« Sans vent » : critique de Karlovy Vary

Réal: Pavel G. Vesnakov. Bulgarie/Italie. 2024. 93min

A partir du moment où Kaloyan (Ognyan Pavlov, alias le rappeur FYRE) revient en Bulgarie après une longue période de vie et de travail en Espagne, on a l'impression que les murs se referment. Il est de retour pour s'occuper de la vente de l'appartement de son défunt père, quelque chose il a hâte d'en finir le plus vite possible. Mais l'adhésion de sa communauté exerce une attraction inattendue, le poussant à explorer sa relation avec son enfance, son père décédé et son pays, dans ce deuxième long métrage cinématographique et abouti de Pavel G. Vesnakov.

Dépeint la Bulgarie comme étant imprudente et sans sentimentalité à l'égard de sa propre histoire.

Sans ventsera présentée en première dans le cadre du concours Proxima à Karlovy Vary, première étape d'un festival qui devrait être sain. Et bien que le film soit susceptible de prospérer dans le circuit des festivals, il est également suffisamment distinctif pour susciter l'intérêt ailleurs. Vesnakov a fait ses armes avec plusieurs courts métrages bien accueillis et son premier long métrageCours d'allemand(2020), avec FYRE dans un second rôle, a été présenté en première au Festival du film du Caire et a remporté de nombreux prix dans sa région d'origine.Sans ventdevrait, à tout le moins, correspondre à cet accueil.

Il est clair dès le départ que Vesnakov est un réalisateur doté d'une vision créative assurée et confiante. La décision de filmer au format 1:1 est une décision audacieuse, mais elle s’avère immédiatement payante. Mettez un visage comme celui de Kaloyan à l'écran (il est rasé et impénétrable derrière ses nombreux tatouages ​​​​faciaux) et vous faites immédiatement une déclaration. Mettez-le dans un cadre qui se resserre comme une cage, et il y a une tension et une claustrophobie qui font pratiquement disparaître l'oxygène du cinéma. Vesnakov restreint davantage ses personnages en tirant à travers les cadres de porte, coupant encore plus d'espace autour de Kaloyan. Il n’est pas étonnant qu’il semble mal à l’aise.

Mais malgré toute la tension qui résulte du cadrage, c’est un film d’une beauté saisissante. La composition d’un dîner de famille élargi, présidé par un oncle fanfaron qui s’inquiète du fait que Kaloyan n’a nulle part où vider ses fûts de chou en Espagne, ressemble à une peinture de la Renaissance. Pourtant, même si l’espace physique est restreint, Vesnakov est généreux dans la liberté de parole qu’il donne aux personnages. Partout où Kaloyan va, il rencontre des vieillards qui veulent porter un toast à la mémoire de son père et partager des histoires sur le grand homme. De longs plans verrouillés se remplissent d'hommages sinueux et détrempés par le rakia. Et Kaloyan écoute, ému malgré lui d'entendre parler de son père – un homme qu'il ne connaissait pas et qu'il n'aimait même pas.

C’est une image qui, tout en montrant Kaloyan explorant et appréciant son passé, dépeint également la Bulgarie comme étant imprudemment dénuée de sentimentalité à l’égard de sa propre histoire. Une scène dans laquelle la mère de Kaloyan lui dit de jeter à peu près tout ce qu'il trouve dans l'appartement vide, y compris des boîtes de photos et des jouets de l'époque communiste, a un élément de comédie. Mais cela fait également écho à l'approche foncière du maire de la ville : le cimetière est en train d'être dégagé pour faire place à un terrain de golf ; Des blocs entiers d'immeubles résidentiels (y compris l'appartement du père de Kaloyan) sont en train d'être rasés pour permettre la construction d'un casino et d'un complexe de divertissement. Et face à ce renouveau brutal, les anciennes générations se sentent jetables. Il n’est pas étonnant qu’ils s’accrochent à leurs histoires, vestiges d’un passé qui s’érode rapidement.