« Parlez-moi » : revue de Sundance

Réalisateurs : Danny Philippou et Michael Philippou. Australie. 2022. 95 minutes

Dans la banlieue tranquille d'Adélaïde, un groupe d'adolescents découvre un portail vers le monde des esprits qui s'avère trop tentant pour y résister. Dans l’intention de simplement plonger un orteil de l’autre côté, ils ouvrent accidentellement la porte entre les morts et les vivants – avec des conséquences terrifiantes. Cette histoire de jeunesse téméraire et de l'enfer qu'elle peut déclencher involontairement est un incontournable du cinéma de genre, mais les réalisateurs débutants Danny et Michael Philippou la racontent bien et il y a certainement beaucoup d'atmosphère (et d'effets) pour plaire aux fans d'horreur endurcis.

Ceux qui ont vu des gens commeFlatliners,Mal mortetCabane dans les boisJe serai familier avec ce type particulier de chaos, mais il est joué efficacement ici.

Les frères jumeaux Philippou ont déjà constitué une base de fans importante via leur chaîne YouTube RackaRacka, leurs courts métrages d'horreur et de comédie subversive rassemblant plus de 6,5 millions de followers et 1,5 milliard de vues. Ils traduisent efficacement cette ambition et ce talent attrayants dans leur premier long métrage.Parle moi, produit par Causeway Films (derrièreLe Babook, sur lequel les deux frères Philippou ont travaillé dans des rôles juniors) et soutenu par Screen Australia. Après sa première au Festival du film d'Adélaïde, le film devrait bien réussir dans sa machine à sous Sundance Midnight et ses frayeurs qui plairont au public, ainsi que la popularité de ses créateurs, pourraient bien attirer l'attention d'un distributeur ou d'un streamer axé sur le genre.

Deux ans après la mort de sa mère bien-aimée, Mia, 17 ans (actrice australienne Sophie Wild, qui fait ses débuts au cinéma après avoir joué dans un drame de la BBCTu ne me connais pas) est toujours à la dérive, incapable de se connecter avec son père privé et préoccupée par le fait que sa meilleure amie Jade (Alexandra Jensen) s'éloigne dans sa relation avec son nouveau petit ami Daniel (Otis Dhanji). Lorsqu'elle tombe sur une série de vidéos Snapchat prétendant montrer des enfants locaux – un groupe particulièrement diversifié – communiquant avec les esprits en saisissant une main embaumée, Mia voit l'opportunité d'une expérience de rapprochement amusante pour elle et Jade, dont le frère Riley, 14 ans ( Joe Bird) nous accompagne pour faire bonne mesure.

Ce qui commence comme un peu de plaisir devient vite sombre, car les enfants sont séduits par ce nouveau pouvoir et en perdent le contrôle. Ceux qui ont vu des gens commeFlatliners,Mal mortetCabane dans les bois- ce dernier entièrement consacré à l'usurpation de ce trope d'horreur bien connu - sera familier avec cette marque particulière de chaos, mais elle est jouée efficacement ici. Le film présente le voyage de Mia vers le côté obscur comme quelque chose qui s'apparente à une toxicomanie ; la montée d'adrénaline, l'ouverture de l'esprit, l'élargissement des horizons. Son désir désespéré d'obtenir un coup s'intensifie lorsqu'elle se connecte à l'esprit de sa mère, relâchant ainsi son emprise ténue sur la réalité.

Tout comme le hit d'horreur de l'année dernièreSourire, il se passe beaucoup de choses sous la surface deParle moi. Le scénario, de Danny Philippou et Bill Hinzman, collaborateur de longue date des frères, aborde des peurs réelles : la mort d'un parent, la nature insidieuse du chagrin et de la solitude, l'attrait et les mensonges des médias sociaux. Tous ces éléments tourbillonnent en Mia, la laissant – comme tant d’adolescents – vulnérables à des activités risquées qui promettent de la rendre plus populaire, de lui donner des réponses et, fondamentalement, de lui permettre de sortir de sa propre tête.

Mais, comme aussiSourire,Parle moiest plus concerné par les peurs viscérales que par l'introspection psychologique et, à cette fin, mélange des effets pratiques et à huis clos (et un montage habile de Geoff Lamb) pour créer des séquences véritablement dérangeantes. La conception sonore saisissante d'Emma Bortignon est un mélange désorientant de réel et d'étrangeté, soulignant les scènes de possession avec un sentiment d'effroi palpable qui contraste avec l'euphorie sauvage des réactions des enfants. Et l'utilisation de la couleur dans le film est particulièrement efficace, la palette de couleurs initialement vibrantes de Mia s'estompant lentement à mesure qu'elle commence à perdre tout sens d'elle-même.