Photo : Joe Scarnici/Getty
Spoilers à venir pour le dernier épisode deGame of Thrones.
Maintenant que nous en sommes à trois épisodes, nous commençons à avoir une idée plus claire de l'endroit oùGame of Thronesest dirigé cette saison – l'école d'assassin d'Arya, la fiancée de Sansa pour torturer le roi Ramsay Bolton et la religion trouvée par Cersei. Pour nous aider à garder ces histoires et d'autres au clair, nous nous sommes tournés vers les showrunners David Benioff et Dan Weiss, ainsi que vers le scénariste/producteur Bryan Cogman, pour leur poser des questions sur certains des choix qu'ils ont faits en adaptant A Song of Ice and Fire de George RR Martin. série et sortir du livre. Benioff et Weiss ont répondu à nos questions par e-mail, tandis que Cogman nous a parlé à Belfast lors d'une journée de presse internationale, lorsque Vulture a visité le tournage de la Maison du Noir et du Blanc. Nous avons condensé les deux discussions ci-dessous.
L'identité – qu'elle soit niée ou échangée contre une autre – est un thème important à ce stade de l'histoire. Nous n'obtenons pas nécessairement toutes ces intrigues secondaires des livres, où diverses personnes se font passer pour d'autres, comme la fausse Arya. Alors, comment avez-vous choisi ceux à conserver, ceux à changer et ceux à supprimer ? D’autant plus que le thème dominant de cet épisode est de savoir comment Arya doit devenir « personne » ?
David Benioff et Dan Weiss: Honnêtement, c'est une question très difficile. Lors de la phase de planification et d'élaboration, nous nous sommes plongés dans ces sections des livres pour la troisième ou quatrième fois et nous nous sommes complètement imprégnés de la vision de George. Et puis nous nous sommes éloignés des livres et avons tracé un chemin à travers l'histoire de Braavosi d'Arya qui nous semblait être le meilleur pour la série et pour le personnage que Maisie a créé.
Bryan Cogman: Heureusement, nous avons tout décrit, car c'est un numéro de jonglerie. Et puis George lit le plan chaque année et donne ses notes et ses réflexions. Lorsque nous interrompons la série, nous abordons chaque personnage un par un, puis l'étape suivante consiste à les mélanger et à les placer dans un épisode :OK, Arya est là. Aujourd'hui, elle fait ça.Jouer principalement certains rythmes, comme une certaine lecture de ligne, pourrait informer quelque chose sur toute la ligne. Nous choisissons ce qui est dans les livres et ce dont nous avons besoin pour satisfaire un arc au cours d'une saison donnée, donc si nous voulons que Dany commence émotionnellement ici et finisse là, nous trouverons ce qu'il y a dans les livres à différents moments pour y parvenir. Et c'est pourquoi vous avez vu des choses qui ont changé.
George a déjà parlé de l'effet papillon – des répercussions qui se produisent si vous décidez, par exemple, de tuer un personnage qu'il a gardé en vie dans les livres, ou d'échanger l'histoire d'un personnage majeur. En discutez-vous avec lui ?
Cogman: Oh, bien sûr. Ce sont toujours les grandes conversations, car vous avez tout à fait raison : si vous déplacez un fil de discussion, tout change. Vous finissez par avoir l’univers du spectacle et l’univers du livre en conséquence. Nous faisons cela dans une certaine mesure depuis la première saison. La bataille de Tyrion dans la première saison, je ne le regrette pas car cela a finalement fait de Blackwater un événement plus important. Cela a fini par être l'une des belles choses qui se sont produites, car pour Tyrion de la série télévisée, Blackwater étant son premier combat est mieux que si nous l'avions eu dans la bataille de Whispering Wood. Ainsi, tout changement apporté est discuté, mais il s'agit toujours de l'histoire que nous essayons de raconter, de ces personnages et de la manière dont ils se comportent. Cela revient finalement à,Quelle est l'histoire de cette saison ?Et bien sûr, en gardant à l’esprit ce pour quoi nous voulons jouer plus tard. Nous avons tout le temps inventé des trucs depuis la première saison. Nous connaissons les réponses aux questions depuis la première saison, sur le sort de certains personnages. Nous savons que nous pouvons terminer l'histoire, donc nous écrivons certainement en gardant cela à l'esprit.
S'il y a un dénominateur commun à tous les personnages de cette saison, c'est que la plupart des protagonistes se retrouvent comme des étrangers dans un pays étranger, qu'ils soient littéralement dans un pays étranger ou qu'ils soient plongés dans une situation où ils doivent se comporter et agir d'une manière qu'ils n'ont jamais eu à faire auparavant. Je pense qu'il y a aussi une exploration du fondamentalisme cette saison sous diverses formes, dans presque toutes les intrigues majeures. Ce que la pensée fondamentaliste peut faire à une société, aux gens. Et de nombreux personnages principaux ont été propulsés dans des positions de pouvoir ou ont perdu le pouvoir, et les regarder s'y retrouver est une grande partie de cette saison.
Comment diriez-vous que Maisie a évolué en tant qu’actrice ? Quelles sont les choses qu'elle apporte à Arya que vous n'auriez pas pu prédire ? Elle a une scène particulièrement émouvante dans cet épisode où elle n'arrive pas à se débarrasser de Needle, l'épée que Jon Snow lui a donnée.
