« Ruche » : revue de Sundance

Réal/scr : Blerta Basholli. Suisse/République de Macédoine/Albanie/Kosovo. 2020. 84 minutes

Le traitement posé et calme par Blerta Basholli d'une histoire vraie chargée d'émotion en fait un premier long métrage exceptionnel dansRuche.L’héritage de chagrin et de perte qui traverse l’histoire récente du Kosovo sous-tend un hommage émouvant à la résilience stoïque et à l’autonomisation des femmes. Le regard critique doit s'accompagner de l'admiration du public, un potentiel souligné par de multiples victoires à Sundance, dont le Grand Prix du Jury du Cinéma Mondial et le Prix du Public dans cette section.

Une narration épurée et ciblée qui crée un espace pour respirer.

Ruchea une durée de vie relativement courte, mais cela témoigne du talent de Basholli : elle est capable de transmettre les riches luttes des vies individuelles et de les fixer dans une communauté environnante qui à la fois les nourrit et les diminue. Il y a ici une narration épurée et ciblée qui crée un espace pour respirer.

En mars 1999, le village kosovar de Krusha e Madhe a été le théâtre d'un massacre qui a fait 240 morts ou disparus. Sept ans plus tard, les villageois vivent dans la lourde incertitude de ne pas connaître le sort de leurs proches. En l'absence de son mari, Fahrije (Yllka Gashi) est devenue tout pour son beau-père Haxhi (Cun Lajci) et ses deux enfants. Elle est femme au foyer, consolatrice, plombière et pourvoyeuse, gagnant un peu d'argent en vendant des pots de miel sur le marché.

Un fil conducteur du film est la façon dont vous sortez de ces limbes de l’incertitude. Contempler l’avenir semble une insulte aux morts et à ceux qui s’accrochent au faible espoir que leurs proches puissent revenir. Basholli exprime subtilement la compréhension de Fahrije selon laquelle les années passent et ses enfants grandissent. Zana (Kaona Sylejmani) a ses premières règles et Edon (Mal Noah Safqui) n'est plus à l'aise à l'idée que sa mère puisse le voir sous la douche.

Le plus gros problème pour passer à autre chose est un ordre patriarcal profondément enraciné qui considère une femme indépendante comme intrinsèquement immorale. Fahrije espère démarrer une petite entreprise vendant de la relish aux poivrons rouges rôtis ajvar aux supermarchés de la ville. L’idée que des femmes locales pourraient la rejoindre dans une forme de coopérative ou même avoir la témérité de demander un permis de conduire se heurte à une opposition farouche. L'hostilité ne vient pas seulement des hommes plus âgés du village, mais aussi d'autres femmes qui estiment qu'elles devraient connaître leur place.

La détermination inébranlable de Fahrije est magnifiquement transmise par Yllka Gashi. Il y a une dignité au visage sévère dans son attitude et le sentiment que quelqu'un doit continuellement ravaler sa fierté, absorber les injustices et ne pas répondre aux insultes. Les traditions et les attentes de Krusha agissent comme une camisole de force. C'est presque un point d'honneur qu'elle ne laisse jamais échapper sa colère ni verser de larmes. Quand elle finit par s'effondrer, c'est d'autant plus touchant. Les petits pas timides d'autres femmes qui défient les conventions et les ragots du village pour rejoindre Fahrije contribuent au punch émotionnel croissant du film.

L'excellent Gashi est entouré d'un ensemble bien interprété avec Cun Lajci créant une figure sympathique de Haxhi et Kumrije Hoxha contribuant à un tour chaleureux et voleur de scène dans le rôle de Nazmije, une femme âgée solidaire dispensant sagesse et humour ironique.

Le directeur de la photographie Alex Bloom capture la beauté et le caractère du village avec ses rues étroites, son ciel clair et étoilé et sa rivière locale qui a été le théâtre du massacre. Une partition plaintive de Julien Painot ajoute au ton sobre et naturaliste d'un film qui réussit à plonger le spectateur dans une histoire savamment racontée et émouvante. L'impact est encore renforcé par les moments de clôture qui présentent des images du vrai Fahrije.