44 choses que vous ne savez probablement pas sur les films Alien

Photo : Fox du XXe siècle

Depuis l'annonce du projet, le réalisateur Ridley Scott a affirmé queProméthée, son premier film de science-fiction depuis 1982Coureur de lame, n'était pas une préquelle à son film d'horreur spatial de 1979Étranger. Après avoir vu le film, nous pouvons affirmer que c'est très certainement faux. Le film, qui sort aujourd'hui, est le dernier d'une franchise fascinante. Trois suites ont suivi la première, toutes dirigées par des réalisateurs – James Cameron, David Fincher, Jean-Pierre Jeunet – qui ont repris les éléments de l'original et y ont ajouté leurs propres styles visuels mémorables.

Pour lancer une nouvelle fonctionnalité appelée "Vulture Scavenger", nous avons regardé les quatreÉtrangerfilms (répétez après nous : il n'y a pasExtraterrestre c. Prédateurfilms), écouté de nombreux commentaires de réalisateurs, regardé des dizaines de reportages, lu des livres et parcouru de vieux articles de journaux et de magazines à la recherche des anecdotes que tout obsessionnelÉtrangerle fan adorerait savoir.

1. Le décor central et sanglant du premier film, dans lequel une créature explose du torse de l'un des membres de l'équipage du Nostromo, faisait partie de l'histoire dès le début. Selon l'histoire des films d'horreur des années 70 de Jason Zinoman, Shock Value, l'écrivain Dan O'Bannon souffrait de la maladie de Crohn, un trouble qui entraînait des douleurs gastro-intestinales extrêmes. Alors qu'il était en train d'écrire une version de l'histoire, il s'est réveillé une nuit avec l'idée du Chestburster, qui reflétait sa propre souffrance. 2. O'Bannon appréciait également l'idée de faire accoucher un homme : « Faire en sorte que la victime d'un film d'horreur soit toujours une femme était un coup bas. J'imagine toujours le réalisateur en train de se branler : "Oh, j'ai hâte de voir cette femme être coupée en morceaux." Non, je veux voir un homme l’obtenir parce que je savais que cela les mettrait mal à l’aise. 3. Quand est venu le temps de tourner le film, les acteurs étaient évidemment conscients de ce que la scène impliquait – après avoir lu le scénario – mais ils ne savaient pas que ce serait si sanglant. Une telle explosion de faux sang a soufflé sur le visage de l'actrice Veronica Cartwright qu'elle est tombée à la renverse sur une petite table et est tombée sur le dos, les bottes de cowboy en l'air.

4. Au milieu des années 70, le réalisateur chilien Alejandro Jodorowsky (El Topo) a été chargé de réaliser une version cinématographique de Dune de Frank Herbert. Le cinéaste a rassemblé autour de lui un étrange contingent de créatifs : Dan O'Bannon (qui à l'époque était connu pour avoir réalisé les effets spéciaux de Dark Star de John Carpenter), Salvador Dalí (en tant que conseiller), Jean Giraud (mieux connu sous le nom de comics). Moebius), et le peintre surréaliste suisse HR Giger. Lorsque Giger et O'Bannon se sont rencontrés pour la première fois, dans un hôtel parisien, Giger fumait de l'opium. "Pour ses visions." 5. Après l'échec de ce projet, le groupe s'est dispersé. Mais lorsque le scénario Alien d'O'Bannon (initialement intitulé Star Beast) a commencé à avancer, Giger est revenu travailler sur les conceptions de la créature, du vaisseau spatial abandonné, de la surface de la planète, du Space Jockey (nous en parlerons plus tard), du Chestburster. , et les œufs Alien. 6. La principale contribution de Moebius au film a été les combinaisons de surface à casque à bulles, qui ont ensuite reçu une touche de guerrier samouraï médiéval/japonais.Photo de : Kobal Collection

