Denis Leary dans le rôle de Johnny Rock.Photo : FX
Sexe et drogues et rock & rollest un titre superficiel pour un spectacle superficiel. Créée par Denis Leary, cette comédie FX d'une demi-heure, qui débute ce soir, suit Johnny Rock (Leary), le chanteur des Heathens. Le groupe s'est apparemment enflammé dans les années 90 – ou était-ce dans les années 80 ou 70 ? Il est souvent difficile de dire quand ils étaient sur le point de devenir une célébrité. Dans le présent, Johnny apprend qu'il a une fille adulte, Gigi (Elizabeth Gilles), d'un ancien membre du groupe, et que Gigi peut vraiment, vraiment chanter ; cela l'incite à essayer de rassembler le groupe pour écrire du nouveau matériel et enfin revendiquer la mégastardom qui, selon lui, est leur destin. Il rassemble donc Flash (John Corbett), le bassiste Rehab (John Ales), le batteur Bam Bam (Robert Kelly) et l'une de ses anciennes choristes Ava (Elaine Hendrix), qui se trouve être sa petite amie depuis 25 ans, et nous repartir.
Le spectacle pourrait être décrit comme le troisième panneau du triptyque machiste autodestructeur de l'acteur-écrivain, aux côtés deLe travail, dans lequel il incarne un policier, etSauve-moi, où il jouait un pompier, mais cela laisserait penser queSexe et droguesest aussi toujours excellent queLe travailou aussi intéressant queSauve-moi.Ce n'est pas le cas. En fait, c'est la première nouvelle série très médiatisée de l'année qui pourrait être décrite comme un raté total.
Il y a ici quelques gros problèmes, et beaucoup de petits problèmes. Pour commencer, Johnny de Leary est le personnage majeur le plus générique et le plus mal défini, après sa fille, dont nous parlerons sous peu. Il s'agit principalement d'un ensemble de postures et d'attitudes familières de Leary. De ses longues vestes en cuir à ses cheveux ébouriffés en passant par sa consommation toujours prodigieuse d'alcool et de drogues et ses plaisanteries de mauvais goût (il dit que la musique de John Lennon était si ennuyeuse après qu'il soit devenu sobre que si Mark David Chapman n'avait pas tourné lui, "Yoko l'aurait probablement fait"), le personnage est un personnage ridicule et finalement grinçant. Il pourrait être le fantasme d'un rockeur blanc fou de la génération X d'une banlieue d'âge scolaire - probablement imaginé dans les années 1970, lorsque les dieux du rock des années 60 remplissaient les arènes et inspiraient les garçons avec des moustaches au lait chocolaté pour gribouiller les logos des groupes. sur leurs classeurs. La vie de Johnny est minable et pathétique. Il ressemble à une merde, et d'autres personnages le lui disent. Et c'est toujours un grand coke et un alcoolique. Il ne peut pas passer une journée, apparemment une heure, sans faire quelque chose.
Mais que devons-nous penser de lui ? Dire que la série s'attend à ce que nous nous décidions nous-mêmes sur Johnny serait donnerSexe et droguestrop de crédit. En termes simples, c'est une série qui veut prendre sa coke et la renifler aussi, et ce n'est pas la première série de Leary à avoir ce problème. Même dans sa forme la plus audacieuse et la plus agréablement absurde, le travail de Leary en tant qu'écrivain-producteur a toujours eu un élément enfantin de fantaisie machiste. Il joue toujours le satyre bruyant qui gâche le bonheur de tout le monde mais est si talentueux et intéressant qu'on ne peut s'empêcher de l'aimer, et la série oscille entre voir à travers les fantasmes des personnages et les valider.
