Pharrell.Photo : Ethan Miller/Getty
Dans le numéro du magazine de la semaine dernière, nous avons publiéun profil du producteur Pharrell Williams– qui, avec son partenaire de Neptunes, Chad Hugo, a construit la musique derrière un grand nombre de chansons diffusées sur la radio pop au milieu du mois. (Et qui, dernièrement, a recommencé à accumuler des crédits de production et d'écriture de chansons de haut niveau, dont beaucoup avec une sensation nouvelle et différente.) Ma rencontre et ma conversation avec lui ont couvert beaucoup de territoires qui ne rentreraient pas dans le profil, alors voici une transcription abrégée de quelques moments forts, notamment Michael Jackson se roulant sur le sol et l'inspiration musicale trouvée dans les sketchs « Church Lady » de Dana Carvey.
J'ai rencontré Williams dans le studio d'enregistrement de Manhattan où il effectuait quelques derniers ajustements sur le prochain single "ATM Jam" d'Azealia Banks. L'une des choses dont nous voulions parler avec lui était le travail de production et d'enregistrement lui-même – son matériel et ses logiciels, et ce qu'il fait lorsqu'il s'assoit pour créer un rythme ou construire une chanson. Nous vous épargnerons la plupart des douces paroles de geek qui ont accompagné cela et nous lancerons dans la conversation, un peu brusquement, à mi-parcours.
Êtes-vous exigeant quant à avoir exactement les bons échantillons et sons avec lesquels travailler lorsque vous commencez à créer un morceau ?
Ouais, ça me dérangera toujours si ce n'est pas ce que je recherche. C'est comme si vous étiez très en retard au travail et que vous mettiez des chaussettes, et tout d'un coup, ce sont toutes les deux des chaussettes Nike, mais une chaussette a un bout gris. Personne ne le verra jamais toute la journée, car il est dans votre chaussure. Mais tu le sais. Ça me fout en l'air. Parce que c'est un espace réservé. C'est la même chose pour moi. Ça me fout en l'air toute la journée.
Peut-on parler de lignes de basse ? Lorsque les Neptunes ont vraiment atteint leur rythme pour la première fois, vous n'utilisiez pas beaucoup de lignes de basse, et puis dans l'ensemble, elles semblaient disparaître de la radio. Était-ce une idée consciente que vous aviez de travailler sans eux ?
J'essaie toujours consciemment de faire en sorte que ce qui me semble manquer. Mais plus tard, les lignes de basse sont devenues vraiment importantes pour moi ! Quinze, vingt ans plus tard, vous écoutez le [nouveau] Disque de Robin Thicke «Lignes floues.» Ce n'est pas une basse live. C'est moi qui y joue. Mais j'ai juste essayé de le fairesentir, assurez-vous de ressentir chaque frette lorsque j'ai joué cette ligne de basse. Cela n’existait pas dans la musique à l’époque, c’est donc ce qui me rend attrayant. Ce n'est pastoujoursaller à l'encontre de la norme. Quelqu’un m’a demandé il y a quelques temps, ce qui m’inspire, et je réponds toujours « ce qui manque ». Cela ne veut pas dire que ce sera la meilleure chose au monde, cela signifie simplement que ce sera différent. C'est ce qui me passionne vraiment.
Ainsi, lorsque vous travaillez, un jour, vous créerez quelque chose uniquement pour vos propres objectifs artistiques. Et puis peut-être que vous faites quelque chose comme de la musique qui accompagne un film. Et puis peut-être que vous travaillez avec une pop star dont le label met beaucoup de pression, parce qu'elle veut un hit. Avez-vous besoin d'avoir un état d'esprit différent ou de réfléchir à...