7. Malgré l'hésitation initiale de Ridley Scott à faire de l'Alien un homme en costume, la production a finalement choisi un étudiant en arts graphiques d'un mètre quatre-vingt-dix né au Nigeria, nommé Bolaji Badejo. Découvert dans un pub londonien, il a obtenu le poste après que plusieurs mannequins féminines (et Peter Mayhew, qui jouait Chewbacca dans Star Wars) aient testé pour le rôle. 8. John Hurt n'était pas le premier acteur choisi pour incarner Kane. Jon Finch, qui avait joué Macbeth dans la version cinématographique de Roman Polanski en 1971, a dû abandonner le rôle dès les premiers jours du tournage, à cause d'une crise bronchique. (Ironique ? Oui.) Il s'était déjà préparé pour le rôle en se faisant construire une poitrine et un cou pour sa grande scène de Chestburster. Hurt a repris le travail dès le lendemain. 9. Veronica Cartwright s'est envolée pour Londres, où le film était en tournage, convaincue d'avoir décroché le rôle de Ripley. Ses représentants n'ont cessé de lui répéter qu'elle avait décroché le rôle féminin principal du film. Mais le département des costumes lui a annoncé la nouvelle : elle pleurnichait Lambert. (Cartwright a ensuite été assuré que le rôle était important, le substitut du public, mais qui sait si on lui a simplement dit cela pour apaiser sa colère d'avoir perdu le rôle de Ripley.)Photo : ?20thCentFox/avec la permission d'Everett Collection

10. De nombreux concepts et points d'intrigue de l'histoire et du scénario originaux d'O'Bannon n'ont pas été intégrés dans Alien. Ils sont restés dans la tête de Ridley Scott, et depuis des années il parle de revenir aux personnages du Space Jockey (le nom qu'on leur a donné pendant le tournage) pour tenter de découvrir d'où vient cette créature humanoïde. En 1984, alors qu'Aliens se profilait à l'horizon, Scott a déclaré que sa version d'une suite aurait exploré « ce qu'est l'Alien et d'où il vient ». 11. En fait, le Space Jockey a presque été entièrement supprimé du premier film. L'ensemble géant et biomécanique Space Jockey, conçu par Giger à partir d'une de ses premières peintures, était une proposition coûteuse. Mais selon Ron Shusett, qui a co-écrit l'histoire originale avec O'Bannon, Scott s'est opposé au studio en disant : « Nous avons besoin de cela. C'est notre photo de Cecil B. Demille. Quand ils voient cela, ils savent que ce n’est pas une petite chose, pas des miniatures… Vous restez bouche bée et vous savez que vous regardez un film de niveau A. » 12. Nous aimerions que cette fonctionnalité reste sans spoiler. Mais nous pouvons dire que les éléments coupés de l'Alien de 1979 qui ont trouvé leur chemin dans Prometheus sont une pyramide/temple géant plein d'objets dangereux ainsi qu'une curieuse tête décapitée.Photo : ?20thCentFox/avec la permission d'Everett Collection

13. Carrie Henn n'avait jamais joué avant de jouer le rôle de Newt, le dernier colon survivant du LV-426, dans la suite de James Cameron. Et depuis, elle n’a jamais joué. Au dernier avis, elle était institutrice en Californie. 14. L'une de nos répliques préférées dans le film est celle qui a toujours ennuyé Henn. «C'est la seule phrase dont se souviennent tous ceux que je rencontre», dit-elle dans un documentaire sur Aliens. « Et tous ceux qui veulent m’irriter – mes amis – disent simplement ceci. On le dit pour tout. La phrase était : « Ils sortent surtout la nuit. Surtout.' Et mes amis diront : « Oh, nous allons surtout au cinéma le soir. La plupart du temps, ils proposent tout ce qu'ils peuvent proposer.

