Au cours des prochaines semaines, Vulture s'entretiendra avec les scénaristes derrière les films les plus acclamés de 2014 sur les scènes qu'ils ont trouvé les plus difficiles à déchiffrer. Quelles séquences charnières ont subi les plus grandes transformations entre le scénario et l’écran ? Aujourd'hui, Graham Moore parle de la scène finale deLe jeu des imitations(extrait ci-dessous),où le génie du décryptage Alan Turing (Benedict Cumberbatch) révèle à son ancienne collègue Joan (Keira Knightley) à quel point le gouvernement britannique l'a persécuté parce qu'il est gay. Moore explique également pourquoi le film a omis de manière controversée l'éventuel suicide de Turing via une pomme mélangée au cyanure, un acte uniquement évoqué dans la carte de titre du générique de clôture.
La scène dont j'ai dû faire 30 brouillons était la scène finale entre Alan et Joan, quand elle vient lui rendre visite. Sur la page, c'est un moment dramatique énorme où Joan et Alan ne se sont pas vus depuis des années et ont tellement de choses à se dire. Alan suit une thérapie hormonale pour le castrer chimiquement, et j'aime l'idée que nous apprenions cela à travers ses yeux. Nous sommes horrifiés par Joan lorsque nous apprenons ce qui lui arrive.
Une chose dont nous avons beaucoup parlé était le niveau de colère dans la scène. Dans ma première version, Alan était beaucoup plus en colère à cause de la persécution à laquelle il faisait face et était plutôt amer envers Joan. En chemin, nous avons abouti à une version dans laquelle Alan était simplement plus triste et résigné face à ce qui lui arrivait. Il ne luttait pas parce qu'il ne pouvait rien faire et il voulait juste rester seul avec sa machine. Il y a un moment charmant où Benedict tend la main et touche la machine, et on réalise à quel point il est capable de communiquer en tant qu'acteur avec juste ce contact. C'est mon premier film, et des moments comme ceux-là ont été pour moi un processus d'apprentissage constant, car mon instinct a toujours été de tout mettre sur la page et de faire dialoguer les gens pour tout exprimer. Pendant les répétitions, j'ai réalisé ce que tous ces acteurs pouvaient faire avec un simple regard, alors nous avons fait beaucoup de dialogues et avons laissé les acteurs être là dans l'instant présent.
Nous avons toujours su que nous ne voulions pas montrer Alan Turing en train de se suicider – nous avions le sentiment que cela basculerait trop rapidement dans le mélodrame et semblerait exagéré. Nous avons scénarisé et tourné une très courte scène qui devait se dérouler après la scène avec Alan et Joan, où le détective Nock revient à la maison après que le corps ait été retrouvé. Il monte les escaliers et vous voyez le corps d'Alan Turing, flou au premier plan, allongé mort sur le lit, et il y a une pomme avec une bouchée sur la table de nuit. En tant qu'écrivain, j'étais obsédé par l'idée que cela devrait être la dernière scène, mais lorsque nous l'avons vu pour la première fois dans le montage, elle est tombée vraiment à plat. C'était comme si le film vous récitait des informations biographiques, et notre principe directeur pour le film est que si vous appreniez des informations, elles devaient provenir du personnage. On avait eu l'idée de finir sur le shot de pomme avec la bouchée retirée, mais quand on l'a vu ainsi, on a tous ri. Le film ressemblait soudain à une publicité Apple ! C'était instantanément loufoque, alors nous l'avons coupé, et ce que nous avons découvert, c'est que le dernier monologue de Joan de la scène précédente semblait être une manière bien plus agréable de terminer les choses, ce qui était tout à fait dans l'esprit du film.Le jeu des imitationsest une célébration de la vie et de l'héritage d'Alan Turing, et le monologue final de Joan est notre éloge funèbre. C'est la chose que nous aurions tous souhaité pouvoir lui dire.
