Pourquoi le secteur du cinéma boutique au Royaume-Uni continue de croître malgré les défis de la pandémie

La nature changeante du développement au Royaume-Uni crée de nouvelles opportunités ? et des offres attractives ? pour les chaînes de boutiques et indépendantes du pays, qui investissent toutes dans une nouvelle expansion.

Depuis de nombreuses années, le marché de l'exploitation au Royaume-Uni se distingue par la force de ses chaînes de cinéma boutique ? pour lequel il n'existe pas vraiment d'équivalent en Europe, surtout si l'on considère les 78 salles combinées exploitées par Everyman, Picturehouse et Curzon. Depuis la réouverture des cinémas en mai de l’année dernière, le calendrier de sortie n’a pas été exactement idéal pour les salles à tendance indépendante, haut de gamme et plus anciennes, et Covid a continué de poser des problèmes d’exploitation.

Cependant, le secteur des boutiques reste toujours aussi optimiste, Curzon ouvrant deux cinémas supplémentaires cette année (à Kingston et Canterbury), après deux à Londres l'année dernière (Hoxton et Camden) ; Picturehouse devrait inaugurer trois nouvelles salles en 2022 (à Epsom, Chester et Ealing), après l'ouverture de Finsbury Park à Londres l'année dernière ; et Everyman suit ses nouveaux sites d'Édimbourg et de London Borough Yards avec Egham, Plymouth et Marlow plus tard cette année. Northallerton et Aberdeen suivront pour Everyman en 2023, et d'autres seront à venir selon le rapport annuel de l'entreprise publié en mars.

Pendant ce temps, de nouveaux concurrents font leur apparition. L'équipe derrière le cinéma olympique de Barnes, dans le sud-ouest de Londres, ouvre une quatrième salle à Battersea Power Station en septembre, et le groupe Really Local développe au moins sept nouvelles salles pour s'ajouter aux deux dont il dispose à Catford Mews et Reading Biscuit Factory. .

Pour Crispin Lilly, ancien PDG d'Everyman et aujourd'hui directeur du développement commercial chez Really Local, la croissance continue du secteur malgré des vents contraires difficiles n'est pas surprenante. Il cite en exemple l’évolution du modèle de développement du commerce de détail. Lorsqu'il s'est lancé dans le secteur des expositions il y a trois décennies, c'était au « début d'un énorme exode hors de la ville » ? tout consistait à créer de nouveaux lieux de restauration et de divertissement spécialement conçus et regroupés, à la périphérie ou en dehors des villes. Et même lorsque les multiplexes ont commencé à chercher à revenir en ville, ils revenaient dans le cadre d’immenses centres commerciaux et étaient largement alimentés par le commerce de détail.

"Cette superficie en pieds carrés n'existe tout simplement plus maintenant" dit Lily. « Non seulement vous avez des centres commerciaux fantômes, mais il existe également des zones de villes de toutes tailles où il y a de nombreuses utilisations vacantes. Le grand format de n'importe quoi ne fonctionne plus. Vous devez être plus mignon, vous devez être plus intelligent.

Martyn Evans, directeur créatif du promoteur immobilier régénératif U+I ? qui a créé l'Old Vinyl Factory à Hayes, Londres, où Really Local devrait ouvrir le cinéma The Gramophone l'année prochaine ? fait écho au point de vue de Lilly.

« La vie des gens change. Ils sont moins intéressés par la conduite automobile et les gens font évidemment leurs achats en ligne. L'évolution du commerce de détail, en termes de ce que les gens veulent lorsqu'ils vont dans un magasin, qui est davantage une expérience, suscite également l'intérêt pour le développement de cinémas plus petits et plus boutique.

U+I a récemment publié un rapport sur la résilience des centres-villes de Londres après Covid, reflétant le changement des modes de travail et l'augmentation du temps passé à la maison. « Les centres-villes locaux prospèrent parce que les gens font leurs achats plus près de chez eux », dit Evans.

L'Old Vinyl Factory, occupant le site du siège social d'EMI et de l'usine de pressage de disques, était en développement depuis 10 ans. « Nous avons prévu un cinéma dès le début dans notre projet, sans savoir si nous en trouverions un jour un qui serait économiquement viable » dit Evans. « Nous nous sommes retrouvés avec une entreprise fantastique qui s'investit énormément dans les communautés où elle opère. »

Les lieux que Really Local est en train de développer témoignent du type d'espaces qui sont actuellement reconvertis : Catford Mews était plus récemment un magasin Poundland, Reading Biscuit Factory était un magasin Argos et le prochain Storyhouse Sidcup est situé dans un ancien magasin vidéo Blockbuster, offrant un une vision positive de l'exploitation cinématographique cherchant à bannir les fantômes du passé qui étaient censés la menacer.

