« Nulle part spécial » : Revue de Venise

Dir/scr. Uberto Pasolini. Italie/Roumanie/Royaume-Uni. 2020. 96 minutes.

Nulle part spécialest l'histoire tendre d'une vie qui se termine et d'une autre qui commence. Le laveur de vitres John (James Norton) sait que son fils Michael, âgé de quatre ans, n'aura que les souvenirs les plus flous de leur temps ensemble lorsqu'il mourra d'une maladie non précisée qui empiète désormais sur sa vie quotidienne. Il sait aussi que Michael est la seule véritable réussite de sa vie, les coups et la solitude de son existence gravés sur le visage de John et les tatouages ​​qui ornent son corps de 34 ans. Trouver une nouvelle famille pour adopter et prendre soin de son garçon avant sa mort garantira, d'une certaine manière, que cela ait un sens. Mais comment donner son fils adoré ? Et à qui ?

Un petit conte se déroulant en Irlande du Nord devient une expérience presque sensorielle

Le film d'Uberto Pasolini prend comme point de départ une histoire réelle et transforme ce petit conte se déroulant en Irlande du Nord en une expérience presque sensorielle. La clé de tout cela est la performance très sympathique de James Norton, un acteur généralement vu au Royaume-Uni à travers le prisme de la télévision (McMafia, Grantchester), bien que celui de l'année dernièreMonsieur Jonesa montré du muscle sur les services de streaming. C'est le genre de film – un père mourant, un enfant super mignon (le magnifique Daniel Lamont) – qui peut avoir du mal à attirer un public payant, mais il y a ici des récompenses et la seule pierre d'achoppement réside dans une mauvaise direction narrative, par opposition à son triste film. sujet. Beta a enregistré de fortes ventes avantNulle part spécialPremière à Venise et, quoi qu'il en soit sur le plan théâtral, cela offre clairement des perspectives importantes ailleurs, notamment pour Norton.

Le dernier film de l'ancien producteur PasoliniNature morte, avec Eddie Marsan, également créé à Venise ; lui aussi traitait de la solitude et de la mort.Nulle part spécialest encore plus petit : il s'agit essentiellement d'un duo entre Norton et Lamont qui entretiennent des relations faciles et joyeuses dans des scènes qui peuvent être en grande partie silencieuses mais jamais oppressantes. Ils vont à l'école; ils jouent dans le parc ; et ils rendent visite aux familles candidates à l'adoption du jeune garçon expressif. John cherche quelque chose, ou quelqu'un, avec qui il peut se connecter, avec l'aide des services sociaux pressés qui examinent les parents potentiels dans ces circonstances très exceptionnelles. Michael participe à ces réunions, même si son père ne lui a pas expliqué ce qui se passe, et ils parlent par-dessus sa tête. Mais les enfants de quatre ans peuvent se montrer très perspicaces, même lorsque leur père refuse de leur lire "Quand les dinosaures meurent", un livre suggéré par les animateurs.

Pasolini utilise les entretiens avec les familles potentielles comme un moyen de faire ouvrir John ; pris en charge lui-même dès son plus jeune âge, il est gardé et a été blessé, notamment par la mère de Michael, qui les a quittés quand il était tout petit pour sa Russie natale sans laisser de coordonnées. Lorsque nous exigeons que le cinéma s’ouvre aux voix sous-représentées, John en fait partie : blanc, pauvre, sans éducation, seul et avec un passé troublé. Il est peut-être étrange sur le papier qu'il soit joué par un acteur comme Norton, mais il est également difficile, après l'avoir vu, d'imaginer qui ferait un meilleur travail.

Nulle part spécialLe problème survient lorsque John trouve la personne idéale : il est clair pour le public, pour John, Michael, les travailleurs sociaux, et probablement depuis l'espace, que c'est la bonne maison pour Michael. Pourtant, Pasolini continue le récit sans aucune reconnaissance. Le spectateur sait que le jeu est terminé, alors tout le monde fait du surplace jusqu'à ce que John mette de l'ordre dans sa maison, accepte l'inévitable et que Pasolini se dirige vers cette fin de bien-être qu'il invente. C'est tout à l'honneur de toutes les personnes impliquées que cela se sente bien, malgré la tristesse de tout cela.

Les crédits de production sont un modèle de retenue. Pasolini et le directeur de la photographie Marius Panduru ont l'œil pour ce qui est indescriptible dans la vie quotidienne et dessinent une symétrie visuelle agréable à partir d'endroits qui sembleraient ordinaires sous n'importe quel autre objectif. Alors que les vêtements et la literie de Michael sont éclatants et neufs, Norton est toujours coincé dans le même survêtement, donnant une indication claire des priorités de ce père célibataire.