15. La version initiale de Cameron durait deux heures et demie. Plutôt que de couper un certain nombre de moments individuels, il a décidé de couper des scènes entières. Vous trouverez ci-dessous quelques-uns des plus importants. 16. Un premier échange entre Ripley et Burke (Paul Reiser), dans lequel il donne des informations sur la fille de Ripley, décédée deux ans auparavant. Weaver a ensuite exprimé sa consternation face à l'excision de cette scène, sur laquelle elle prétend avoir basé tous les rythmes de son personnage, en particulier tout ce qui concerne le besoin de Ripley d'assurer la sécurité de Newt. 17. Une première scène se déroulant dans la colonie de « Hadley's Hope » sur LV-426 (surnommée Acheron par Cameron pour le film, bien que le nom ne soit jamais prononcé à voix haute). Newt et son frère (joué par le vrai frère de Henn) se rendent avec leurs parents à l'épave de l'engin abandonné du premier film. Les parents disparaissent à l'intérieur. Lorsqu'ils émergent, le père de Newt a un masque attaché à la tête. 18. Plusieurs moments avec des mitrailleuses télécommandées qui font monter la tension juste avant que la horde ne s'écrase au plafond.

19. Giger n'a pas travaillé sur la suite, et Cameron et le superviseur des effets visuels Stan Winston ont apporté plusieurs modifications à la conception de base d'Alien. 20. Les Aliens de Winston avaient trois « doigts », contrairement aux mains à six doigts du modèle original. 21. "La tête d'Alien dans le premier film était très lisse", a déclaré Cameron. « En dessous, il avait une forme de crâne et un design nervuré. À l'origine, il a été conçu pour voir ce [crâne] à travers une sorte de surface transparente dans le design Giger. Je pensais que ce qu’il y avait en dessous était plus intéressant. Ils ont donc complètement supprimé le dôme translucide. 22. Les facehuggers du film avaient des queues plus longues et étaient (évidemment) plus mobiles que ceux que l'on voit dans le film de Scott. 23. L'Alien Queen – une création aussi mémorable que le modèle initial de Giger – a été entièrement créée par Winston et son équipe. La bête de quatorze pieds était une combinaison d'une miniature, d'une marionnette à tiges, d'une tête et d'un cou hydrauliques, d'un visage actionné par des câbles et d'un corps soutenu par une grue. 24. Comme il y avait tellement d'extraterrestres dans ce film (par opposition à la seule créature du précédent), Cameron a décidé de ne pas confectionner de costumes complets. Au lieu de cela, lui et Winston ont demandé aux acteurs de porter des combinaisons noires et des hauts de costume Alien. Des angles de caméra créatifs, un éclairage et des coupes rapides masquaient le manque de fonds Alien.

25. Le film a été nominé pour plusieurs Oscars, le plus important étant celui de la meilleure actrice décerné par Weaver, le premier du genre pour un film de science-fiction ou d'action. (Elle a perdu contre Marlee Matlin.) 26. Weaver n'avait même pas été inscrit pour la suite lorsque Cameron a commencé à écrire son scénario. Tout le monde pensait qu’elle était déjà à bord. Lorsqu'elle a demandé un salaire important, Fox a d'abord dit à Cameron de procéder sans le personnage de Ripley. Après avoir finalement accepté de payer ses honoraires, Weaver a d'abord été perturbée par le ton militariste du film (« C'est difficile pour moi, moralement, de justifier d'être dans un film avec autant d'armes… Je donne de l'argent à la législation anti-armes. Je n'ai même jamais aller voir des films avec des armes », avait-elle déclaré à l'époque), mais elle a quand même continué.

