Chaque semaine — maintenant le mercredi ! — Vulture met en avant la meilleure nouvelle musique. Si la chanson mérite vos oreilles et votre attention, vous la trouverez ici. Lisez nos choix ci-dessous, partagez le vôtre dans les commentaires et abonnez-vous auListe de lecture des vautourspour un guide complet des meilleures musiques de l'année.
Rostam, « faible »
Soyons réalistes, la positivité et les véritables soins personnels sont rares de nos jours. Si tout art est politique, et si toute politique est actuellement effrayante, avons-nous même de la place pour des moments intimes qui nous permettent de nous asseoir avec nos émotions telles qu'elles nous concernent, et non avec les enjeux du monde entier ? Est-il possible d’échapper à la vie tout en restant en vie ? "Gwan" de Rostam, une chanson accomplie mais en quelque sorte décontractée sur l'écoute de son propre esprit, retient toute la mélancolie de l'automne, parvient à faire sortir des idées intéressantes des rêves (parler de rêves est tout le temps ennuyeux sauf dans cette seule chanson), mais , peut-être plus important encore, il est optimiste. Vous vous souvenez de l'optimisme ? —Sam Hockley-Smith (@shockleysmith)
Haim, "Je veux que tu reviennes"
Haim savait que vous aviez besoin de ces fortes vibrations de Wilson Phillips à l'approche de l'été. Ils savent que vous et vos copines (probablement ringardes) avez besoin d'une nouvelle chanson pour vous harmoniser trop mal au karaoké. Ils savent ce dont vous avez besoin et ces enfants de la lune sont là pour vous le donner. Alors séparez vos cheveux au centre, mettez une capeline avec quelque chose de plus arachnéen et allez trouver une super floraison pour tourner au milieu avec les bras grands ouverts, car Haim est sur le chemin du retour. (Pour un exercice encore plus amusant, imaginez que les sœurs se disputent avec Taylor Swift, et voici leur appel secret et sonore à se réconcilier avec elle en prenant tout le blâme sur elles-mêmes – parce que c'est ce que Taylor exige. Sachez simplement qu'elles veulent que vous reveniez. , Taylor !)—Jordan Crucchiola (@jorcru)
SZA avec Travis Scott, « Love Galore »
Ah, comme une vie consacrée à la misandrie peut paraître attrayante.Le conte de la servantefans, vous savez ce que je dis. Il n'y a jamais eu vraiment besoin d'avoir Travis Scott, le ruineur debonnes chansons dirigées par des femmes, sur la première chanson de SZA depuis des lustres – autre que pour apaiser son label, qui a pris en otage son prochain album. SZA aurait pu refuser cette fonctionnalité. Au lieu de cela, elle a joué le jeu, a enregistré cet hymne envoûtant et trompeusement rêveur pour le mouvement Ban All Men qui aurait pu servir de thème àDe gros petits mensonges, a flirté avec Travis dans la vidéo de la chanson pour poursuivre la ruse, l'a attaché à la tête de lit, puis a engagé une tueuse à gages pour le massacrer. Tout cela est si énigmatiquement dément. Nous ne recommandons pas à son label de continuer à tester sa patience plus longtemps. —Dee Lockett (@Dee_Lockett)
Sufjan Stevens et Gallant, « Hotline Bling » (Drake Cover)
Classez ceci sous « des choses dont je ne savais pas avoir besoin jusqu'à ce que je les entende » – le rappel de la version live de Sufjan Stevens duÜber-triste (mais tellement beau)Carrie & Lowellest un duo de « Hotline Bling », mettant en vedette Stevens aux côtés du chanteur R&B Gallant, qui a ouvert pour lui lors de la tournée. Quel meilleur remontant que cela, demandez-vous ? La réponse est rien. Sauf peut-être pour leversion vidéo, où les écrans vidéo en forme de losange que Stevens a utilisés lors de la tournée sont réutilisés pour créer un énorme quasi-sanctuaire dédié à Drake. pour la durée de la chanson. Ceci, bien sûr, amène à se demander :Qu'aurait-ce été s'ils avaient eu la photo de Drake pendant tout le spectacle ? —Gabe Cohn (@gabescohn)
Paramore, "Je vous l'avais dit"
Y a-t-il déjà une statue construite quelque part en l'honneur d'Hayley Williams ? Il devrait y en avoir, car tous ces fans d'emo qui aspirent aux jours heureux de Yellowcard, Fall Out Boy et My Chemical Romance ont prié pour une nouvelle idole, et 2017 leur a donné le Paramore actuel. Aprèsqui arrive si fort avec l'indéniable nouveau single "Hard Times" la semaine dernière, le groupe est de retour avec « Told You So », et c'est un autre joyau de la couronne à venir de leur prochain album,Après le rire. La chanson a été créée ce matin dans l'émission Beats 1 de Zane Lowe, ce qui signifie exactement 30 secondes après sa sortie, Pete Wentz et Ezra Koenig ont commencé à s'envoyer des SMS pour stresser,Je veux dire, ce n'est même pas si bon, non ????Et cette voiture derrière Paramore dans la vidéo « Told You So » ? C'est Ez et Pete qui poursuivent Hayley, mais ils ne vont tout simplement pas l'attraper.—JC
