Cette semaine dans les vidéos Web : « Hommes d'affaires aux cheveux longs »

Nous avons tous assisté à cette fête, celle à laquelle un ami vous entraîne un soir où vous aviez prévu de rester, avalez du jus d'orange directement sorti du carton et revoyezLes Sopranopour la quatrième fois. Vous ne connaissez personne et, même s'il a les meilleures intentions, votre ami ne vous aidera pas vraiment à vous intégrer. Une ou deux brèves introductions à votre arrivée, peut-être, mais, en quelques minutes, vous serez laissé seul et obligé de décider si vous allez prendre des risques et entamer une conversation avec un étranger qui pourrait vous détester, ou rester. en sécurité et disparaître dans l’oubli des invités non invités. Parler à quelqu’un, c’est peut-être cool, mais que diriez-vous ? C'est une décision difficile, et je parie que les pionniers derrière les hommes d'affaires aux cheveux longs (LHB) n'auraient aucune difficulté à prendre cette décision. Si leur capacité à se frayer un chemin dans un territoire comique inconnu est une indication de leur intrépidité, George Kareman, Pat O'Brien et Ben Wietmarschen pourraient enlever leur chemise et dire quelque chose comme « Je sais que nos tétons sont plus gros que la normale, mais sont-ils vraiment plus gros que la normale ? côté show big… et ça vous dérangerait de les lécher ? Créé par et avec Kareman, O'Brien et Wietmarschen, photographié par Tom Levin et animé par le style inimitable de Hana El Assad,Hommes d'affaires aux cheveux longsest une leçon sur les normes du majeur et sur le saut avec les deux pieds.

Parlez-moi de votre parcours comique et de celui de vos co-créateurs avant le spectacle.

George Kareman :J'ai commencé comme acteur régulier en faisant des trucs dramatiques. Mes parents étaient tous deux acteurs, donc j'ai grandi dans ce monde et, à cause de cela, je n'étais pas intéressé quand j'étais enfant. J'ai eu le virus pour la première fois à l'université. Puis, un an ou deux après l’université, j’ai découvert UCB et je me suis lancé dans l’improvisation. Au fur et à mesure que j’ai commencé à faire de la comédie plus sérieusement, c’est devenu mon objectif. Mon premier croquis était monEntretien avec RL Steinet c'est fou parce que quand j'ai fait cette vidéo, j'ai trouvé du travail grâce à elle. Cela n'a pas explosé ou quoi que ce soit, mais les réalisateurs le voyaient et les directeurs de casting au hasard le voyaient et, tout d'un coup, j'ai commencé à passer des auditions. C'est à ce moment-là que j'ai réalisé que créer sa propre merde était définitivement là où il fallait en venir. À partir de là, j’ai co-écrit mon one-man show. Ce spectacle a été diffusé au Théâtre UCB et c'est à ce moment-là que j'ai eu la soirée Harold et la soirée Maude, donc tout s'est passé au cours de la dernière année, un an et demi. Pat O'Brien, qui est un autre desLHBcréateurs, faisait partie d'une équipe Harold appelée Deckard avec moi, et nous nous trouvions hilarants, alors une fois Deckard séparé, nous savions que nous devions collaborer ensemble.

D'où est venue l'idée deLHBvenir de?

Pat, Ben Wietmarschen et moi avons commencé à proposer des idées et le titre est apparu lors de la session de pitch. On ne savait pas vraiment ce que c'était, mais ça nous a fait rire. C'était une de ces choses où vous dites le titre et vous dites « Oh, c'est drôle » mais vous n'avez rien pour le sauvegarder. Au début, nous avons rejeté l'idée dans son ensemble, mais nous avons ensuite décidé que c'était assez amusant pour s'y engager, alors nous avons construit le concept et l'avons fait fonctionner.

Comment est écrit le spectacle ? Il semble que beaucoup de choses s’improvisent, est-ce le cas ?

Ouais. Ben, Pat et moi avons écrit environ 30 scénarios, la mise en place, la situation, puis nous nous contentions de riffer. Nous avions quelques lignes de déclenchement que nous avions scénarisées et nous nous assurions de les intégrer pour faire avancer chaque croquis, mais, plus ou moins, la méthode était la suivante : scénarisez le scénario et improvisez le dialogue.

Donc, comme un rétro-script,Limitez votre enthousiasmegenre d'accord ?

Ouais, en gros. Par exemple, l'un des premiers épisodes où la photocopieuse ne fonctionne pas est venu de notre réflexion : « C'est un scénario de base pour un bureau et laissons simplement ces gars aux cheveux longs les gêner pendant qu'ils réparent la photocopieuse. .» Et nous nous débrouillions un peu une fois que nous savions quelle était la situation, mais une fois que nous tournions, il s'agissait de suivre l'improvisation, de suivre le plaisir.