Oh, je ne pense à rien de tout ça. Je pense à la personne, à où elle en est dans sa vie, à ce qu'elle vit. C'est comme un styliste ou un designer. Je pense à ce qui va bien sur leur corps. Sur leur corps spirituel, qui est leur voix. Leur essence et leur esprit ressortent de cette voix. Je dois donc mettre le bon tissu, le bon imprimé, le bon poids et la bonne sensation, puis je dois habiller la fenêtre. Ce sont les choses auxquelles je pense, et tant que cela frappe, cela apaisera et résoudra tous ces autres problèmes. Comme « le label veut un hit », ou quelque chose parmi les autres facteurs que vous avez mentionnés. Je ne pense pas à ces conneries, parce que je ne peux pas créer de cette façon.
jesouhaitJe me suis dit : « Oh, tu as besoin de ceci ou de cela ? C'est super simple ! Je peux le faire ! Non, je me coucherais, si c'était ce que je devais entendre tous les jours. Je ne suis pas bien dans un endroit effrayant. De temps en temps, quand tu me mets vraiment dans un coin, je peux faire des trucs sympas. Mais je ne voudrais pas vivre de cette façon, dans cette boîte où tous les murs sont faits de peur et où les gens vous pointent des attentes, plutôt que de partir d'une toile vierge et de dire :pensons juste aussi grand qu'un dirigeable.Et mettons des cristaux Swarovski partout.Etalorsquelqu'un peut venir et dire : « Oui, mais vous savez, si vous faites un appliqué chauffant, ça va marcher, mais si vous le faites avec des griffes, l'air va fuir. C'est ma façon de travailler : venez avec les contraintes, les non et tout ça plus tard, et réduisez-le, et nous l'adapterons et le ferons fonctionner. Mais l'inspiration est toujours grande et grandiose. Cela ressemble beaucoup plus à la façon dont ils conçoivent les voitures. La merde que je veux vraiment conduire, ils ne la laissent jamais sortir – parce qu'ils doivent respecter toutes les réglementations, les pare-chocs, le porte-étiquette doit aller à un certain endroit, le pare-brise doit avoir une certaine largeur. Je suis le gars qui aime l'inspiration - je veux conduireque.
Pouvez-vous dire comment une chanson va fonctionner pendant que vous la créez ? Je ne parle pas seulement commercialement : êtes-vous surpris de savoir quels titres les gens aiment et lesquels ils n'aiment pas ?
Je veux dire que 65 % du temps, je sais quand ça va tuer. Ou j’aurai ce sentiment – cela ne veut pas dire que j’ai raison à 65 pour cent. Les 35 pour cent restants, je suis vraiment surpris. Je ne savais pas que Snoop Dogg "Beau"Le disque allait disparaître. C'était incroyable, et j'ai adoré – comme, c'est mon jam – parce que Charlie Wilson chantait là-dessus. Mais je n’en avais aucune idée. Alors quand ça a attrapé et que ça a explosé comme ça, j'étais juste comme… [fait la grimace avec étonnement]. Je pensais que "Blurred Lines" allait être génial ; Je ne savais pas que ça allait attirer tous ces n°1 comme ça, partout dans le monde. Je pensais juste que ça allait être un jam sexy que, dans les clubs du centre-ville, ils jouaient juste et toutes les filles l'adoraient, et elles fumaient des joints ensemble. C'est ce que j'imaginais : les filles noires vont se faire passer les joints. Et tous les modèles. J'appelais ça de la musique reefer, parce que quand j'étais enfant, c'est ce que la plupart des noirs faisaientjeJe venais de – pas de partout, mais d’où je venais – c’était le passe-temps, la drogue sociale. Vous roulez un geai, vous le faites circuler, et c'est ainsi que la musique m'a semblé. Je pouvais juste voir toutes les filles passer devant un joint. Nous avons donc appelé cela de la musique de passage. Je ne savais pas que ça allait faire ça – je n'en avais aucune idée. Je suis donc super reconnaissant. Cela ferait partie de ces 35 pour cent.
Quelle est la chanson dont vous étiez absolument sûr qu'elle allait être énorme ?
