True Detective : ce qui n'a pas fonctionné

La chose la plus accablante qu'on puisse direVrai détectiveLa deuxième saison de est qu'elle est trop amorphe pour être critiquée de manière constructive. Autant essayer de garder l’eau dans vos mains. La deuxième sortie du drame policier de Nic Pizzolatto, qui s'est terminée dimanche, était si désorganisée, maniérée et complètement dispersée qu'il est difficile de dire avec certitude ce qu'elle essayait d'être, et encore moins d'analyser comment elle n'a pas réussi à atteindre les objectifs qu'elle aurait pu se fixer. lui-même. Au début, je l'ai défendu, mais au bout d'un moment, j'ai dû arrêter parce qu'il se moquait de moi.

Plus vexantes encore étaient les poches de talent artistique et d'émotion qui apparaissaient dans l'obscurité, comme des lys flottant sur un étang de boue : la façon tremblante dont Ray Velcoro (Colin Farrell) et Ani Bezzerides (Rachel McAdams) se sont réunis ; l'intensité cauchemardesque de la fuite d'Ani de la soirée sexuelle au manoir, avec des accouplements flous bloqués par le visage et les épaules de l'héroïne droguée, et une partition lugubre et classiquement orchestrée s'évanouissant sur la bande originale ; la manière provocante de l'ancien patrouilleur condamné Paul Woodrugh (Taylor Kitsch) de ramper vers son arme ; la séquence de rêve du père de Ray*(Fred Ward) prédisant les circonstances de sa mort tandis qu'un imitateur de Conway Twitty sur scène derrière lui chantonnait «La Rose.» Si quelqu'un regroupait tous ces sinistres plans d'hélicoptère et les projetait sur le mur d'un bar, j'y boirais, tant que le divertissement n'était pas Lera Lynn, qui a une belle voix mais dontVrai détectiveles performances pourraient être compilées sur un album intituléChansons dans la clé du malheur.

Les scènes et les images parfois inspirées de la série méritaient une vision plus méticuleusement conçue et exécutée avec plus de précision – ou, à tout le moins, un récit que l'on pourrait suivre sans consulter unExplication de 4 000 mots. J'ai eu des échanges avec des fans qui insistaient sur le fait que « tout était là ». Je ne peux pas être d'accord. Le problème n’était pas la présence ou l’absence de faits pertinents. C'était la présentation de ces faits, qui faisait constamment défaut, et l'incapacité ennuyeuse de la série à décider si elle se souciait de ces choses. L'intrigue était trop brouillonne pour être qualifiée de dense, mais cohérente (comme, disons,Traversée de MillerouLA ConfidentielouLe grand sommeil,défaillance du chauffeuret tout). Vous ne pouvez pas répertorier toutes les impasses, laisser tomber les intrigues et les personnes « importantes » que vous voyez à peine (comme Stan, quel qu'il soit) et les relations apparemment rétro-conçues (comme Frank de Vince Vaughn et son acolyte Blake) pour « la logique du rêve ». David Lynch pratique la logique du rêve. Ce spectacle n'est qu'un gâchis.

Je ne blâme pas le casting principal pour les échecs de la saison deux, même s'il y a eu des plaintes contre tous les principaux dès le début. Ils travaillaient avec ce qu'on leur avait donné, et ce n'était pas suffisant. Essayez de jouer l'un des cinq rôles principaux sans sens de l'humour perceptible et avec un penchant pour le regard maussade à mi-distance et voyez à quel point vous réussissez. Contrairement à la première saison, où les personnages principaux étaient clairement définis (mais pas nécessairement profonds), les personnages de la saison deux de Pizzolatto ne ressemblaient pas tant à des personnages qu'à des perdants durs à cuire dont les histoires continuaient d'accumuler le malheur sur la tragédie comme les blocs de Jenga.

