Au début du deuxième épisode, et de loin le meilleur, dePrends ma femme— la nouvelle comédie semi-autobiographique Seeso créée par et mettant en vedette les comédiens et conjoints Cameron Esposito et Rhea Butcher — Cameron et Rhea (remarque : les prénoms désignent les personnages ; les noms de famille désignent les vraies personnes portant le même nom) discutent à côté de la scène à un spectacle de stand-up qu'ils organisent ensemble. Alors qu'ils regardent un comédien nommé Kent (joué par le stand-up Joe Derosa), Rhea demande à Cameron : « Kent peut-il même faire moins de 20 minutes ? Je ne l'ai pas vu faire ça ? Cameron accepte et demande son téléphone. Elle brandit deux téléphones portables avec leurs écrans allumés (comme vous pouvez le voir ci-dessus). Lorsque Kent ne répond pas, Cameron répond : « Allez, rien ? Rien sur les doubles lumières !
Si vous ne comprenez pas, c'est parce que c'est une blague très obscure. C'est une référence à la politique consistant à donner à un comédien « la lumière », qui est le nom utilisé pour faire clignoter une lumière pour communiquer qu'il est temps pour un stand-up de conclure son set. Dans les clubs de comédie, il y a généralement une ampoule derrière le public qui clignote ; dans les émissions indépendantes, les animateurs ont tendance à brandir un téléphone. C'est quelque chose qui se produit dans pratiquement toutes les émissions humoristiques, tous les soirs dans ce pays. Si vous ne l'avez jamais remarqué, regardez un comédien environ huit minutes après une série de dix minutes (ou douze sur quinze) - il fera un bref et discret signe de tête pour dire au briquet qu'il le reconnaît. C'est un langage secret et tacite entre comédiens, et c'est ce que j'ai aimé à ce moment-là dansPrends ma femme- c'est l'une des blagues comiques les plus internes au baseball jamais mises à l'écran.
Pensez aux moments les moins sitcom deLe bureau : un lieu de travail américainet comment ils ont parlé spécifiquement de ce que signifie travailler dans un bureau. C'estPrends ma femmeC'est la version de cela, mais, dans ce cas, le bureau est une scène et une salle verte. Au fil des années, les films et les émissions de télévision décrivant ce monde sont devenus plus spécifiques, etPrends ma femmeLa blague des « doubles lumières » de illustre à quel point la comédie elle-même est devenue un sujet d'examen à la télévision.
Il y a une histoire longue et variée à ce sujet à l’écran. Biopic de Bob Fosse sur Lenny Bruce en 1974Lénny, le classique de Martin Scorsese de 1983Le roi de la comédie, et le livre semi-autobiographique de Richard Pryor de 1986Jo Jo Dancer, ta vie t'appellea fait du comédien un sujet à explorer. Le film de 1988Ligne de frappe, avec Tom Hanks et Sally Field, a passé du temps à discuter du stand-up en tant que métier dans lequel vous travaillez, mais ce n'était pas particulièrement bon ni populaire..C'est le spectacle de Garry Shandlinga été créé en 1986 et a eu une influence considérable. Bien qu'il ait duré quatre saisons, il n'a jamais été un succès retentissant et on peut affirmer qu'il s'intéressait davantage à Shandling en tant que personne célèbre qu'en tant que comédien. Mais cela a finalement préparé le terrain pour changer la donne dans ce sous-genre. "Seinfeldétait le phare de notre génération qui nous appelait tous ensemble », m'a dit le comédien Pete Holmes.mon article sur l'influence de la série sur la comédie moderne. "C'était comme un Comic-Con pour les abrutis de la comédie pour lequel il n'était pas nécessaire de quitter la maison." La série a créé une génération de personnes qui ont fini par devenir fascinées par les comédiens et les spécificités de leur vie.