"Lâchez-le comme s'il faisait chaud." Je savais que ça allait être monstrueux. Je savais que « Hot in Herre » serait une super chanson, mais je ne savais pas qu'elle allait être aussi massive qu'elle l'était. Parce que j'aime ce sentiment, ce sentiment de go-go de Chuck Brown. [La chanson s'inspire de Chuck Brown et des Soul Searchers.Bustin 'lâche», de 1978.] Je savais que ça allait aller, mais je ne savais pas que ça allaitaller. Disque n°1, je ne savais pas que ça allait faire ça. Ainsi, chaque fois que je pensais que quelque chose allait être énorme, cela dépassait toujours ce que j’entendais par énorme. « Huge » c'était comme « ça va être un gros disque, top dix », et les gens adoreraient ça. Je ne savais pas, comme… un record. J'ai toujours été touché par ce genre de choses.
Les rythmes Neptunes préférés de beaucoup de gens, comme certains morceaux de Clipse, sont ces étranges combinaisons d'éléments qui, sur le papier - si vous venez de décrire les éléments à quelqu'un - sembleraient ne pas vraiment fonctionner.
C'était comme un Comme des GarçAllez, moment Mark McNary pour moi. McNairy fait du camouflage et met des marguerites dessus. [Il montre sa casquette camouflage et marguerites.] C'est ce que c'était pour moi. Je savais que le rythme frappait fort, et je savais que je les faisais rimer sur des conneries de dealer de drogue du ghetto, alors c'est…couture, c'est ce que j'essaie de dire. Parce que je pense que Comme des Garçons est la quintessence du mot « couture ». Elle est juste anti… Rei Kawakubo, elle n'est pas anti-monde, mais elle est anti-conformisme, juste libre dans son expression. Elle ne connaît pas de frontières, ne comprend pas les paramètres. Ce n'est pas exprès, c'est juste qui elle est.
C'était ce moment pour moi, ce "Grindin'" battre. D'accord : ces sons africains sont durs comme de la merde, et… je pense qu'il y avait environ cinq éléments dans le morceau. Coup de pied, piège, « hein » tribal [chante le motif du clavier] et si vous comptez ma respiration, cinq. Oh, et 808 [une boîte à rythmes Roland], derrière. La piste la plus simple de tous les temps. Super-minimal. Mais je n'allais pas faire ça. Je recherchais : cette merde ressemble à… un ghetto tribal, mais dur. C'est ce que je cherchais. Ceux-là, et puis cet élément du ghetto. Parce que si on enlevait ça, et si j'avais donné ce morceau à Björk, je pense que ça aurait été tout aussi bien. Sinon plus fou, parce qu'elle en mettraitfoumerde en plus. C'est ce que cela a été pour moi, comme un moment couture non pas dans la musique, pas dans le reste du monde, mais dans ma vie, dans notre monde.
Je pensais au « de Clipse »Quand la dernière fois» comme un autre de ceux-là, quelque chose qui ne semble pas tout à fait fonctionner sur papier. Mais je me demandais à quelle fréquence vous commencez quelque chose et cela ne se déroule pas, et vous devez le lancer et passer à la chose suivante.
Ouais, soit je le lance, soit l'artiste le lance. Comme, "Je suis un esclave 4 U» a été réalisé pour Janet Jackson. Le premier album de Justin Timberlake — toutes ces chansons, à l'exception de "Comme je t'aime", sont des chansons que j'ai composées pour Michael Jackson. Son manager ne les aimait pas. D'une manière ou d'une autre, je pense que Michael ne les aimait pas non plus. Parce que quand je l’ai finalement rencontré, il m’a chanté toutes ces chansons et m’a dit : « Ces chansons auraient dû être pour moi. » Et il a juste ri. Il est tombé, comme je l'ai fait toute ma vie : quand quelque chose est super drôle, mes genoux lâchent littéralement, et peu importe où il se trouve, je suis par terre. Il est juste tombé sur le canapé et il était vraiment grand – environ six pieds. J'ai rempli tout le canapé. Et il est tombé, il s'est roulé par terre, en donnant des coups de pied comme un enfant, en riant. Mais il m'a chanté ces chansons et il les a chantées tout comme Justin. Et puis il a chanté «Vous n'êtes pas obligé d'appeler" pour moi, et ce qui était si intéressant, c'est qu'ils avaient tous des ponts Michael. Comme sur le pont de « You Don't Have to Call », tel que je l'avais écrit, j'essayais de capturer ce que Michael avait déjà fait avec Quincy Jones et Rod Temperton, à la fin des années 70, au début des années 80. Il m'a chanté ces chansons. Donc il le savait en quelque sorte, mais à l'époque, ils n'étaient tout simplement pas assez bons. Mais c'étaient des chansons pour lui.
