Alors que les agents commerciaux britanniques se préparent pour Cannes, la grève des écrivains américains est un sujet brûlant pour beaucoup.
« Les écrivains devraient être payés équitablement. Je soutiens les scénaristes", déclare Stephen Kelliher, directeur général et co-fondateur de Bankside Films, qui présente le film de James Griffiths.Un pour l'argentau marché.
Tout en affirmant qu’à long terme la situation est « mauvaise pour les affaires », il reconnaît certains avantages possibles « à court terme » pour les vendeurs britanniques vendant des films britanniques et internationaux en langue anglaise. « En repensant à la précédente grève des écrivains, nous avons clairement constaté une augmentation de la demande de la part des distributeurs américains à tous les niveaux », dit-il. "Je suis curieux de voir si cela se reproduira ou non, 15 ans plus tard."
Pour les sociétés britanniques qui gèrent de nombreux titres américains, la grève des écrivains américains constitue un défi à relever. « La grève des scénaristes ne nous empêche pas de vendre des films », déclare David Garrett, PDG de Mister Smith Entertainment. «Mais cela empêche la production de films. Tout dépend de la durée de la grève. Si ce n'est que quelques mois, tout ira bien. Si c'est six mois, alors les changements dans la constitution d'une liste pour l'American Film Market [AFM] sont assez minces.
Mister Smith représente le titre de la Quinzaine des Réalisateurs de Weston Razooli, la comédie d'aventureL'énigme du feuet plusieurs titres de marché produits aux États-Unis, tels que celui de Larin SullivanLe jeune roi,avec Michael Shannon, Kiersey Clemons et Barbie Ferreira.
Bien que la grève des scénaristes puisse offrir des opportunités aux vendeurs britanniques alors que les acheteurs américains cherchent à combler les lacunes, les agents commerciaux ne s'attendent pas à de grosses acquisitions de la part des streamers américains.
"Il est difficile de prédire ce que [les streamers] recherchent", déclare Sarah Lebutsch, directrice générale des ventes internationales d'Independent Entertainment, qui présente le thriller romantique de Giuseppe Capotondi.Andorreaux acheteurs. « Cela change très vite et les gens aussi – il y a beaucoup de désabonnement. Il est impossible de façonner ou de conditionner un film spécifiquement pour le marché du streaming. Au moment où vous aurez emballé le film, le partenaire de streaming pour lequel vous l’avez réalisé aura peut-être changé d’avis.
Les agents commerciaux britanniques restent calmes à l'idée de faire Cannes aux chandelles, si un FrançaisLa grève des travailleurs de l'énergie se poursuit, ce qui pourrait entraîner des pannes de courant. "Eh bien, j'ai déjà vécu ça", sourit Garrett.
«Nous faisions une grande présentation sur notre troisièmeCrépusculefilm [en 2010] », se souvient-il. « Nous avions tout le monde là-bas, y compris Robert Pattinson et Kristen Stewart. Le courant a été coupé au moment où nous allions montrer la promo du nouveau film. Cela fut accueilli par un gémissement amusé. Nous avons rétabli le courant au bout de 15 ou 20 minutes. Ce que je dirais à tout le monde, c'est de ne pas prendre les ascenseurs, mais de prendre les escaliers.
« J'ai vécu Cannes avec les grèves des trains, et nous y sommes tous parvenus. Finalement, tout s'est bien passé. Cannes est si important pour nous tous que je ne pense pas que cela empêchera qui que ce soit d'y aller », ajoute Lebutsch.
« Le casting reste un défi sans fin »
La pression des castings pour les cinéastes indépendants, dans un contexte de boom du contenu qui dure depuis des années, s'avère toujours un casse-tête pour les vendeurs.
"Cela a toujours été un défi, mais il est plus difficile que jamais d'atteindre le niveau que les distributeurs exigent désormais", déclare Lebutsch à propos de ce qui, selon elle, a été le plus gros problème pour l'entreprise au cours des 12 à 18 derniers mois. « On a l'impression que nous essayons tous constamment de recruter les mêmes 10 ou 15 personnes pour un rôle donné. Et ils sont tous réservés.
"Le casting reste un défi sans fin pour nous tous", déclare George Hamilton, directeur commercial de Protagonist Pictures, qui vend la comédie OVNI de Marc Turtletaub.Jules, avec Ben Kingsley. "Cependant, l'opportunité que le cinéma indépendant peut offrir, que ce soit d'un point de vue créatif ou commercial, reste intrigante."
L'expérience de Kelliher conforterait l'idée selon laquelle les talents reviennent dans les projets indépendants. "En arrivant à Cannes, nous avons vu plus de projets axés sur le casting [annoncés] que depuis plusieurs années", observe-t-il. « Il semble clairement y avoir un mouvement positif dans cette direction. On a l’impression qu’il y a une petite correction en cours là-bas.
