Photo : Columbia/Tri-Star
Le Nostalgia Fact-Check est un long métrage récurrent de Vulture dans lequel nous revisitons un film, une émission de télévision ou un album phare qui témoigne par réflexe d'un « Oh mon Dieu, c'était le meilleur de tous les temps ! réponse d’un certain groupe démographique, car elle leur a été imprimée très tôt. Aujourd’hui, des années plus tard, nous examinerons ces classiques sous un jour plus objectif et impitoyable pour adultes : sont-ils vraiment les meilleurs de tous les temps ? Comment résistent-ils maintenant ?Nous avons déjà reconsidéré un certain nombre de divertissements autrefois appréciés. Cette semaine, nous examinons le fantasme de marionnettes en direct de Jim Henson.Labyrinthe.
Arrière-plan
Avec cinq saisons duSpectacle de marionnettesderrière lui etRocher Fraggleun succès continu, Jim Henson était un génie créatif reconnu qui pouvait se permettre de faire quelques expérimentations avec des marionnettes perverses lorsqu'il s'est associé au producteur George Lucas pour réaliserLabyrintheen 1986. L'histoire d'une adolescente (une jeune Jennifer Connelly) qui doit naviguer dans le labyrinthe titulaire après que son petit frère ait été emmené par le roi gobelin (David Bowie),Labyrintheest antérieur à quelques autres favoris cultes des quêtes fantastiques, comme celui de 1987Le Princesse Mariéeet les années 1988Saule.Labyrintheouvert, avecLe jour de congé de Ferris BuelleretTop Gundéjà en salles, à des critiques décidément mitigées : LeTempsCertains l'ont qualifié de « film fabuleux » qui « est à bien des égards une réussite remarquable », mais d'autres critiques, comme Roger Ebert, ont trouvé son intrigue et ses prémisses beaucoup moins convaincantes que les personnages de marionnettes du concepteur Brian Froud.
Démo Nostalgie
Des enfants nés au début des années 80 qui ont découvert le film dans les années qui ont suivi sa sortie ; adolescents des années quatre-vingt; Bowie est obsédé.
Vérification des faits sur la nostalgie
"Ce n'est que pour toujours", chante David Bowie alors queLabyrintheLe générique d'ouverture commence, et c'est à peu près aussi longtemps que j'ai l'impression de connaître ce film. C'est difficile à situer quand je l'ai vu pour la première fois, probablement à l'âge de 10 ans lors d'une soirée pyjama. Lors de visionnages ultérieurs, je m'accrocherais à l'humour plus adulte du dialogue des Muppet, mais au départ, j'étais totalement attiré par Sarah de Jennifer Connelly. Bien sûr, Sarah était pleurnicharde et d'une beauté agaçante et donnait des lectures de lignes en bois spectaculaires, mais, comme le suggérait sa chambre méticuleusement conçue, elle était aussi intelligente et imaginative (le Maurice Sendak,Magicien d'Oz, et les livres de Grimm que la caméra survole lentement), créatifs (les Escher etChatsdes affiches sur son mur ; son album de Playbills de théâtre), et un peu seule. Mais en regardant le film maintenant, pour la énième fois, il est tout à fait clair que la première demi-heure du film est assez fastidieuse. Même la grande entrée de Bowie – la première des nombreuses fois où le film s'ancre fermement dans le passé en utilisant une combinaison de rideaux flottants, de cette chouette effraie des clochers qui bat maniaque et d'accords de synthétiseur dramatiques pour indiquer que quelque chose de fou est sur le point de se produire – est maintenant plus risible. que surprenant.
Bowie dans le rôle de Jareth, le roi gobelin, en revanche, est encore assez fidèle au casting. Dans le making-of documentaire de Henson qui clôture désormais leLabyrintheDVD (regardez-le pour des informations fascinantes sur le fonctionnement des marionnettes, ainsi que des images hilarantes de Bowie apprenant à danser avec un chorégraphe qui, espérait Henson, lui apprendrait le « mouvement noir », et oui, il veut dire afro-américain), mentionne-t-il brièvement en considérant Michael Jackson ou Sting pour le rôle, et, Dieu merci, Bowie était apparemment immédiatement à bord. Il y avait quelque chose de difficile à définir mais de menaçantLabyrinthequand j'étais plus jeune, et le charisme sinistre et androgyne de Jareth y était probablement pour quelque chose. De plus, si quelqu'un pouvait conserver un soupçon de dignité intimidante tout en portant les perruques insensées, les capes à plumes et, comme le dit Washington,PostePour le dire poétiquement, le legging « trop révélateur », c'est le Thin White Duke.
