Revue «The Safe House»: pièce de chambre à parine encombrée des années 1960

Dir: Lionel Baier. Suisse / Luxembourg / France. 2025. 92 minutes

Alors que l'étudiant manifeste en mai 1968 déchirer dans les rues de Paris, un garçon de huit ans (Ethan Chimienti) est ravi de se concentrer avec ses grands-parents, ses deux oncles et son plus grand que la vie juive née par Odessa - Grand-mère dans leur manoir bohème et résolument en bas dans le Rue-de-De-Grenelle haut de gamme de la ville. Ensuite, l'excentricité rassurante mais insulaire de la famille est perturbée par un visiteur inattendu plaidant pour un abri. Le dernier du cinéaste suisse Lionel Baier est adapté des mémoires gagnants du Prix Femina 2015La Cache, écrit par Christophe Botanski (qui était l'enfant dans l'histoire). Comme la maison familiale, le film est encombré et consciemment excentrique, mais les fans du livre peuvent se connecter avec le chaos atmosphérique de la narration.

Encombré et consciemment excentrique

Ceci est la première apparition dans la principale compétition de Berlin pour Baier, dont les plus récents fonctionnalités,Continental Drift (Sud)etVanité, tous deux créés à Cannes. Décousu, verbeux et peut-être un peu satisfait de soi, sa dernière image se connectera le plus avec succès avec le public français; en particulier ceux qui connaissent le matériel source de Botanski et avec l'oncle de l'auteur, le célèbre artiste conceptuel Christian Botanski, qui est représenté au tout début de sa carrière dans ce film. Ailleurs, la réception est susceptible d'être muette pour tous sauf les francophiles les plus passionnés.

Une narration, apparemment attribuable à l'auteur du film plutôt que l'auteur de l'histoire, met en scène la scène en reconnaissant que l'image que nous sommes sur le point de voir est basée sur un livre, qui est basé sur une enfance. Il continue ensuite à attirer un grand point d'interrogation sur la crédibilité de l'histoire, en adoptant une sorte d'approche de chat de Schrodinger des faits. «Si vous me croyez», la voix dissipe, «je vais dire la vérité.» Ayant défriché cela (ou non, selon que vous pouvez vous faire foi dans la narration), le film, accompagné d'une partition de jazz skittering, présente les personnages clés.

Les parents de l'enfant - aucun des personnages ne sont nommés, à l'exception de l'arrière-grand-mère (Liliane Rovère), qui est appelée au sein de la famille comme «l'arrière-pays» - sont des joueurs de fond de l'histoire. Pris dans la ferveur révolutionnaire du moment, ils déchargent leur enfant sur ses grands-parents. C'est une configuration curieuse. Grandpapa (Michel Blanc) est un docteur respecté qui, selon sa famille, est une reconnaissance en retard de l'organe médical directeur. Grandpapa, cependant, est une créature timide qui finit par se recroqueviller sous la table et recouverte de jus de viande lors d'un déjeuner avec ses collègues estimés.

En revanche, grand-mère (Dominique Reymond) est ingénieuse et dynamique; Elle n'est pas sur le point de laisser le fait de son handicap (elle a une paralysie partielle dans sa jambe) entraver la lutte au nom de sa famille. Elle négocie la vente des peintures de son fils cadet de la sécurité de la voiture familiale; Des années auparavant, elle a conçu un schéma ingénieux pour protéger son mari juif contre les forces nazies occupantes. Ensuite, il y a l'arrière-pays, qui est partiel de vodka et fidèle à Odessa au-dessus de tous les autres endroits, même Paris.

C'est un environnement familial soutient et soudé, et qui n'est pas entièrement sain. Les deux oncles, grand-oncle (William Lebghil) et Little-oncle (Aurélien Gabrielli), semblent à moitié formés en tant qu'adultes, plutôt trop confortables dans le nid domestique pour se débarrasser d'eux-mêmes. Et qui peut les blâmer? La conception de production dense et détaillée de Véronique Sacrez capture la personnalité idiosyncratique de la maison qu'ils partagent toutes, un labyrinthe opulent mais plutôt sale de chambres, empilé avec des livres et de l'art; Réverbérant avec des opinions exprimées en toute confiance et, dans les quartiers de l'arrière-pays, la musique classique des compositeurs russes a joué dans des volumes qui frappent l'oreille.

Baier hoche la tête à la période au cours de laquelle le film se déroule avec une poignée de nouvelles vagues ludiques s'épanouit. Mais finalement, le film, comme les habitants du manoir de la rue-de-grenelle, ne va vraiment nulle part.