Melissa McCarthy dans La chaleur.Photo : Fox du XXe siècle
Le mois prochain marquera le cinquième anniversaire de la sortie deDemoiselles d'honneur, le succès au budget modeste qui a prouvé qu'une comédie dirigée par des femmes pouvait tenir le coup sur le marché estival - et, ce faisant, faire des merveilles pour la carrière de toutes les personnes impliquées, de la co-scénariste et star Kristen Wiig au réalisateur Paul Feig. Personne, cependant, n'en a profité plus que Melissa McCarthy, qui a obtenu une nomination aux Oscars dans un genre qui n'en rapporte presque jamais et, à partir de là, est immédiatement passée aux rôles principaux.
DepuisDemoiselles d'honneur, McCarthy a joué dans cinq comédies en studio —Voleur d'identité,La chaleur,Tammy,Espionner, et la version actuelleLe patron— avec des budgets de production moyens de 39 millions de dollars (le coût d'environ 20 minutes deBatman contre Superman); les quatre premiers ont généré en moyenne un revenu mondial de 185 millions de dollars. (Les cinq films ont débuté avec une recette du week-end de 22 millions de dollars ou plus.) Elle est également apparue dans unGueule de boissuite, a trouvé le temps pour une performance discrète dans un second rôle dans le hit indépendantSaint-Vincent, et a remporté trois nominations aux Emmy Awards pour ce qui est devenu un hébergement invité semi-régulierSamedi soir en direct. Notamment, elle a fait tout ce qui précède tout en occupant un emploi quotidien :Demoiselles d'honneurla percée a eu lieu une saison aprèsMike et Molly, une demi-heure CBS relativement calme du genre dont de nombreux artistes auraient crié de sortir une fois que les films leur auraient fait signe. Au lieu de cela, McCarthy s'y est tenue sans se plaindre pendant cinq saisons supplémentaires et 103 épisodes supplémentaires, jusqu'à ce que la chaîne finisse par débrancher (la série, pour laquelle elle a remporté un Emmy, se terminera le 16 mai).
Il ne s’agit pas seulement d’une course remarquable ; c'est littéralement un cas singulier. Aucune autre femme ou homme sans l'aide d'une franchise au cours des cinq dernières années n'est sorti de nulle part pour devenir une star de cinéma aussi fiable, apparaissant dans un film à succès après l'autre et créant régulièrement des produits qui génèrent des bénéfices, tout en maintenant une présence réussie dans la télévision. aussi.
Alors pourquoi tant de gens s’empressent-ils de suggérer que tout cela n’est qu’un mirage ? Le 10 avril, après le week-end d'ouverture deLe patron, dont la réalisation a coûté 29 millions de dollars et a rapporté 23,5 millions de dollars au cours de ses trois premiers jours,le New-YorkFoisa dirigé son article du week-endavec "Melissa McCarthy a réussi au box-office dans 'The Boss', mais à peine", ajoutant que "l'instabilité du box-office et les critiques se plaignant d'un truc répétitif ont commencé à la harceler". (L'inexactitude de « l'instabilité du box-office » mise à part, c'est en effet répétitif : il y a deux ans, lorsque McCarthy'sTammyouvert à un montant brut de 32,9 millions de dollars sur cinq jours,le même journaliste a qualifié cela de « faible participation » et a écrit, "Warner... semble avoir surestimé la popularité du style tapageur de Mme McCarthy... les critiques se plaignant que [son] shtick est devenu ennuyeux.") Et Deadline Hollywood, souvent le premier à la table des analyses du box-office du week-end,a écrit, "Même siLe patronest considérée comme une victoire en interne pour Universal et en profitera probablement… d'autres dans l'industrie disent que la comédie classée R est un avertissement » quant aux limites de l'attrait de sa star.
Eh bien, oui, bien sûr. Il n’y a pas de récit édifiant qui donne à réfléchir plus qu’une star de cinéma qui réalise cinq films rentables d’affilée. Ne laissez pas cela vous arriver !
Là encore, l’industrie cinématographique a tendance à trouver des signes avant-coureurs là où elle veut, et il est difficile de lire ces analyses sans en déceler une nuance :Ne vous laissez pas berner. Les calculs peuvent indiquer qu'elle est une star de cinéma, mais nous savons tous qu'elle patine sur une glace mince.Cette attitude à l’égard de McCarthy semble omniprésente. À deux reprises au cours des trois dernières années, un groupe appelé Alliance of Women Film Journalists l'a nominée pour un prix fou appeléL'actrice qui a le plus besoin d'un nouvel agent, suggérant qu'ils (a) ne comprennent pas les revenus bruts, (b) ne comprennent pas ce que font les agents, et (c) plus bizarrement, imaginent que McCarthy ne fait pas ses propres choix.
Tu n'as pas besoin de réfléchirLe patronest l'œuvre la plus forte de McCarthy (personne ne le fait- il s'agit essentiellement d'un long métrage tease-out d'un personnage de sketch à laZoolander) de s’étonner de tout cela, ou de la plainte récurrente selon laquelle elle «joue toujours le même rôle.» En fait, ce n’est pas le cas. Comme,pas du tout. DansSaint-Vincent, elle était une mère célibataire surmenée et profondément sympathique de la classe ouvrière ; dansEspionnerelle était une modeste drone de bureau devenue superagent ; dansVoleur d'identitéc'était une criminelle trash; dansLe patronc'est une femme d'affaires belliqueuse et corrompue. Et tous ces rôles sont différents de ce qu'elle a joué dansDemoiselles d'honneur, ce qui était, à bien y penser, différent de ce que quiconque a fait dans quoi que ce soit.