Cela dit, Dieu merci, cela ne représentait pas l'apogée des talents de Bowie. La mauvaise musique de synthétiseur et les effets spéciaux maladroits semblent très démodés, culminant dans la scène finale, la scène Escher dans laquelle une poupée Bowie clairement fausse escalade des escaliers à l'envers et Sarah finit par flotter vers la sécurité,mauvais style de vidéo musicale. Bien que les chansons aient un ton mineur qui correspond au monde du labyrinthe, les paroles sont, dans la plupart des cas, totalement absurdes."Souterrain» pourrait être l'exemple le plus flagrant (« trop de rejet/pas d'injection d'amour » – gah ! Vraiment, Bowie ?) ; "Froid», la chanson du Fire Gang, est au moins légèrement amusante dans son ridicule (« Bons moments, mauvaise nourriture ! » Hein ?). « Magic Dance » est toujours le plus accrocheur, ce qui explique peut-être pourquoi nous avons récemment entendu une fille ivre dans le West Village dire à haute voix à ses amis : « Tu me rappelles le bébé ! Quel bébé ? Espèce bébé ! »
Malgré la «Magic Dance», cependant, lorsque j'ai interrogé des femmes de mon âge, la répartition était assez égale entre les filles qui étaient complètement bizarres par Bowie (ce serait moi) et celles qui considéraient Jareth comme faisant partie de leur éveil sexuel précoce. Ce n'est pas étonnant :Labyrintheest moche avec des images sexuelles masculines, et les pantalons moulants de Bowie n'en sont qu'une partie. Il est presque impossible de traverser une scène dansLabyrinthesans voir un phallus quelconque. Le nez bombé du guide de Sarah, Hoggle, se trouve généralement au niveau de l'entrejambe lorsqu'ils parlent ; le chapeau d'oiseau qui parle qui sort de la tête du vieux sage Yoda-esque que Sarah rencontre (« C'est tellement stimulant d'être ton chapeau » – har, har) ; les minuscules monstres ridés et couleur chair au bout de bâtons qui mordillent Ludo le gentil géant ; et bien, toute la scène cruciale de la mascarade.
À propos de cette scène (que vous pouvez regarder ci-dessous) : Quand j'étais enfant, je trouvais la robe de Sarah super jolie mais je trouvais toute la scène généralement rebutante ; maintenant, il est évident pour moi pourquoi cela est souvent lu comme le viol métaphorique d'une fille virginale. Soyons honnêtes : Sarah mange une pêche (de tous les fruits du monde !), entre en transe droguée et imagine un bal dans lequel elle porte la plus frou-frou des robes blanches, entourée d'hommes ricanant en (phallique- nez), des masques, dégoulinant de cire de bougie blanche partout, et Jareth, qui attend pendant que sa voix flottante chante « As the World Falls Down ». C'est la seule chanson du film dont les paroles ont un peu de sens : "Alors que la douleur traverse/n'a aucun sens pour vous/chaque frisson a disparu/n'était pas trop amusant du tout."
Mais même si cette scène est effrayante, il y a quelque chose de rafraîchissant dans la façon dontLabyrintheoffrait un type d'héroïne différent de celui des autres films de princesses Disney. Le but ultime de Sarah n'est pas de tomber amoureuse ou de trouver un mari (même lePrincesse Mariée(L'intelligente et fougueuse Buttercup fera, un an plus tard, du véritable amour sa fin de partie). Avant d'entrer dans le labyrinthe, les objets d'adoration masculins de Sarah sont de type arthurien et irréaliste : son ours en peluche, après tout, s'appelle Lancelot (et son chien, Merlin). Le labyrinthe lui apprend qu'aucun chevalier en armure étincelante ne viendra à son secours, surtout lorsqu'il s'agit de questions de cerveau (les deux séries de heurtoirs de porte qui lui présentent des énigmes logiques classiques). Quant à ses compagnons masculins, Hoggle est une salope qui se déteste ; Ludo, la bête que Sarah sauve de la captivité, est un gentil géant doté d'une force brute mais de peu de cerveau ; et Sir Didymus, que je continue de considérer comme la plus attachante et la plus intelligente des créatures du labyrinthe, est tout droit sorti des Monty Python - un fox-terrier napoléonien qui, malgré sa fixation sur la galanterie, a un chien de berger lâche (un double du labyrinthe pour Merlin) pour un cheval et ne peut pas sortir du marais de la puanteur éternelle.
Cela fait partie des conseils finalementLabyrinthedans le sens de la tenue : le charme durable de ces Muppets pas tout à fait comme les autres, un mélange de tout à fait grotesque et de plus typiquement Muppet-y mignon. (Le ver britannique que Sarah rencontre à son arrivée, les petites créatures profanes, dont l'une dit : « Ta mère est une putain d'yctérope ! », qui essaient de la confondre, et le Fire Gang, les créatures avec des parties du corps détachables qui courent nues et tentent de lui arracher la tête.)
L'autre partie est la fin pas totalement heureuse de Sarah. Dans le labyrinthe et dans la vie réelle de Sarah, sa plus grande peur est celle qui suit beaucoup d'entre nous jusqu'à l'âge adulte : être oubliée. L'endroit le plus effrayant du labyrinthe n'est vraiment pas la tourbière pétante de la puanteur éternelle, mais l'Oubliette, « un endroit où l'on met les gens pour qu'ils les oublient », comme dit Hoggle. Au début, c'est ce qui déclenche Sarah : non pas que son petit frère soit ennuyeux, mais qu'elle se sente ignorée. A la fin du film, comme au début, Sarah est toujours seule. C'est toujours poignant lorsque tous les Muppets du labyrinthe apparaissent dans son miroir pour lui dire que « si vous avez besoin de nous », ils seront là pour qu'elle les évoque. Comme le dit Sarah, à un moment donné de sa vie, elle se sentira seule et aura besoin de Muppets. Je sais que je suis toujours reconnaissant que, si j'en ai besoin,Labyrinthesont toujours là.
