Les poids lourds de l’industrie soutiennent une initiative en 10 points visant à renforcer les équipages britanniques.
Ce soir (28 juin), le British Film Institute (BFI) a lancé le plan Film Skills Strategy, un nouveau programme ambitieux comprenant un plan en 10 points pour lutter contre la pénurie de compétences dans l'industrie.
Le BFI investira 20 millions de livres sterling de financement de loterie sur cinq ans dans le projet. Il est prévu que cet investissement mobilisera un financement de contrepartie provenant du propre Fonds d'investissement dans les compétences de l'industrie pour financer le plan d'action.
Le programme vise également à remédier au manque encore chronique de représentation et d’inclusion dans la population active à une époque où le cinéma britannique représente une valeur estimée à 4,3 milliards de livres sterling pour l’économie britannique et où les investissements étrangers continuent d’augmenter.
La secrétaire à la Culture Karen Bradley, la productrice de James Bond Barbara Broccoli, le président du BFI Josh Berger et la PDG du BFI Amanda Nevill étaient à la Chambre des communes pour le lancement de Future Film Skills - An Action Plan.
Un nouveau rapport commandé par le BFI a révélé d'importantes opportunités pour la main-d'œuvre du cinéma, avec environ 30 000 opportunités d'emploi susceptibles d'être disponibles au cours des cinq prochaines années.
Malgré toute cette activité, des problèmes de népotisme et de préjugés inconscients demeurent. Selon Heather Carey de la Work Foundation, il existe toujours « un manque d'inclusion pandémique dans l'industrie », le recrutement continue de provenir d'une base très étroite et il « existe près de 40 métiers » dans l’ensemble du secteur où il existe une pénurie de compétences.
Future Film Skills comprend des plans visant à offrir des chances égales à ceux de tous horizons, indépendamment de leur origine socio-économique ou géographique, d'acquérir les compétences dont ils ont besoin pour accéder aux emplois qui seront créés dans les industries cinématographiques du futur.
Parmi ceux qui soutiennent le projet figure la présidente de Lucasfilm, Kathleen Kennedy..Lucasfilm a déjà lancé un programme pilote avec le BFI, plaçant 28 stagiaires en tant que stagiaires rémunérés, travaillant dans divers rôles artisanaux et techniques à traversLe sans titreProjet Han Solo,actuellement en production aux Pinewood Studios.
Barrières à l'entrée
Lors d'une conférence de presse précédant le lancement, Nevill, président de la British Film Commission et producteur chevronné Iain Smith, Alison Small, directrice générale de la Production Guild, et Carey de la Work Foundation ont abordé les opportunités dans le cinéma, la télévision haut de gamme et l'animation. , VR et médias interactifs.
"Il s'agit d'un moteur économique énorme et en pleine croissance et son modèle de croissance au cours des cinq dernières années a absolument dépassé celui de tout autre secteur au Royaume-Uni", a-t-il ajouté. Nevill a commenté le secteur cinématographique.
Smith, quant à lui, a souligné le « croisement croissant entre le cinéma au sens traditionnel du terme et les séries télévisées haut de gamme, avec une grande partie des talents et des compétences migrant entre ces deux domaines ». Il a souligné que les séries télévisées haut de gamme constituent « un domaine de croissance fertile, non seulement pour des raisons économiques, mais également pour créer une échelle ambitieuse permettant aux jeunes de progresser au sein de l'industrie ».
Les recherches menées par la Fondation Work ont mis en évidence la croissance de la demande de main d’œuvre. "Si le rythme de croissance que nous avons connu au cours des cinq dernières années se poursuit, nous aurons besoin d'environ 10 000 nouveaux entrants dans ce secteur", a-t-il ajouté. Carey a révélé.
Malgré le grand nombre d'étudiants en cinéma dans l'enseignement supérieur, Carey a noté le manque d'étudiants dans certains domaines d'artisanat. Par exemple, il peut y avoir 60 000 personnes dans l'enseignement supérieur « suivant des cours alignés sur les industries de l'écran et 98 000 dans une formation continue ». mais il n'y en a que 2 300 qui étudient les effets visuels - « ce qui, comme nous le savons, constitue un domaine de croissance énorme ».
Elle a poursuivi : « Il existe une culture du népotisme. La plupart des employeurs avec lesquels nous avons parlé recrutent uniquement par le bouche à oreille. Cela crée de véritables barrières. Sans ces réseaux, il est incroyablement difficile d'accéder et de progresser dans ce secteur. Ensuite, il y a le véritable défi de l’expérience de travail non rémunérée. Je ne peux pas imaginer qu'on me demande d'entreprendre 16 semaines de stage non rémunéré à Londres et dans le sud-est, l'une des régions les plus chères du pays.
Carey a déclaré que les obstacles à l'entrée étaient encore particulièrement intimidants pour « les femmes, les minorités ethniques, les personnes handicapées et les moins avantagées financièrement ».
« Il est impératif sur le plan économique que cette industrie commence à s'appuyer sur un bassin de talents plus diversifié » dit-elle.