Sexe et drogues
est vraiment un spectacle de Leary de cette façon. Il y a des plaisanteries constantes sur son échec, sur son visage coriace, sur la faiblesse de la plupart de ses chansons, etc., mais il est toujours le centre d'attention, le leader, l'intrigant, le fauteur de troubles, l'homme du monde. mettre en lumière. Nous devons simplement croire la série sur parole selon laquelle Johnny mérite d'être le personnage principal, tout comme nous devons croire la série sur parole lorsque Johnny ou un autre personnage interprète une chanson censée être géniale, bonne ou simplement prometteuse, parce que toutes les chansons sonnent comme quelque chose qu'un très bon groupe de bar pourrait faire lorsqu'il ne reprenait pas le matériel des autres. Non seulement Leary ne peut pas chanter, mais il ne peut pas non plus vraiment grogner de rock'n'roll, crier ou parler-chanter. Ce serait bien si la série parlait d'un gars d'une petite ville qui n'a jamais quitté sa petite ville, mais nous sommes censés croire qu'un groupe dirigé par Johnny était sur le point de faire quelque chose de grand à l'époque, et il n'y a tout simplement pas de chance. des preuves crédibles de cela à l’écran.
L'autre problème majeur est Gigi, qui n'a aucun sens psychologique en tant que femme en particulier ou en tant que personnage en général. (Encore une fois, un problème fréquent avec les femmes dans les productions de Leary, bien que Sheila Keefe de Callie Thorne dansSauve-moieu ses moments.) Le père de Gigi est hors de sa vie depuis 20 ans, et dès qu'elle le rencontre, elle parle comme une femme qui casse les couilles, Denis Leary, dans des diatribes qui durent une demi-page sans règles (sauf peut-être pour ceux qui la rendent encore plus grincheuse, hein les gars ?). Elle quitte sa ville de l'Ohio et se présente à New York pour dire à son père (qui essaie d'abord de la chercher dans un club) que sa mère lui a donné 200 000 $ et qu'elle a besoin de Johnny et Flash pour régler leurs différends (Johnny a déjà dormi avec la fille de Flash) et lui écrire des chansons pour qu'elle puisse les enregistrer et devenir une star. «Peut-être que maman avait tort à ton sujet», taquine-t-elle son père. "Elle a dit que tu étais un alcoolique paresseux, égoïste, avec une petite bite et un désir de mort." Puis dit : « Vous ne devriez pas seulement vous sentir coupable de ne jamais me connaître, vous devriez vous sentir vraiment, vraiment coupable d'avoir grandi sans figure paternelle à A-Hole, Ohio, alors laissez vos sentiments en dehors de ça. Je n'ai pas besoin d'un père, j'ai besoin d'un putain d'auteur-compositeur. Le problème de ce dialogue n'est pas que « personne ne parle ainsi », c'est que l'appeler dialogue serait une exagération. C'est une liste de motivations et de sentiments, et il y en a bien d'autres dansSexe et drogues.
Le spectacle comporte quelques moments brillants ici et là, principalement lorsque les membres du groupe se cassent les babines ou plaisantent simplement (encore une fois, c'est très Leary ; les meilleures scènes deLe travailetSauve-moiont eu lieu respectivement au commissariat et à la caserne des pompiers). Et il y a quelques détails pointus, comme la façon dont Flash a capitalisé sur son travail de guitariste de Lady Gaga en créant un compte Twitter, @gagaleadguitar, qui compte désormais un nombre d'abonnés à six chiffres. Mais l'effet net est toujours celui d'une publicité pour Denis Leary, grand anti-héros américain, qui a juste assez de conscience de lui-même pour se rendre compte que les publicités sont rebutantes, et qui rabaisse donc le personnage avant de le relever. Même si tout cela vous convenait, la jalousie sexuelle pathologique qui anime toutes les autres scènes entre Gigi et Johnny dans les premiers épisodes pourrait s'avérer un facteur décisif. C'est assez drôle au début (Johnny est un coureur de jupons, mais hypocritement puritain quand il s'agit de son propre enfant) mais vite cela devient ennuyeux, puis déroutant, puis finalement tout simplement dégoûtant. Quel homme d'âge moyen est-il obsédé par la chasteté de sa fille, sans parler d'une fille dont il ignorait l'existence jusqu'à récemment ?
