Bienvenue à Sexpositions, une célébration d'une semaine de scènes de sexe dans les films et à la télévision.
Les scènes de sexe ont une tradition riche et variée au cinéma. Ils ont traversé des périodes de quasi-ubiquité, ainsi que de rareté. Dans les années 1960 et 1970, ils étaient souvent utilisés pour choquer et pour ébranler la complaisance du spectateur. Dans les années 1980, ils ont été marchandisés de manière surprenante. De nos jours, ils ont tendance à être relativement rares. Mais des scènes de sexe ont aussi étéimportant– que ce soit dans le développement de l’idiome cinématographique, ou en suscitant la controverse, ou tout simplement en aidant à innover dans la représentation de l’intimité. Certaines scènes de cette liste sont des moments marquants de l’histoire du cinéma (pour le meilleur et pour le pire). Certains sont des points chauds qui ont fini par changer notre culture de manière intéressante. Certains en sont venus à représenter des tendances néfastes et exploitatrices. Et certaines ne sont que des scènes inoubliables qui ont informé ce qui les a suivi. C'est un groupe mixte. Voici les 30 scènes de sexe les plus importantes de l’histoire du cinéma.
Dans ce film tchèque de 1933, la grande Hedy Lamarr incarne une jeune mariée frustrée qui fuit son mariage avec un homme plus âgé, riche et impuissant et trouve l'amour et le désir dans les bras d'un ingénieur viril. Il s'agit peut-être de la première scène de sexe documentée au cinéma. Mais il est intéressant de noter que, bien que le film lui-même contienne de nombreuses scènes de nudité (y compris une célèbre et longue scène de Lamarr en train de se baigner), la scène de sexe elle-même est en grande partie sage. Cela ne veut pas dire pour autant que ce n’est pas érotique. En effet, en se concentrant largement sur les visages des personnages (et en montrant le personnage de Lamarr atteignant l'orgasme — probablement une autre première au cinéma), le réalisateur Gustav Machaty transmet le frisson de l'intimité.
Ce film de 1988, sorti au plus fort deperestroïka, a fait des vagues en URSS et en Occident pour avoir été (apparemment) le premier film soviétique à présenter une scène de sexe nue. C'est un petit mélodrame terne sur deux jeunes amants maudits dont les familles n'approuvent pas leur relation, mais les scènes d'intimité entre la star Natalya Negoda et Andrei Sokolov sont terreuses et vécues - loin des scènes de sexe astucieuses d'Hollywood. . (Cela n'a pas empêché la star Negoda de poser dansPlayboy, bien sûr.)
Hé, souviens-toiLe lapin brun? À l'époque de sa sortie, la provocation art et essai de Vincent Gallo était connue pour deux choses : avoir été fustigée à Cannes par la critique (en particulier par le regretté Roger Ebert, qui fera plus tard l'éloge du montage final et plus court de Gallo) et pour sa longue scène de fellation prétendument non simulée. de Chloë Sévigny. Était-ce non simulé ? Qui peut le dire. Certains disent que Gallo utilisait une prothèse ; Gallo (bien sûr) prétend que non. Le film n'était pas vraiment un succès, mais la scène, bien qu'explicite, est à la fois effrayante et touchante – le fantasme d'une triste et dernière rencontre qui hante le protagoniste tourmenté et silencieux.
Le thriller policier de William Friedkin de 1980, dans lequel le policier infiltré Al Pacino infiltre la scène underground S&M de New York pour découvrir un tueur en série et – étant Al Pacino – va trop loin, a généré beaucoup de controverses. De nombreux membres de la communauté gay pensaient que le film était homophobe et s'inquiétaient du portrait des homosexuels dans le film. Même si le film était basé sur un cas réel et était essentiellement un film de genre, Friedkin lui-même comprenait leurs inquiétudes. Dans unentretien l'année dernière, il nous a dit : « [L]e timing était difficile à cause de ce qui était arrivé aux homosexuels…Croisièreest sorti à une époque où la libération gay avait fait d'énormes progrès auprès du grand public. Il est également sorti à peu près à la même époque où le sida recevait un nom… Mais de nombreux critiques écrivant pour des publications gays ou la presse clandestine estimaient que le film n'était pas la meilleure avancée en matière de libération gay, et ils avaient raison. »
Ce film suédois politiquement engagé et à la limite de l'expérimentation semble plutôt docile par rapport aux standards d'aujourd'hui. Mais à la fin des années 60, le film est devenu le plus gros succès étranger sur les côtes américaines, grâce à ses scènes quelque peu explicites mettant en scène la protagoniste du film, Lena Nyman, une étudiante sexuellement libérée. Le film est un hybride documentaire-narratif, il est donc rarement clair si ce que nous voyons à l'écran est réel ou mis en scène. Mais ce qui a vraiment intrigué le public (et indigné les censeurs), c'est une scène où Lena embrasse le pénis mou d'un petit ami. La nudité masculine frontale n’était pas quelque chose que l’on voyait dans les cinémas grand public aux États-Unis à l’époque. (Si vous êtes curieux d'en savoir plus, nousj'en ai parlé ici.)