Le nouveau cinéma de Curzon à Kingston se trouve dans le Bentall Centre de la ville de Thames, occupant trois étages d'un ancien espace de vente au détail du centre commercial, tandis que son site de Canterbury fait partie d'un développement plus large de loisirs et résidentiel d'un emplacement au bord de la rivière qui était autrefois un dépôt et parking pour autocars.

Le cinéma Everyman's Northallerton fait partie de la nouvelle destination de vente au détail et de loisirs Treadmills, occupant le site d'une ancienne prison. Egham fait partie du nouveau développement résidentiel Magna Square, qui comprend 67 appartements privés et 34 logements abordables.

Le changement ? souvent résidentiel ? Le visage du développement a un impact. "Il y a 10 ou 15 ans, lorsqu'il y avait une nouvelle construction ou une rénovation, si vous vouliez introduire le cinéma dans ces salles, ils voulaient vous pousser en haut, en bas, n'importe où sauf au rez-de-chaussée", a-t-il ajouté. dit Lily. « Au rez-de-chaussée, ils pourraient trouver des restaurants et des magasins, tous payant un loyer nettement plus élevé. La situation s’est complètement inversée maintenant. La valeur est à l'étage dans le résidentiel, mais l'espace avec lequel ils ont du mal est le rez-de-chaussée. Et ainsi nous [pouvons] obtenir cet espace à un bon prix.

Aimant de vente au détail

Philip Knatchbull, PDG de Curzon, et Clare Binns, co-directrice générale de Picturehouse, conviennent que le moment est venu de conclure des accords bénéfiques.

"Nous constatons que sur les sites que nous examinons, le propriétaire souhaite y inclure Curzon en tant que marque de film, car cela génère d'autres intérêts de loisirs et de vente au détail dans ces développements", a-t-il ajouté. dit Knatchbull. Il donne comme exemple Camden, qui a ouvert ses portes en novembre 2021 et occupe sept arches ferroviaires dans le cadre du nouveau développement de Hawley Wharf par Labtech. "L'apport en capital que les propriétaires apportent pour accéder à un site augmente et est beaucoup plus élevé qu'il ne l'était avant Covid et certainement il y a 10 ans", a-t-il ajouté. ajoute-t-il.

"Tout le monde essaie toujours d'obtenir la meilleure offre, et nous avons des gens qui sont très doués pour cela", a-t-il ajouté. dit Binns. « Les aspects économiques ont changé, c'est sûr. »

Knatchbull ajoute que Curzon ? qui a été acquis par le groupe américain Cohen Media en décembre 2019 ? a pu renégocier les accords pour les nouveaux sites Hoxton, Riverside et Kingston à la lumière de la pandémie. "Et nous abandonnons deux ou trois sites sur lesquels nous ne sentons pas que les aspects économiques fonctionnent, étant donné les changements depuis Covid, nous sommes donc beaucoup plus sélectifs dans ce que nous examinons."

Everyman, Picturehouse et Curzon bâtissent leur entreprise en proposant quelque chose de différent des chaînes de plex ? et aussi les uns des autres. Binns tient à ce que chaque nouveau site Picturehouse comprenne au moins un grand auditorium, ce qui limite la gamme de bâtiments appropriés. "Nous voulons une grande hauteur de plafond, parce que nous aimons les grands écrans", dit-elle. "Pour nous, il ne s'agit pas d'un petit écran et d'une offre de luxe, il s'agit plutôt d'un grand écran agréable, de sièges de stade ainsi que de nourriture et de boissons." Elle souligne également l'importance du programme. « Nous sommes tous axés sur le cinéma, nous ne sommes pas sur la nourriture avec un film attaché. »

Curzon, qui combine les cinémas avec la distribution de films et la plateforme VoD Curzon Home Cinema, a toujours placé le cinéma au cœur de sa marque. Cependant, des changements sont en cours.

"Curzon est une entreprise cinématographique et nous développons notre offre de restauration et de boissons", a-t-il déclaré. dit Knatchbull. « Nos cinémas Hoxton et Camden reflètent la nouvelle approche de notre marque et la manière dont nous répondons à nos clients. Les deux cinémas que nous construisons cette année à Kingston et Riverside [Canterbury] refléteront également cette volonté de créer davantage de soirées pour nos cinéphiles.

