Photo : Danny Martindale/WireImage
Le premier disque de Jessie Ware en 2012Dévotionétait un album R&B merveilleux, romantique et doux comme l’enfer ; son suivi,Amour dur, regorge d’autant de chansons belles, dynamiques, puissantes, sobres et belles. Pour faire simple : nous sommes accros. Vulture a parlé à Jessie Ware du disque, de sa collaboration avec Miguel, Ed Sheeran et BenZel, des pannes sexy, de la canalisation de Beyoncé et de la façon dont les petits pains au porc l'influencent.
Comment s'est passé votre mariage ?
C'était merveilleux, merci. C'était magnifique. Nous avons vraiment passé la meilleure journée. C'était parfait.
Sur quelle chanson avez-vous dansé pour la première fois ?
C'était Wayne Wonder, "Pas de lâcher prise.» Connaissez-vous cette chanson ?
Je le ferais probablement si je l’entendais, mais pas par son nom.
Vous le savez. Lorsque vous le rechercherez, vous vous direz : "Hein ?" En gros, nous n’avons pas choisi cette chanson. Il nous a choisis, dirons-nous.
Pourquoi donc?
Nous sommes ensemble depuis l'âge de 18 ans, donc c'était une chanson qui passait beaucoup à la radio quand nous sortions. Même ma mère me disait : « Oh, cette chanson me rappelle toujours vous deux. »
Y a-t-il une de vos chansons que vous recommanderiez à un couple de fiancés et qui, selon vous, serait une bonne chanson pour une première danse ?
Je pense que c'est si gentil, même si je ne comprends pas, mais beaucoup de gens disent que "Valentin", une chanson que j'ai faite avec Sampha, était leur première danse ou ils marchaient dans l'allée pour y aller. C'est une très jolie chanson, mais la phrase est : « Alors tu ne seras jamais mon amant ou mon Valentin. » Je me dis : « Attendez une minute. Vous vous mariez. "Ne sois jamais mon Valentin" n'est sûrement pas ce que tu dirais.
Ca c'est drôle. Les gens entendent juste un mot et se disent : « Assez proche ».
Je sais. Mais je ne me plains pas. Je pense que c'est charmant. Cela me fait vraiment plaisir quand je reçois un tweet à ce sujet.
Je t'ai entendu dire que toute cette histoire d'être une pop-star ressemble à un rêve ou à une simulation. Et il y a définitivement un son onirique àDévotionce n'est pas aussi présent sur cet album. Est-ce que cela semble plus ancré ?
Je pense que oui. J’étais plus ancré et un peu plus têtu avec ce que je voulais faire sur cet album. Le but principal pour moi était de pouvoir rendre ce disque vraiment excitant en live, après avoir tourné et vu quelles chansons fonctionnent. Vous écrivez cette chanson qui semble très paisible sur l'album, d'accord, super, mais vous voulez aussi qu'elle puisse très bien se traduire en live. J'adore tellement jouer en live que c'est devenu une préoccupation.
Vous avez travaillé avec Ed Sheeran sur cette chanson, et vous avez également travaillé avec Miguel sur le disque, qui sont à la fois de grandes stars de la pop et des auteurs-compositeurs à part entière. Pouvez-vous penser à quelque chose de spécifique que vous avez appris d’eux ?
Avec Miguel — donc, je suis très britannique, et nous avons fait ce morceau assez sexy intitulé « Kind Of… Parfois… Peut-être », et il y a ce passage où j'en parle. Et c’était tellement pénible pour eux de me faire faire ça. Miguel le fait avec une telle facilité. En gros, la veille, il avait fait toutes ces phrases, et j'ai pensé que ce serait vraiment cool que j'en parle. Il m'a dit : "Ouais, cool, entre." Alors je parle un peu, et je rigole tout au long. Je ne pouvais pas. J'étais trop gêné. Et il m'a dit : « Allez, Jessie. Putain, fais-le. On peut même entendre un rire sur le disque où je ris beaucoup, parce que je me suis beaucoup embarrassé. J'ai donc appris de lui à être un peu intrépide.
Avec Ed, j’ai pleinement apprécié à quel point il est un auteur-compositeur incroyable. Avec les deux, j’ai appris de leur sentiment de confiance en eux. Ce n'est absolument pas de l'arrogance, c'est une totale confiance en soi, ce qui est si attirant et si inspirant pour moi, qui n'ai pas toujours totalement cru en moi. Ils ont l’air d’apprécier tellement ça. Je suis tellement inquiet et je m'empêche d'apprécier les choses parce que je m'inquiète déjà de la prochaine chose, alors que je devrais simplement en profiter.
Comment avez-vous décidé de vous éloigner du chant doublé ?
Ce n'était pas mon idée, je peux vous le dire. C'était l'idée de mes producteurs. Ils disaient : « Allez. Pourquoi te caches-tu derrière la réverbération quand tu sais chanter ? Et je me suis dit : « Eh bien, j’aime ça. Ça a l’air doux. Et ils disaient : « Allez. Écoutons un peu de putain d'émotion. Et si ça craque, ça craque. C'étaient mes producteurs qui étaient les producteurs.
Alors, est-ce que vous l'avez maintenant accepté, maintenant c'est le fait de l'album ?
