'il aborde une idée de base – dans ce cas, la mort/la tristesse/les ruptures (un territoire bien usé, bien sûr) – et l'élève ensuite vers de nouveaux sommets créatifs : « J'ai dit tue-moi maintenant. / Je veux mourir / J’ai entendu dire qu’il y avait une chance d’avoir une vie après la mort / Je n’y entrerai peut-être pas, mais au moins je ne vivrai pas. Je vous promets que cela ne semble pas aussi sombre qu'il y paraît lorsque vous lisez ces paroles.—Sam Hockley-Smith (@shockleysmith)
Reines de l'âge de pierre, « Comme vous le faisiez »
L'annonce des reines de l'âge de pierre selon laquelle elles avaient engagé Lady Gaga et le producteur de Bruno Mars, Mark Ronson, pour leur suivi de l'excellent film de 2013… Comme sur des roulettesIl y a eu des irréductibles qui ont crié « pop ! » Mais le leader Josh Homme semble toujours aussi dur à cuire, chantant des rêves fébriles et le monde explosant sur des riffs de guitare maniaques et des applaudissements effrontés (l'hommeaimesonapplaudissements). Notre premier avant-goût deMéchantsça ressemble à ce que dit le bluesman Slim Harpoaurait pu éteindres'il avait grandi à l'ère des boissons énergisantes, de MTV et d'Adderall – et à Palm Springs. Un récentNMEl'interview cite Homme disant que ce morceau est "tout à propos de baiser.» Mais cela ne reflète pas pleinement l’esprit de la chanson ; Je vous parie n'importe quoi que le mot qu'il a utilisé était « putain ».—Gabe Cohn(@gabescohn)
2 Chainz, « Contrôle des pièges »
Même si « Trap Check » n'avait pas échantillonné « Get Ya Mind Right » de Jeezy et « ASAP » de TI – deux chansons chères à mon cœur amateur de trap – il cocherait quand même toutes les cases pour un excellent standard de trap. Il n'y a rien que je veux plus de ce genre de son originaire d'Atlanta qu'un rythme meurtrier (à vos souhaits, Buddah Bless) et une liste d'épicerie de humbles vantardises livrées de toute façon mais humblement.Les jolies filles aiment la musique trapest en train de devenir rapidement mon album préféré de 2 Chainz à chaque écoute répétée.—DL
La Gamme « Nouveaux Lots »
En tant que Range, James Hinton a le don de fusionner des échantillons vocaux à sa musique originale d'une manière qui suscite des chocs d'émotion pure, puis de faire suivre cette émotion par une sorte de libération cathartique. C'est la promesse de l'EDM pleinement réalisée à travers un son qui n'est pas vraiment connecté à l'EDM. « New Lots » est la dernière version de Hinton, et même s'il n'a pas l'espace pour explorer toutes les différentes idées qu'il a faites tout au long de l'année 2016,Potentiel, il parvient à mettre un autre cran dans le sous-genre électronique que je viens d'inventer : c'est de la pure musique « pleurer au festival de musique mais pas à cause de l'alcool ou de la drogue ».—SH-S
DeJ Loaf, "Pas de peur"
C'est assez étonnant que DeJ Loaf n'ait pas encore sorti son premier album - mais alors, en écoutant sa dernière chanson et en gardant à l'esprit la lenteur avec laquelle le développement des artistes fonctionne de nos jours (c'est à ce moment-là qu'il existe), non, ce n'est pas le cas. Il ressort clairement de « No Fear » qu'elle est encore en train de tâter le terrain et de déterminer exactement ce qu'elle veut dire et, surtout, comment. La moitié de ses chansons sont des raps mélodiques astucieux, puis l'autre moitié est partagée entre des bangers de chambre (« Me U & Hennessy » reste impeccable) et, comme « No Fear », du pop-ish. C'est une preuve supplémentaire que DeJ Loaf n'a pas peur de dévoiler son âme et de lui dire ce qu'elle est à un amant. Elle essaie d'être avec toi, mon frère, malgré les obstacles apparents. Donnez-lui une chance !—DL