Lebutsch souligne que la grève des écrivains américains pourrait également être utile dans ce domaine. « Au cours des prochains mois, jusqu'à l'automne, la grève des écrivains pourrait libérer [les acteurs] », suggère-t-elle. "Cela pourrait signifier que nous pourrions saisir cette opportunité pour attirer des acteurs qui découvrent que leurs autres projets sont en attente."
Réévaluation existentielle
Les attentes sont gérées quant aux territoires qui achèteront facilement.
« Tout le monde souffre de l'inflation, nous sommes proches d'une récession mondiale. Il y a d’horribles fluctuations monétaires. Je ne m'attends pas à ce que nulle part soit trop agressif. Même aux États-Unis, le marché intérieur est en pleine tourmente », déclare Garrett. « Tout le monde est confronté à une réévaluation existentielle de la situation de ses affaires. Tous les streamers et studios ont licencié du personnel, réduit la production et le développement et mis les projets en marche. Il y a beaucoup de prudence en ce moment.
Les regards sont tournés vers l’Asie, et en particulier vers les acheteurs chinois, alors que le pays réalise son premier grand retour sur le marché après la pandémie. "La Chine est un point d'interrogation", déclare Louis Balsan, vice-président exécutif de la distribution internationale et des acquisitions d'Anton, qui remplace Scott Waugh.Éclateravec Arnold Schwarzenegger. « Mais il semble que tous les acheteurs chinois seront à Cannes et seront actifs. Nous devons comprendre quel pourrait être le nouveau modèle économique, en termes de censure et de questions similaires, mais au moins nous constatons une certaine activité.»
Tous les vendeurs britanniquesÉcran« Nous avons constaté un certain retour en France », explique Kelliher, « ce qui a été très difficile après la pandémie en raison du nombre de films qui ont été diffusés » été sauvegardé et n'a pas été libéré. On a l'impression que ça recommence à bouger. Nous constatons des résultats très positifs au box-office dans toute l’Europe en tant que continent.
L'épineuse question de la vente aux Russes demeure. « La Russie est l’un des territoires [d’achat] les plus agressifs », explique un agent commercial.Écran.De nombreux acheteurs sont désormais considérés comme étant enregistrés en dehors de leur territoire d’origine. La ligne officielle du marché de Cannes est qu'il n'accréditera ni les vendeurs ni les acheteurs liés au gouvernement russe.
"D'un point de vue éthique, les gens disent que vous permettez effectivement aux Russes de générer de l'argent des impôts, qui va au gouvernement, et qui finance la guerre en Ukraine, ce qui est tout à fait valable", a déclaré le même vendeur, qui a demandé à rester anonyme. « D'un autre côté, si vous n'obtenez pas de licence pour vos films, ils les piratent n'importe où et les diffusent dans les cinémas.Avatar[La Voie de l'EauII] n'avait pas de licence, mais est sorti en salles et a fait fortune. Quel est le moindre de deux maux ?
Des histoires édifiantes
Les titres de genre, principalement l'horreur, l'action et le thriller, ont longtemps été les options les plus sûres pour les vendeurs, mais le drame n'a pas été complètement laissé de côté – à condition qu'il provienne d'une propriété intellectuelle préexistante.
"Il faut faire plus attention aux budgets des fictions, et elles doivent cocher différentes cases : elles sont basées sur une histoire vraie ou sur un livre bien accueilli, le casting aide évidemment et le réalisateur", explique Lebutsch. « Il faut qu'il soit d'un certain niveau pour se lancer sur le marché. Le petit drame est en effet beaucoup plus délicat, et les festivals sont extrêmement importants pour lancer un drame maintenant.
« Il est clair que les acheteurs ne prennent pas beaucoup de risques. La reprise n'est pas encore totalement là, c'est encore un processus en cours », déclare Balsan. « Ce qui est clair, c'est qu'il y a un besoin, même dans le domaine dramatique, d'histoires plus édifiantes. Le public, après ces deux dernières années, veut des histoires pleines d’espoir.
Garrett est optimiste quant au fait que les titres qui ne rentrent pas parfaitement dans une catégorie de genre, dans un contexte post-Tout partout en même tempsLe monde des Oscars va commencer à tenter les acheteurs.
« On a l’impression que toute l’entreprise a appuyé sur le bouton de réinitialisation en ce moment. Cela concerne à la fois les streamers et les studios. Nous avons traversé une période d'horrible incertitude », dit-il. « Nous devons nous concentrer à nouveau sur ce qui rend un film théâtral et donner au public ce dont il a envie, ce qui n'est pas toujours le genre de film que les gens cherchent à préacheter.
« En ce moment, tout le monde est un peu réactif et régressif. J'espère que les gens commenceront à être beaucoup plus proactifs et progressistes, à avoir la confiance nécessaire pour commercialiser des produits qui ne sont peut-être pas aussi évidents, mais qui se révéleront rafraîchissants, originaux et commerciaux.
