La première mondiale deCelle d'Agathe RiedingerDiamant sauvageen Compétition à Cannes est le seul réalisé par un cinéaste débutant et hérautRiedingerdans le cadre d'une nouvelle vague de réalisatrices françaises à venirune forcesur la Croisette.
Le film explore l'obsession de la société occidentale pour la beauté et la célébrité et l'omniprésence des médias sociaux à travers l'histoire d'une jeune fille de 19 ans qui cherche à gagner une place dans une émission de télé-réalité.
Également en compétition, le deuxième long métrage de la Française Coralie FargeatLe fond.L'horreur corporelle est produite par la société britannique Working Title Films et met en vedette Demi Moore, Margaret Qualley et Dennis Quaid.
Thierry Frémaux l'a comparé à la Palme d'or 2021 de Julia DucournauTitane,le décrivant comme « une prise sur l'horreur corporelle et le gore avec Demi Moore où le sang éclabousse l'écran ».
À la Semaine de la Critique, le deuxième long métrage d'Emma Benestananiméest un western fantastique qui se déroule dans le monde des courses de taureaux, dominé par les hommes en Camargue, et le deuxième long métrage de l'actrice-réalisatrice Noémie Merlant,Les Balconnets,est une séance de minuit co-écrite avec Céline Sciamma. Il est décrit comme un mélange de comédie, de fantastique et d'horreur sur trois colocataires dont l'ingérence dans la vie de leurs voisins depuis leur balcon à Marseille tourne à une affaire sanglante.
En avant-première cannoise, le biopic Maria Schneider de Jessica PaludÊtre Mariamet en vedette Anamaria Vartolomei dans le rôle de la célèbre actrice alors qu'elle navigue dans les pièges de la célébrité.
Par ailleurs, plusieurs actrices françaises de renom faisant leur première apparition dans le fauteuil de réalisateur sont présentes en sélection officielle dont plusieurs inédites à Un Certain Regard : Laetitia Dosch avec la comédie canine de tribunalChien à l'essai ;Celine Sallette with Niki de Saint Phalle biopicNikki ;Ariane Labed avec le drame mère-filleSeptembre dit :et Louise Courvoisier avec son premier long métrageVache sacrée, une comédie dramatique qui se déroule dans les montagnes du Jura
Jeu de chiffres
Cette année, seulement 29 % des cinéastes de toutes les sections cannoises sont des femmes, contre 31 % l'année dernière. Cela inclut 20 % en sélection officielle, 33 % à la Quinzaine des Réalisateurs, 42 % à la Semaine de la Critique et 40 % à l'ACID.
Seules quatre femmes ont été sélectionnées en Compétition, contre un record de six l'année dernière qui avait vu Justine TrietAnatomie d'une chuteremporter la Palme d'Or et retrouver du public et des Oscars.
La directrice artistique de la Semaine de la Critique, Ava Cahen, a déclaré qu'atteindre la parité n'était pas facile puisque parmi les films reçus cette année par le comité de sélection, seuls 30 % étaient réalisés par une femme. « Nous essayons d'être justes. J'y suis très sensible», dit Cahen. "Il y a 11 spots pour 1 500 films, la sélection reflète cette réalité."
Cela dit, elle ajoute : « Une partie de la parité et de l’égalité permet également aux jeunes cinéastes d’échouer – tout comme les hommes. Tous les films réalisés par des femmes ne sont pas bons, tout comme tous les films réalisés par des hommes ne le sont pas nécessairement.
Les films de la plupart des cinéastes sélectionnées sont notamment produits ou coproduits par des femmes. Muriel Meynard d'Agat Films – Ex Nihilo produitVache sacrée ;Julie Billy et Naomi Denamur, de June Films, ont produitanimé;et Céline Sciamma est productrice exécutive surLes Balconnets.
Le court métrage de Judith GodrècheMoi Aussi (Me Too)projeté lors de la soirée d'ouverture d'Un Certain Regard et produit par Didar Domehri de Maneki Films. Maneki est également l'une des huit sociétés de production indépendantes dirigées par des femmes qui ont uni leurs forces plus tôt dans l'année pour lancer Athena, un collectif conçu pour favoriser la parité dans les industries cinématographique et audiovisuelle du pays.
Agnès Jaoui, qui joue dans le film d'ouverture de la Quinzaine des Réalisateurs de Sophie FillièresCette vie qui est à moi,réalise des films depuis ses débutsLe goût des autresen 2000. Elle est encouragée par l'arrivée de tant de voix féminines françaises. « Ce qui est important, c'est le long terme », dit-elle. « Cela continue de monter et de descendre – il y a un phénomène, puis ils disparaissent à nouveau. Les femmes sont régulièrement effacées de l’histoire ».
Jaoui a déclaré que la solution est de normaliser le fait de voir des femmes derrière la caméra, « et d'arrêter de dire : 'Oh, comme c'est incroyable, une femme a fait un film' ».