J'ai fait celui de KelisPris là-bas» pour Busta Rhymes. Je n'oublierai jamais. C'est mon frère. À l'époque, nous étions assis dans un bureau d'Elektra Records, et je lui jouais ce rythme et j'étaisbien sûril allait adorer ça. Et il lisait juste un magazine de sport, écoutait ces morceaux. Et j'ai été honoré, parce que c'étaitBuste. Avec des dreads en queue de cochon, vous ne comprenez pas. Il était comme le roi pour moi. Tous ces gens ! Ils étaient comme des divinités. C'était comme être sur le mont Olympe, où se trouvaient Apollon et les dieux, en compagnie de ces gens. Pensez-y : la voix de Busta n'est pas ordinaire. Tu ne vas pas à l'école avec un gars comme ça, et tu ne connais pas le père de quelqu'un qui ressemble à ça. Mais le voici. Et il mâche du chewing-gum, sans même lever les yeux une seule fois, et j'ai été très honoré. Cette chanson s'est avérée être "Caught Out There" de Kelis.
Eh bien, vous avez fini par faire un saut assez rapide vers l’Olympe vous-même…
Le plus drôle, c'est que je ne pense toujours pas y être arrivé ! Je ne sais même pas si je suis à mi-chemin. Je ne sais pas. Je pense que je le saurai quand j'y arriverai, mais je suis loin d'être là. Et maintenant je vois ce que jepeutfaire, et je me rends compte que ma performance pourrait être bien meilleure. Au niveau des paroles, je pourrais être tellement plus net. Mélodiquement, je pourrais être tellement plus collant. Musicalement, je pourrais avoir tellement plus de texture. C'est pourquoi je fais constamment cela, en essayant de trouver de nouvelles façons de mélanger les choses.
Je reviens sans cesse à « Blurred Lines », parce que j’étais juste au téléphone pour en parler. Par exemple, si vous remarquez ce que je fais dans le refrain, ce que je fais, c'est du sudiste, du blanc, de la Bible Belt, des années 70… vous avez déjà vu Dana Carvey faire Church Lady ? C'est vraiment ce que je pense. Ces incroyables harmonies de triades sur le refrain de quelque chose qui semble funky et Marvin Gaye-ish. Et le fait est que je joue à Rhodes où, dans le monde de Dana Carvey, cela pourrait être un banjo. Comme Quaker rencontre le baptiste blanc du sud des années 70 et le funk. C'était un duo intéressant pour moi. J’aspire donc simplement à continuer à faire cela, parce que d’une manière ou d’une autre, cela fonctionne.
J'allais vous poser une question à ce sujet lorsque vous parliez de musique reefer. Peut-être que je me trompe, mais… il y a dix ans, vous faisiez beaucoup de beats croustillants, froids et minimaux. Et maintenant, il semble qu'il y ait beaucoup plus d'harmonie qui se dégage – ce que vous avez faitavec Frank Océan, ou ce morceau avec Yuna, "Vivez votre vie"- ils ont ces accords de septième majeurs, ce Stevie Wonder-ish -
Parce que ça me manque ! N'oubliez pas que j'essaie de mettre en évidence ce qui me semble manquer. Il y avait beaucoup de choses minimales poursi longtemps. C'était comme :Boom. Pssh.Et je pourrais juste — [il fait à nouveau sonner le piège en mimant un fusil de chasse sur sa tête]. C'était tout simplement trop. J'avais donc besoin de couleur. Tout le monde était comme de l’acier, minimal. J'étais comme la couleur, l'arc-en-ciel, de nombreuses versions différentes de l'arc-en-ciel. Arc-en-ciel, mais couleurs tertiaires, pas primaires. Arc-en-ciel, imprimé vichy. Pois. Couleur, couleur, couleur.
