Photo : Mireya Aceso/FilmMagic

John le Carré’s 1993 espionage thriller,Le gestionnaire de nuit,a finalement été adapté au cinéma, plus de 20 ans et plusieurs permutations — dont une avec Brad Pitt — depuis sa publication. L'élégante mini-série en six parties d'AMC met en vedette Hugh Laurie dans le rôle du marchand d'armes international Richard Roper etTom Hiddlestonen tant qu'ancien soldat et concierge d'hôtel de luxe Jonathan Pine dans un article mis à jour reflétant les récentes affaires étrangères. Même le maître-espion de Pine est passé de l'officier des renseignements du Yorkshire, Leonard Burr, à la Londonienne très enceinte, Angela, interprétée par Olivia Colman. Peut-être le plus intrigant est la cinéaste danoise Susanne Bier, dontDans un monde meilleura remporté l'Oscar du film étranger en 2011 et a réalisé la mini-série de près de 30 millions de dollars. Dans leTuteurle mois dernier, Bier a déclaré que les producteurs (dont les fils du Carré) « avaient fait un acte de foi » en l'engageant, car malgré sa filmographie diversifiée (Choses que nous avons perdues dans l'incendie, Serena, après le mariage),Les réalisatrices sont stéréotypées comme réalisant des « drames intimes ». Avant la première de mardi,Vautourparlé avec Bier sur l'obtention du poste, pourquoi les femmes sont traitées comme des minorités dans l'industrie et si elle réaliserait un film Bond.

Toia écrit dans leTuteurque le « monde des espions et des marchands d’armes ne vous convenait pas de façon évidente » parce que « tout ce qui est fabriqué par quelqu’un qui n’est pas un homme blanc est étiqueté art et essai et niche ». Comment avez-vous convaincu les producteurs de vous confier ce poste ?
J'ai eu une conversation dans laquelle j'ai expliqué pourquoi ce que je voulais faire n'était pas loin de ce qu'ils voulaient. J'ai toujours été un grand fan de John le Carré et j'ai été très envieux de quiconque [qui a pu] toucher à son matériel. Donc ce n'était pas comme si,Hé, laisse-moi faire quelque chose dans lequel je n'ai pas été élevé.C'était,Laissez-moi faire quelque chose que j'ai toujours voulu faire et dont je sais quoi faire.

Vous avez dit que le casting était la chose la plus importante pour un réalisateur, et Hugh Laurie et Tom Hiddleston étaient déjà attachés au projet lorsque vous êtes arrivé. Comment cela a-t-il changé votre approche ? Le fait d’avoir un point de vue féminin sur les personnages et leur relation a-t-il eu un impact sur l’histoire ?
Une partie de mon intérêt, outre le Carré, était Tom et Hugh, car je trouvais le casting vraiment parfait. Hugh étant l'homme le plus charmant du monde, jouant le rôle du pire homme du monde ; et Tom étant cet acteur vraiment énigmatique, beau et intelligent qui est en fait lui-même un peu un espion. [Quant à apporter] une perspective féminine, bien sûr, je suis une réalisatrice. Je pense que la réalisation est une affaire plutôt individuelle, et je ne suis même pas sûre qu'il y ait une perspective féminine, pour être tout à fait honnête. Il y a une perspective individuelle, et une partie de ce que j'ai fait consiste à faire des personnages féminins de véritables personnages. J'étais catégorique sur le fait que la petite amie, Jed, ne soit pas un cliché, mais qu'elle soit un être humain troublé avec des secrets, ce qui est le cas de tout le monde dans la série.

Quelle est la motivation de Roper pour vendre des armes et des armes chimiques, en utilisant les camps de réfugiés comme couverture pour entraîner des mercenaires ? Dans le premier épisode, il est décrit comme « le pire homme du monde », et nous apprenons plus tard qu'il est à l'aise avec l'idée de « la guerre comme sport de spectateur ». Alors, est-il juste un sadique amoral et un psychopathe ?
Il dit également qu'il est un être humain libre ; personne ne peut lui dire quoi faire. Je pense que c'est une personne qui a décidé à un moment donné qu'elle n'avait aucune obligation morale. C'est un homme libre parce qu'il est très riche et parce qu'il n'est limité par aucune limitation morale. Il n’a plus de conscience.

