Au cours des trois dernières années, l'émergence discrète mais inexorable de Bryson Tiller, originaire de Louisville, en l'une des jeunes stars les plus populaires et les plus populaires du R&B a toujours été accompagnée d'un certain degré de confusion de la part des observateurs les plus cyniques quant à ce qui, exactement, est si spécial chez lui. . Ce n'était pas comme si mélanger le rap et la soul n'avait pas été à l'ordre du jour d'autres artistes avant lui, et il était loin d'être le seul artiste, dans le sillage du succès de Drake, à se concentrer, dans ses chansons et ses paroles. , sur des questions relationnelles banales. À une époque où la plupart des étoiles montantes s'étaient attachées à des marques de créateurs, Tiller s'abstenait de s'habiller de manière flashy, préférant des tenues discrètes donnant un air d'économie et d'autosuffisance.
La personnalité de Tiller semblait être qu'il ne faisait pas trop d'affaire sur la personnalité. Gardant son cercle restreint, il composait ses chansons, confiant que le message passerait tout seul. C'était une foi vérifiée par l'expérience : le succès de son premier albumÂme-piège(2015) a été réalisé avec très peu de soutien de la presse musicale. Tiller, qui avait cessé de dormir dans sa voiture et d'emprunter de l'argent à des amis pour réaliser le morceau SoundCloud (« Don't ») qui a lancé sa carrière, s'est retrouvé, à peine dans la vingtaine, riche et bien accueilli par l'élite musicale noire qu'il avait. d admiré. Les collaborations en 2016 avec The Weeknd, Future, DJ Khaled et Travis Scott ont confirmé son statut sans vraiment éclaircir pourquoi et comment il y était parvenu. Sorti subitement jeudi dernier, le deuxième LP de TillerFidèle à soioffre l’occasion de clarifier ce qui se passe exactement.
Sa nature indescriptible a probablement beaucoup à voir avec une ville d’origine dont le caractère est tout aussi difficile à expliquer de l’extérieur. Bien que peuplée (environ un million d'habitants) et ancienne – fondée en 1778 pendant la Révolution, elle porte le nom du monarque français qui a financé les insurgés – la taille et l'âge de la plus grande ville du Kentucky ne la rendent pas plus facile à définir. Même si Tiller appartient à deux genres à la fois, la culture de Louisville, perchée sur la rive sud de l’Ohio, combine des éléments du Midwest et du Sud, même si elle est finalement plus méridionale qu’autrement. (Avant la guerre civile, c'était un nœud clé de la traite négrière.)
Si Tiller, dans ses paroles, traversait des transitions interpersonnelles incertaines, sa ville natale, située sur le site d'une cascade qui obligeait les colons à débarquer de leurs bateaux en aval pour s'arrêter et faire leurs courses, fut plus tard idéalement placée pour expédier des marchandises par voie aérienne (UPS, où Tiller une fois travaillé, y a un hub), a été littéralement construit sur le fait d'être entre les deux. Louisville est essentiellement un endroit où les gens s'arrêtent, regardent autour d'eux, décident que ce qu'ils ont est assez bon et s'installent. Le moi auquel Tiller, dont la nouvelle collection retrace, de manière hésitante, un engagement renouvelé envers la mère de sa fille, est fidèle autant à sa ville qu'au sien. Louisville est la plus grande petite ville, un fait reflété par son statut de plus grand marché télévisuel pour les sports universitaires et par son manque d'équipes de ligues majeures.
Pour le meilleur ou pour le pire, la normalité prévaut. Bien que la ville ait produit deux personnalités scandaleuses et exceptionnellement franches – Hunter S. Thompson et Muhammad Ali – au cours des années 60 et 70, la plus récente native de Louisville à devenir un nom connu (Jennifer Lawrence) l'a fait en projetant une aura qui élève le normal à un niveau exceptionnel. Si l'écart entre les origines de Lawrence dans l'East End et l'expérience de Tiller dans le Southside témoigne de la continuité de la ville avec les divisions nationales de race et de classe, la similitude de leurs affect témoigne de quelque chose de particulier dans leur ville natale et de son dévouement à l'ordinaire.