Il est vrai qu'une grande partie de la controverse autour du dernier film de Stanley Kubrick était centrée sur la fameuse séquence d'orgie (et sur les images numériques insérées à des moments clés pour masquer une nudité potentiellement inspirante de NC-17). Mais on pourrait affirmer que la première scène de sexe dans le miroir entre Tom Cruise et Nicole Kidman était plus significative. Tout d’abord, c’est beau et il capture avec élégance l’atmosphère à travers le miroir du film. Mais c'est également important parce que cette scène a également servi de bande-annonce au film, et en mettant le sexe au premier plan à un tel degré, elle a peut-être (avec les rumeurs infondées et inexactes du tournage) contribué à faire naître l'espoir que le travail final de Kubrick serait une sorte de baise mythiquement explicite. Cela a ensuite amené de nombreux critiques et spectateurs à une déception inévitable, lorsqu'ils ont découvert que le film était, en effet, un thriller curieusement démodé qui ne s'intéressait pas à l'excitation ou à la rupture des tabous. Pourtant, cette scène est plutôt géniale. Cruise et Kidman n'ont jamais eu beaucoup d'alchimie, mais ici, Kubrick semble jouer sur cette idée : elle est plus intéressée à se voir qu'elle ne l'est en lui, et l'air d'urgence sur son visage est plus celui d'un homme désespéré que celui d'un homme désespéré. est une question d'excitation ou d'amour. Cette scène permet de percer les nombreux mystères du film.
Le drame littéraire et érotique de Philip Kaufman sur l'histoire d'amour entre Henry Miller (un Fred Ward comiquement chauve), sa femme June (Uma Thurman) et Anaïs Nin (Maria de Medeiros) n'est pas exactement considéré comme l'un des films du réalisateur. films les plus forts. (Rappelez-vous, c'est l'homme qui a faitLes bonnes choses.) Mais son importance historique ne peut être niée : c'est le film qui a obtenu le premier NC-17 de la MPAA, une note qui a été créée après avoir réalisé que la note X, qui avait été appropriée par l'industrie du porno, n'était tout simplement pas à la hauteur. il. Le film comporte plusieurs longues scènes de sexe, mais celle qui aurait renversé la MPAA était une scène dans un bordel où Anaïs Nin, après être tombée amoureuse de June Miller, sélectionne deux filles qui lui ressemblent, ainsi qu'à June, et les fait coucher avec chacune d'elles. autre. A un moment donné, la jeune fille blonde lève la tête et demande à Anaïs si elle veut quelque chose de différent. "Oui, arrête de te faire passer pour un homme", répond Anaïs, à ce moment-là la fille commence à s'en prendre à l'autre.
Soyons réalistes, c'est un film terrible. Mais la fameuse « scène culinaire » – dans laquelle Mickey Rourke fait fermer les yeux à Kim Basinger et lui fait goûter divers aliments suggestifs, fraises, miel, etc. – est vraiment inoubliable. Et totalement dépourvu de nudité ou quoi que ce soit d’explicite. Alors, c'est une scène de sexe ? Eh bien, posez-vous la question suivante : cela pourrait-il être autre chose ?