27. Le troisième film a été troublé dès le début : il est passé par plusieurs scénaristes et réalisateurs avant de s'arrêter sur un jeune David Fincher, qui a pris la suite d'Alien comme son premier long métrage. Bien avant cela, cependant, l'écrivain cyberpunk William Gibson a écrit une première version du scénario se déroulant principalement sur une station spatiale et mettant en vedette le retour de Hicks et Bishop. À un moment donné. Renny Harlin, qui venait de terminer Nightmare on Elm Street 4, était attaché à la réalisation. Il est finalement parti pour faire Die Hard 2. 28. Le studio a alors contacté Vincent Ward pour réaliser. Il s'est inscrit et a eu une idée farfelue qui impliquait unplanète en boispeuplée de moines luddites. (Vous pouvez voir plusieurs de ses croquis et conceptsici.) Il a finalement quitté le projet après que le studio ait commencé à hésiter face au coût potentiel de sa vision, malgré le fait qu'ils avaient déjà commencé à construire quelques décors. De plus, selon le producteur David Giler, "Personne n'a jamais pu expliquer pourquoi [la planète en bois] était là, pourquoi elle ne pourrissait pas, comment elle est arrivée là." 29. Le concept de base des moines – des hommes célibataires au milieu de nulle part – a été conservé, mais transformé en une colonie pénale pleine de violeurs et de meurtriers. Donc presque la même chose.

30. Le drame ne s'est pas arrêté une fois que le film a obtenu Fincher comme réalisateur. Il se heurtait constamment au studio et le film dépassait de plus de vingt jours le calendrier prévu. Initialement prévu pour Pâques 1990 sous un précédent directeur, il a ensuite été reporté à l'été 1991, puis à Noël de la même année, puis jusqu'au Memorial Day 1992. Le budget final était de 50 à 60 millions de dollars (pour cette époque). 31. Fincher a eu huit jours de reprises. Puis, à la toute dernière minute – quelques semaines seulement avant la sortie finale du film – il a été décidé que la fin devait être modifiée. "L'ingrédient manquant s'est avéré être six secondes supplémentaires, tirées du scénario original et tournées pour un prix estimé à 500 000 dollars", écrivait un article du Chicago Tribune de 1992. 32. Plusieurs séquences ont été coupées du film, y compris une ouverture qui voyait Ripley découvert sur une plage huileuse, une scène où une créature sort d'un bœuf géant et une intrigue secondaire entière impliquant le personnage Golic (Paul McGann) adorant puis relâchant. le xénomorphe piégé.

33. «C'était un baptême du feu. J'étais très naïf… J'ai toujours eu cette idée naïve que tout le monde voulait faire des films aussi bons que possible, ce qui est stupide. J'ai donc appris dans ce film que personne ne le sait vraiment, donc personne ne doit s'en soucier, donc ce sera toujours de votre faute. J'avais toujours pensé : "Eh bien, vous ne voulez sûrement pas avoir le logo de la Twentieth Century Fox sur un film de merde." Et ils disaient : « Eh bien, tant qu'il s'ouvre. » » 34. « Ils disaient : « Écoutez, vous pourriez demander à quelqu'un de pisser contre le mur pendant deux heures et d'appeler ça Alien 3 et cela rapporterait quand même 30 millions de dollars. valeur des affaires. C’est ce qui nous pousse à faire ces films, on ne peut pas éloigner les gens. 35. « Lorsque vous réalisez un clip [musical], les gens vous donnent de l'argent et vous disent : « Appelez-nous quand vous avez terminé ». Les films ne sont pas comme ça. Je pense que vous êtes toujours dépassé par vos premiers films, même si c'est un tout petit film. Tout ce que vous pourrez faire, c'est panser vos blessures quand ce sera fini. 36. « J'ai beaucoup, beaucoup d'amis qui sont vice-présidents et présidents de production dans des studios de cinéma et ils ne comprennent jamais cette chose très simple : mon nom va y figurer. Votre nom n'y est pas. Votre point de vue est aussi valable que celui de n’importe quel membre du public. Mais c'est différent quand ton nom est dessus, quand tu dois le porter pour le reste de ta vie, quand c'est sur un DVD et qu'il est accroché autour de ton putain de cou. C'est ton albatros.Photo : ?20thCentFox/avec la permission d'Everett Collection