Tout cela pour dire que quiconque s'attendFidèle à soimarquer un changement radical de ton ou de son serait une erreur. Tiller, dont les pistes solidement construites donnent la priorité à la résistance plutôt qu'à l'impact immédiat -Âme-piègeest devenu platine non pas en étant en tête des charts dès la première semaine, mais en restant dans le top 25 pendant six mois – s'était fait un nom grâce à sa cohérence. Comme le suggère le titre de la collection, il n'est pas nécessaire de modifier considérablement un son encore frais et durable. Bien que la liste des producteurs soit disponibleFidèle à soiest totalement différent de celui deÂme-piège(le nouvel album est une soirée de coming-out pour le producteur NES, originaire de Bowling Green, Kentucky, qui travaillait dans une usine automobile lorsqu'il a envoyé à Tiller quelques instrumentaux), la production elle-même est vraiment une pièce avec l'ambiance chaleureuse et esthétique immergée établie par son prédécesseur. Et à juste titre pour l’artiste qui a réalisé « The Sequence » surÂme-piège, le séquençage surFidèle à soiest aussi fluide que sur son prédécesseur.
Il y a cependant quelques ajustements : il y a plus d'intrigue maintenant, même si elle n'est pas vraiment facile à suivre. Pour Tiller, garder la foi en soi signifie garder la foi dans le passé : le processus de renouvellement de son engagement envers la mère de sa fille implique de raconter les origines de la romance et son déroulement troublé avant de pouvoir se conclure sur une note de engagement. Ce n'est pas une relation facile, et son histoire n'est pas facile à suivre, surtout lorsqu'elle est en outre rythmée par des chansons (« Blowing Smoke », « Self-Made », « High Stakes », « Money Problems / Benz Truck », « Before You Judge ») s'est concentré sur sa nouvelle richesse et son nouveau statut et sur les problèmes désormais classiques – de vieux amis devenus aigres, de nouvelles femmes séduisantes – qui l'accompagnent. Le nouvel album est plus pressurisé et moins soulageant que l'ancien, mais il récompense davantage la réécoute. Tiller est toujours, essentiellement, le gars qui est là pour vous, mais être là est plus difficile qu'avant, et bien qu'il garde une attitude calme, il a plus de raisons et d'opportunités de se déchaîner qu'avant : « Je suis sur le point d'y aller. Kanye West à propos des négros / Vous savez, peu importe si je dérange certains négros », lance-t-il sur « Money Problems / Benz Truck » ; ce morceau, ainsi que « You Got It » et « Self-Made », sont des points d’engagement immédiat dont le dynamisme s’atténuera à mesure que les charmes du reste de l’album s’enfonceront plus lentement.
Qu'on l'aime, qu'on le déteste ou qu'on y soit tiède,Fidèle à soicela ressemble à une chose à long terme. Qui sait si la relation que Tiller y décrit durera (je pense que ce sera le cas), mais il ne fait aucun doute qu'il est déjà marié au son patiemment conduit et tranquillement puissant qu'il a développé. Le nouveau LP ne changera l'opinion de personne à son sujet – si vous pensez qu'il est doux, vous le penserez toujours, et si vous pensez qu'il trouve l'éclat dans le banal, vous le penserez toujours. Ayant moi-même grandi à Louisville, il est impossible que je ne puisse pas tomber carrément dans ce dernier camp. Être celui qui est stable, ou même simplement prétendre l'être, fait le travail. Même les plus blasés devraient toujours respecter le jeu, ne serait-ce que pour des raisons d'efficacité : Tiller est aussi réel que possible, mais n'est pas moins une autorité en matière de cynisme new-yorkais queSeinfeldadmettra volontiers que"Cette connerie de 'là pour toi' est un coup de génie."
