Au printemps dernier, alors qu'elle partait faire le tour du monde, le husky bien-aimé de Miley Cyrus, Floyd, a été mangé par des coyotes. J'ai assisté à la tournée quelques nuits plus tard, quand elle a frappé Izod Center, et j'ai été transpercé par ce que j'ai vu : quelque chose dans ce malheur semblait avoir brisé Cyrus - l'avait rendu plus étrange, plus triste et moins inhibé que votre pop-star typique de à la tête d'un spectacle d'arène géant et bien huilé. La performance était pleine d’émotions désordonnées. Elleen fait, j'ai pleuréquand elle chantait ses chansons d'amour, comme le slurry, la ballade « My Darling » réalisée par Mike WiLL… en partie parce qu'elle les chantait devant une énorme réplique gonflable de son chien mort. Qualifier la nuit de surréaliste est un euphémisme. Au mieux, la tournée Bangerz avait l’air d’un spectacle Dada co-sponsorisé par American Express – où une imagination débordante (ou, du moins, des camions remplis d’herbe) rencontrait un budget à succès. C'était génial. Quand tout a été fini, c'est-à-dire après que Cyrus soit monté sur les chevrons en chevauchant un « hot-dog géant activé par un cri », j'ai quitté la salle en me sentant énergique, inspiré et convaincu que, avec sa vision avant-gardiste de la femme. sexualité et son humour joyeux et absurde, Miley Cyrus était en train de réécrire le scénario de la pop-star moderne.
Mais après avoir écouté son dernier album,Miley Cyrus et son Dead Petz(RIP, Floyd, ainsi que son défunt poisson-globe, Pablow), je suis moins enthousiaste. Ou peut-être que je suis juste fatigué – cet album de 23 titres dure 92 minutes, et il semble facilement deux fois plus long. Les chansons serpentent et ne mènent à rien. Les mélodies s'affaissent. Thèmes (herbe; sexe;l'univers,homme) reviennent si fréquemment qu'il est souvent difficile de distinguer une piste de la suivante. Une chanson intitulée « Space Boots » vient juste après une chanson intitulée « Something About Space Dude ». J'ai l'impression que ce fait en dit long sur l'ambiance générale deMiley Cyrus et son Dead Petz.
Parce qu'elle l'a sorti sans campagne promotionnelle traditionnelle, annonçant son existence à la fin de son concert maladroit d'hébergement aux VMA 2015,Miley Cyrus et son Dead PetzC’est ce que j’imagine que nous insistons toujours pour appeler un « album surprise ». Sauf que si vous faites partie des 27,9 millions de personnes qui suivent Cyrus sur Instagram, très peu de choses sur cet album sont surprenantes. (On sait depuis longtemps qu'elle était en studio avec certains de ses collaborateurs, et récemmentMarie ClaireEn couverture, elle a même parlé de certains des nouveaux éléments.Beyoncéce n'était pas exactement le cas.) Bien sûr, le son indie-rock lo-fi dePetz mortest loin du vernis pop coûteux deBangerz- l'album qui a donné naissance aux mégahits à la radio et sur YouTube "We Can't Stop" et "Wrecking Ball" - mais au cours des deux dernières années, Cyrus a donné à son image publique une direction résolument plus psychédélique, avec le leader de Flaming Lips, Wayne Coyne. jouant une sorte de version dystopique de ce que le Maharishi était pour les Beatles. Certains des virages à gauche que Cyrus a pris depuisBangerzont été très fructueux : son travail de plaidoyer en faveur des jeunes LGBTQ sans abri, soutenu par sa fondation Happy Hippie, semble d'une authenticité rafraîchissante ; sa websérie musicaleLes séances dans la coura présenté de superbes performances collaboratives avec Joan Jett et Laura Jane Grace de Against Me!, mettant en valeur le courage rock qui dormait toujours dans la voix de Cyrus.