Je dois vous poser des questions sur vos invités avec Daft Punk. Vous travaillez vite – tout le monde peut dire d’après votre discographie que vous pouvez produire beaucoup de bonnes chansons très rapidement. Daft Punk choisit l'autre voie, disparaissant et prenant des années entre les albums. Passent-ils vraiment tout ce temps à rendre tout parfait ?
Eh bien, ce sont des robots. Pensez-y. La définition même d'un robot, c'est la façon dont ils abordent tout. Tout est concis, précis, tout est quadrillé, il n'y a pas de zone grise pour eux. J'ai beaucoup appris d'eux. Je ne m’installe tout simplement pas. Ils ne comprennent pas le règlement – ils ne comprennent tout simplement pas cela. Ils croient qu'il faut le faire 200 fois plus que les 200 précédents. Mais c'est pourquoi cet album est absolument incroyable, sans égal. Est-ce que ça changera la musique ? Je ne sais pas, parce que la musique est une chose amusante de nos jours. Mais est-ce que ça changera l’homme ? Humanité? Et la mentalité ? Absolument. Il y a un disque qu'ils ont fait avec Paul Williams – il va changer votre vie. Pas ton esprit, tonvie. C'est la meilleure chanson que j'ai entendue depuis des années. Cela vous élève vers un endroit différent. Vous dites simplement: «Je pensais avoir compris ce que la musique pouvait me faire.» C'est magique et majestueux à la fois. C'est incroyable. Cela m’a rendu ému. J'ai entendu ce disque et j'étais foutu. Je ne savais pas qu'il était possible d'assembler des sons capables de faire cela aux gens. Et que disait-il ? C'est l'un des meilleurs écrivains. Paul Williams est l'un des meilleurs écrivains de tous les temps.
Savez-vous comment ils l'ont rencontré ?
Je veux dire, ce sont des robots. Ils sont accrochés à tout le monde. Ils nous ont tous rassemblés, et je n'arrive pas à croire que j'étais une décimale, une virgule dans cette équation. Oublie ça. Parce que je serais là juste pour brandir le signe égal. Mais j'avais le droit d'être un chiffre. Je ne peux pas croire qu'on m'a permis d'être untrait d'uniondans cette équation.
Pouvez-vous me parler de l’autre morceau sur lequel vous avez travaillé, outre «Ayez de la chance?" ["Perdez-vous pour danser,»qui n'était pas encore sorti.]
Je ne suis pas libre d'en discuter. Une des choses qu'ils font, tu la regardes toujoursHommes en noir? Ils te zappent et c'est tout. Et c'est pour la merde que tune peut passouviens-toi. Les autres choses dont vous vous souvenez, ils vous montrent cette scène vraiment méchante, horrible et folle où vous mourez et vous faites baiser par tous ces monstres si vous décidez d'y aller contre leur volonté.
J'ai vraiment aimé le premierUn moi méprisablebande sonore [Williams a enregistré quelques chansons solo pour le film d'animation], parce que c'était un côté de vous que nous n'avons jamais vraiment l'occasion de voir – tout ensoleillé et adapté aux enfants – et les chansons étaient très charmantes. Que peut-on attendre de la musique de la suite ?
