Conway Twitter.Photo : David Redfern/Redferns/Getty Images
DonnéVrai détectiveLe penchant de Disney pour les contes légendaires, il est normal qu'un roi (ou plutôt l'ombre d'un roi) plane sur le troisième épisode de la deuxième saison. Il s'ouvre sur ce qui semble être un imitateur d'Elvis (joué par Jake La Botz) vêtu d'un costume bleu poudre chatoyant. Il est à genoux, les cheveux pommadés et lissés en arrière, en train de les coiffer sur scène au bar de plongée local de Ray Velcoro, non pas en synchronisant les lèvres d'un air d'Elvis mais de « The Rose », une reprise de Conway Twitty rendue célèbre pour la première fois par Bette Midler.
Seules deux personnes sont présentes pour assister à ce spectacle : Ray et un homme assis en face de lui. On apprend plus tard qu'il s'agit de son père, avec qui il entretient une relation tendue. À savoir : « Vous manquiez de courage », grogne le père de Ray à son fils, dont la poitrine jaillit actuellement du vrai sang des deux obus anti-émeute avec lesquels il a été abattu dans la conclusion mordante de l'épisode deux. Derrière eux, un pseudo-Elvis chantonne : "Certains disent que l'amour, c'est un rasoir/Ça laisse ton âme saigner." Ray est alors réveillé d'entre les morts – euh, le subconscient – juste au moment où la chanson fredonne jusqu'à sa fin sur une radio à proximité. Bien que cette séquence de rêve éphémère et cette vision de mort imminente soient unlettre d'amour fiévreuse à David Lynch— l'imitateur d'Elvis est baigné de lumière bleue sur scène, un peu comme l'étrange performance de La Llorona de Los Angeles dansPromenade Mulholland,et la scène raconte la visite de Dale Cooper par un géant clairvoyant après avoir été abattue enPics jumeaux—« La Rose » est certes un choix inhabituel pour cette série dure.
Pourtant, lutter contre les aspects épineux de l’amour est l’essence même de « The Rose ». Les graines de la chanson remontent à un après-midi tranquille des années 1970, lorsque la compositrice en herbe Amanda McBroom fonçait sur l'autoroute. Sur ellesite web, McBroom se souvient avoir entendu la version de Leo Sayer de « Magdalena » de Danny O'Keefe passer à la radio. Un couplet la coinça comme une épine : « Ton amour est comme un rasoir / Mon cœur n’est qu’une cicatrice. » Elle est ensuite rentrée chez elle pour écrire ce que l'amour signifiait pour elle parce qu'elle n'était pas d'accord avec l'idée que c'était cette coupure. « La chanson était une écriture automatique. C'est ma philosophie », a récemment déclaré McBroomLe Wall Street Journal. À partir de ce moment fortuit, « La Rose » a fleuri.
Sur l'insistance de son amie musicienne Michele Brourman, qui a entendu parler d'un projet de film ambitieux qui filtrait (La Rose, vaguement basé sur la vie de Janis Joplin), McBroom a soumis la chanson aux producteurs. Ils n'étaient pas très enthousiastes à l'égard de « The Rose », mais le superviseur musical de l'époque, Paul A. Rothchild, l'a proposé pour examen surLa Rose'C'est la bande originale de toute façon. Midler l'a sélectionnée et a immortalisé la chanson dans son rôle de Mary « Rose » Foster, une légende établie du blues-rock hérissée par la pression de la célébrité dans le film éponyme de Mark Rydell de 1979. C'étaitLa Rose(Le premier rôle de Midler au cinéma !) qui l'a établie en tant qu'interprète, englobant les vulnérables et les vulgaires dans une mesure égale et élégante. Cela était dû en grande partie aux scènes de concert allongées du film et à sa version douce de « La Rose », qui joue au générique de fin.
Quatre ans plus tard, le macabre Conway Twitty a sorti sa reprise de « The Rose », qui s'est classée n°1 dans les charts country lors de sa sortie en 1983. À ce moment-là, la star country comptait déjà 29 singles n°1 au classement.Panneau d'affichagedans les classements nationaux, et en aurait 20 de plus avant sa mort en 1993. La chanson a depuis évolué pour devenir un classique doux (bien que campy), repris par des artistes comme le boys-band irlandais Westlife, même par Christopher Maloney, un espoir en compétition pour une place dans l'épreuve de force du chant au Royaume-Uni.Le facteur X.
Et « La Rose » est sans douteVrai détectivela sélection musicale la plus consciente de soi jusqu'à présent. C'est sans vergogne une chanson d'amour, mais l'amour rend rarement visite à la ville de Vinci. Personne n’aime particulièrement son travail, lui-même ou la vie, d’ailleurs. Ani met fin à sa fréquentation avec un policier pour des raisons inexplicables. Paul rencontre un camarade soldat, et bien qu'il soit clair que les deux hommes étaient auparavant engagés dans plus que du combat ensemble, Paul refuse de le reconnaître et se cache derrière une tasse de dégoût de soi.
Ray est le seul personnage qui embrasse l'amour sous toutes ses formes barbelées. Il admet que son père le rendait nerveux, mais il lui donne quand même du pot pour l'aider à résoudre ses problèmes de santé. Un moment révélateur se produit lorsque Ray consulte le médecin après la fusillade et découvre une ligne rouge dans son foie. "Voulez-vous vivre?" lui demande soudain le médecin. Il est resté silencieux, incertain. Après tout, la seule personne qu'il aime au monde, son fils, Chad, pourrait bientôt lui être retiré. Alors, pourquoi vivre si ce n'est pour celui que vous aimez ? L'amour n'est pas tendreVrai détective, comme Conway pourrait plaider le contraire, mais plutôt un besoin douloureux que les personnages ignorent consciemment encore et encore.
Pourtant, ce sont les dernières lignes pleines d'espoir de « La Rose » qui s'avèrent les plus évocatrices : « Souviens-toi juste en hiver / Loin sous les neiges amères / Gît la graine qui, avec l'amour du soleil / Au printemps, devient la rose. » Ce n'est pas un hasard si la devise de Vinci est « Vers demain ». Les plans d'autoroute montrant des voitures circulant dans les veines de la Californie, ruisselant comme du sang coulant dans les vaisseaux, font allusion au désir d'évasion vers un ailleurs plus rose. Tout le monde essaie d'avancerVrai détective, qu'il s'agisse de Frank qui évite constamment les grands et mauvais vieux jours qu'il a laissés derrière lui (et qui est sur le point de retomber dans celui-ci), ou de Paul qui met le passé en quarantaine, bien qu'il obscurcisse son identité potentielle d'homosexuel enfermé.
Bon sang, les détectives ne semblent même pas du tout faits pour ces moments-là – à l'exception d'Ani, qui continue sans vergogne à tirer une cigarette électronique au grand désarroi de Ray et Paul. Mais les habitants de Vinci vivent eux aussi dans l'insouciance, essayant deoublierdemain. Lorsque sa femme Jordan lui demande s'il souhaite parler de ce qui lui fait mal, Frank murmure : « Peut-être demain. » Alors, que vous pensiez que l’amour est un rasoir ou même une rose, une chose est sûre : ça fait mal.
