Le bail de 10 ans des studios Shepperton par Netflix a des répercussions sur tout le secteur des investissements étrangers au Royaume-Uni. Qui sera le prochain à obtenir un logement permanent au Royaume-Uni et qu’est-ce que cela pourrait signifier pour tout le monde ?
Il était bien connu que Netflix était à la recherche d’une base de production au Royaume-Uni, comparable à celle qu’elle avait déjà établie juste à l’extérieur de Madrid, en Espagne. Mais quand lela nouvelle est tombée début juilletQue Ty Warren, vice-président de la production physique mondiale chez Netflix, et son équipe aient choisi de conserver pendant dix ans les 14 scènes disponibles aux studios Shepperton, c'était une décision encore plus audacieuse que beaucoup ne l'avaient prévu. Le streamer n'a pas l'intention de louer des scènes, comme le fait Warner Bros sur son site de Leavesden (plus récemment sur HBO ?Avenue 5), et les caméras tournaient déjà sur place sur Gina Prince-Bythewood ?La vieille garde, avec Charlize Theron, avant l'annonce.
"Après les États-Unis et le Canada, le Royaume-Uni est le troisième plus grand marché de production de Netflix et nous aimons son incroyable talent créatif, combiné à l'héritage et à l'expérience de la communauté de production", a-t-il déclaré. Netflix a déclaré dans un communiqué. « Shepperton est une partie importante du patrimoine créatif britannique :Une orange mécanique,L'amour en fait,Harry Potter. Cet investissement garantira l'héritage de Shepperton.
Grâce aux allégements fiscaux du Royaume-Uni pour le cinéma et la télévision haut de gamme, à ses équipes et artisans de renommée mondiale et à son vivier de talents bien formés et en constante expansion d'acteurs, de réalisateurs et d'écrivains, le secteur des investissements étrangers du pays se porte bien. forme. Selon les statistiques officielles du BFI, 349 productions cinématographiques et télévisuelles haut de gamme avec des budgets totalisant 3,82 milliards de dollars (3,16 milliards de livres sterling) ont été tournées au Royaume-Uni en 2018 ; En 2017 (les chiffres les plus récents sont disponibles), l’industrie cinématographique britannique a contribué à elle seule à 7,4 milliards de dollars (6,1 milliards de livres sterling) à l’économie britannique. Le secteur des écrans au Royaume-Uni est désormais officiellement plus important que l'industrie pharmaceutique britannique.
L’effet Brexit
Alors que le défi imminent du Brexit suscite de réelles inquiétudes pour le secteur indépendant et pour les travailleurs européens des sociétés d’effets visuels et de post-production, l’affaiblissement ultérieur de la livre sterling n’a fait que rendre le Royaume-Uni infiniment plus attractif pour Hollywood.
« Pour les personnes qui réalisent la majorité des films et des programmes télévisés au Royaume-Uni ; pour les personnes qui investissent les plus grosses sommes d’argent et qui emploient le plus de personnes ; pour ceux qui financent et mettent en service le Brexit ? Je ne dirais pas que c'est le Brexit, mais à bien des égards, c'est comme d'habitude pour des sociétés comme Netflix et Warner Bros. déclare Adrian Wootton, PDG de Film London et de la British Film Commission (BFC).
« Premièrement, ils viennent au Royaume-Uni en raison des fantastiques allègements fiscaux pour le cinéma et la télévision, qui ne sont pas affectés par le Brexit. Il s'agit de la législation britannique principale, elles ne sont pas affectées par l'UE. Deuxièmement, c'est une question de talent. Nous avons beaucoup investi dans les talents. Nous devons investir davantage, mais il y a toute une stratégie en matière de compétences, des millions de livres sterling provenant de la loterie, des millions de livres sterling provenant des prélèvements destinés aux compétences sur écran.
Mais de telles incitations ont déclenché une course à l’espace et, en termes d’infrastructures, le Royaume-Uni ne peut pas les construire assez rapidement. Son rôle au BFC permet à Wootton d'accéder à ce que les studios prévoient et il est catégorique qu'il n'y a pas de panique parmi eux quant à savoir où ils iront maintenant que Netflix a accaparé une si grande part de l'immobilier.
?Il y a une hypothèse ? qu'il s'agisse de streamers, de diffuseurs ou de studios ? qu'ils veulent tous plus d'espace au Royaume-Uni de toute façon ? dit-il. « Ainsi, d'autres studios cherchent à occuper eux-mêmes de l'espace, soit dans des studios existants, soit en étudiant les opportunités pour les nouveaux espaces de studio qui sont en cours de discussion.
