Vanja Kaludjercic, experte croate du marché de la coproduction et responsable des acquisitions, a été confirmée comme nouvelle directrice du Festival international du film de Rotterdam (IFFR).
Elle travaillera aux côtés du directeur général Marjan van der Haar.
Kaludjercic est actuellement directeur des acquisitions chez MUBI. Elle accompagnera le réalisateur sortant Bero Beyer lors de son dernier festival à la barre du 22 janvier au 2 février 2020 avant que Beyer ne parte pour prendre la direction du Fonds cinématographique des Pays-Bas en mars.
Kaludjercic prendra les rênes de l'IFFR le 1er mars 2020 pour superviser l'édition du 50e anniversaire du festival en 2021.
Cette nomination voit Kaludjercic revenir à l'IFFR où elle a dirigé les pourparlers de l'IFFR de 2016 à 2018. Depuis ses études de littérature comparée et de sociologie culturelle à l'Université de Ljubljana en Slovénie, Kaludjercic a beaucoup voyagé et a occupé des postes dans les acquisitions au bureau de coproduction à Paris et chez la société de distribution slovène Demiurg.
Elle a également été directrice du Holland Film Meeting, la branche industrielle du Festival du film des Pays-Bas, de 2016 à 2017, et programmatrice de longs métrages et de courts métrages au Festival du film de Sarajevo de 2008 à 2016.
De plus, Kaludjercic a travaillé à différents titres avec le Festival du film européen des Arcs, Cinéma du reel et CPH:DOX.
« Sans aucun doute, Rotterdam a été le festival le plus important de ma carrière professionnelle », Kaludjercic a ditÉcrandans une interview exclusive. « C'est le lieu connu pour accueillir de jeunes professionnels du cinéma venus des quatre coins du monde. Après ma toute première visite, il y a plus de dix ans, il est toujours resté une source d'inspiration en termes de programmation cinématographique et un lieu incontournable pour construire son propre réseau.
Elle a appelé le festival « une rampe de lancement ? pour sa carrière.
« L'IFFR a un grand héritage en tant que festival, et la 50e édition devrait revenir sur tout ce qui a été réalisé jusqu'à présent », a-t-il déclaré. continua-t-elle. "Autant qu'il célébrera son passé, il se penchera également sur l'avenir et donnera le ton et l'agenda pour les années à venir."
Elle a identifié ce qu'elle considère comme les plus grandes forces de l'IFFR, parmi lesquelles sa réputation de « défendre les jeunes talents et d'offrir d'incroyables opportunités de coproduction via CineMart, le Fonds Hubert Bals et Boost ! ».
Du côté de l'industrie, elle a promis que l'IFFR se concentrerait toujours sur "la pertinence pour la coproduction internationale, ce qui nécessite une compréhension plus approfondie de ce dont les principales parties prenantes ont aujourd'hui besoin pour réussir à développer, (co)produire et distribuer leurs films".
Kaludjercic a également parlé de l'IFFR qui exploite « de nouveaux publics et un public plus jeune pour continuer à croître en tant que festival. Pensez, par exemple, au nombre croissant d’expatriés venant aux Pays-Bas. Il existe une excellente opportunité d’amener ces nouvelles communautés au festival.
Interrogée sur ses goûts en matière de programmation, Kaludjercic a évoqué le travail qu'elle a réalisé lors d'événements tels que le Festival du film de Sarajevo, CPH:DOX et le Cinéma du Reel, traitant de tout, depuis le cinéma de niche, obscur et non conventionnel jusqu'aux titres d'art et d'essai grand public beaucoup plus larges, tout cela m'a permis de découvrir le cinéma dans son spectre le plus large.
Parallèlement, elle a laissé entendre que ses expériences dans la distribution de tous droits lui avaient appris « les réalités du marché ».
Grâce à son expérience antérieure à l'IFFR et à son passage au Holland Film Meeting, Kaludjercic est une figure bien connue et populaire de l'industrie néerlandaise. Elle a commencé sa carrière en travaillant au Festival du film de Motovun en Croatie et à la Cinémathèque slovène. Cependant, elle ne parle pas encore couramment le néerlandais.
« Cela pourrait être le plus grand défi de tous ! » a-t-elle admis. « Mais je vais très certainement apprendre et pratiquer. »
Kaludjercic parle déjà couramment l'anglais, l'italien, le français et le slovène ainsi que son croate natal.
Écranparle à Vanja Kaludjercic
Vous allez être en charge du 50ème IFFR. Avez-vous une idée à ce stade de la façon dont le festival pourrait marquer son demi-siècle ?
L'IFFR a un grand héritage en tant que festival, et la 50e édition devrait revenir sur tout ce qui a été réalisé jusqu'à présent. Tout en célébrant son passé, il se tournera également vers l’avenir et donnera le ton et l’agenda pour les années à venir. J'espère qu'il y en aura 50 autres à venir !
Qu’avez-vous appris sur l’industrie néerlandaise lors de votre participation au Holland Film Meeting à Utrecht ?
Mon séjour à HFM a été en effet très enrichissant et une excellente introduction au paysage cinématographique néerlandais. L’industrie néerlandaise possède ses propres caractéristiques et dynamiques. C'est un projet qui est à la fois ouvert à travailler avec un contenu pertinent pour le public local et à collaborer à des coproductions internationales. Ce qui a été particulièrement précieux, c'était de travailler avec des producteurs et des cinéastes du paysage art et essai désireux de travailler à l'échelle internationale. J'ai eu le plaisir de travailler aux côtés de réalisateurs et de producteurs incroyablement talentueux et je souhaite continuer à le faire pendant mon mandat à l'IFFR.