Les critiques peuvent aimer ou ne pas aimer ces films et son travail, mais les examiner dans leur ensemble et percevoir l'uniformité ressemble à un refus délibéré de la voir du tout, une insistance sur le fait que la différence entre ses différentes performances compte moins que la similitude de son étrange film. détermination à continuer à être Melissa McCarthy tout en jouant dans des films. Est-ce parce qu'elle est si différente des autres stars de cinéma que certains se sont convaincus qu'elle est toujours la même ?
Il est tentant d’affirmer que le sang-froid avec lequel le succès de McCarthy est accueilli dans certains milieux est un autre exemple du fait que l’industrie (et certains de ceux qui la couvrent) a un problème avec les femmes puissantes. Mais nous sommes en 2016 et nous avons parcouru un long chemin : aujourd'hui, les gens comprennent qu'ils sont censés dissimuler ce sentiment ! Hollywood accepte désormais que les actrices soient puissantes, à condition qu'il puisse garder un certain contrôle sur la façon dont le « pouvoir » est défini. Le genre de femme puissante que l'industrie aime est Reese Witherspoon, qui utilise son pouvoir pour acheter beaucoup de livres méritants et donner du travail à beaucoup de scénaristes méritants, et de temps en temps joue un rôle qui lui vaudra une nomination aux Oscars, mais est bien avec des rôles de soutien ou HBO. Elle aime Charlize Theron, car elle sait comment le jeu se joue et elle maintient sa « marque » actuelle en faisantRapide 8etRoute de la fureur,les gros trucs qui sont au cœur de l'industrie, pour qu'elle puisse partir et faire les petits trucs dont Hollywood ne se soucie pas, parce qu'elle l'a mérité, tout comme, vous savez, un gars. Il aime, ou du moins respecte, Angelina, Julia et Jodie parce qu'elles existent toutes depuis longtemps, et ces jours-ci, elles plongent dans et hors des films grand public, mais elles ne semblent pas vouloir c'est si grave et ce n'est pas le casqueune sorte de pouvoir, le pouvoir d'une retraite gracieuse d'âge moyen et de retours occasionnels, le pouvoir de ne pas avoir à être n°1 tout le temps ? Et toutes ces femmes ne sont-elles pas tout simplement superbes ? Ne vieillissent-ils pas bien ?
McCarthy est différent ; elle a fixé des conditions plus fraîches. Bien qu’à 45 ans elle soit à peu près dans la même tranche d’âge que la plupart de ces femmes, en tant que produit du box-office, elle est beaucoup plus récente et plus jeune – elle est entrée en son pouvoir à une époque plus récente. Et son accord est qu'elle veut travailler tout le temps, et elle veut être la star, et parfois elle veut que son mari, Ben Falcone, la dirige, et elle veut que l'industrie reconnaisse qu'elle tient ses promesses.
Les prédictions selon lesquelles McCarthy se dirige vers une chute finiront par s’avérer exactes, car, tôt ou tard, cela est vrai pour toutes les stars de cinéma de l’histoire. Mais même si cette fatalité donnera certainement aux sceptiques la satisfaction de dire : « Vous voyez ? Je vous l'avais bien dit », le premier flop n'est quasiment jamais décisif ou concluant. Les vraies stars ont toujours une deuxième (Johnny Depp), une troisième (Ryan Reynolds), une quatrième (John Travolta) et une cinquième (Nicolas Cage) chances – c'est-à-dire si Hollywood veut qu'elles soient des stars. McCarthy n'a même pas utilisé son premier – etChasseurs de fantômesest dans seulement trois mois.
Dans son livreBossypants, Tina Fey a raconté une histoire désormais célèbre sur un incident survenu au début des années 2000 dans leSNLsalle des écrivains lorsque la nouvelle Amy Poehler s'essayait à un truc vulgaire et que Jimmy Fallon a dit : « Arrêtez ça ! Ce n'est pas mignon, je n'aime pas ça ! Poehler s'est tourné vers lui - "les yeux noirs pendant une seconde" - et a dit: "Je m'en fiche si tu aimes ça." Fey décrit ce moment comme un « changement cosmique… elle n’était pas là pour jouer les épouses et les petites amies… Elle était là pour faire ce qu’elle voulait faire ».
McCarthy fait partie de ce changement cosmique, et ce qui est choquant dans le scepticisme qu’elle a rencontré, c’est que, relativement parlant, elle demande si peu. Elle ne semble pas vouloir l'accord avec Charlize Theron. Elle souhaite l'accord Louis CK – un certain degré de contrôle tant qu'elle peut livrer au juste prix. N'est-ce pas le genre d'autonomie créative et pratique que nous devrions célébrer ?
Et si les gens n’aiment pas le travail qu’elle fait, la question ne devrait peut-être pas être « Devrait-elle trouver un nouvel agent ? » ou "Ne comprend-elle pas qu'elle met notre patience à l'épreuve?" mais plutôt, compte tenu de ses antécédents et de son talent, "Pourquoi l'industrie ne fait-elle pas la queue pour travailler avec elle, la diriger, écrire de meilleurs trucs pour elle et voir si cela peut la rendre encore plus réussie ?" N'aiment-ils pas l'argent ? Ou est-il plus important de prouver que Melissa McCarthy n'est pas une star de cinéma pour maintenir le statu quo que de bénéficier du fait qu'elle l'est ?
