« Fly Me To The Moon » : critique

Réal : Greg Berlanti. NOUS. 2024. 132 minutes

Nous sommes à la fin des années 1960 et les États-Unis sont engagés dans une féroce course à l’espace avec l’URSS pour être la première à envoyer un homme sur la Lune. Mais avec la disparition du soutien public et politique après la mort du président Kennedy et la guerre en cours au Vietnam, la victoire lunaire américaine est de plus en plus mise en doute. Nous savons tous ce qui se passera ensuite, maisEnvole-moi vers la luneprend un chemin audacieux et fantaisiste pour y arriver – en postulant que les efforts d'un seul génie du marketing new-yorkais ont alimenté Apollo 11 jusqu'à l'arrivée et qu'un faux alunissage a été organisé au cas où quelque chose tournerait mal. Mélangeant mal à l'aise des faits historiques avec une dose libérale de théorie du complot et de fiction dramatique, il s'agit d'une pièce au ton déséquilibré qui, malgré le pouvoir de star de Scarlet Johansson et Channing Tatum, ne décolle jamais vraiment.

Des opposés tristement familiers qui attirent le territoire des comédies romantiques

Sony sortira dans les cinémas du monde entier le 12 juillet avant que le film ne soit disponible sur Apple TV+, suivant la même stratégie de sortie partagée que l'épopée de Ridley Scott en 2023.Napoléon. Le public pourrait bien être tenté par le matériel à feuilles persistantes et le casting étoilé - Woody Harrelson et Ray Romano apparaissent également - et ce film réalisé par Greg Berlanti pourrait plaire à ceux qui recherchent des alternatives au film familial.Moi, moche et méchant 4et horreur animée réservée aux adultesLongues jambes. Étant donné qu’il se joue plutôt comme un téléfilm des jours de pluie, il est susceptible de trouver un plus grand public en streaming.

Envole-moi vers la lunes'intéresse moins à célébrer l'effort collectif herculéen qui a permis à Neil Armstrong de faire ce petit pas sur la lune en juillet 1969, qu'à utiliser cette immense réussite humaine comme toile de fond pour une comédie romantique légère. Ce qui ne serait pas nécessairement une mauvaise chose, mais l'alchimie entre Kelly Jones, spécialiste du marketing des pétards de Johansson, et Cole Davis, directeur du lancement plus taciturne de Tatum, n'est pas exactement du carburant pour fusée.

Cependant, à elle seule, Johansson (qui produit également via sa bannière These Pictures) est électrique, débordante de personnalité et de charme en tant que gourou de la publicité qui fait sa marque sur Madison Avenue, une femme à succès dans un océan d'hommes. (Le fait qu'elle déploie régulièrement des subterfuges pour conclure un accord sera un thème récurrent.) Elle est approchée par la figure obscure de Moe (Harrelson), qui prétend travailler pour le président Nixon et lui demande de se rendre en Floride pour devenir la course à l’espace en un produit agréable et commercialisable.

L’Administration nationale de l’aéronautique et de l’espace (NASA), en difficulté, a en effet embauché des gourous des relations publiques dans les années 1960 pour l’aider à améliorer son image, et Kelly est l’incarnation (fictive) de cet effort. Vêtue d'une succession de tenues professionnelles mais terriblement élégantes confiées à la costumière Mary Zophres, elle est intelligente, tenace et pétillante d'énergie et d'idées - traite des montres Tang et Omega, interviews avec les médias, déploie un faux accent du Sud pour séduire. des sénateurs hésitants ; tout ce qu'il faut pour renverser le courant de l'opinion.

Mais le scénario de Rose Gilroy est déterminé à se concentrer sur la relation amour-haine de Kelly avec Cole, un ancien pilote de l'armée qui déteste la distraction et la tromperie mais n'est pas à l'abri des charmes de Kelly, déplaçant l'histoire vers un territoire de comédie romantique ennuyeux et familier. Tatum tente de creuser la culpabilité écrasante que son personnage (fictif) porte pour la (réelle) tragédie de l'incendie du module de commande d'Apollo 1 en 1967, mais ne peut s'empêcher d'être mis à l'écart par la puissance stellaire de Johansson.

Mais le film ne peut pas non plus rester concentré sur ce point. À d'autres moments, cela ressemble presque à une farce - les tentatives farfelues du réalisateur Lance Vespertine (un voleur de scène Jim Rash) pour filmer le faux alunissage (étant donné le nom de code « Artemis » ; le surnom d'un programme existant de la NASA destiné à rétablir un être humain). présence sur la lune) sont véritablement drôles, mais discordants avec le ton plus sérieux ailleurs. Et les moments avec Moe, amical mais menaçant, voient le film se déplacer dans le territoire plus sombre de la tromperie et du complot sanctionnés par le gouvernement. (Le film prend cependant soin de préciser qu'Apollo 11 a été un succès et que cet homme a absolument marché sur la lune.)

L'esthétique du film des années 1960 est plus cohérente, avec le chef décorateur Shane Valentino recréant méticuleusement la base de la NASA en Floride (sur laquelle se déroule la majeure partie de l'action, bien que le film ait été tourné en grande partie en Géorgie, avec des scènes clés tournées à Cap Canaveral). Et tout cela est capturé dans des couleurs vives et optimistes par le directeur de la photographie Dariusz Wolski. De toute évidence, la bande originale regorge de succès des années 1960, dont, bien sûr, le classique titulaire, rendu célèbre par Frank Sinatra en 1964, dont le film tire son nom ; quelque chose d'ironie, étant donné queEnvole-moi vers la luneest plutôt un échec de lancement.