Selon vous, quelles sont les plus grandes forces de l’IFFR ?
L'IFFR occupe une position unique dans le paysage des festivals, en tant que l'un des plus grands festivals à public célébrant des œuvres cinématographiques d'art et d'essai audacieuses des quatre coins du monde. Dans le même temps, ses initiatives industrielles sont tout aussi importantes. L'IFFR se consacre particulièrement à défendre les jeunes talents et à offrir d'incroyables opportunités de coproduction via CineMart, HBF et Boost !. Rotterdam est ainsi le lieu qui célèbre le cinéma et l'art audiovisuel non conventionnels, défend les cinéastes et rassemble les publics des deux mondes. Le grand public et l'industrie se réunissent de manière très informelle, créant une atmosphère unique. À l’approche de l’édition du 50e anniversaire, on peut affirmer sans se tromper que l’IFFR a un héritage et un palmarès que très peu de festivals possèdent à l’échelle mondiale. L'IFFR dispose également d'une équipe fantastique possédant d'excellentes connaissances institutionnelles, ce qui contribue à pérenniser le festival.
Quels sont les plus grands défis du festival ?
Les défis les plus importants sont ceux auxquels sont probablement confrontés tous les acteurs de ce domaine ; en bref, il s'agit de naviguer dans un paysage industriel en évolution rapide et de rester pertinent. Il s'agit de savoir comment rester à l'avant-garde et continuer à définir l'agenda. Du côté de l’industrie, l’accent sera avant tout mis sur la pertinence pour la coproduction internationale, ce qui nécessite une compréhension plus approfondie de ce dont les principales parties prenantes ont aujourd’hui besoin pour réussir à développer, (co)produire et distribuer leurs films. Deuxièmement, compte tenu de l'empreinte de l'IFFR, il s'agit également d'être cette plate-forme qui peut les soutenir et les nourrir tout au long de leur parcours en les aidant à atteindre le public pour leurs films. En termes d'audience, le défi sera d'exploiter de nouveaux publics. et un public plus jeune pour continuer à croître en tant que festival. Pensez, par exemple, au nombre croissant d’expatriés venant aux Pays-Bas. Il existe une excellente opportunité d’amener ces nouvelles communautés au festival. Comment pouvons-nous nous connecter à ces publics, de quels partenaires et collaborations avons-nous besoin pour être visibles auprès de ces publics.
Compte tenu de votre expérience dans l’industrie, dans quelle mesure serez-vous impliqué dans Cinemart ?
J'ai très hâte de travailler à nouveau avec l'équipe d'IFFR Pro, qui est très consciente d'elle-même et proactive pour déterminer quel doit être le rôle d'une plateforme telle que CineMart au sein d'un festival de cinéma aujourd'hui. Le modèle CineMart était si innovant au moment de son lancement, il y a de nombreuses années, et depuis lors, il a été largement reproduit. Bien qu'elle reste l'une des principales plateformes de coproductions indépendantes, elle doit penser à des formats et des modèles qui répondent aux besoins actuels de l'industrie et définir de nouvelles tendances. Les premiers pas ont été faits récemment grâce à Reality Check, qui sert de tremplin à de nouvelles idées. Tout au long de ma carrière, j'ai eu la chance d'acquérir des expériences dans divers rôles au sein de l'industrie cinématographique, qui, je l'espère, constitueront une contribution utile à IFFR Pro, y compris CineMart, pour déterminer et planifier les prochaines étapes.
Quels sont vos goûts en tant que programmeur ?
Dans mes fonctions précédentes, que ce soit en tant que programmateur ou autre, j'ai eu la chance de participer à de nombreux festivals de cinéma qui ont tous leur ligne éditoriale particulière. Du cinéma très spécialisé, obscur et non conventionnel à des titres d'art et essai beaucoup plus larges et grand public, qui m'ont tous permis de découvrir le cinéma dans son spectre le plus large. De plus, en tant que personne ayant travaillé dans toutes les acquisitions de droits, j'ai dû réfléchir à des titres que je peux défendre en tant que programmateur et qui attireraient le public vers les cinémas, ce qui est un exercice à la fois passionnant et très stimulant. Tout cela m'a permis d'acquérir une compréhension incroyablement riche du cinéma mondial, tandis que la distribution m'a fait découvrir les réalités du marché. En fin de compte, ce qui compte le plus est de défendre le grand cinéma et ses cinéastes, sous quelque forme que ce soit.
Vous avez une forte implication dans le documentaire. Envisagez-vous de projeter des films de non-fiction à l'IFFR ou laisserez-vous cela à l'IDFA ?
Rien ne changera sur ce front. Les films de non-fiction ont toujours fait partie des différentes sections du festival et nous continuerons à le faire.
Dans quelle mesure pensez-vous que le Fonds Hubert Bals est important pour l'identité de l'IFFR ?
HBF fait partie de l’industrie qui distingue le festival. Et ce n'est pas seulement parce qu'il porte le nom du fondateur de l'IFFR, Hubert Bals. Au fil des années, il a aidé les cinéastes à développer leurs projets, du scénario à la première dans des festivals renommés. Les prochaines étapes logiques seraient non seulement de soutenir les cinéastes dans le développement et/ou la postproduction de leurs projets, mais aussi de fournir un mentorat aux cinéastes à long terme, tout au long de l'année. Il s'agit d'établir et d'entretenir des relations avec des cinéastes qui, espérons-le, auront des répercussions sur le festival dans son ensemble. HBF a un héritage solide. Il devrait retrouver une place de choix d’ici cinq ans.
