« Raqqa : espion contre espion » : revue de Séville

Réal : Gerardo Herrero. Espagne/Maroc/Allemagne. 2024. 107 minutes

Un thriller d'espionnage se déroulant en 2017 dans la ville syrienne du titre contrôlée par l'Etat islamique,Raqqa : espion contre espionest un moment fort de la longue carrière du réalisateur et producteur espagnol Gerardo Herrero (Sous thérapie, les meurtres de Goya). Il possède une intrigue serpentante satisfaisante qui commence seulement à se sentir précipitée dans sa dernière ligne droite et un sens du devoir ancré envers son matériau incendiaire – le film est basé sur le roman de 2019 « Vierges et bourreaux » de Tomás Barbulo. Et même si les événements et les coïncidences s'accumulent trop rapidement, ce qui fait que les personnages et les problèmes qui méritent plus de temps manquent de profondeur, ce film efficace mérite toujours une attention internationale après sa sortie en Espagne le 22 novembre.

Mérite une attention internationale

Les titres à l'écran nous disent que le règne de l'Etat islamique à Raqqa (le film tourné au Maroc et à Casablanca) est en décembre, et que Washington et Moscou envisagent tous deux d'éliminer le chef du groupe, connu sous le nom de « Jordanien ». Les dialogues réussissent bien à maintenir l'exposition au minimum car nous naviguons rapidement entre deux histoires, celle du mercenaire Haibala (Alvaro Morte, de la série Netflix).Vol d'argent), du côté russe, et Malika (Mina El Hammani), une infirmière-espionne travaillant, via Europol, pour le compte des Etats-Unis. Raqqa est une ville pleine d’étrangers qui, d’une manière ou d’une autre, se sont ralliés à la cause de l’Etat islamique.

Le casting comprend un mélange d'acteurs espagnols et marocains, et Morte et Hammani ont appris différents dialectes arabes dans le cadre de l'objectif d'authenticité du film. Haibala, interprété de manière convaincante par Morte comme impénétrable, avisé et complètement seul, travaille au sein de l'Etat islamique en tant que collecteur de fonds ; nous le rencontrons pour la première fois en train de négocier le transport de voitures équipées d'armes vers la Syrie.

Une fois à Raqqa, et contre la volonté de l'archéologue bien intentionné Khaled (Ben Temple), voix solitaire de la résistance, Haibala va monter des affaires épouvantables pour vendre les précieuses antiquités du musée archéologique afin de financer la guerre, tout en tentant de localiser le Emplacement du Jordanien. Dans la scène la plus inconfortable du film, il se retrouve obligé d'acheter une adolescente victime de trafic, Muna (Sara Hwidar), auparavant esclave chez le Jordanien, à une lignée de femmes menottées et portant la burqa.

Pendant ce temps, Malika, accompagnée de son amie Alia (Cristina Kovani) – une innocente aux yeux écarquillés voyageant pour rejoindre son mari, membre de l'Etat islamique – est venue à Raqqa pour travailler à l'hôpital de l'Etat islamique. En plus d'éliminer le Jordanien, Malika, qui vit sous le regard attentif de la directrice (Fariba Sheikhan) de l'unité de police entièrement féminine de l'Etat islamique, deviendra également la protectrice d'Alia. Inévitablement mais quelque peu invraisemblable, les vies de Malika et Haibala s'entremêlent, à quel point les choses commencent à se perdre.

De nombreux éléments différents sont enveloppés dans la figure de Malika, qui joue non seulement le rôle d'une infirmière mais aussi celui d'une femme soumise, mais sa complexité en tant que personnage n'est que vraiment évoquée. Europol l'a prévenue qu'elle pourrait devoir utiliser le sexe pour accéder à The Jordanian, ouvrant ainsi la voie à un monde de questions complexes qui restent fondamentalement ignorées dans un film qui donne la priorité à ses éléments de genre. Mais il reste néanmoins bien plus intéressant dans son traitement des femmes que des hommes, qui – Haibala mis à part – sont tous, sous leur intelligence et leurs manières, les animaux traditionnels, cruels et sexistes de l’imaginaire populaire.

Alors que les extérieurs convainquent comme Raqqa déchirée par la guerre, les intérieurs sombres et confus montrent le travail formidable du chef décorateur Mobsitte Saad et restent visuellement attrayants malgré les horreurs qui se déroulent.