Miley Cyrus et son Dead Petzest la suite logique de toutes ces transformations. Sorti en dehors de son contrat avec RCA et produit en grande partie par Coyne et sa bande de joyeux farceurs, Cyrus semble avoir imaginéPetz mortcomme une déclaration audacieuse d’indépendance créative par rapport au jeu pop – une lettre d’amour manuscrite et griffonnée à la liberté sous toutes ses formes. Malheureusement, Cyrus a trop souvent l'impression de recycler les anciens signifiants génériques de liberté et de rébellion, plutôt que de se rebeller contre quelque chose de spécifique et d'identifiable. « Ouais, je fume de la marijuana ! Ouais, j'aime la paix ! » chante-t-elle sur le morceau criard d'ouverture de l'album, « Dooo It ». Peu de temps après, elle ajoute une ligne pour nous faire savoir qu'elle est également pro-hallucinogènes : "J'ai l'impression de faire partie de l'univers et il fait partie de moi." Tout cela ressemble à une occasion manquée de réellement faire une déclaration. Un ami a fait remarquer que nous devrions donner un peu de répit à Cyrus car elle a fait ce disque au cours des années où l'ancienHannah MontanaLa star a eu quelque chose qui ressemble à une enfance normale, qu'elle aurait passée à l'université, à déchirer des tubes de bang et à réfléchir au cosmos. Cela a du sens.Petz mortCela ressemble souvent à l'équivalent sonore d'une affiche de dortoir de John Lennon, achetée au magasin du campus avec la carte de crédit d'un parent (ou, peut-être dans ce cas, d'un oncle excentrique).
C'est peut-être trop dur. je ne veux pas écrire leentierprojet, car il y a en fait quelques moments où l'influence de Coyne profite à Cyrus. Quelques-unes de ces chansons, sorties de leur contexte, sont vraiment charmantes. Le deuxième, "Karen Don't Be Sad", est simple, maussade et doux - une ballade à la Beatles qui ressemble à celle des Lips qui auraient demandé à Miley de les interpréter vers 1980.Yoshimi combat les robots roses(vous savez, quand elle avait 9 ans). "Slab of Butter (Scorpion)", avec Sarah Barthel du duo électronique new-yorkais Phantogram, rappelle le funk spatial et collage de Beck's.Vautours de minuit. ("Je me sens comme un morceau de beurre qui fond au soleil", bourdonne Cyrus ; la ligne de basse liquéfiante emboîte le pas.) Mais l'un des points culminants du disque (ai-je même besoin de dire "jeu de mots" ?) est " Plus léger », une collaboration avec elleBangerzcollaborateur Mike WiLL Made-It. C'est une atmosphère changeante sur une ballade puissante des années 80 – pensez à « Take My Breath Away » de Berlin avec un effet corporel – qui contient certaines des perspicacité émotionnelles les plus pointues (seules ?) du disque. «J'ai entendu dire que nous ne nous voyons jamais vraiment», chante Cyrus sur des synthés palpitants. "Tu dois laisser à quelqu'un d'autre le soin de savoir à quel point tu es belle."