Binns résiste au mot boutique lorsqu'il est appliqué à Picturehouse, préférant le terme « cinémas de quartier » ? ? et la description pourrait également convenir à Really Local, qui a jusqu'à présent été restreint dans l'application de l'image de marque de l'entreprise, laissant chaque lieu autonome au sein de sa communauté.

Qualifiant son ancien employeur Everyman (qu'il a quitté en 2020) de « maître du segment haut de gamme du marché, des sorties nocturnes expérientielles et indulgentes », Lilly décrit la nouvelle entreprise qu'il a rejoint en des termes différents. «Le mot local ne s'utilise pas à la légère», dit-il. « Nous envisageons une population d'un demi-mile. Les accords que nous concluons en font partie, et il s'agit de redonner vie à ces communautés.

Cet objectif sera atteint en proposant des lieux à usage mixte, avec des espaces pour des événements musicaux et comiques en direct, ainsi qu'une gamme d'activités de jour telles que des cours de dessin d'après nature et de NCT. «C'est comme un retour à l'ancienne salle communautaire», dit Lily.

Comme Really Local, qui a été fondée par le promoteur immobilier régénérateur Preston Benson, Olympic a également choisi de ne pas promouvoir sa marque alors qu'elle s'étendait hors de son emplacement d'origine à Barnes. Au lieu de cela, il a fallu ce que le propriétaire olympique Stephen Burdge appelle un « Ronseal » ? approche de la dénomination des lieux : The Cinema at Selfridges, The Cinema in the Arches (à Battersea, initialement lancé par Olympic sous le nom d'Arch Light) et, à partir de la mi-septembre, The Cinema at Battersea Power Station.

Burge décrit le but d'Olympic ? qui comprend un membre de 500 £ (650 $) par an ? club sur son site de Barnes et proposera un club dans le nouveau site de Battersea ? comme étant un mélange entre les cinémas Bafta et Electric haut de gamme de Londres, qui appartiennent au groupe Soho House. « Vous êtes sérieux avec le cinéma, mais le luxe ? dit-il.

Olympic est flexible en ce qui concerne la taille de l'écran. Alors que le plan initial prévoyait quatre écrans dans la centrale électrique de Battersea, « c'est un bâtiment massif, et si vous entrez et vous retrouvez avec de minuscules écrans, cela vous semble un peu raté », a-t-il ajouté. dit Burdge. Au lieu de cela, le lieu sera un cinéma à deux salles, avec des capacités de 250 et 150 places.

Les défis du secteur

Alors qu'Everyman a connu une forte période commerciale depuis la réouverture des cinémas en mai dernier et rapporte une part de marché de 4,5 % en 2021, contre 3,2 % en 2020, la chaîne a bénéficié d'une philosophie de programmation plus traditionnelle. Pour Curzon et Picturehouse, à tendance indépendante, la bonne série de films n'a pas toujours été proposée au cours des 11 derniers mois. "Nous avons été plus lents à franchir le pas", admet Binns ? du moins en comparaison avec Cineworld, la société mère de Picturehouse. "Cela a été des à-coups."

Le samedi 26 février, Picturehouse a rejoint sa société mère en proposant un billet journalier à 3 £ (3,90 $), ce qui, selon Binns, a été « un succès incroyable », contribuant à diversifier le public démographique, en particulier la cohorte plus jeune (âgée de 25 à 35 ans) que Picturehouse représente. un ciblage de la croissance. "Nous avons entendu de manière anecdotique de la part du personnel que beaucoup de nouvelles personnes nous essayaient, voyant à quoi ressemblait Picturehouse." dit-elle.

Curzon diversifie également les jeunes, y compris les moins de 25 ans. "Même au sein de notre société de distribution, nous sommes confrontés à une politique d'acquisition qui commence à viser un public plus jeune que jamais auparavant", a-t-il ajouté. dit Knatchbull. "Cela se reflétera également dans la manière dont nous programmons nos cinémas."

La saison des récompenses, en particulier la période allant de janvier à la cérémonie des Bafta, a toujours été dorée pour le secteur des boutiques, chaque week-end apportant des titres forts. Cette année, tous les opérateurs en conviennent, c'était différent, avec seulementBelfastun box-office solide ? et même la recette britannique de 20 millions de dollars (15,4 millions de livres sterling) de ce film souffre par rapport aux succès des saisons de récompenses précédentes, tels que1917(57,3 millions de dollars/44,1 millions de livres sterling) etLa La Terre(39,7 millions de dollars/30,5 millions de livres sterling). « Cela ne semblait pas être une année normale » dit Binns. "Il n'y avait pas le niveau de prétendants que vous auriez normalement."

