Mia Wasikowska dans Cartes vers les étoiles.
Il y a des tas de psychodrames scabreux à l'intérieur d'Hollywood, mais jamais un bûcher purulent comme celui de David Cronenberg et Bruce Wagner.Cartes vers les étoiles.Quel duo de goules hyper concentrés ! Leur collaboration est un portrait de la consanguinité - métaphorique et littéral - dans lequel une jeune femme apparemment frappée par les étoiles et fraîchement sortie du bus (Mia Wasikowska) devient un catalyseur de carnage, le nihilisme si épais qu'il en est enivrant, comme ce rang pourri islandais. -un plat de requin qui fait vomir même les casse-cou culinaires les plus endurcis. S'il vous plaît, ne m'ennuyez pas en vous plaignant que les personnages sont « peu aimables ». La défense admet que le film est indéfendable. Respirez simplement l'arôme de la pourriture et hurlez comme une banshee.
À la tête de la famille centrale se trouve un gourou hollywoodien de la réalisation de soi (John Cusack) qui ressemble légèrement au médecin au centre du premier film d'horreur de Cronenberg.La couvée(toujours mon préféré de ses films, même s'ils sont bruts). C'est un auteur à succès et un combattant de la répression – contorsionnant physiquement ses clients tout en les exhortant à cracher leurs traumatismes primaires – tout en enfouissant profondément ses propres péchés primaires. Sa femme (Olivia Williams) est une épave repliée sur elle-même, son fils (Evan Bird) une superstar adolescente avec un effet Justin Bieber-gosse qui trouve quotidiennement de nouvelles façons d'être une petite garce autorisée. Sa fille en exil, qui revient en trombe, est une romantique délirante et meurtrière dont le corps et l'âme sont défigurés par les brûlures. Les chemins croisés du quatuor créent un microcosme du New Hollywood. Ce sont de parfaits mutants.
L'ensemble du casting - à l'exception de quelques jeunes apparitions féminines, qui n'arrivent pas à réaliser leurs scènes stupides - est parfait, au premier rang desquels Robert Pattinson dans le rôle du chauffeur des stars pour qui tout le monde est la matière première du scénario et Dawn Greenhalgh dans le rôle d'une vétéran qui dirige le film. un parcours brillant mais subtil entre flatter ses clients et porter des coups mortels. Maisc'est Julianne Moore qui entre au panthéon des freaks d'Hollywood. Elle incarne une enfant-femme endommagée et vieillissant rapidement, la fille d'une starlette décédée qui essaie désespérément d'être choisie pour incarner sa mère dans un métaremake de son rôle le plus célèbre (c'est-à-dire celui de sa mère), seulement plus âgée que sa mère lorsqu'elle (c'est-à-dire sa mère). , la mère) est décédée, en repensant à son triomphe de jeunesse… Le fait que je ne puisse même pas commencer à formuler la prémisse du film dans le film est révélateur de la récursivité du film et de sa résistance à être schématisé. Pas grave. Savourez simplement la façon dont Moore penche la tête et laisse échapper ses sentiments drogués et drogués à travers des lèvres botoxées, l'incarnation d'une Lindsay Lohan d'âge moyen si Lindsay avait de la chance et vivait si longtemps. Quel portrait mesquin et fascinant !
Sur la surface,Cartes vers les étoilesfait fi de mes principes humanistes les plus chers, mais je suis convaincu que ces monstres de dessins animés ont été rendus avec plus de pitié que de mépris. Ils sont tellement désespérés de survivre dans des eaux empoisonnées qu’ils se sont transformés en créatures positivement cronenbergiennes.
*Cet article paraît dans le numéro du 23 février 2015 deNew YorkRevue.