Ce drame très acclamé, et parfois assez vilipendé, sur la relation entre un directeur adjoint de prison coriace (Billy Bob Thornton) et la veuve (Halle Berry) d'un condamné dont il a supervisé l'exécution est imprégné de peur, de désespoir et de tragédie. Les deux personnages sont réunis par un profond chagrin, l’un le mettant en bouteille et l’autre le laissant sortir. C'est l'une des raisons pour lesquelles la scène de sexe ivre, controversée et cruciale du film – avec le personnage de Berry gémissant à plusieurs reprises : « Fais-moi du bien ! – pourrait être son moment le plus puissant. C’est peut-être aussi la raison pour laquelle tant de gens trouvent la scène offensante et avilissante. Bien sûr, le personnageestavili en ce moment – avili, vulnérable, nécessiteux. C'est une scène troublante, bien sûr. Mais le mérite est dû : Berry le joue parfaitement et a remporté un Oscar bien mérité pour ce rôle.
Quand le soldat du futur de Michael Biehn et la fêtarde victime de Linda Hamilton s'arrêtent pour une action torride et intenseen plein milieu defuyant l'indestructible robot tueur Arnold Schwarzenegger, cela ressemble d'abord à un moment de sexe gratuit jeté au milieu d'un film d'action typique des années 80. Et c’est peut-être le cas, dans une certaine mesure. MaisLe terminateurne s'est pas avéré être un vieux film d'action des années 80, et le réalisateur James Cameron n'était pas un réalisateur d'action typique. Le film est devenu un énorme succès qui a donné naissance à une franchise vieille de plusieurs décennies (avec une nouvelle sortie l’été prochain) et à une mythologie assez élaborée et évolutive. La majeure partie de cette mythologie implique un certain John Connor, chef de la résistance humaine contre les machines du futur. Et cette scène de sexe s'avère être le moment de la conception de John Connor, ce qui signifie que tout l'univers de Terminator tourne autour d'elle.
La romance indépendante tourmentée de Derek Cianfrance avec Ryan Gosling et Michelle Williams est passionnée et tragique, entrecoupant les sommets du jeune amour avec le désespoir pathétique du divorce ; le sexe, qui alterne entre excitant et déprimant, contribue à rythmer le parcours des personnages. Mais même si rien dans ce film n'est explicite, le film a été initialement giflé avec un NC-17 pour une scène de Gosling tombant sur Williams, ce qui sert à souligner à quel point la MPAA est souvent incroyablement hypocrite. (Gosling lui-même s'en est pris au comité de notation, soulignant que les hommes recevaient tout le temps du sexe oral dans les films et que ce double standard à l'égard d'une femme étant la cible d'une telle scène était scandaleux.)
En tant que flic de la Nouvelle-Orléans légèrement corrompu mais fondamentalement honnête et procureur réprimé enquêtant sur lui, Dennis Quaid et Ellen Barkin étaient le dernier mot de la chimie romantique dans les années 1980, grâce à la scène de sexe intensément érotique du thriller policier sauvage et atmosphérique de Jim McBride. De manière fascinante, la scène a également transformé l’image de Barkin pratiquement du jour au lendemain. Auparavant, elle avait été choisie pour la plupart dans des rôles réservés et réprimés, en partie parce que les dirigeants et les agents ne la trouvaient pas assez jolie ou sexy. Tel était le pouvoir deLe grand facileque juste après, Barkin a fini par être catalogué comme un sexpot.
17. Bus court
La célèbre célébration par John Cameron Mitchell de la culture sexuelle étrangère/alternative de New York – un monde communautaire de partenaires changeants, de genres en mutation et de préférences sexuelles fluides – est un libertinage.cri de coeur, plein de scènes qui font un pied de nez aux convenances et au conservatisme. En tant que tel, c'est aussi un film profondément politique : « C'est tout ce dont vous avez besoin pour traverser les deux prochaines années de Bush », avait déclaré Mitchell à l'époque. Mais le film n’est pas destiné à titiller ou à indigner ; il se distingue par la générosité avec laquelle il met en scène même ses personnages les plus inhibés. Mais nous ne pouvons pas choisir une seule scène ; tout le film se qualifie en quelque sorte pour cette liste.