Réaction de l'industrie
Le Plan d'action a été chaleureusement accueilli par la plupart des secteurs de l'industrie. Certains se sont demandé pourquoi l'accent était si fermement mis sur la production (bien que des pénuries de compétences dans la distribution et l'exposition aient également été identifiées).
« Lors de la consultation menée l'année dernière à l'échelle de l'industrie et à l'échelle du Royaume-Uni pour la stratégie quinquennale du BFI, BFI2022, la nécessité d'augmenter notre main-d'œuvre de production a été une préoccupation constamment exprimée en raison de la croissance sans précédent de la production cinématographique et télévisuelle haut de gamme. ,? a déclaré un porte-parole de BFI, expliquant l'accent mis sur la production. « Cela crée une pression sur le vivier de compétences et doit être résolu de toute urgence afin que l'industrie cinématographique britannique puisse conserver sa compétitivité et sa trajectoire de croissance. »
"Le plan s'appuie largement sur l'examen des compétences entrepris par la Fondation pour le travail sous la direction de Barbara Broccoli, qui a fait l'objet d'une large consultation de l'industrie, y compris de cette organisation", a-t-il ajouté. » a convenu Phil Clapp, directeur général des exposants ? organisme la UK Cinema Association (UKCA).
« Le plan se concentre en grande partie sur les besoins en compétences dans les différentes facettes de la production et de la distribution, ce qui est tout à fait normal. Ce sont les domaines où les besoins sont les plus aigus et les plus pressants.
Alors que les niveaux de production continuent d’augmenter, les producteurs font état de luttes et d’une concurrence croissantes pour obtenir l’équipage et les artisans dont ils ont besoin pour leurs projets.
« Si vous pensez au nombre de plateformes qui ont explosé, des choses sont faites pour Netflix, Amazon, HBO, Sky, le cinéma et la télévision. Il y a tellement de choses qui se font et avec les réductions d'impôts appliquées à la télévision, il n'y a tout simplement pas assez d'équipe autour, ? Notes de Liz Karlsen de Number 9 Films. "Il n'y a tout simplement pas assez de personnel pour occuper tous les postes qui doivent être pourvus."
Lorsque Numéro 9 a perdu un membre du service caméra juste avant le début du tournage,Le Golem de Limehouse, l'entreprise n'a pas pu trouver de remplaçant et a dû faire appel à un technicien italien. L'entreprise a également eu du mal à trouver un comptable pour sa nouvelle fonctionnalité.Colette.
Équilibre entre les sexes
Au moins, suggère Karlsen, l’équilibre entre les sexes est en train de changer.
« Les filles dans les écoles doivent être conscientes qu'elles peuvent être cinéastes et qu'elles peuvent être réalisatrices, éclairagistes, décoratrices, opératrices et tous ces emplois. AvecSur la plage de Chesil, nous avions 51 % de femmes, ce qui était vraiment gratifiant, et pas mal de femmes occupant des postes dans lesquels on ne voit généralement pas de femmes, comme le département d'éclairage et le département de caméra.
« Ce qui a tendance à se produire, c'est que les gens embauchent leurs propres employés, restent dans un circuit social et professionnel particulier et embauchent à l'intérieur de ce circuit, ce qui, je suppose, est une sorte de népotisme. Une fois que vous commencerez à recruter des femmes, elles embaucheront d’autres femmes et ce n’est pas une mauvaise chose.
Une autre préoccupation concerne la nature cyclique des booms de production et la question de savoir si le niveau d’activité actuel se poursuivra indéfiniment.
"Une industrie d'exportation, comme c'est le cas ici, est toujours vulnérable", a-t-il ajouté. Iain Smith a ditÉcran. "Il est vulnérable aux caprices politiques, aux décisions prises dans des endroits éloignés."
« Le contrôle de cette industrie se trouve en grande partie à Los Angeles. Cela dépend définitivement du taux de change, qui ne pourrait pas être meilleur. Mais étant donné les risques que nous ne pouvons pas éliminer, nous devons faire un choix très sûr. Ce que nous voulons, c'est que les dirigeants des studios fassent un choix sûr : doivent-ils aller à Prague, au Canada ou en Grande-Bretagne ? Ce devrait être la Grande-Bretagne parce que nos compétences et nos infrastructures sont si bonnes.
Tant que l'infrastructure et les compétences du Royaume-Uni continueront à s'améliorer, Smith a déclaré qu'il n'y avait « aucune raison » pour que cela se produise. pourquoi la productivité ne devrait pas continuer à augmenter.
Karen Bradley, secrétaire à la Culture, a commenté : « L'industrie cinématographique britannique est l'une de nos plus grandes réussites et les films réalisés ici sont appréciés par le public du monde entier. Pour que cela continue, nous devons nourrir et encourager la prochaine génération de talents, tant devant que derrière la caméra. Le plan de compétences en 10 points lancé aujourd'hui contribuera à atteindre cet objectif, tout en garantissant que les films au Royaume-Uni sont véritablement représentatifs de la diversité de la société britannique.