Jeune MA, « Bonnie »
La première fois que j'ai entendu le tube « OOOUUU » de Young MA, c'était sur Hot 97, lorsque Funkmaster Flex a rembobiné la chanson un million de fois. À ce moment-là, il semblait insensé que quiconque ait jamais remis en question la place de New York dans le paysage rap actuel. "OOOUUU" était, sinonlechanson de l'été dernier, un très sérieux prétendant. Je ne peux pas dire que « Bonnie » a la même verve que « OOOUU », mais qu'est-ce qui a la même verve ? Au lieu de cela, "Bonnie" donne l'impression d'avoir été diffusé directement depuis une radio rap d'environ 2003. Cela n'aurait probablement pas de sens avec l'arc narratif du morceau, mais Fat Joe sonnerait bien sur le remix.—SH-S
Lèvres noires, « Front occidental »
Le troisième single du nouvel album Black Lips produit par Sean Lennon,Les graffitis de Satan ou l'art de Dieu ?, met en scène Yoko Ono hurlant alors qu'un mur de briques de guitares et de batterie fait ce que je ne peux que supposer être une tentative d'imiter l'expérience de recevoir un noogie du diable. La chanson emprunte généreusement au chanteur folk Dock Boggs «Blues country», même si son cœur est ancré dans l’apocalypse du moment présent.—GC
Gorillaz avec Grace Jones, "Chargeur"
Il ne devrait pas être aussi facile de choisir la meilleure chanson, ou même une chanson préférée, parmi 26, mais la simple présence de Grace Jones rend toute décision évidente. C'est la collaboratrice que vous auriez dû être le plus impatient d'entendre sur le nouvel album de Gorillaz,Humanz, et elle livre. Ce qui est ironique car elle ne fait même pas grand-chose – son seul travail sur cette chanson est de fournir des phrases de remplissage dénuées de sens comme « Je suis le fantôme » tandis que 2-D fait l'essentiel du chant. Et pourtant, c’est elle qui fait toujours tout le travail. Elle donne à l'album son moment punk fanfaron – c'est le placardHumanzvient à une chanson rock – en évoquant l’esprit et le venin du genre. Vous vous sentirez infiniment plus cool dès une seule écoute.—DL
Tove Styrke, « Dites mon nom »
« Say My Name » est tout à fait le joint pop suédois promis par un nom comme Tove Styrke. Le meilleur de la pop suédoise est que la voix elle-même devient un parfait instrument de production. Cela ne veut pas dire que les chanteurs suédois ne savent pas chanter ! Ils le peuvent très certainement, mais c'est presque comme si le fait d'être originaire du centre spirituel de Pop Kingdom signifiait que les jeunes blondes du pays étaient dotées de voix qui sont presque algorithmiquement complémentaires aux rythmes rebondissants et enrobés de bonbons. Styrke n'est peut-être arrivé que troisièmeIdole suédoiseen 2009 (parce qu'un candidat de troisième ordre pourrait probablement remporter notre concours national en marchant), mais ses cohortes ne siègent plus dans la chanson de la semaine maintenant, n'est-ce pas ?—JC
Alger, « Les dessous du pouvoir »
Il est normal qu'il y ait une référence directe à Sam Cooke dans la chanson titre du prochain album du groupe de soul expérimentale d'Atlanta, Alger, "The Underside of Power". Mélanger des sons industriels et du noise rock dans une chanson imprégnée de soul classique offre un cadre différent à la phrase de Cooke : «un changement va arriver», livré aux trois quarts du parcours. Le son old-school du morceau, les paroles réveillées (le refrain est "J'ai vu les dessous du pouvoir / C'est juste un jeu qui ne peut pas continuer") et un clin d'œil à Cooke soulèvent tous la question de savoir à quel point a changé, et s'il existe un changement auquel nous pouvons encore pleinement croire, de toute façon.—GC
Superorganisme, "Tout va bien"
Plus tôt cette année, StereogumdécritSuperorganisme comme « une jeune japonaise de 17 ans nommée Orono qui vit dans le Maine et 7 autres personnes qui vivent à Londres, ou du moins c'est ce qu'ils disent dans un e-mail que nous avons reçu d'eux il y a quelques semaines ». Et peu importe ce que font Orono et ses sept amis avec ce groupe, il semble que la voix de chacun puisse être entendue dans les discussions de groupe Skype, car cette chanson est un sacré mélange sonore et c'est exactement ce qui la rend si amusante ! « It's All Good » est une sorte de soupe sonique qui se produit lorsque vous videz votre réfrigérateur métaphorique, et le résultat est extrêmement savoureux. Il y a une horloge qui tourne, un tambourin, une respiration audible et même un extrait d'un discours de Tony Robbins passé à travers de lourds filtres. Devenez bizarre avec le super-organisme.—JC