Dans les films noirs classiques (commeLe grand sommeil,Avoir et ne pas avoir, etDouble indemnisation), le sexe se limitait en grande partie à des insinuations et à des jeux de mots subtils. Dans une certaine mesure, c'était une réponse aux codes de production conservateurs de l'époque, mais cela donnait aussi aux films une sorte de tension sexuelle latente : on ne pouvait pas voir les personnages faire l'amour, donc onimaginéils ont des relations sexuelles pendant tout le film. Mais dans les années 70 et 80, nous avons pu voir le sexe. Et dansChaleur corporelle, nous avons pu en voir beaucoup, alors que l'avocat de William Hurt et la séduisante mondaine mariée de Kathleen Turner se sont retrouvés dans une liaison torride et fatale avec James M. Cain-ian. En effet, il est difficile de choisir une scène de sexe en particulier parmi les nombreuses présentées dans ce film, mais nous choisirons celle principalement habillée dans laquelle Turner, jouant le rôle vulnérable mais ne le quittant jamais des yeux, séduit étrangement Hurt pour qu'il s'introduise dans la sienne. maison. Après 1981, chaque fois que l’on faisait référence à un « thriller judiciaire torride » – et, curieusement, les gens le faisaient souvent – des visions deChaleur corporellea commencé à danser dans toutes les têtes.
Le plan à trois accéléré et long de l'ouverture de Guillaume Tell est l'un des grands gags à vue prolongée de l'œuvre de Stanley Kubrick, et des scènes comme celle-ci ont contribué à alimenter la controverse du film. Mais curieusement, la scène de sexe est l’un des rares éléments non dérangeants de ce chef-d’œuvre dystopique – un film par ailleurs imprégné de cruauté, de viol et de violence. C'est peut-être le film le plus sombre de Kubrick, mais c'est aussi l'un de ses plus étrangement effervescents. Apparemment, l'un des grands regrets de la vie du réalisateur était de n'avoir jamais pu diriger une comédie musicale. Mais regardeUne orange mécanique- et en particulier cette scène - de près, et vous commencerez peut-être à réaliser qu'il l'a en quelque sorte fait.
La scène de sexe en forme de « lumière bleue » était à peu près un incontournable des films d’action et/ou de thriller dans les années 1980 et 1990. Ces scènes n'impliquaient pas beaucoup de nuances : elles étaient essentiellement une excuse pour regarder de belles personnes et/ou leurs doubles s'abattre de la manière la plus générique imaginable ; le sexe sans distinction était l'un des grands avantages d'être un héros dans un film des années 80. Et quelle meilleure scène pour représenter cela que celle entre Kelly MacGillis et Tom Cruise dansTop Gun, qui se joue désormais presque comme une auto-parodie ? Comme le nôtreAdam Sternbergh l'a dit récemment: « [La scène] qui coche notoirement toutes ces cases est la célèbre scène de sexe dansTop Gun– non, pas celui impliquant des garçons en sueur avec des lunettes de soleil d’aviateur s’ébattant sur la plage en jouant au volley-ball. Je veux dire la scène de sexe plus traditionnelle, dans laquelle Maverick s'occupe enfin de Kelly McGillis, parmi des rideaux doucement gonflés dans une chambre rétroéclairée comme le salon VIP d'un bordel. La chanson, bien sûr, était "Take My Breath Away", un choix de bande originale qui ne semblerait que légèrement moins subtil si le morceau était intitulé "Regardez-nous, nous le faisons enfin" (et "Ça" fait du bien). .'»
Le projet de rêve de Martin Scorsese, une adaptation épique du roman de Nikos Kazantzakis sur le Christ, allait toujours susciter la controverse. Une grande partie de l'histoire tourne autour de Jésus (Willem Dafoe) réalisant sur la croix qu'iln'est-ce pasle Messie, démissionnant et commençant à mener une vie normale et à vieillir – avant qu'il ne soit révélé que sa vie « normale » n'était qu'une ruse de Satan lui-même. Et bien que ce long rêve d'une vie normale s'avère n'être que cela - un rêve - il présente également une courte scène de Jésus et Marie-Madeleine, qu'il épouse, en train d'avoir des relations sexuelles (avec une balle dans les fesses de Jésus !). Cela a rendu furieux beaucoup de gens, aux États-Unis et ailleurs, et très vite, le film a suscité des protestations partout dans le monde, souvent de la part de personnes qui ne l'avaient pas réellement vu. Aux États-Unis, la controverse autour du film a donné l’occasion à la droite religieuse de se regrouper autour d’une question unique qui a fait la une des journaux – un modèle pour l’action future. Ainsi,Dernière tentationdeviendrait l’une des premières salves des guerres culturelles modernes aux États-Unis.