Seinfeld, ainsi que des documentaires du début des années 2000Les aristocrates,Les comédiens de la comédie, et le film avec SeinfeldComédien,a ouvert la voie à l'ère de la comédie sur la comédie. Depuis 2006, mais de manière importante depuis 2009, lorsqueWTF avec Marc MaronDepuis sa première, la comédie s'ouvre à son public, révélant de plus en plus ce que signifie être un comédien. Le film de Judd Apatow, 2009Des gens drôlesavait ses défauts, mais ce qui a fonctionné, ce sont les subtilités de la façon dont il a représenté un groupe d'amis débutant tous ensemble dans la comédie. Puis en 2010 est arrivéLouie, et bien qu'il s'agisse d'une émission sur beaucoup de choses, l'une de ces choses comprend une représentation beaucoup plus réaliste du stand-up que ce que nous avions vu auparavant. Prenez la scène chahuteuse de la première saison :
Non seulement Louis CK a dépeint un chahuteur d'une manière plus nuancée et plus humaine.queSeinfelda fait, mais il demande à son personnage d'expliquer spécifiquement pourquoi les comédiens trouvent si frustrant de parler pendant la série. À partir de là, en grande partie grâce au succès deLouie, les comédies sur la comédie étaient partout.
AvantPrends ma femmeLe morceau Doublelights, une scène du récent film de Mike Birbiglia,Ne réfléchissez pas à deux fois,se sentait comme la référence pour les représentations réelles du métier de comédien. Le film suit un groupe d'improvisation composé de six membres, et il y a un moment où ils se rassemblent tous pour regarder.Week-end en direct, la version cinématographique deSamedi soir en direct.Si vous avez déjà regardé ou même parlé à un comédienSNL, la scène est étrange.Quand j'ai interviewé Birbiglia le mois dernier, il a dit que son rêve pour le film était que certaines personnes pensent que c'est un documentaire. C’est à ce niveau de vraisemblance que se situent les comédies sur la comédie.
Et ça continue. Cet été, j'ai visité deux plateaux: le film produit par Kumail Nanjiani à Apatow,Le grand malade, et l'émission télévisée produite par Apatow de Pete Holmes,S'écraser. Les deux sont à peu près à l’heure où ils débutent dans le stand-up, et étant donné qu’ils ont commencé ensemble à Chicago et ont déménagé à New York à peu près au même moment, les deux projets sont thématiquement similaires. La scène du spectacle de Holmes que j'ai regardé était centrée sur lui s'approchant d'une table de comédiens. Dans certaines prises, il l'appelle spécifiquement « la table des comédiens », ce qui signifie pour les gens avertis qu'il s'agit d'une version de la tristement célèbre table des comédiens qui traînent au Comedy Cellar. Les fans de comédie entendent Marc Maron en parler depuis des années et ils l'ont compris. Faire ce genre de références informelles au jargon ésotérique reflète ce que signifie être un passionné de comédie en 2016. Alors que dans le passé, un fan de comédie a été défini par le fait de regarder de la comédie, il est désormais défini par le désir d'en apprendre davantage. Ils savent ce qu'est la lumière, et ils connaissent même les comédiens qui sont connus pour « souffler la lumière » fréquemment..»
Prends ma femmeest rempli de petits moments comme celui-ci. Plus que tout autre exemple dans cette pièce, c'est explicitement le sujet de la série. Esposito s'est entretenu avec Scott Aukerman (qui est producteur de la série)sur sonComédie Bang ! Claquer!podcastet elle a décrit en quoi son émission diffère deLouieetMaron: "[Ma relation avec Rhea] est simplement supposée - c'est une donnée - et ce que nous essayons de comprendre, c'est comment avoir une carrière dans la comédie." Il s’agit d’un grand changement par rapport à la façon dont les émissions sur les comédiens fonctionnaient dans le passé. Auparavant, la raison pour laquelle on faisait d'un comédien le protagoniste d'un film ou d'une émission de télévision était qu'il avait apparemment du temps libre pour se lancer dans des manigances. Aujourd’hui, nous commençons à considérer la comédie comme un lieu de travail qui alimente le drame, tandis que les relations personnelles ne sont que la couleur. En partageant les secrets de son métier, l'humoriste est devenu un métier comme les autres aux yeux de la comédie : il est tout aussi facile de croire qu'un jeune gagnerait sa vie en tant qu'humoriste qu'en tant que journaliste sportif pendant un certain temps. journal local. En fait, vu l’état des journaux locaux, le comédien est plus crédible.