Benioff et Weiss: Elle est venue chez nous en tant qu'actrice. Elle est probablement née actrice. Être incroyablement bon dès le départ, à 12 ans, ce n'est tout simplement pas quelque chose qu'on peut apprendre. Nous avons vu des centaines de personnes pour Arya. Nous avons vu une certaine Maisie Williams. Cela dit, le dévouement intense avec lequel elle s’est appliquée à son métier ne cesse de la rendre meilleure, capable de faire de plus en plus avec de moins en moins. On ne sait jamais à quel point le talent brut va se développer à long terme. Le fait qu’elle soit devenue une actrice d’une subtilité, d’une portée, d’un humour et d’une intensité étonnantes est entièrement dû à son éthique de travail. Nous en avons eu des allusions dans la première saison, lorsqu'elle a insisté pour apprendre tous ses combats à l'épée avec sa main gauche, car Arya était gauchère dans le livre. Et elle a appliqué cette approche à tous les aspects de son travail. C'est une personne extraordinaire.
Comment pensez-vous que les gens réagiront si Arya devenait réellement un assassin ?
Cogman: Sans confirmer ni nier qui elle tue ou ne tue pas, je pense que les téléspectateurs sont habitués à l'univers de la série et aux thèmes. La plupart des téléspectateurs comprennent qu’il s’agit d’un monde gris et l’accepteront. Certains ne le font pas, et soit ils arrêtent de regarder, soit ils continuent à regarder, détestant la grisaille. Mais oui, ce monde est gris. Les termeshérosetméchantdans notre salle d'écrivains [n'existent] pas. Et je dirais que George dirait la même chose à propos de ses livres. Il n’y a ni bons ni méchants dans ses livres. C'est pourquoi cette série parle à plus de gens que ceux qui regarderaient forcément une série fantastique, entre guillemets, par la complexité des personnages. Un personnage commence à jeter un enfant par la fenêtre, puis vous commencez à l'aimer, puis vous ne l'aimez pas beaucoup, et puis vous l'aimez à nouveau. Il n’y a pas d’arcs de rédemption clairement définis. Il y a des gens qui ont des moments rédempteurs et des moments non rédempteurs. Il y a des gens qui ne réalisent pas qu’ils sont terribles quand ils le sont. Mais on ne s'assoit pas et on ne se dit pas : « On va déconstruire le voyage du héros ! » « Nous allons créer une icône féministe !
Ou encore : « Nous allons créer une allégorie sur nos relations avec le Moyen-Orient », comme certains interprètent l'histoire de Dany.
Cogman: Non. Parce que si vous faites ça, c'est pédant. Ce n'est pas une histoire. Il doit s'agir de,que fait ce personnage et que veut-il ? Quelles erreurs commet-il ?Parce que les gens font des erreurs, dans la vie et dans l’art, lorsqu’ils font des choix. Certes, George s'est inspiré de l'histoire du monde, et nous y faisons référence, et il existe certainement des parallèles, mais cela vient du monde que George a créé. C’est profondément humain, donc inévitablement, cela reflète ce genre de chose. Nous ne nous asseyons pas et ne pensons pas,Créons un parallèle sur des événements historiques ou actuels.Ce n'est pas ainsi que nous travaillons. C'est pour les gens qui l'analysent. S’ils trouvent un parallèle thématique ou historique étonnant, tant mieux. Très souvent, quelqu'un s'approche de moi et je lui dis : « Ah, je n'y avais jamais pensé ! C'est vrai, c'est un peu comme ça.
Les fans auraient pu s'attendre à ce que le Kindly Man accueille Arya dans ce temple. Comment avez-vous fait le choix de remplacer Tom Wlaschiha dans le rôle de Jaqen H'ghar ici ?
Cogman: [Des rires.] Il n’est personne. Il n’y a pas d’homme gentil. Il n’y a pas de Jaqen H’ghar.
Benioff et Weiss: Nous avons eu beaucoup de chance d'avoir Tom dans la saison deux parce qu'il était un Jaqen parfait. Et nous avons eu la chance d'avoir une série assez longue pour être confrontés à ce choix : introduire un autre personnage dans ce qui est déjà de loin le plus grand casting de la télévision, ou plier légèrement les choses pour ramener un personnage aimé dans lequel ils se trouvent. déjà investi. Et ce, d'une manière surprenante qui nous dit quelque chose sur l'organisation très singulière à laquelle il appartient. Le choix a été facile.
Cogman: Ils ont une histoire commune ensemble, donc cela lui donne un poids dramatique. Je pense qu’ayant cette familiarité et cette alchimie que nous savions qu’ils avaient déjà, cela semblait être la bonne décision. Et lui et Maisie ont tout simplement repris leur rythme. Ils sont merveilleux ensemble.
Quels ont été les défis les plus difficiles rencontrés lors de la réalisation de cet épisode ?
Benioff et Weiss: La Maison du Noir et Blanc est un lieu que nous attendions avec impatience depuis nos débuts. De nombreuses scènes n'ont pas encore été diffusées, nous ne voulons donc pas les gâcher, mais c'est un endroit unique au monde. Il doit posséder une qualité intemporelle, qui englobe toutes les différentes religions sous son toit et les transcende également. La décoratrice Deb Riley et son département artistique, ainsi que Joe Bauer, Steve Kullback et l'équipe VFX ont travaillé main dans la main pour en faire l'un de nos lieux préférés dans l'histoire de la série. C’étaient des décors étranges et impressionnants sur lesquels marcher.
Cogman: Et les Faceless Men, ça va être un truc incroyable ! Nous avons eu beaucoup de plaisir à le concevoir et à tracer cette intrigue. Cette saison est folle. [Des rires.]