Y a-t-il un chevauchement entre les compétences de Pine en tant que directeur d'hôtel et celles d'un espion ? Il trompe assez facilement Roper et pénètre dans son entourage comme personne ne l'a fait auparavant. Plus tard, quand Angela lui propose une issue, il la refuse en disant : « Je vivais une demi-vie quand tu m'as rencontré. Je n'ai rien à perdre. Est-ce une question de vengeance ?
Au début, c'est une question de vengeance. Mais Pine, contrairement à Roper, est un être humain profondément moral. De manière très simpliste, il s'agit de venger le meurtre de Sophie. Mais fondamentalement, il s'agit de se sentir tellement coupable d'avoir causé son meurtre par inadvertance qu'il veut faire une chose de bien dans sa vie. Et c'est pour obtenir Roper.

Un seul scénario avait été écrit lorsque vous avez obtenu le poste, et Burr était encore un homme. Lorsque le personnage est devenu une femme, vous avez dit avoir pensé à Olivia Colman. Que pensiez-vous qu'elle apporterait au rôle ?
J'étais membre du jury à Sundance [en 2011] lorsque nous lui avons décerné un prix pourTyrannosaure. Depuis lors, j'ai senti qu'elle avait cette incroyable combinaison d'êtretotalementhonnête,totalementvulnérable, et pourtant coriace comme des clous. Je pensais juste qu'elle serait fantastique pour ce rôle. Presque l’une des premières choses que j’ai faites après m’être attachée au projet a été de la rencontrer. Et elle m'a dit qu'elle était enceinte. Et j'étais comme,Wow, c'est génial pour le rôle. Mais il va falloir composer avec les assurances !Je pensais que c'était un réel avantage pour le rôle. Mais j’ai aussi réalisé que ça allait être délicat ; nous filmions partout [Lrire].

Vous avez dit que Burr était le « cœur moral de la pièce ». Que représente Jed, à part quelqu'un qui aime se déshabiller ? Son pouvoir est-il sa sexualité ?
Non, elle a beaucoup de pouvoir sexuel, mais c’est aussi un être humain troublé. La seule chose qui me venait à l’esprit [à propos de l’histoire], c’est que tout le monde a des secrets et que personne ne se montre à 100 % qui il est. Oui, d’un côté, on pourrait dire qu’elle a un côté chercheur d’or. Mais elle n’a pas vraiment envie de progresser dans le monde. Elle veut vivre, ce qui est assez rare. Elle aime sa vie avec Roper jusqu'à ce qu'elle réalise de quoi il s'agit. Et puis tout s’écroule pour elle.

Quel est le secret de Burr ? Qu'elle n'aime pas son mari ?
Ouais, elle aime vraiment [Joel] Steadman. Tout le monde là-bas a quelque chose, et il n’est pas nécessaire de l’exprimer. Je pense que cela donne à [l'histoire] une certaine profondeur et un certain sentiment de réalisme. C'est peut-être aussi un trait fascinant de la nature humaine que nous ne voulons pas nécessairement tout savoir. Il y a une certaine couche énigmatique ou inaccessible, qui est toujours attractive.

J'ai lu que vous passiez une heure avec les acteurs sur le plateau avant que l'équipe n'arrive chaque jour pour répéter et discuter des scènes. C'est comme ça que tu travailles toujours ?
Oui. Cela dure probablement plutôt une heure et demie, selon la complexité des scènes. Mais je répète seul avec les acteurs tous les matins. Je me lève environ trois heures avant le départ et je prépare très minutieusement les scènes de la journée. Ensuite je répète avec les acteurs, et on joue avec le dialogue, et on enlève le dialogue ; c'est une sorte de terrain de jeu. Et ça veut dire qu'entre les acteurs et moi, onproprel'ensemble. Parce que parfois, un décor devient très technique, et les acteurs entrent en jeu, et ils ne s'approprient pas. C'est ainsi que nous le faisons. Ensuite, l'équipage arrive et nous changeons les choses en fonction de [leurs] suggestions techniques. Mais en gros ça donnetella force de la journée et la richesse des performances. Je trouve cela très gratifiant et passionnant, et c'est une manière de travailler efficace.

Vous avez dit que vous vouliez que les spectateurs « se sentent comme des espions, regardant à travers les portes et les fenêtres, surprenant les personnages par surprise dans les moments de vulnérabilité ». Quelles ont été vos scènes préférées à tourner ?
J'ai été surpris de voir à quel point j'ai apprécié les scènes d'action. Je ne sais pas si c'est parce que ce n'est pas quelque chose que j'ai fait beaucoup auparavant. Mais j’ai eu beaucoup de plaisir à faire ça.

