NUP_155104_0365.JPGPhoto : Réseau USA
On n'entend presque jamais parlerCostumesdes critiques, celui-ci inclus. Pourquoi? Le fait que le drame juridique soit diffusé sur USA Network en est en partie la raison. Les critiques n'aiment pas l'admettre, car cela nous donne l'impression d'être aussi grégaires que les téléspectateurs civils, mais parfois nous décidons quelles émissions prendre au sérieux en fonction de l'endroit où elles sont diffusées. Les antécédents comptent beaucoup, et certaines chaînes (HBO, AMC, FX, l'après-PatrieShowtime) ont une réputation d'audace artistique, c'est pourquoi nous avons tendance, par habitude, à reléguer les séries qui ne sont pas diffusées sur ces chaînes dans la colonne « s'enregistrer de temps en temps, mais ne vous énervez pas trop ». C'est là que vous trouverez les drames d'USA NetworkPsych,Col blanc, avis de brûlure, et oui,Costumes, qui vient tout juste de commencer sa troisième saison et pourrait être la série télévisée la plus purement divertissante.
Au cas où vous ne l'auriez jamais vu,Costumesest une émission sur de belles personnes avec de beaux vêtements et des cheveux immaculés se pavanant dans des bureaux élégants échangeant des piques pleines d'esprit, défendant les clients de l'entreprise tout en se frayant un chemin vers des positions plus avantageuses au sein de la société new-yorkaise de chaussures blanches de l'émission, Pearson Hardman. Le créateur de la série, Aaron Korsh, et ses scénaristes et réalisateurs présentent ces concours comme des festins de plaisir pour les yeux et les oreilles, aussi décademment agréables à regarder que les chaudières de gladiateurs de Starz. Entre la caméra itinérante, l'utilisation abondante de reflets et les compositions de plans qui disposent les personnages clés en formations de pouvoir, la série évoque souvent Steven Soderbergh dansHors de vueetOnze d'Océanmode : iceberg cool.
MaisCostumesest plus qu'une pose. Il n’y a pas de personnages stupides ou faibles, juste des requins intelligents. "Tu as peur du noir?" L'avocat Harvey Reginald Specter (Gabriel Macht) demande à son bras droit, Mike Ross (Patrick J. Adams), qui n'a jamais fréquenté la faculté de droit mais qui est si bon qu'il a quand même prospéré au sein du cabinet. "Je ne le serais pas", dit Mike pince-sans-rire, "si j'avais mon Cookie Monster avec moi."
Chaque scène et chaque ligneCostumesscintille de la tension enroulée qui survient lorsque des personnes fortes et intelligentes se testent. Les téléspectateurs fidèles savent anticiper avec impatience certaines confrontations récurrentes, car elles ne déçoivent jamais. J'ai quelques favoris. L'un est Harvey contre Louis Litt (Rick Hoffman), le patron des associés de l'entreprise et un cercle d'humeur humaine qui a appris tout seul à paraître confiant et dur. ("Nous sommes comme deux doigts de la même main", a déclaré Louis à Harvey lors d'un dîner entre amis la saison dernière. "Tant que je suis l'index", a répondu Harvey.) L'autre dyade est composée de Jessica. Pearson (Gina Torres), le plus haut patron de l'entreprise, et Daniel Hardman (David Constable, alias Gale le chimiste deBriser le mauvais), qui a cofondé Pearson Hardman avec Jessica. Leurs regards sournoisement fléchis étaient aussi excitants qu'unGame of Thronesbataille; maintenant que Daniel est parti – évincé après une lutte de pouvoir à la fin de la deuxième saison qui s'est terminée par une fusion avec une entreprise britannique – leur tension va terriblement me manquer. Heureusement, il y a de nouveaux requins dans l’aquarium. Ils sont anglais, et quelques-uns d'entre eux ont été embauchésTrônes: Michelle Fairley et Conleth Hill.
