Harriet Finney, directrice générale adjointe du British Film Institute (BFI), a fait le point sur l'avenir du soutien public aux compétences destiné aux industries cinématographiques britanniques, alors que le programme Future Film Skills, financé par la Loterie nationale et administré par l'organisme national ScreenSkills, touche à sa fin. à la fin du mois de mars.
« Nous devons construire une solide matrice de soutien aux compétences dans l’ensemble du Royaume-Uni. Nous envisageons désormais des pôles de compétences dans l’ensemble du Royaume-Uni », a-t-elle déclaré à propos du passage prochain d’un soutien aux compétences national à un soutien régional. Ils seront annoncés dans les prochaines semaines.
"Cela créera six ou sept centres d'excellence pour les compétences à travers le Royaume-Uni, qui s'associeront au travail réalisé par ScreenSkills et d'autres organisations pour créer cette matrice de soutien aux compétences", a-t-elle poursuivi.
Finney s'exprimait lors de la vitrine du programme ScreenSkills Future Film Skills aux côtés de Gareth Ellis-Unwin, qui dirige le programme Future Film depuis sa création en 2017, avec Lyndsay Duthie, PDG de la Production Guild of Great Britain, et Caroline Cooper Charles, PDG de Écran Yorkshire.
« La production est en plein essor et les compétences ne suivent pas le rythme de la main-d'œuvre et du volume de production pour le moment. Cela exerce une pression énorme sur les productions, mais plus important encore sur les personnes qui travaillent au sein de ces productions », a déclaré Finney. « Comment envisageons-nous de créer des voies plus claires vers l’industrie ? Comment envisageons-nous la rétention ?
Elle a déclaré qu'un groupe de travail était en cours de constitution pour conseiller sur la manière dont l'industrie peut répondre à ces défis.
« Nous devons également travailler avec le gouvernement », a ajouté Finney. « La taxe d'apprentissage ne fonctionne pas, en l'état, pour l'industrie. Nous payons beaucoup d’argent et nous ne le retirons pas. »
Les pôles de compétences régionaux, qui ont été introduits pour la première fois en septembre parallèlement à la feuille de route de financement sur 10 ans de la Loterie nationale du BFI,Culture de l'écran 2033, verra 9 millions de livres sterling investis dans les compétences au cours des trois premières années.
« L’une des choses qui est vraiment importante est le financement de démarrage – il devrait être un catalyseur pour lancer les programmes et les projets. L'idée est qu'en fin de compte, nous pouvons prendre du recul parce qu'un programme ou un cluster a connu un tel succès », a ajouté Finney, qui a spécifié les candidatures nécessaires pour offrir un financement de contrepartie de la part du conseil local, de l'autorité combinée ou de l'industrie locale qui étaient également disposées à financer le programme.
Future Film Skills s’est initialement déroulé sur quatre ans, de 2017 à 2022, avec une prolongation d’un an en raison de la pandémie de Covid-19. Au cours des cinq années, 119 000 bénéficiaires ont été soutenus, dont 3 330 apprentissages et 2 765 bourses attribuées pour un montant total de 2 millions de livres sterling.
Des centres d'excellence en matière d'écran ont également été créés à travers le Royaume-Uni pour proposer des programmes de formation professionnelle de huit semaines, notamment à Leeds et à Elstree, avec 98 % de la cohorte la plus récente de Leeds se retrouvant dans un emploi rémunéré.
Combler le déficit de compétences
Ellis-Unwin a abordé la nécessité pour l'industrie, l'éducation et le gouvernement de travailler ensemble et de partager la responsabilité pour contribuer à combler la pénurie actuelle de compétences au Royaume-Uni. « Aucun parti ne possède le défi, donc aucun parti ne possède la solution. »
Il a également évoqué la nécessité pour certains grands studios de prendre davantage de risques à l'égard des nouveaux arrivants dans l'industrie : « Il y a un décalage entre l'atelier et la salle de réunion – les salles de réunion parleront toujours en termes élogieux de la responsabilité sociale de l'entreprise et des opportunités, mais elles n'ont pas à s'occuper de cela. l'impact pratique de prendre soin d'une personne qui n'a pas été testée, qui a besoin de soutien, qui occupe peut-être son premier emploi ou qui a peut-être été la première à occuper un poste nouvellement promu. Ces personnes ont besoin de temps, d’efforts et de soutien autour d’elles. Mais c’est à une époque où les productions ont un rythme incroyablement élevé, elles sont très stressantes.
Il a poursuivi plus tard : « Lorsqu’on demande aux gens d’être brillants sous toutes les pressions, ils s’inquiètent de créer des opportunités pour ceux qui n’ont pas encore été testés, que ce soit lors d’une promotion ou au début. Nous devons parvenir à un accord selon lequel il y aura un certain nombre de personnes dans n'importe quelle émission, dans un certain nombre de classes, qui ne seront pas testées », a-t-il déclaré. « La formation doit faire partie de notre travail quotidien. »
Ellis-Unwin a également abordé la nécessité de réduire les contraintes de temps dans le processus de mise en service afin de contribuer à créer des pratiques de recrutement plus équitables.
« Une chose qui est souvent ignorée est la pression extrême que les décisions tardives de mise en service et de financement exercent sur la communauté de production. En particulier dans le secteur du cinéma indépendant, nous avons une culture de clôture financière très tardive, ce qui signifie que vous passez du « dépêchez-vous et attendez » à la stase, au « allez, allez, allez ».
« Cela veut dire qu'on n'a pas le temps de réfléchir à des pratiques de recrutement équitables, on se retrouve assez vite dans le chaudron de la production. Même dans le cas d’importants investissements étrangers, la décision de donner le feu vert arrive très, très tard.
« Ma légère inquiétude à ce sujet lorsque nous parlons de [mettre en œuvre] de meilleurs horaires, tout en maintenant la production – si nous ne changeons pas la chose fondamentale qui provoque la montée en flèche dans le pipeline, alors nous essaierons toujours de faire le même travail. du mieux que nous pouvons dans un scénario très difficile.
