Cet article a été initialement publié en août 2015. Nous le republions aujourd'hui en raison deconflit de travail en coursentre la Writers Guild of America et l'Association of Talent Agents, qui a dirigédes milliers d'écrivains de la Guilde licencieront leurs agentsces derniers jours. Si vous vous demandez ce que fait exactement un agent hollywoodien, voici la réponse.
En tant qu'ancienne agente de comédie chez UTA et WME, Priyanka Mattoo a représenté de nombreux écrivains et interprètes de renom avant de partir créer une société de production télévisuelle avec Jack Black. Aujourd'hui, elle écrit et réalise, mais elle rencontre toujours un raz-de-marée d'espoirs en comédie à la recherche de conseils, d'informations et de discours d'encouragement que seul un ancien agent peut fournir. Dans le show business, on dit que tout dépend de qui on connaît. Eh bien, vous avez de la chance car maintenant vous connaissez Priyanka !
Qu’est-ce qui différencie les métiers d’agent et de manager, et ai-je besoin des deux ? —Megan P., Los Angeles
La blague la plus répandue est que les managers peuvent porter des baskets au travail, mais que les agents portent des costumes. L'exception est que si votre agent porte des baskets, elle doit être extrêmement importante.
Apparemment, le but d'un agent est de vous rendre riche et célèbre en vous proposant des emplois qui engendrent des emplois plus nombreux et de meilleure qualité, et c'est un processus assez systématique. La première partie de tout plan de représentation, qu'il s'agisse d'un agent ou d'un manager, consiste à familiariser l'industrie avec votre travail : envoyez votre scénario, invitez une tonne de personnes influentes à votre émission en direct, partagez votre film de réalisation, etc. Il est plus facile pour un agent de signez-vous lorsque vous avez réellement ce travail, que nous appelons une « carte de visite ». La deuxième partie consiste à vous faire défiler en ville comme un débutant afin que vous rencontriez tous les réalisateurs de comédie, producteurs, écrivains de télévision ou de cinéma pertinents susmentionnés. Dans la comédie en particulier, il s’agit d’une courte liste de personnes qui se connaissent toutes. Ensuite, tous ces gens se parlent en se disant : « J'ai rencontré/vu/lu cette personne vraiment drôle et intelligente, vous devriez la voir en direct ou lire son script et appeler l'agent X pour organiser quelque chose », et idéalement, soit ils veulent développez vos idées ou commencez à vous inscrire sur leurs listes pour de nouveaux emplois ouverts. Les premiers mois d'une bonne représentation ressemblent à une série interminable de réunions inutiles et sinueuses, mais ils sont utiles parce que les gens dans le secteur ont une mémoire à court terme de poisson rouge, et lorsque nous dressons des listes de casting, de scénaristes ou de réalisateurs, la proximité du sommet est souvent directement liée au temps écoulé depuis votre rencontre avec quelqu'un. Les gens aiment embaucher des personnes qu’ils connaissent et qu’ils aiment, donc investir dans du temps en face-à-face ne fait jamais de mal.
La troisième partie, la couverture, est spécifique aux agences. Dans ce cas, la couverture ne fait pas référence aux résumés de scénarios, mais plutôt à la manière minutieuse et minutieuse avec laquelle les agences rassemblent leurs informations afin de pouvoir vous trouver du travail. Chaque jeune agent de chaque département de l'agence se voit attribuer une couverture, c'est-à-dire un ou deux studios qu'ils doivent appeler en permanence et extraire des informations sur les missions de casting, d'écriture ou de réalisation disponibles et sur les personnes qu'ils envisagent de les remplir. Chaque studio et financier de l’entreprise est assigné de manière à ce qu’aucun emploi ne puisse passer entre les mailles du filet. Lors de la réunion hebdomadaire du département des talents, par exemple, l'ensemble du département s'assoit pour parcourir la grille de projets de chaque film en développement et discuter de chaque emploi ouvert dans chaque studio et film indépendant et présenter les clients qui pourraient convenir. La même chose se produit dans tous les autres départements, de TV Lit à non-scénarisé. C'est une tâche épouvantable et chronophage pour quiconque doit passer ces appels (ou peut-être juste pour moi, parce que j'ai été incroyablement horrible), mais c'est ainsi que les agents restent au courant de chaque opportunité disponible pour chaque client. « Couverture » est un terme qui ennuie tout le monde dans le secteur du divertissement, mais il s'agit de l'essentiel de la représentation : faire correspondre chaque opportunité disponible à chaque client disponible.
