Kerry Washington dans ScandalePhoto : ABC
QuandScandalepremière, je n'aurais jamais imaginé pouvoir un jour dire aux gens que cela me procure le même genre d'excitation folle que celle que j'avais l'habitude d'obtenir24.
Il y a beaucoup moins de gore, bien sûr ; des gens sont tués dans le drame ABC de Shonda Rhimes, qui termine sa deuxième saison ce soir, et il y a eu quelques scènes de torture intenses, grâce à une intrigue secondaire impliquant l'ancien soldat des Black Ops de Guillermo Diaz, Huck, et des morceaux dePatrie-style, absurdité à tout prix. (Le président a reçu une balle dans la tête lors d'une tentative d'assassinat, s'est rétabli assez rapidement, mais est devenu insupportablement aigre et dispersé, a commencé à boire, a pratiquement assassiné un juge de la Cour suprême en exercice, et envisage maintenant de ne pas briguer un second mandat parce qu'il préfère passer du temps avec sa maîtresse.) Mais pour l'essentiel, l'action de la série est plutôtAile ouestvariété : jeux de pouvoir du pouvoir exécutif, déclarations sanguinaires (« Nous découpons les Judas en petits morceaux et nous dansons ! » gronde le chef de cabinet du président Cyrus Beene, joué par Jeff Perry), lectures d'actes anti-émeutes et monologues de deux minutes. si intenses qu'ils deviennent des événements sportifs pour les acteurs – des exercices olympiques de contrôle de la respiration. (J'imagine Aaron Sorkin lançant des poignées de points et de virgules sur l'écran en pleurant oncle.)
Mais même siScandalec'est principalement des gens qui parlent dans les pièces, ça a ça24intensité, et cela vient des mêmes sources d'énergie qui ont alimenté le spectacle d'action de Joel Surnow et Robert Cochran : un mélange de mélodrame de feuilleton, d'intrigues de complot de style thriller d'aéroport et de pression incessante, le tout tissé ensemble via une narration d'intrigue-contre-intrigue qui fait des sections de chaque saison ressemble à des romans pulp autonomes qui mettent en vedette des personnages récurrents. Cette foutue chose avance rapidement. Personne ne se détend jamaisScandale. Le spectacle fait battre votre pouls pendant des moments de réflexion avec des signaux de synthé anxieux et bouillonnants qui ressemblent au genre de musique qui pourrait jouer pendant qu'un criminel de Michael Mann ouvrait un coffre-fort.
Les fans dévoués sont naturellement irrités par les récents éloges que la série a reçus, en partie parce que sa dépendance n'est pas récente – elle a commencé à devenir vraiment concentrée et bonne vers la fin de la saison dernière – mais surtout parce que les félicitations dénaturent la série comme étant entièrement dédiée. à la relation entre son héroïne, Olivia Pope, la fixatrice de relations publiques de Kerry Washington, et son principal client, le président Fitzgerald Thomas Grant III (Tony Goldwyn). Leur histoire d'amour angoissante est l'élément le plus original de la série, bien sûr, et un appât pour les réflexions sur le traitement télévisé de la race et de l'autonomisation des femmes : Rhimes a été ratissé sur les charbons un peu tôt pour avoir servi un drame de réseau rare mettant en vedette une femme afro-américaine super compétente et puissante, puis la révélant comme la maîtresse toujours amoureuse d'un président blanc marié, ce qui semblait charger une anti-héroïne intrigante d'une souche romantique très traditionnelle. victimisation.
Mais cette intrigue a connu tellement d'itérations qu'il est inexact d'écarter la série de cette façon ; et à chaque étape, Rhimes et ses scénaristes ont semblé savoir quel matériel explosif ils manipulaient et ont trouvé un moyen d'analyser ses composants sans transformer chaque épisode en un éditorial de Jézabel. (Le point culminant pour moi était« Joyeux anniversaire, Monsieur le Président », ce qui a permis à un Thomas Jefferson–La comparaison de Sally Hemings apparaît en quelque sorte lors d'une dispute en flash-back – comme si les deux personnages étaient déjà obsédés par les parallèles mais avaient peur d'en discuter.) Et il y a beaucoup plus à dire sur Olivia et Fitz, et surScandalegénéralement, que cette relation centrale. Il ne s’agit pas seulement d’une série sur les relations ou le pouvoir, ou sur les personnes puissantes en relations ; il s'agit de la façon dont les émotions et la psychologie influencent les choix que chacun fait, quelle que soit son influence ou son manque d'influence.