Comme la révolte égyptienne ?
Ouais, et quand les camions explosent. J'ai adoré la scène où ils rencontrent les Arabes lors de la signature de l'accord, et ils sortent tous de leur voiture. J'ai eu beaucoup de plaisir à faire toutes les scènes – certaines entre Pine et Jed, et certaines avec Burr. Je serais heureux de tout recommencer.

En tant que réalisateur, vous souciez-vous de ce que les gens sur le plateau pensent de vous ?
Je ne suis pas un connard ! Je ne pense pas qu'il soit nécessaire de l'être pour être un bon réalisateur. Mais je m'en fiche vraiment. Je déteste quand les gens crient après leurs assistants. Je déteste le jeu de pouvoir que pratiquent certains réalisateurs où ils veulent être le patron juste pour montrer à quel point ils sont puissants. Rien de tout cela ne m'intéresse du tout. Je veux faire la meilleure scène possible, la meilleure image possible. Et je me fiche de ce que les autres pensent. Mais je ne trouve pas de plaisir particulier à être horrible.

Qui a eu l’idée de faire apparaître le Carré dans l’épisode quatre ?
Je pense qu'il le fait assez souvent. Et nous n'allions certainement pas le laisser partir sans le faire [Lrire].

L'automne dernier, la Commission pour l'égalité des chances en matière d'emploi a déclaré qu'elle interrogeait des réalisatrices sur la discrimination à laquelle elles sont confrontées dans le cinéma et la télévision. Leur avez-vous ou allez-vous leur parler ?
Ils ne m'ont pas demandé de venir leur parler. Mais j'en serais ravi.

Vous avez dit qu'il reste à voir quel sera l'impact de l'organisation à but non lucratif récemment lancée.Nous le faisons ensemble, dont le but est de financer et de produire des contenus féminins responsabilisants, le sera. Fait ça veut dire que tu n'es pas optimiste ?
Non, je suis très impressionné et très positif quant aux efforts déployés pour accroître l’égalité. Si cela réussit, c'est merveilleux. Ce qui me préoccupe un peu, c'est de faire des films ou des émissions de télévision réalisés par des femmes marginales. C'est mon souci : je ne veux pas que nous soyons marginaux. Nous représentons plus de la moitié de la population mondiale et nous sommes toujours mis dans une case comme si nous étions une minorité.

Pensez-vous que votre travail surLe gestionnaire de nuitouvrira-t-il plus de portes aux femmes ? C'est ce qu'a justement annoncé Rachel Talalay (Docteur Who,L'éclair) sera la première femme à réaliser un épisode deSherlock. Avez-vous ressenti une pression sur ce projet ?
Donc je ne laisse pas tomber mon sexe ! Je suis très sensible à la politique de genre. Je suis très attaché à la lutte pour l’égalité des femmes. Chaque fois qu'on me demande si mon ambition était de ne pas laisser tomber mon genre, je m'inquiète parce que mon ambition est de ne pas laisser tombern'importe quivers le bas. Et si je commence à vivre là-dedans[Je représente] mon sexe, je me mets tout de suite dans la catégorie des choses marginales ou de niche, et je ne veux pas de ça. L’erreur est de penser que les femmes ne peuvent traiter que de sujets féminins. Une réalisatrice sera tout aussi douée pour faire un énorme film d’action. Il s'agit plutôt d'accepter le fait que les administrateurs sont des individus. Ils ont peut-être un code un peu différent dans la manière de se présenter, mais cela ne veut pas dire qu'ils sont moins talentueux, moins bien équipés.

Avez-vous reçu des offres plus nombreuses et meilleures depuisLa mangeoire de nuitdiffusé avec un grand succès au Royaume-Uni ? J'ai lu que votre nom était apparu comme candidat possible pour réaliser le prochain film Bond. Est-ce quelque chose que vous envisageriez ?
Bien sûr que je le ferais ! Si vous demandez à n’importe quel réalisateur dans le monde, je ne connais personne qui n’envisagerait pas le prochain film Bond. Oui, je reçois des offres plus intéressantes. Et je reçois plus d’offres qui relèvent moins du territoire féminin traditionnel.

La réalisatrice Susanne Bier sur Les femmes à Hollywood