Paul était un homosexuel enfermé ciblé à tort dans une affaire de harcèlement sexuel. Sa mère célibataire (Lolita Davidovich) a volé son pécule et il a souffert du SSPT à cause de son expérience en Afghanistan qui comprenait apparemment un massacre de type My Lai (les détails sur cette dernière chose étaient sommaires, même selon les normes de la saison deux). Ani était une femme exerçant une profession à prédominance masculine ; et un genre à prédominance masculine, le thriller policier néo-noir ; et un réseau à prédominance masculine, HBO ; et une série à dominante masculine,Vrai détective; ajoutez à cela une histoire sexuelle enchevêtrée soumise à un double standard ricanant de la part de ses collègues, et un père hippie-gourou (David Morse) débitant des homélies Cool Whip, et une sœur nommée Athena (Leven Rambin) qui l'a fait flipper en devenant une porno sur Internet. artiste de scène, et une enfance passée dans une commune New Age où un visiteur barbu l'a agressée à l'arrière d'une camionnette, et elle transportait un sac de malheur du Père Noël d'une demi-tonne. Ray était un sale flic, un alcoolique et un cokehead, un père divorcé en colère et un gars avec des problèmes de papa, et il a aussi assassiné l'homme qu'il pensait avoir violé sa femme et engendré son fils, et malheureusement ces deux dernières choses se sont avérées ne pas être le cas. vrai. Ray a perdu sa moustache après la fusillade. Peut-être qu’il a perdu sa moustache pendant la fusillade – il se passait beaucoup de choses.

Frank avait vécu cet arc de gangster classique, du criminel de rue à un citoyen semi-respectable, pour se rendre compte qu'il était surclassé en trahison par les gangsters russes, les 1% astucieux et les fonctionnaires corrompus qui s'étaient glissés dans l'accord foncier. Cela aurait pu ressembler à une tragédie s'il y avait eu quoi que ce soit dans l'écriture ou dans la performance de Vaughn, suggérant que l'ascension de Frank au poste de patron du casino et de pilier potentiel de la communauté était vaguement crédible. Il avait du sens en tant que voyou imminent, mais pas en tant que autre chose. La performance de Kelly Reilly dans le rôle de Jordan, l'épouse de Frank, était si déconnectée des émotions humaines reconnaissables que je n'aurais pas été surpris si elle avait été révélée comme un produit de l'imagination de son mari, à la manière de Tyler Durden. Mais étant donné que Jordan était défini uniquement comme un complément aux désirs maladroitement conçus de son mari, je ne la qualifierais pas de mauvaise. S'il existait un équivalent intérimaire du Purple Heart, Reilly mériterait une caisse.

Qu'est-ce qui n'a pas fonctionné ? Nous le saurons un jour, Internet étant ce qu'il est, mais je ne serais pas surpris si les coupables n'étaient pas l'ego et le temps : trop d'ego, pas assez de temps. Au lendemain du succès de la première saison (mérité, je dirais), Pizzolatto, écrivain de littérature et de fiction de métier, est devenu du jour au lendemain un roi-philosophe showrunner prodige. Il s'est séparé de l'unique réalisateur de la première saison, Cary Fukunaga, et a embauché une équipe de réalisateurs invités (dont Justin Lin, qui a dirigé les deux premiers).*). Dans des interviews commecelui-ci, il semblait faire tout son possible pour affirmer sa paternité principale - peut-être de manière compréhensible, étant donné que la majeure partie de l'attention positive accordée à la première saison concernait la mise en scène, la photographie, la musique et le jeu des acteurs de la série, tandis que la plupart des plaintes (y compris celles sur le sexisme) concernaient l'écriture. Pizzolatto s'est engagé à écrire en solo la saison deux assez rapidement pour la diffuser sur HBO seulement 15 mois après la finale de la première saison. Compte tenu de tout cela, il n’est pas très surprenant que le résultat ressemble à une première ou peut-être à une deuxième ébauche plutôt qu’à un produit final soigné. La pause au milieu (après la fusillade) fait jouer les quatre derniers comme une refonte, et il n'y a pas assez d'éléments en miroir pour donner l'impression que tout cela fait partie d'un grand dessein, dont les subtilités seront révélées si vous regarde la chose assez longtemps.

Je ne suis pas prêt d'écarter Pizzolatto, cependant, car si cette saison a été un échec, comme je le crois, ce fut au moins un échec singulier, un pastiche morose du néo-noir, l'histoire de la corruption civique, le crime de James Ellroy. la fiction et les fantasmes de « nervosité » des acteurs amateurs. (Cocaïne! Des couteaux ! Attentat à la pudeur! Incendie criminel! Des soirées sexe !) J'aurais aimé que Pizzolatto ait encore un an pour travailler dessus, mais seulement s'il avait embauché une équipe de scénaristes expérimentée dans le démêlage d'un tas de spaghettis de fils d'intrigue, et peut-être un showrunner puissant qui n'a pas peur de lui dire qu'il n'est pas bon. à tout et qu'il n'y a pas de honte à déménager et à laisser parfois d'autres personnes conduire.

* Une version antérieure de cette histoire indiquait à tort que le père de Ray était mort et que Justin Lin avait réalisé quatre épisodes cette saison. Le père de Ray est bien vivant et Lin a réalisé deux épisodes.