Encore plus amusant et encore plus concentré. Vous savez, l'une des choses les plus importantes dont je ne me suis jamais remis, c'est que j'ai une démo et un concept. [« Demoitis » est ce qui arrive lorsque vous tombez trop amoureux de vos premières démos et que vous êtes réticent à les modifier ou à les reconstruire.] J'aime "Amusant Amusant Amusant»[dès la première bande originale], et quand j'ai fait ça, je voulais que Donald Fagen [de Steely Dan] pour le chanter. Personne ne serait d’accord avec moi. J'ai en quelque sorte eu une démoitis, et ils voulaient s'en tenir à ça. Je suis un grand fan de Donald Fagen —La mouche nocturneest définitivement dans mon top vingt. Et le top 20, c'est dur quand on aime la musique. Il serait sans doute parmi les cinq premiers, mais j’essaie d’être juste envers tous les autres joueurs du monde. Fagen est mon préféré, et quand cela ne s'est pas produit… discrètement, j'ai été très blessé. Et la plupart des gens diraient : « Que veux-tu dire, c'esttoi, ils ont gardétoidessus", et je me dis "Ouais, c'est ça qui me fout en l'air !" Parce qu'à chaque fois que je l'entends, j'entends… souviens-toi, c'est ce que je t'ai dit, quand quelque chose finit par rester quelque part et que je déteste ça, je finis par entendre ça pour le reste de ma vie, et j'ai toujours un problème avec il. C'est comme la chaussette que personne ne voit, dont on sait qu'elle est fausse. J'adore « Fun Fun Fun », mais imaginez si Donald Fagen avait chanté ! Ce serait incroyable.
Maiscela bande originale, ce morceau de musique, j'ai écrit avec l'intention d'y figurer, donc c'était différent pour moi. Il y a un disque que j'aime vraiment, vraiment, qui s'appelle "Heureux", et un autre intitulé "Just a Cloud Away" - ils me rendent heureux.
Ouais, c'est une musique vraiment réconfortante que vous avez faite pour eux !
Je suis juste à cet endroit, parce que j'ai l'impression que tout est tellement… « Je suis en colère ! Je suis super en colère ! Cocaïne! Drogues ! Des armes ! Tu veux te faire tirer dessus ? Ces filles se droguent ! Tout le monde se drogue ! Et j'ai juste l'impression qu'il y a tellement plus dans la vie, tu sais ? J'ai grandi à une époque où les gens parlaient de tout, et même Kermit la grenouille a eu un succès. Des conneries aléatoires, comme "Elle aLes yeux de Bette Davis"- et c'était unfrapper! Je me souviens, ça arrivaitOr massif- tu as déjà regardéOr massif? Des tenues vraiment mauvaises. Ce directeur des costumes étaitballe, parce qu'ils n'ont jamais porté la même merde. On aurait dit Richard Pryor dansLe magicien: "Aujourd'hui, la couleur va être verte", et il avait toutes ces tenues, et tout d'un coup elles étaient toutes vertes. Ils feraient ça. Je pense que je devrais peut-être y retourner et récupérer toutes les saisons deOr massif, avec Marilyn McCoo.
Beaucoup de refrains que vous avez fini par chanter sur des chansons à succès étaient ce genre de « espaces réservés », n'est-ce pas, là où vous l'avez enregistré pour référence, et ils ont décidé de le laisser ainsi ?
Je n’étais jamais censé être présent »Secoue ton cul.» Je voulais aller chercher… Je pense que c'était Eddie Kendricks, des Temptations, parce qu'il était encore en vie à ce moment-là. [La chanson date de 2000, et Kendricks est décédé en 1992, cela aurait donc pu être une autre tentation.] Cela aurait-il été génial ? Parce que j'avais l'air horrible ! Dans et hors du ton, le pire vibrato de la planète, encore à ce jour. Je viens tout juste d'accepter le fait de chanter sur des chansons. Parce que quand je chante, les gens ne me regardent pas comme si j'étais un Justin, un Usher ou un Chris Brown. Je suis le gars bizarre à gauche, là-bas avec Andre 3000 et Cee-Lo, et mon pote Kanye. Nous ne faisons que nous exprimer. Parce que je suis tellement perfectionniste en tant que producteur, je sais ce qu'est une très bonne voix. Quand les gens savent vraiment bien chanter. Je ne rentre pas dans cette catégorie.
Cee-Lo est sur le nouveauUn moi méprisablebande originale et dans le film. Il l'a tué. Sur une chanson intitulée « Scream », qui est incroyable. Moi et Miley Cyrus faisons du chant de fond dessus.