Le soi-disant « arc Defiance » de cette saison – qui a révélé le vol de l'élection présidentielle semblable à celui de 2000 par l'équipe de Fitz, qui comprenait Olivia – n'est qu'un exemple. L’indignation ne se serait pas produite si les partisans de Fitz n’étaient pas convaincus que Fitz ne pouvait pas remporter les élections à lui seul, et ils avaient de bonnes raisons de le penser. Fitz était un héritage politique vivant dans l'ombre de son horrible père sénateur narcissique (Barry Bostwick) ; Fitz courait à la fois pour impressionner le vieil homme et échapper à son ombre, non pas parce qu'il voulait vraiment le poste – et le vieil homme faisait pression sur lui et essayait de contrôler sa campagne parce qu'il ne se sentait pas viril d'avoir vieilli sans se présenter lui-même à la présidence. Ainsi, tout le crime et la dissimulation sont nés de l'insécurité masculine, associée à une tentative désespérée de l'équipe de Fitz de sauver la face et de préserver le pouvoir qu'elle gagnerait s'il gagnait.
Il se passe beaucoup de choses de ce genre dansScandale, sur la scène principale et en marge : des gens qui agissent avec force parce qu'ils se sentent faibles et qui font des choses ouvertement illégales, et parfois émotionnellement sadiques en plus. Ils personnalisent la politique de la manière la plus mortifiante. Cyrus a passé une grande partie de cette saison à se plier et à manipuler son jeune mari journaliste, James Novak (Dan Bucatinsky). Il a donné à James le bébé qu'il voulait, non pas parce que Cyrus voulait un bébé (il déteste les enfants), mais pour empêcher James d'enquêter sur le scandale Defiance. À la fin de la saison, lorsque l'épouse de Fitz, Mellie Grant (Bellamy Young) a décidé de rendre public et de révéler que son mari avait été impliqué dans une liaison adultère de longue durée, elle a choisi James pour annoncer la nouvelle, blessant symboliquement les soutiens de son mari, et en extension de l'ensemble de l'administration.
La série s'intéresse autant aux raisons inconscientes qui se cachent derrière les décisions des gens qu'auxDes hommes fous; mais parce qu'il s'agit principalement d'un feuilleton politique avec des éléments d'actualité (la société d'Olivia est souvent appelée à nettoyer des réputations mal entachées), et parce que les intrigues sont sciemment scandaleuses, son astuce est rarement reconnue. Comme leRyan McGee, de l'AV Club, observé"Il s'agit d'une série remplie de personnes hyper compétentes qui peuvent tout réparer, sauf le sentiment rongeant qu'elles méritent la douleur qui leur est infligée." Les personnages de la série affichent tous des façades d'acier, mais nous sommes conscients de la peur et de la misère qu'ils cachent. Le cinéma de la série intègre cette idée directement dans les visuels. Dans chaque épisode, des dizaines de plans placent l'orateur dans le même cadre que son reflet, aperçu dans un miroir, une vitre ou un bout de vitre au premier plan : l'image et la réalité cohabitent difficilement.
Ce n'est sûrement pas un hasard si Olivia elle-même semble être une personne brisée et alterne entre aider et manipuler d'autres personnes brisées. La série a progressivement révélé que ses employés fidèles à la secte étaient tous, dans un certain sens, rejetés par la vie, ou se sentaient ruinés ou petits. Sa relation avec Huck, un homme qui assiste à des réunions de type AA parce qu'il est accro à la violence, pourrait être l'exemple le plus extrême et le plus fascinant de sa psychologie encore mystérieuse. Elle a donné à Huck un but et une nouvelle identité, mais elle a également établi sur lui une emprise qui sera très difficile à briser, et ses activités au nom de son entreprise sont souvent inquiétantes : harcèlement, intimidations, cambriolages, etc. Olivia est une sauveuse et une destructrice, à certains égards aussi froide et contrôlant une figure maternelle pour ses ouvriers que le père de Fitz l'était pour lui. Elle semble seulement l'avoir humanisé; ce qu'elle a réellement fait, c'est traiter un chien d'attaque avec suffisamment de gentillesse pour en faire son animal de compagnie. Aime-t-elle vraiment Huck, ou l'un de ses employés, ou l'un de ses collègues ? Est-ce qu'elle aime vraiment Fitz ? Fitz l'aime-t-il vraiment ? Ou est-ce que chaque type d’affection exprimé dans cette émission n’est qu’une saveur différente de besoin ?
Presque tous les personnages principaux sont foutus de façon fascinante. Vous ressentez de la compassion pour eux même lorsqu'ils se traitent cruellement. Leur douleur privée, qui éclate périodiquement lors de disputes et de confessions, confère à ce qui aurait pu être un feuilleton nocturne inoubliable une touche de poésie tragique. Ces gens sont tous leurs pires ennemis. Ce n'est pas leur faute, mais c'est leur responsabilité. Tenez-vous suffisamment près de l’écran du téléviseur et vous pourrez y voir un reflet supplémentaire.
