Île aux obturateurs

Clairement imparfait mais entièrement impliquant,Île aux obturateursest un superbe thriller de genre rehaussé par le talent consommé du réalisateur Martin Scorsese. Basé sur le roman de Dennis Lehane sur deux maréchaux fédéraux essayant de retrouver un patient évadé d'un établissement psychiatrique éloigné, ce drame psychologique parfois opératique tisse un sort impressionnant, et même s'il dépasse son accueil, le film est tout simplement trop captivant pour être nié. .

Scorsese concentre ses énergies sur la création d'un film de genre pulpeux et très divertissant qui rappelle clairement les films d'horreur d'antan.

Première mondiale hors compétition au Festival du Film de Berlin et sortie le 19 février aux États-Unis et dans plusieurs autres territoires,Île aux obturateurss'adresse à un public adulte, qui sera attiré par ce thriller pour adultes en raison de l'implication de Scorsese et Leonardo DiCaprio ? Gagnant d'un OscarLes défunts(290 millions de dollars dans le monde) étant leur dernière collaboration en 2006. Le succès commercial et critique de Lehan?s précédemment adaptéRivière mystique(de Clint Eastwood) etParti Bébé Partiaidera également.

Île aux obturateursdevrait bénéficier de bonnes critiques et d'une démographie qui répondra au bouche-à-oreille positif pour lui donner une vie théâtrale beaucoup plus longue que son week-end d'ouverture.

En 1954, Teddy Daniels (DiCaprio), un US Marshal hanté par la mort de sa femme (Michelle Williams), se rend à Shutter Island avec son nouveau partenaire Chuck Aule (Mark Ruffalo) pour déterminer où se trouve un psychopathe disparu (Emily Mortimer). du célèbre hôpital psychiatrique de l'île. Mais des indices se font bientôt sentir que l’hôpital pourrait cacher de sombres secrets sur ses patients dérangés.

Comme avecLes défunts, Scorsese concentre ses énergies sur la création d'un film de genre pulpeux et très divertissant. ConsidérantÎle aux obturateursAvec ses attributs d'époque et ses lieux effrayants, le réalisateur rappelle clairement les films d'horreur d'antan, notammentLe cabinet du Dr Caligari, dans lequel les peurs psychologiques et l'atmosphère inquiétante sont plus importantes que tout gore effréné. Mal réalisé, un tel référencement cinématographique pourrait potentiellement conduire à un ton artificiel, mais Scorsese absorbe si complètement ses influences queÎle aux obturateursne se sent jamais aride ou gêné.

Avec l'aide du directeur de la photographie Robert Richardson et du chef décorateur Dante Ferretti, Scorsese transforme le décor principal du film, l'hôpital Ashecliffe, en un repaire humide et claustrophobe, parfait pour les jeux d'esprit élégants qui seront bientôt visités par Teddy alors qu'il essaie pour découvrir la vérité sur l'institution.

S'il n'est pas surprenant que l'enquête du Maréchal ne se déroule pas sans heurts, le scénario de Laeta Kalogridis approfondit le drame en approfondissant les personnages. des histoires et des réponses possibles à ce qui se passe réellement à l'hôpital. Scorsese prend des risques considérables avec des séquences de rêve élaborées et volontairement mélodramatiques et des flashbacks qui ajoutent à la désorientation temporelle du film, mais dans l'ensemble, ils sont rendus avec beaucoup de succès, donnant au public le même sentiment de malaise imminent qui tourmente Teddy et Chuck.

Conformément au ton de plus en plus surréaliste du film, le superviseur musical (et collaborateur de longue date de Scorsese) Robbie Robertson s'inspire d'une gamme diversifiée de musique instrumentale et pop qui est parfois représentative de l'époque (comme le chant des années 50 de Johnny Ray). balladePleurer)mais parfois plus contemporain (comme le compositeur minimaliste John Adams ? magnifique pièce orchestrale des années 70Zèle et activité chrétienne), ce qui favoriseÎle aux obturateursLa stratégie de ?'s consiste à adhérer fidèlement à sa période tout en évoquant simultanément un état d'esprit qui semble transcender les frontières chronologiques.

Malheureusement, après plus de deux heures,Île aux obturateursne peut pas maintenir son emprise fébrile sur le public, car certains points thématiques et astuces narratives sont répétés jusqu'à ce qu'ils perdent leur puissance. De plus, le dénouement du mystère, bien que magistralement livré, n'est pas entièrement une surprise, ce qui rend sa lente révélation quelque peu décevante.

Pourtant, les performances sont largement de premier ordre. DiCaprio peut parfois paraître encore trop bébé pour incarner pleinement le rôle de Teddy émotionnellement torturé, mais il reste un acteur extrêmement empathique. Ruffalo s'appuie peut-être trop sur les clichés noirs pour son rôle de fidèle partenaire de Teddy, mais Ben Kingsley incarne parfaitement son rôle de médecin-chef brillant (et potentiellement diabolique) de l'institution.

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