« Frère ? : Revue de Toronto

Réal/scr : Clément Vierge. Canada. 2022. 119 minutes.

« Nous ne sommes pas en sécurité. » Francis n'est pas encore un adolescent, mais il est déjà le frère aîné de Michael, dégingandé et timide, qui en sait assez sur le monde dans lequel il vit - Scarborough, dans l'est de Toronto dans les années 1980 - pour réaliser que sa mère a tort de lui dire qu'il n'y a rien à craindre. Les vies de deux frères, s'étendant sur plusieurs décennies et une mort dévastatrice, sont liées dans ce drame extrêmement confiant et touchant du réalisateur canadien Clement Virgo. Il aborde l'éveil sexuel, les influences musicales disparates d'une pie, et plonge dans l'expérience de grandir en tant que noir et homme dans un endroit où la masculinité se mesure à l'extrémité du couteau que vous tenez ; où la culpabilité est une hypothèse à chaque rencontre avec la police.

Ce qui est particulièrement frappant, c'est l'élégance avec laquelle les trois chronologies principales du film sont tissées ensemble.

Il s’agit d’une narration riche et texturée de la Vierge, qui a adapté le scénario d’un roman de David Chariandry. Réalisateur de télévision prolifique et accompli, Virgo a co-écrit et réalisé la mini-série primée de la CBC.Le livre des nègres, et a également réalisé des épisodes deLe fil. Côté cinéma, le premier long métrage de VirgoGrossiercréé à Cannes Un Certain Regard en 1996.Frèredevrait faire beaucoup pour consolider sa réputation de réalisateur de cinéma de renom. Après sa première au TIFF, il est projeté en compétition officielle au BFI London Film Festival. Avec sa vaste portée et son contexte culturel richement réalisé ? l'histoire se déroule au sein de la communauté antillaise de première et deuxième génération à Toronto ? cela devrait être un titre d'un intérêt considérable pour les distributeurs d'art et d'essai. Bien que l'image puisse ne pas correspondreClair de lune?Grâce au succès des récompenses, Brother a pu se connecter avec un public similaire.

Dans le rôle de Francis en tant que jeune adulte, l'acteur britannique Aaron Pierre (plus connu pour Barry Jenkins ?Le chemin de fer souterrain) est une force formidable. Sa présence physique imposante semble remplir l’écran. Et cela laisse certainement très peu de place à Francis ? Son frère cadet, plus sensible, Michael (Lamar Johnson, excellent), qui semble constamment avoir quelques pas de retard et essayer de rattraper son retard. Cependant, il n'y a pas tellement de rivalité entre eux, mais plutôt le sentiment que Michael a du mal et ne parvient pas à s'intégrer dans l'espace que son frère habite si facilement.

C'est une belle photo, prise sur grand écran et avec une palette de couleurs de bleus aqua, d'or et d'ocre qui apportent une saveur caribéenne aux banlieues canadiennes. Ce qui est particulièrement frappant, c'est l'élégance avec laquelle les trois chronologies principales du film sont tissées ensemble. Francis et Michael étant enfants, se retrouvent avec une liste de règles strictes tandis que leur mère célibataire (Marsha Stephanie Blake) travaille par quarts comme infirmière ; les frères à l'école, négociant, avec plus ou moins de succès, les egos adolescents fanfarons et les postures machistes de leurs camarades d'école ; Michael dix ans plus tard, tout en mer pour s'occuper d'une mère brisée par le chagrin. Le film ne se contente pas de couper entre les fils de l'histoire, il crée presque un dialogue entre eux, une sorte d'appel et de réponse.

Les influences musicales et la formidable conception sonore évocatrice du film sont également tissées ensemble, littéralement dans une scène dans laquelle Jelly (Lovell Adams-Gray), l'ami proche de Francis et, laisse-t-on entendre, son amant, DJ dans une compétition, coupant du hip hop avec du reggae jamaïcain. Et la double utilisation de Nina Simone chantant "Ne Me Quitte Pas" de Jaques Brel, au début du film et à nouveau à la toute fin, touche une corde sensible la première fois et nous déchire complètement le cœur dès la deuxième apparition.