Quelle autre série Web vous passionne en ce moment ?

Je penseEmplacements rejetésest probablement la meilleure websérie du moment. Dan Klein et Kelly, ces gars-là sont en train de le tuer. À peu près tout ce que fait Dan Klein. J'ai adoré les critiques de fruits qu'il a faites. Tout ce qui semble un peu plus étrange comme ça m'intéresse. Non pas que ce soit bizarre, juste un peu décalé. je creuseJe suis trop fragile pour çaen termes de série simplement conversationnelle. Et tous les shorts, comme les trucsTom Levins'éteint. Ses films sont plus des courts métrages que des webséries, mais il en sort de nouveaux tous les mois environ et ils sont toujours géniaux.

Avez-vous une sagesse à transmettre aux nouveaux créateurs de contenu en ligne ?

Eh bien, je commencerais par direPoil Longa bien réussi pour ce qu'il est et pour ne pas avoir de choses promotionnelles derrière, mais ce n'est pas comme s'il explosait ou quoi que ce soit. Cela peut paraître évident, mais je dirais que vous devez vraiment être fidèle à votre idée, vous devez faire ce que vous pensez être drôle. Je pense que bien souvent, les gens font l’erreur d’essayer de faire quelque chose qui va exploser au lieu de faire quelque chose qu’ils aiment. Le public a une capacité innée à comprendre cela.Hommes d'affaires aux cheveux longsCe n'est peut-être pas pour tout le monde, mais je pense que la plupart des gens peuvent reconnaître que nous nous amusons à le faire et ils réagissent en conséquence. C'est la première étape. La deuxième étape consiste à les garder courts et faciles à produire. PourPoil long, nous avons tout tourné en une journée et, d'un point de vue logistique, cela a très bien fonctionné. Certaines personnes font l'erreur de dire : « Je vais faire cette websérie et tout tourne autour de New York et nous allons dans tous ces endroits différents à New York » et c'est comme : « D'accord, cool mec, mais tu il me faut cinq mille dollars et deux semaines pour faire ça. Je pense que cela gêne les gens. Lancez-vous avec une idée simple qui a un endroit ou quelque chose que vous pouvez faire en un week-end ou une journée. Pour ce qui est d'obtenir des coups sûrs, je ne sais pas. Essayez de contacter des endroits comme Splitsider ou CollegeHumor si vous le pouvez. Ne pas être timide est une autre chose – il suffit de le maquiller. Je ne pensais pas seulement que tu m'appellerais et me mettrais sur Splitsider, je l'ai poursuivi. Vous devez vous exposer pour ces choses.

Pensez-vous qu'il y a quelque chose dans la personnalité de l'artiste qui n'est pas aussi entreprenant que celui d'une personne travaillant dans un secteur différent et traditionnel ?

Dans certains cas, oui. Il y a certainement des gens qui se bousculent, donc je ne pense pas que ce soit une vérité universelle. Je pense qu'il s'agit moins d'une vis manquante que d'une simple peur des gens. Cette insécurité qui vient du fait de faire de la merde et de publier des trucs, ce qui n'est qu'une partie du jeu. Ce n'est pas comme si vous ou moi avions moins peur quand nous nous disions, regardez notre truc, nous sommes simplement prêts à le faire. Cela fait juste partie du processus – vous avez créé ce truc, les gens pourraient chier dessus, mais vous devez le diffuser. Vous n'allez pas passer tout ce temps à créer quelque chose sans essayer de le faire voir aux gens.

Il s’agit en grande partie simplement de se retirer et d’accepter les critiques lorsqu’elles surviennent.

Exactement. Et je pense aussi qu'une fois que vous l'avez fait une fois, vous réalisez que ce n'est pas aussi compliqué et intimidant que vous le pensiez.

Voici vos trois raisons de regarder (et d’éviter toutes coupes de cheveux pour les 18 prochains mois) :

1. Subtilité

La combinaison de cheveux longs et de costumes est déjà assez choquante. Les créateurs de LHB ont été astucieux en minimisant l’humour entourant cet infatigable gag visuel. Quelque chose de plus animé aurait ôté l'éclat sous-jacent à une idée simple et décalée.

2.Improvisation

Chaque rythme semble authentique grâce à l'aptitude à l'improvisation des acteurs. Des pauses aux expressions faciales, le réalisme vient autant d’intangibles que d’un dialogue d’entreprise étrangement précis.

3. Une physicalité absurde

Des créateurs moins expérimentaux auraient pu s'inquiéter de la pérennité d'une série orientée autour d'un visuel discordant. Dieu merci, ils ont réalisé le vaste domaine des possibilités pour les cheveux longs.