?Bros?: Revue de Toronto

Réal : Nicolas Stoller. NOUS. 2022. 115 minutes.

Une comédie romantique gagnante sur deux hommes dont les problèmes d'intimité émotionnelle peuvent compromettre la bonne chose qu'ils ont entreprise,Frèresest souvent drôle mais aussi assez touchant, mené par la chimie dynamite entre le co-scénariste Billy Eichner et Luke Macfarlane. Produit par Judd Apatow et réalisé par Nicholas Stoller, le film s'attaque aux périls de la scène des rencontres gay tout en embrouillent la manière dont la cour gay est souvent représentée dans la culture populaire. (Comme le dit le personnage cynique d'Eichner, ces images sont généralement tragiques et jouées par des acteurs hétérosexuels qui veulent des Oscars pour leur courage.) Alors pensezFrèresun contrepoids spirituel et fougueux à ces affaires austères ? se sentir bien avec défi tout en disséquant soigneusement les façons dont les amoureux peuvent saboter leur chance de bonheur.

Une comédie romantique audacieuse et sexuellement franche mettant en vedette deux acteurs gays

Prévue pour une sortie le 30 septembre aux États-Unis, cette première à Toronto sortira au Royaume-Uni fin octobre via Universal, s'adressant à un public qui appréciera une comédie romantique audacieuse et sexuellement franche mettant en vedette deux acteurs gays. L'influence commerciale d'Apatow ne devrait que croîtreFrères? profil ? tout comme le bon bouche à oreille et les critiques favorables.

Se déroulant à New York, le film nous présente Bobby (Eichner), un podcasteur populaire qui a été chargé d'ouvrir le premier grand musée LGBTQ+ du pays. Convaincu qu'il ne sera jamais en couple ? et insistant sur le fait que ça lui va ? Bobby rencontre Aaron (Macfarlane), un avocat spécialisé en successions qui aime les relations plutôt que les engagements. Et pourtant, l’étincelle entre eux est si forte qu’ils flirtent avec l’idée de peut-être poursuivre quelque chose de plus sérieux.

Stoller (Voisins), qui a co-écrit le scénario avec Eichner, a créé une comédie romantique assez simple, sauf qu'elle est vue à travers la vision du monde jaunâtre de Bobby. Hyper-intelligent mais aussi névrosé, Bobby est irrité par la façon dont les histoires LGBTQ+ ont été effacées de l'histoire ? et comment les hommes homosexuels comme lui ont eu peu de modèles quant à ce à quoi peut ressembler une relation amoureuse saine. Bien sûr, il est courant que le héros d'une comédie romantique méprise le concept même du véritable amour, maisFrèresapprofondit son analyse des raisons pour lesquelles quelqu'un comme Bobby serait si résistant à une connexion significative avec le doux et accessible Aaron.

Frèrespropose une pléthore de répliques piquantes, avec une majorité des meilleures plaisanteries livrées par Bobby. Eichner est peut-être mieux connu pour sa série scandaleuseBilly dans la rue, mais bien qu'il apporte à ce film un peu de la même énergie new-yorkaise pragmatique, Bobby est en fait un personnage plus vulnérable et nuancé qui doit cesser d'être aussi fermé. Eichner fait avancer le chemin de Bobby vers l'ouverture ? en particulier lors d'un monologue poignant dans lequel Bobby explique que son apparente confiance est une réaction à des années pendant lesquelles personne ne lui a donné d'opportunités en tant qu'écrivain parce qu'il est gay.Frèresrelie à plusieurs reprises les blocages romantiques du personnage au dégoût de soi enraciné par l'homophobie sociétale ? Pour que Bobby laisse Aaron entrer, il doit d'abord penser qu'il est lui-même quelqu'un qui mérite d'être aimé.

Eichner est bien égalé par Macfarlane, qui incarne un avocat prospère mais insatisfait et intimidé par la mondanité de Bobby. Alors que Bobby s'exprime fièrement sur les causes LGBTQ+, Aaron est plus réservé ? surtout auprès de ses parents ? ce qui provoque un conflit entre les deux amants. Mais que ce soit pendant leurs scènes de sexe ou au milieu de conversations informelles, Bobby et Aaron dégagent une telle affinité qu'ils semblent censés être ensemble, ce qui ne fait que rendre encore plus décevant le fait que leurs problèmes individuels continuent de faire obstacle. Bobby est convaincu qu'il n'est pas le type d'Aaron, tandis qu'Aaron ne se sent pas en sécurité avec Bobby, plus extraverti. Et les deux hommes se demandent comment leur sexualité est perçue dans le monde entier, ce qui provoque parfois de grands rires. (Debra Messing, une icône gay en raison de son rôle dansVolonté et grâce, fournit un camée particulièrement délicieux.)

Certaines conventions des comédies romantiques sont écartées, mais même si Bobby est cynique à l'égard de l'amour,Frèresce n’est certainement pas le cas. Le film ne se moque pas des clichés du genre car Stoller et Eichner comprennent pourquoi les gens ont tant besoin d'y croire. Cela dit, le film trouve souvent de nouvelles approches pour les rebondissements attendus de l'intrigue, ne permettant jamais à Bobby ou à Aaron d'agir de manière stupide afin de faire avancer le récit. (En effet, l'un desFrères? L'élément le plus fort, ce sont ses personnages ? (reconnaissance qu'ils ont la quarantaine et qu'ils deviennent trop vieux pour jouer à des jeux enfantins.) Il y a des moments racés impliquant des orgies et des rencontres Grindr, mais qu'est-ce qui est vraiment adulte ?Frèresest sa perspective lucide sur ces deux adultes brillants qui fuient la perspective du contentement. Bobby et Aaron ne savent peut-être pas toujours ce qu'ils ont, mais tout le monde dans le public le saura certainement.