L'histoire épique de Paul Thomas Anderson sur l'industrie du porno a annoncé au monde entier l'arrivée d'un réalisateur de talent majeur. Il a également révélé aux téléspectateurs que Mark Wahlberg pouvait jouer. C'est aussi la première fois que beaucoup d'entre nous remarquent véritablement des acteurs de soutien tels que Philip Seymour Hoffman, John C. Reilly et William H. Macy. Mais peut-être que la MVP ici était Julianne Moore, dont la performance en tant qu'actrice porno vétéran troublée et attentionnée et ancienne mère de la cavalcade de conneries du film a contribué à ancrer les montagnes russes épisodiques et tonales d'une histoire d'Anderson. Dans la scène de sexe cruciale du film, alors que son personnage Amber Waves et Dirk Diggler, comiquement monté, de Wahlberg, se présentent devant les caméras pour la première fois, elle guide doucement et de manière hilarante la jeune star désemparée. Cette scène aurait facilement pu devenir monotone et exploitante ; au lieu de cela, nous sentons la générosité et la gentillesse des personnages, ce qui rend le tout curieusement plus tragique.
Que dire de celui-ci ? La satire des films d'action de Trey Parker et Matt Stone (entre autres choses) présente également une scène de sexe qui commence comme une satire des scènes de sexe hollywoodiennes avant de devenir quelque chose de complètement différent et de plus horrible, à mesure que les personnages de marionnettes deviennent de plus en plus bizarres et méchants. Regardez la version non coupée de temps en temps, mais assurez-vous d'apporter un sac à vomi.
« Merci mon Dieu pour les lèvres. Merci à Dieu pour le cou. Dieu merci pour les rotules… » D'accord, techniquement parlant, ce n'est peut-être même pas une scène de sexe. Mais il est difficile de ne pas trouver quelque chose d'incroyablement sexy et poignant dans la scène où Mookie (Spike Lee) frotte des glaçons sur le corps de sa petite amie Tina (Rose Perez) lors d'une journée étouffante à Brooklyn. Elle dit qu'il fait trop chaud pour faire l'amour, il fait preuve de créativité et à la fin, elle lui demande de revenir bientôt. Cela ajoute un élément de suspense supplémentaire au reste du film, alors que les tensions raciales du quartier débordent. (Les personnages de films à qui on demande de revenir ont la fâcheuse tendance à finir par mourir.) Mais aussi, c'est une très belle scène, se délectant de l'intimité tranquille des personnages. Quelle surprise alors de découvrir plus tard que Perez s’est senti extrêmement mal à l’aise pendant le tournage de la scène.
Ce n'est en aucun cas explicite, mais la vue de deux stars de cinéma masculines s'y lançant a été un véritable choc pour le public en 2005 – même si tout le monde savait déjà de quoi parlerait le film. Heath Ledger et Jake Gyllenhaal donnent tous deux les performances de leur carrière dans ce chef-d'œuvre d'Ang Lee, et le moment où ils tombent pour la première fois dans les bras l'un de l'autre est remarquable par la façon dont il équilibre la confusion des deux personnages avec le fait qu'ils semblent se connaître. exactement ce qu'ils doivent faire, du lubrifiant à la broche et tout.
La cause célèbre de Nagisa Oshima de 1976, sur la relation destructrice entre une ancienne prostituée et le propriétaire d'un hôtel, ne perdra probablement jamais sa capacité à choquer, principalement grâce à ses scènes de sexe intensément dérangeantes montrant la possessivité et l'abus croissants des personnages. De plus, il y a aussi le petit problème de sa fin plutôt horrible. Le film d'Oshima, un peu comme celui de BertolucciDernier Tango à Paris, deviendra bientôt une référence permettant de juger les provocations ultérieures.
Dans le road movie fondateur d'Alfonso Cuarón, Diego Luna et Gael Garcia Bernal incarnent deux meilleurs amis sauvages et bruyants qui partent en road trip avec une beauté mariée et séduisante interprétée par Maribel Verdu. L'histoire du passage à l'âge adulte comporte de nombreuses discussions franches sur le sexe, l'amour et l'amitié, et tout cela atteint son paroxysme dans une scène magnifique et surprenante où les trois s'engagent dans un plan à trois. Cela culmine avec les personnages de Luna et Garcia Bernal qui s'affairent les uns avec les autres. Inutile de dire que la MPAA a essayé de lui attribuer un NC-17, ce qui a entraîné la sortie du film sans classement. C’est quand même devenu un succès.