Un manager sert un objectif plus largement défini, qui est de maintenir vos objectifs globaux à long terme sur la bonne voie. J'ai l'impression d'avoir exercé tous les métiers du divertissementsaufmanager, j'ai donc demandé à mon expert et ami manager bien-aimé de donner sa définition : « Le manager passe toute la journée à s'assurer que le client est prêt à réussir, pendant qu'il travaille avec l'agent et l'avocat pour maintenir tous les progrès. »
Un manager vous contactera souvent avant un agent parce qu'il a tendance à intercéder plus tôt dans votre carrière, avant que vous ayez le scénario ou le test parfait pour un pilote, alors que vous n'êtes qu'une personne drôle avec du potentiel et sans carte de visite. Elle vous servira de première caisse de résonance créative professionnelle : elle donnera des notes sur vos idées, vous expliquera comment vous préparer aux auditions, fera vos premières présentations. Une fois que vous êtes mieux établi, un manager est traditionnellement la maman ourse qui garde un œil sur vos objectifs de carrière : construire une liste de développement, explorer d'autres compétences comme la réalisation ou la production, préparer des émissions de télévision et des films de grande envergure en tandem avec agences. Les managers, contrairement aux agents, ont le droit de produire, et ils veulent un jour produire avec et pour vous - c'est le fondement d'une société comme 3 Arts, par exemple, qui a fait d'innombrables jeunes clients des créateurs et des stars de grandes émissions de télévision. spectacles qu’ils produisent.
Bien sûr, ce n'est jamais aussi noir et blanc que cela, car certains agents ont un style macro-service complet et pratique, tandis que d'autres choisissent d'être simplement transactionnels. Certains managers se donnent pour mission de rester au courant des emplois ouverts dans la ville. De nombreux managers apportent une valeur ajoutée majeure en termes de commentaires et de notes créatifs, tandis que d'autres ne le sont décidément pas, mais sont doués pour embrasser les bobos lorsque vous êtes déprimé - également une compétence inestimable, et une autre chose pour laquelle je suis horrible ; Dieu merci, mes clients avaient tous des managers. Mais la division grossière du travail est la même que ci-dessus.
Maintenant, avez-vous besoin d’un manager et d’un agent ? C'est une question de préférence personnelle, car vous souhaitez vous entourer d'une équipe qui vous donne le sentiment d'être exposé au plus grand nombre d'opportunités. Souvent, dans la comédie, les personnes qui bénéficient le plus des managers sont les scénaristes-interprètes, qui ont tendance à avoir la liste d'objectifs la plus longue et la plus diversifiée, et les clients qui veulent produire et créer mais ne veulent pas avoir à gérer l'infrastructure de une société de production, à laquelle ils peuvent accéder via leur société de gestion.
Si vous êtes d'abord signé par une agence, elle commencera immédiatement à chercher un emploi pour vous. Cela lancera le bal de votre carrière et si, plus tard, vous sentez que vous avez une tonne d'idées et d'ambition et que vous avez besoin de plus de main d'œuvre ou d'un accès à un ensemble spécifique de relations que votre agent n'a pas (bien que, encore une fois, le monde est petit ; tout le monde connaît tout le monde), embauchez un manager. Une terrible raison d’embaucher un manager est si vous avez l’impression que votre agent ne fait pas son travail. Si votre agent ne fait pas son travail, vous devez lui parler de vos sentiments, et si elle ne les corrige pas après un délai raisonnable, vous avez besoin d'un autre agent.
Si vous êtes d’abord approché par un manager, tant mieux ! Vous disposez d'une main expérimentée qui guide votre carrière naissante et d'un accès à un bon réseau de nouveaux collaborateurs et de personnes qui peuvent vous embaucher. Vous aurez besoin d'un agent à un moment donné, et votre responsable vous guidera tout au long de ce processus de sélection, et avoir les deux peut être un rêve. La seule raison de faire bouger les choses après cela est si vous avez l'impression que quelqu'un ne fait pas son travail ou si c'est une contrainte financière.
Après tout, il y a le débat délicat sur la commission, qui pour un manager est d'environ 10 pour cent mais peut aller jusqu'à 15 pour cent, tandis que les agents sont plafonnés à 10 pour cent. Un bon avocat vous coûtera 5 pour cent, et si vous êtes aussi distrait et désorganisé que la plupart des génies créatifs, un chef d'entreprise vous coûtera 5 pour cent de plus. Cela représente 30 % de réduction avant impôts, mais tant que vous pouvez subvenir à vos besoins financiers et sentir que tout le monde fait son possible pour vous générer un revenu supplémentaire et vous offrir de meilleures opportunités, l'investissement en vaut la peine.