L'accent mis par l'émission sur la mode, l'apparence, le vocabulaire et les biens n'est pas superficiel. Cela fait partie intégrante de la vision du monde de la série. Tous ces personnages réalisent qu'étudier la surface d'une personne, c'est avoir une intuition de ses profondeurs. Un moment mémorable de la saison deux a vu la secrétaire juridique Donna Paulsen (Sarah Rafferty) déduire que Louis était sur le point de devenir associé principal en se souvenant de la promesse de Louis il y a des années de porter ce costume s'il obtenait un jour la promotion de ses rêves. La première de la saison de la semaine dernière comprenait une scène inestimable dans laquelle Louis se plaint que le nouveau quartier-maître de l'entreprise ait remplacé l'approvisionnement en stylos Uniball (la marque préférée de Louis) par des stylos à bille. Si vous comprenez, comme le fait Louis, que la purge d'Uniball est une affirmation symbolique du pouvoir sur Louis en particulier, et par une moitié de l'entreprise nouvellement fusionnée sur l'autre, vous réalisez que ce n'est pas une chose anodine qui vous contrarie. C'est une histoire de canari dans une mine de charbon, la petite mort précédant la grande. SurCostumes, le vainqueur d’une lutte est souvent celui qui accorde la plus grande attention aux détails sur la plus longue période de temps. Les affaires sont souvent tranchées sur la base de séances de recherche qui durent toute la nuit, les avocats et les greffiers passant au crible des boîtes de documents jusqu'à ce qu'ils trouvent le bon fait incriminant. Si vous manquez un message petit mais crucial, vous vous retrouverez dans un bureau plus petit ou dans la rue avec une boîte à la main.
J'en apprends autant sur la quête américaine de richesse et de pouvoir en regardantCostumescomme je le fais en regardant des drames qualifiés d’« art ». La série présente bon nombre des mêmes attraits fondamentaux que la série scrutée par la critique d'AMC.Des hommes fous, y compris la fixation sur les vêtements, l'architecture et les rituels sociaux. Il est tout aussi fasciné par les intrigues sur le lieu de travail, les relations entre les sexes, l'utilisation de l'argent pour indiquer le respect ou la peur. Il partage également certains éléments de l'intrigue, notamment une fusion commerciale américano-britannique et de nombreuses intrigues secondaires sur les dangers de l'identité construite (presque tout le monde dans l'entreprise est un Don Draper, assis sur un sombre secret et priant pour qu'il ne soit jamais révélé).
En plus de tout ça, il est réalisé par certains deDes hommes fousles cinéastes préférés du créateur Matt Weiner. RégulierDes hommes fousLa réalisatrice Jennifer Getzinger a réalisé mon épisode préféré de la saison deux, qui comprenait une brillante séquence dans laquelle Donna revenait au cabinet le matin après que Louis ait été nommé associé principal : la caméra les a suivis alors qu'ils dansaient pratiquement dans les couloirs sur l'air de « Disco Inferno ». ", se balançant avec le jeu de jambes sophistiqué de Louis et le mouvement de tic-tac de la jupe qui se balance de Donna. Si cette émission était diffusée sur AMC au lieu des États-Unis, elle aurait peut-être déjà remporté une boîte à trophées remplie de récompenses ; en fait, cela ne semblerait pas déplacé s'il était diffusé dans la tranche horaire qui suit immédiatementDes hommes fous.
Pour être juste,CostumesLe dévouement à donner du plaisir pourrait être un facteur plus important dans sa négligence critique que le fait qu'il soit diffusé aux États-Unis. Les critiques et les téléspectateurs ont tendance à supposer que les œuvres qui s'intéressent principalement au rire, à l'excitation et à la beauté sont intrinsèquement moins substantielles que les émissions qui arrachent les croûtes de la vie et vous laissent pressé ou perturbé. Cette hypothèse explique en partie pourquoi si peu de comédies ont remporté les Oscars du meilleur film. Cela explique sûrement pourquoi Cary Grant, l'homme principal le plus agréable de l'histoire du cinéma, n'a jamais remporté d'Oscar pour son jeu d'acteur : il nous a donné du plaisir quelles que soient l'histoire et la situation, et il a fait paraître les choses faciles.Costumesne remportera peut-être jamais le prix Emmy du meilleur drame, mais on se souviendra peut-être un jour de cette série comme d'une grande série qui n'a jamais eu son dû parce qu'elle ne portait pas de pancarte «Je suis génial». C'est le Cary Grant des drames câblés.