Le néo-noir stylisé des Wachowski de 1996 a fait remuer la langue de tout le monde grâce à sa scène de sexe entre les amoureuses hors-la-loi en plein essor Jennifer Tilly et Gina Gershon. En fait, cette scène est suffisamment célèbre pour quenous lui avons consacré un article entier cette semaine. Voici une partie de ce que Jennifer Tilly avait à dire à ce sujet : "Nous étions un peu inquiets parce que Dino De Laurentiis - Dieu merci - était un producteur, et nous avions peur qu'une fois le tournage de la scène terminé, ils l'envoient en Italie. et insérez quelques photos de seins et de fesses. Les Wachowski ont dit que c'était aussi une de leurs préoccupations, alors ils ont décidé de tourner cette scène d'amour en un long plan continu… [Ils] ont placé la caméra sur une grue, et il y avait tous ces éléments qu'ils voulaient capturer. Ils voulaient commencer par un coffre-fort et prendre le côté de mon dos, et ils voulaient descendre jusqu'aux orteils, et ils criaient dans un mégaphone, nous disant quelles différentes parties étaient à l'écran. Ils criaient : « orteils ! » et Gina courbait ses orteils comme si elle était sur le point de jouir. Alors ils disaient : « La main ! » et ma main était sur son entrejambe, et je bougeais un peu mes doigts. Et puis ils disaient : « Face ! » et ce serait sur le visage de Gina, et Gina « viendrait ». C'était donc très, très technique, et nous avons fait huit prises.
Ce drame puissant de 1978 sur la liaison entre un vétéran paraplégique et radical (Jon Voight, avant de devenir complètement fou) et une femme au foyer conservatrice (Jane Fonda) mariée à un capitaine de marine enthousiaste (Bruce Dern) était l'un des premiers films du cinéma américain grand public. tente de s'attaquer à l'héritage de la guerre du Vietnam. Il s'agit également d'un film charnière dans la représentation du sexe à l'écran : les scènes de sexe entre Voight et Fonda sont à la fois touchantes et incroyablement sensuelles - notamment parce qu'elles montrent son personnage ayant un orgasme pour la première fois, un notion révolutionnaire pour le cinéma de l'époque.
Comme plusieurs des films de cette liste, Cause célèbre de Bernardo Bertolucci de 1972 comporte plusieurs scènes de sexe qui pourraient être qualifiées d'importantes. Mais en termes de choc et de conversation culturelle, il est difficile de surpasser la scène où Marlon Brando et Maria Schneider explorent les possibilités lubrifiantes du beurre. C'est une façon plutôt désinvolte de discuter de ce qui est l'une des scènes les plus troublantes jamais tournées dans un film. Dans le film de Bertolucci, le sexe n'est jamais que du sexe, et ce n'est certainement pas de l'amour. Au contraire, les tâtonnements, les bagarres et les baisers anonymes et souvent violents des deux protagonistes semblent être motivés par un désir primordial d'auto-négation. Plus ils sont proches, plus le film devient aliénant.
Le film de Steven Soderbergh sur le thriller policier d'Elmore Leonard respire la fraîcheur. Et cela s'étend à sa scène de sexe très appréciée, avec son découpage elliptique et son approche ludique du temps, sans parler du pur plaisir que George Clooney et Jennifer Lopez semblent s'amuser ensemble. Regardez les sourires sur leurs visages lorsqu'ils se déshabillent ; ce sont de vraies personnes, pas des gens de cinéma ! C'est l'opposé polaire des scènes de sexe à la lumière bleue qui font entendre la chanson pop et éteignent le dialogue que nous avons vues dans tant de films précédents. Le sexe n’arrête pas le récit dans ce cas ; il l'améliore et l'étend.
Donald Sutherland affirmera plus tard que lui et Julie Christie le faisaient réellement lors de la scène de sexe passionnée, intime et révolutionnaire nichée dans le refroidisseur absurdement terrifiant de Nicolas Roeg sur un couple à Venise qui commence à avoir des visions fantomatiques de leur fille décédée. Cette affirmation a été réfutée par certains, mais elle est facile à croire : l'intensité décontractée, la pure physicalité de la scène ne ressemble à rien de ce que vous avez vu. Mais ce n'est pas seulement une scène de sexe torride dont nous parlons ici : il s'agit d'un couple qui vit un profond chagrin, et le désespoir avec lequel ils s'accrochent l'un à l'autre est également poignant.