L'Oscar du meilleur film se résume à une bataille entre deux titres de streaming "Apple"Codaet Netflix?Le pouvoir du chien? ce n’est pas génial pour les cinémas, même s’ils diffusent des titres de streamer, ce qui n’est pas le cas de Picturehouse.Ne cherchez pas,Tique, Tique ? Boom!,La fille perdue,La tragédie de MacbethetÊtre les Ricardosétaient d’autres titres de streamers qui ont été diffusés en étroite collaboration dans les cinémas cette saison de récompenses. Curzon diffuse des films en streaming, mais ils n'ont pas offert au public du cinéma un attrait équivalent à celui, par exemple, de Curzon, lauréat de l'Oscar du meilleur film 2020.Parasite(15,7 millions de dollars/12,1 millions de livres sterling dans les cinémas britanniques et irlandais).

Les salles Picturehouse et Curzon sont souvent en concurrence avec les cinémas indépendants à proximité ? dont la plupart ont reçu le soutien pendant la pandémie de Covid du Culture Recovery Fund, administré en Angleterre par le BFI. Les chaînes de boutiques n'ont pas été incluses dans ce dispositif, à la grande déception de Knatchbull. "Je trouve que c'est une décision particulièrement difficile, étant donné que nous sommes un phare culturel incroyablement important pour le cinéma au Royaume-Uni, et que nous souffrions énormément", a-t-il ajouté. dit-il. "Et il n'y avait aucune garantie que nos propriétaires américains voudraient investir de l'argent pour nous soutenir pendant cette période."

En fait, dit-il, le soutien de Cohen Media Group n'était pas nécessaire ? « Nous avons réalisé un petit miracle ? ? mais la décision reste controversée. "Il ne semble pas cohérent que d'autres entreprises se trouvant dans une situation similaire à la nôtre, détenues par des sociétés de capital-investissement, reçoivent une aide du gouvernement", a-t-il ajouté. dit Knatchbull. "On s'attendait simplement à ce que nous soyons financés par nos propriétaires américains, et je ne pense pas que ce soit juste."

L'Irlande appelleStella prête pour la croissance

Alors que le secteur des boutiques au Royaume-Uni manque de parallèles évidents en Europe ? L'Allemagne de York est-elle une exception notable ? une marque de cinéma irlandaise apparaît comme un acteur ambitieux. Stella a débuté après que Press Up, une grande société irlandaise de loisirs et d'hôtellerie, a acquis le cinéma Stella désaffecté dans le quartier de Rathmines à Dublin, en vue de le transformer en salle de concert. Karl Geraghty ? qui a une formation en musique et est maintenant directeur du théâtre de Stella ? a persuadé Press Up que la salle art déco, ouverte pour la première fois en 1923, serait mieux restaurée en cinéma.

Stella Rathmines a ouvert ses portes en octobre 2017 et a connu un succès instantané. À ce jour,Maman Mia ! On y va encore une foisest son film le plus rentable. "Nous recherchons des films qui fonctionnent bien avec un public plus âgé, un public féminin et un public qui recherche une soirée qui implique des cocktails et des plats et des boissons haut de gamme", dit Geraghty. Contenant à l'origine plus de 1 200 places, le luxueux relooking peut désormais en accueillir 215. Compte tenu d'un prix de billet haut de gamme de 21 ? ​​(23 $) et de salles souvent pleines, Stella apparaît régulièrement parmi la liste des sites de films les plus performants au Royaume-Uni. et l'Irlande ?Belfastétant un exemple récent.

Initialement prévu comme un projet unique, un cinéma Stella a ensuite été ajouté à l'hôtel Devlin, propriété de Press Up, dans le Ranelagh de Dublin, tandis que de nouveaux sites à Bray, dans le comté de Wicklow, et à l'hôtel et spa Glasson Lakehouse, propriété de Press Up, dans le comté de Wicklow. Westmeath est également en préparation. Une nouvelle expansion en Irlande et ailleurs est à l'étude.

"Nous sommes ouverts à tout cela pour le moment, et je ne pense pas qu'il y ait quoi que ce soit que j'exclurais", a-t-il ajouté. dit Geraghty.