Je devrais vous poser des questions sur les choses que vous avez à venir. Vous travailliez sur quelque chose avec Frank Ocean et Jay-Z, n'est-ce pas ?
[Prend un non-engagementmmmmm» sonner en hochant lentement la tête.] Vous enregistrez ce son. Les gens n’auront qu’à vous croire pour le reste.
Azealia Banks – nous savons que ce morceau arrive.
Ouais, c'est ce sur quoi nous travaillons à côté. Elle a enregistré un couplet supplémentaire, donc il faut juste mettre la bonne musique aux bons endroits.
Elle a été tellement aventureuse avec les rythmes et les producteurs qu'elle a choisis.
Ouais. Ce disque qu'elle a fait quand elle allait chez Angel Haze — je n'autorise personne à s'en prendre à qui que ce soit, mais la chanson,la piste? Cette merde était incroyable. Ce rythme était incroyable.
Et Beyoncé, vous avez travaillé sur les prochains trucs ?
Oui. Elle a un travail incroyable. Mais vous savez, c'est la reine des abeilles, donc elle doit aménager la ruche comme elle l'entend. jepenseJe vais mettre du miel dedans.
Je voulais vous poser des questions sur votre emploi du temps, parce que vous faites unparcelle—
Pas de vie sociale. C'est tout ce que c'est. J’adore ça, je suis reconnaissant, je suis cool. Vous ne pouvez rien faire en traînant toute la journée.
Comment suivez-vous la musique, l’art, la mode et tout ça ? Prévoyez-vous du temps pour lire ou regarder autour de vous et vérifier les choses ?
Non, je ne me réserve pas de temps, je le fais toute la journée. J'ai une excellente relation avec Emmanuel Perrotin, donc il me tient au courant des artistes que je devrais connaître et comprendre. Et puis mes blogs, comme leBlog de la BBC sur la crème glacée[pour sa ligne de vêtements Billionaire Boys Club] — c'est assez éthéré dans son positionnement et dans l'endroit où il obtient des informations, donc j'y apprends beaucoup. J'apprends beaucoup de mes expériences et collaborations. La plupart de mes collaborations sont destinées à mon apprentissage. Je fais donc toujours des collaborations et je vais toujours quelque part. J'essaie juste de l'assimiler.
J'ai vu une vidéo de vous travaillant avec Kendrick Lamar, et vous demandant « qui a produit ça » à propos de certains de ses morceaux…
Quand les choses me touchent, je demande. Quand ils ne me bougent pas… parfois je demande aussi. J'ai toujours été comme ça, en tant que jeune enfant Bélier - quand quelque chose m'émeut, je me dis attends, quoi de neuf,chut. Qui a fait ça ? Quand ont-ils fait ça ? Comment s'appelait l'ingénieur ? Qu'est-ce que le mec mange ? Que faisait l'assistant ? Des beignets au chocolat ? Pourquoi? Quelle marque ? Quand? Parce que je veux savoir – pour moi, pour comprendre ce qu’est quelque chose, il faut comprendre le comment et le pourquoi.
Qu'est-ce qui vous passionne ces derniers temps, en termes de nouveaux sons ?
J'aime ce jeune homme, Flying Lotus. J'aime les producteurs de l'album de Kendrick. J'adore les trucs de Diplo, Diplo c'est de la merde. Et j'aime toujours les trucs de trap. J'adore l'endroit où les robots [Daft Punk] sont en ce moment. Vous entendez cet album, vous allez être ému. C'est génial.
Au fait, je voulais poser des questions sur la science-fiction…
De la science-fiction ? Je suis tellement horrible. Voici ce que vous ne comprenez pas : j'ai nommé mon label « Star Trak » d'aprèsStar Trek, et je n'y connais rienStar Trek. Je ne connais que le capitaine Kirk et le docteur Spock. Je ne connais même pas le nom de la dame noire.
Oh, j'allais te demander si tu avais vu les films de redémarrage !