Ouais, j'en avais juste peur. C'est un peu révélateur, mais maintenant je comprends pourquoi ils l'ont fait. J’ai l’impression que les gens ont vraiment apprécié ça. Je pense. J'espère.
Il y a beaucoup plus de fausset cette fois-ci. Qu’est-ce que cela signifie pour vous, en tant que chanteur et auteur-compositeur ?
Eh bien, ça veut dire que je me suis vraiment tiré une balle dans le pied si je suis honnête. Parce que chanter haut en studio est une situation très différente de chanter en live tous les soirs quand on est vraiment fatigué. Je faisais ces chansons à différents moments et je les appréciais vraiment. C'était très relaxant. Je n’avais pas cet horaire de travail aussi chargé que celui que j’ai actuellement. Ce disque est définitivement plus éprouvant pour moi, mais c'était vraiment amusant. Il semblait que les gens appréciaient ça ici quand j'enregistrais là-bas et que j'essayais ces voix. C'est donc devenu un truc pour cet album, pour moi de chanter plus haut.
Il y a quelques moments dans « Say You Love Me », vocalement, qui me détruisent complètement. Je vais juste dire les paroles parce que je ne veux pas que quelqu'un m'entende la chanter.
Est-ce le [chante] « Je veux sentir des flammes brûlantes ? » Ce peu.
Ouais.
En fait, c'était moi qui essayais d'être Beyoncé.
Vous souvenez-vous de ce moment ?
Eh bien, c'était Ed. Ed est tellement talentueux vocalement et il me poussait – tout comme Miguel – avec le timing et le phrasé. Et avec celui-là – « Burning Flames » – c’était comme s’il fallait quelque chose, un petit coup de pouce sur le deuxième couplet. C'est juste sorti de la langue. Je voulais que ce soit impertinent. Je voulais que ce soit passionné et réel, mais oui, nous avons définitivement tous les deux claqué des doigts et nous nous sommes dit "Mm-mm", parce que c'était drôle. C'est quelque chose qui m'a surpris. C’est la dernière chanson que nous avons écrite et elle semble être l’une des chansons les plus confiantes de l’album.
Alors quand vous chantez quelque chose comme ça en live, est-ce que vous vous concentrez sur les paroles, ou êtes-vous dans une sorte de zone d’inconscience ?
Il faut vraiment savourer ces moments que les autres apprécient aussi. Cela amène le public à vraiment l'apprécier si vous l'appréciez avec lui. Parce que les gens attendent de chanter ce morceau, alors tu penses à eux, et tu penses aux paroles de celui-là. Et y croire. Je peux chanter « quand tu dis mon nom » de manière très différente. Je peux le dire doucement. Je peux le dire avec tristesse. Je peux le dire avec insolence. Vous pouvez vraiment le changer. C'est vraiment différent chaque soir – à quel point tu veux pousser les choses. Je vais le pousser en Amérique. Je pense qu'ils vont aimer ça.
Je t'ai vu tweeter comment les petits pains au porc Momofuku ont influencé ta musique. Pouvez-vous nous en dire davantage sur la façon dont ils vous influencent ?
Il y avait ce très bon souvenir d'être à New York en mai avec Benny et Ben [mieux connu sous le nom de BenZel, les producteurs de l'album]. J'étais épuisé et je passais ces nuits incroyables, je me sentais vraiment libre et vraiment excité d'être à New York et d'aller à Momofuku puis d'aller danser à Acme. C’était une période vraiment merveilleuse de ma vie et c’était comme le début de quelque chose. De plus, Benny est le plus grand fin gourmet, et il adore que je sois aussi un fin gourmet. Mais il contrôle tellement le menu. Habituellement, je prends le menu et je commande pour tout le monde, et Benny était comme ça. Il dirait : « Voici le problème. C'est ce que vous vivez. Vous aurez les petits pains au porc Momofuku et vous aurez aussi les petits pains au shiitake. Ensuite, vous prendrez les ramen et la salade de nouilles froides, et ça va être incroyable. Et puis demain, tu prendras le milkshake aux céréales du coin de la rue.
C'est également similaire à la façon dont vous lui avez fait confiance pour ne pas doubler votre voix. C'est comme : « Si vous pouvez commander pour moi, je peux vous croire sur parole que je peux chanter ça. »
Ouais. Et je pense que Benny sera certainement d'accord. Tout comme Ben. Même si je n’étais pas toujours d’accord avec eux et que je me suis battu contre lui. Mais nous avons trouvé un juste milieu et nous avons trouvé des compromis, qui n’étaient pas des compromis dans le mauvais sens du terme, mais nous nous sommes trouvés quelque part au milieu. Il faut avoir une vraie relation et il doit y avoir de la confiance des deux côtés.
Dernière question : Avez-vous une chanson de karaoké préférée ?
Non, parce que je trouve ça vraiment nul quand les chanteurs chantent au karaoké. C'est comme « Tais-toi ». J'ai décidé l'autre jour que j'essaierais de faire une version de « Nothing Compares 2 U » de Sinead O'Connor. Je pense que ce sera mon choix la prochaine fois. Mais il faudrait que je sois vraiment ivre. Genre, je devrais avoir du mal à parler au moment où je fais ça. Sinon, ce ne serait pas bien.