Mais dans l'ensemble,Petz mortest un disque difficile à apprécier – ou même à supporter. Ce n’est pas tant à cause de son son volontairement amateur (qui, sur des chansons comme la pop décousue « I Forgive Yiew », a un certain charme) mais à cause d’un étrange conservatisme qu’il projette sur l’auditeur, que Cyrus présume être offensé par son identité « contradictoire » de « connard » fumeur d’herbe, consommateur d’acide et sexuellement actif. (Son orthographe.) Mais, involontairement, ce conservatisme se reflète sur elle.Petz mortest un disque qui présente « le goût de se faire foutre » comme une facette immuable de l’identité plutôt que comme une phase passagère que traverse presque tous les jeunes adultes humains ; il traite le sexe et la drogue comme des choses dont il faut rire (Cyrus ne laisse passer aucune occasion de faire une blague sur l'herbe : "Tu m'emmènes plus haut que je ne l'ai jamais été auparavant / Ne ris pas quand je dis ça parce que nous venons de fumer un bol ») plutôt que des aspects assez banals de la vie adulte. Il y a une impulsion incontrôlée vers la jeunesse qui traverse ce disque. La chanson "BB Talk" - une ballade étrange et excessive se moquant d'un amant qui aime se livrer à des discussions de bébé - est profondément ironique car Cyrus est souvent coupable de cela : ne cherchez pas plus loin que "Milky Milky Milk", un chanson à la limite inécoutable sur la succion des tétons de quelqu'un, qui ralentit la phrase titre en un refrain répété et embarrassant. Et avec tout le respect que je dois à l'âme de Floyd Cyrus,Petz mortLes réflexions de sur la spiritualité sont tout aussi puériles – à peu près aussi profondes qu'un bracelet de la Kabbale fraîchement noué. Il y a une chanson intitulée « Miley Tibetan Bowlzzz » (vous comprenez ?!), qui, littéralement, met en scène Cyrus chantant « om » et jouant des bols tibétains. Le soleil n’est qu’un vaisseau spatial géant mandarine, nous apprend-on à un moment donné. Un amant infidèle est prévenu : « Tu as de la chance que je fasse mon yoga sinon tu es peut-être mort. » À presque chaque tronçon,Miley Cyrus et son Dead Petzon dirait celui de MadonnaRayon de Lumière, s'il avait été réalisé par un jeune de 14 ans qui venait de télécharger un essai gratuit de 30 jours d'Audacity.
Théoriquement,Petz mortest un projet noble, en quête de perspicacité spirituelle, de plaisirs charnels et de libération créatrice. Mais si le Bouddha devait réellement apparaître devant Miley Cyrus – comme il l'a déjà fait, j'en suis sûr, lors d'un voyage ou d'un autre, probablement sous la forme corporelle de Gumby – il lui dirait qu'elle a déjà tout ce qu'elle aspire tant. pour. C'est-à-dire que le Bouddha se présenterait comme quelqu'un qui a écouté attentivementBangerz. Ce disque a été laissé de côté à l'époque parce que les pitreries de Cyrus éclipsaient trop souvent la musique, mais maintenant que le battage médiatique s'est calmé, il est plus facile de l'apprécier comme l'un des meilleurs disques pop de la décennie. Même si ses réflexions s’inscrivent dans des structures pop plus strictes, il s’agit également d’un disque sur la liberté, le sexe et la libération. "#GETITRIGHT" est une ode amusante et profondément ressentie au plaisir féminin, à la fois plus subtile et plus sexy quePetz mortC'est très pointu (Mon Dieu, j'ai des crampes aux doigts même pour taper ce titre) "Bang Me Box". Le titre surréaliste et dégoulinant « We Can't Stop » était l'une des chansons les plus psychédéliques diffusées à la radio pop depuis des lustres. « Wrecking Ball » est une meilleure chanson rock que celle que les Flaming Lips ont écrite en 12 ans environ. Si quoi que ce soit,Petz mortest une invitation à revisiterBangerzet l'apprécier pour ce qu'il est.
Dans unNew YorkFoisentretiensur la fabrication dePetz mort, Cyrus a déclaré que son équipe de conseillers « a déclaré qu'ils n'avaient jamais vu quelqu'un de mon niveau, surtout une femme, avoir autant de liberté. Je peux littéralement faire ce que je veux. La liberté créatrice absolue est séduisante en théorie, mais en pratique, elle conduit souvent à une complaisance égoïste inécoutable, le genre d'auto-indulgence dans laquellePetz mortglisse trop souvent. Pourtant, je ne pense pas que ce soit exactement le tueur de carrière que certains voudront qualifier de tueur ; Je soupçonne que c'est quelque chose que Cyrus a dû sortir de son système avant de trouver un juste milieu plus mature entre l'informe et la structure. Peut-être que la prochaine fois, elle prendra ce qu'elle a découvert dans le cosmos et en fera quelque chose que nous pourrons tous apprécier.
*Une version de cet article paraît dans le numéro du 7 septembre 2015 deNew YorkRevue.