JJ Abrams est un génie. Je ferais beaucoup pour avoir une piste au milieu d’une de ces choses. Et en parlant de films, [compositeur] Hans Zimmer et moi faisons quelque chose, mais je ne suis pas libre de dire quoi pour le moment. Hans est comme le roi de tous les rois. Je porte ses livres, taille ses crayons, prends son café et j'écoute chaque ponctuation qui sort de sa bouche. C'est un génie. Je suischanceuxêtre avec lui pendant qu'il crée ce qu'il crée, alors quand il m'a demandé de faire quelque chose avec lui ? Bien sûr. Je suis avec mon professeur. Ce type est comme un Da Vinci ambulant. Quand il faisaitLe Da Vinci Code, l'une des choses dont Dan Brown a parlé était la séquence de Fibonacci, donc Hans a en fait écrit la musique de la partition de sorte que si vous la jouiez en avant et en arrière, elle jouait la même chose. C'est le génie de Hans Zimmer. Et pour mon anniversaire, il m'a offert une fabrication vintage et originale d'un Moog [un vieux synthétiseur analogique très prisé]. C'est le roi.
Vous semblez avoir fait du très bon travail et eu de la chance lorsqu'il s'agit de pouvoir être une « pop star », connue de beaucoup de gens, tout en créant des produits de niche destinés uniquement à votre public.
J'ai toujours fait fi de toute prudence. Parce que ça pourrait se terminer maintenant. C’est ce à quoi je pense : il n’est pas nécessaire que ce soit ainsi. Je suis donc privilégié et béni. Et cela pourrait se terminer maintenant. Alors jetez toute prudence au vent et partez. Transporter le cul.
Eh bien, il ne semble jamais que tu sois vraimenten essayantpour se faire connaître ou devenir davantage une star.
Parce que j'ai tellement de chance ! Je dois être reconnaissant pour ce que j'ai. Que les gens fassent attention à moi – vous n’êtes pas obligé d’écrire une histoire sur moi en ce moment. Vous pourriez interviewer d'autres personnes qui ont beaucoup plus de succès, beaucoup plus talentueuses, beaucoup plus intéressantes, plus articulées, capables de vraiment exprimer ce qu'elles ressentent d'une manière que les gens veulent entendre. Je suis un peu à gauche du centre, et j'aime ça comme ça. Lorsque vous êtes au centre de l’attention, vous devez divertir tout le monde, à 360 degrés. Donc je suis cool à gauche. C'est l'esprit que j'ai essayé de mettre dans mes vêtements, avec Billionaire Boys Club et Ice Cream – ces autres choses existent déjà, alors nous allons vous donner une tournure.
Et cette année, vous fêtez le dixième anniversaire de la ligne de vêtements.
Mme Marketing ?
[Il y a un responsable marketing du Billionaire Boys Club dans la salle pour répondre aux questions sur les promotions d'anniversaire ; elle explique certains des événements et des déploiements à venir, puis renvoie les choses à Williams.]
Vous voyez les gens intelligents, super talentueux et intuitifs que j'ai autour de moi ? Cela fait de moi le gars le plus chanceux de la pièce. Ils ne le font pasavoirvouloir être là - ils pourraient être comme,tu es nul, tu es stupide, ton style est farfelu, etpouf. Mais au lieu de cela, pour une raison quelconque, ils continuent à apparaître. Je suis surexcité. Je ne suis qu'un petit garçon de Virginie, qui ne savait pas que ça finirait ainsi. J'ai une équipe passionnante autour de moi, des individus vraiment très talentueux, qui ont tous leurs spécialités, et puis quand ils se tiennent la main, ils se transforment en quelque sorte en Voltron. Quand nous sommes séparés, je ne suis qu'un garçon avec quelques idées. Ils m'élèvent et me hissent à un nouveau niveau, et m'emmènent à une fréquence que je n'ai jamais connue auparavant, donc c'est juste cool. Je suis vraiment content, mec. Je n'ai jamais tout eu. Mais avec ces gens, j'ai plus que tout. J'ai tout.