37. Weaver n'était pas particulièrement enthousiaste à l'idée de revenir pour un troisième film, surtout pas pour un film dont la pré-production avait duré si longtemps. Mais elle a réussi à faire pression pour obtenir un salaire plus important et à s'assurer que le film ne contenait aucune arme. 38. Selon un article du Chicago Tribune de 1992, « la question du salaire, cependant, n'est pas une plaisanterie pour Weaver. Même si elle estime que "c'est de mauvais goût de parler du montant de son salaire", elle précise qu'elle a trouvé son paiement pour les deux derniers films Alien plutôt de mauvais goût. «Je n'ai pas été très bien payée pour les deux premiers», dit-elle, soulignant que 70 pour cent de ses honoraires d'un million de dollars pour les étrangers ont été engloutis par les impôts américains et britanniques et les honoraires de l'agent. 39. Afin de garder sa tête élégante, Weaver s'est rasé la tête trois fois par semaine pendant le tournage. Lorsqu'ils ont dû reprendre le tournage de la fin du film, une casquette chauve coûteuse a été nécessaire pour imiter le look.

40. Bien que Whedon soit considéré comme le seul scénariste du film, il a été très virulent sur la façon dont tout le monde a ruiné son scénario. « Il ne s'agissait pas de tout faire différemment, même s'ils ont changé la fin ; il s’agissait surtout de tout faire de travers. Ils ont dit les lignes… pour la plupart… mais ils les ont toutes mal dites. Et ils l’ont mal interprété. Et ils l’ont mal conçu. Et ils ont mal noté. Ils ont fait tout ce qu’ils pouvaient de mal. Il y a en fait une leçon fascinante dans le cinéma, parce que tout ce qu'ils ont fait se reflète dans le scénario ou ressemble à quelque chose du scénario, et les gens supposent que si je détestais ça, alors ils avaient changé le scénario… mais ce n'était pas le cas. à tel point qu'ils avaient changé le scénario ; c'est juste qu'ils l'ont exécuté d'une manière si horrible qu'il est devenu presque impossible à regarder. 41. Une des premières versions de Whedon a complètement abandonné Ripley ; et on voyait un adulte cloné Newt comme l'un des protagonistes. 42. La plus grande différence entre le scénario de Whedon et le film final était la fin, qui a été réécrite pendant le tournage pour économiser de l'argent. L'écrivain avait initialement inclus un point culminant qui avait eu lieu sur Terre, avec Ripley, Call (Winona Ryder) et d'autres combattant le nouveau-né à la surface. Selon Alien Anthology, « Whedon a écrit cinq fins différentes possibles se déroulant sur Terre. Les fins de Whedon allaient d'une forêt à une casse, en passant par une maternité et un désert. Le studio a même envisagé d’écraser le [vaisseau spatial] Betty dans la Tour Eiffel. »

43. Le nouveau-né extraterrestre tant décrié aurait été plus franchement moqué si un élément de conception original avait été laissé dedans. Le réalisateur Jean-Pierre Jeunet avait un mélange d'organes génitaux masculins et féminins situés sur la moitié inférieure avant de la créature. (Tu peuxvoir ici.) Naturellement, le studio a demandé qu'il soit supprimé, et les éléments coquins ont donc été nettoyés numériquement.

44. Le fait que le tir de basket-ball par-dessus l'épaule de Ripley, rien que le filet, soit l'un des moments les plus mémorables du film témoigne de l'erreur d'Alien : Resurrection. C'était un vrai coup, sans astuces. Weaver s'est entraîné pendant deux semaines et a marqué le panier lors de la sixième prise de la scène. Les acteurs et l'équipe ont explosé de joie et l'acteur Ron Perlman a brisé son personnage, obligeant Jeunet à couper la scène un peu plus tôt que prévu.