Une grande partie de l’activité se déroule en dehors de Londres et du sud-est. D'autres scènes sonores seront construites dans les studios de Belfast Harbour en Irlande du Nord, une conversion de studio est en cours dans un ancien bâtiment Littlewoods à Liverpool, un parc média et des studios sont en cours de planification dans le Yorkshire et l'Écosse est sur le point de pouvoir confirmer un nouveau studio. . (Il est entendu qu'AmazonSeigneur des anneauxla série préquelle a sérieusement considéré l'Écosse comme une base de production importante avant d'opter finalement pour la Nouvelle-Zélande.)
« Nous voulons aller voir nos principaux clients et leur dire : « Voilà ce que nous avons. Fini les conjectures de l'Ecosse, merci beaucoup, c'est ce que nous avons sur la table pour développer notre secteur ?,? déclare Brodie Pringle, responsable de la Screen Commission chez Creative Scotland, à propos des différents projets de studio en voie de se concrétiser.
« Bien sûr, nous souhaitons implanter une production à grande échelle en Écosse, mais notre stratégie est de développer le secteur. [La production entrante] doit être livrée conformément à un certain nombre de stratégies différentes.
A Birmingham, Steven Knight, scénariste, réalisateur et producteur de séries BBCPeaky Blinderset des films dontLockeetSérénitéy, dit qu'il est sur le point de signer l'accord foncier pour commencer la construction des Mercian Studios, un ambitieux complexe de 30 acres combinant des studios pour le cinéma, la télévision et la production générée par ordinateur avec des logements résidentiels.
"J'ai remarqué qu'il était incroyablement difficile d'obtenir un espace de studio mais qu'il n'y avait pas de production à Birmingham", a-t-il ajouté. Knight explique. «Je veux que [le studio] soit vert. Nous contribuerons au réseau, plutôt que de nous en retirer, en brûlant de la biomasse. Nous pouvons avoir des réserves d'oiseaux sur les toits des studios. Il n'y aura pas de bouteilles en plastique. Chaque véhicule sous le contrôle du studio sera électrique.
Une activité à l'année
Ce qui a fait la différence dans le secteur britannique, c'est l'arrivée d'une production télévisuelle haut de gamme. Les développeurs potentiels ne sont plus inquiets du fait qu’il s’agit d’une industrie cyclique avec le flux et le reflux inévitables de la réalisation de films à gros budget, même avec les allégements fiscaux. Au lieu de cela, les sociétés de télévision arrivent et tournent plusieurs séries qui occupent des espaces pendant des années plutôt que des mois, avec des équipes souvent de la taille des principaux longs métrages.
"Cela a changé l'enthousiasme des investisseurs au Royaume-Uni", a-t-il ajouté. Wootton le souligne. « Qu'il s'agisse des autorités locales qui examinent les terrains qu'elles possèdent et qui pourraient être développés, ou que ce soient des particuliers qui pensent : « Eh bien, j'ai un terrain, peut-être que cela pourrait fonctionner » ? les gens sont de plus en plus conscients de l’existence d’un pipeline de demande qui ne mène nulle part. Parce que ce n'est pas comme si Netflix allait produire moins d'émissions et, en fait, Amazon et Apple se préparent à faire de plus en plus d'émissions.
HBO, pour sa part, tourne actuellement le drame de science-fiction victorien de Joss WhedonLes Neversdans une usine reconvertie à Londres. "Nous avons cet iceberg caché sous la surface des espaces", a-t-il déclaré. dit Wootton. "Les entrepôts, les anciens espaces industriels, où on nous demande : "Pouvez-vous nous aider avec une soumission de planification temporaire car nous devons organiser une exposition ici maintenant ???
Même si le Brexit ne semble pas perturber Hollywood, du moins pour le moment, cela signifie que certains propriétaires de studios britanniques appuient sur le bouton pause lors de tout projet d'expansion. "L'incertitude et la peur [du Brexit] ont définitivement affecté le moral", a-t-il ajouté. » déclare la productrice Jane Tranter, propriétaire de Bad Wolf Wales dans le cadre d'un partenariat privé/public entre le gouvernement gallois et Bad Wolf, la société de production dirigée par Tranter et Julie Gardner. Il s'agit d'une installation spécialement construite avec 125 000 pieds carrés d'espace scénique et six scènes sonores.Ses matériaux sombresa été presque entièrement tourné sur les scènes de Bad Wolf et le studio héberge désormais HBO ?Industrie, réalisé par Lena Dunham.
"Cela signifie que vous ne cherchez pas à faire de grand swing", a-t-il ajouté. Tranter parle du frein au Brexit. "Je ne cherche pas à m'étendre et je ne le ferais certainement pas dans ce climat, jusqu'à ce que tout le monde sache où nous en sommes et quels en sont les effets."
Le volume considérable de production réalisé dans le monde signifie qu’il est presque inévitable qu’un autre studio cherche un siège permanent au Royaume-Uni dans une installation existante ou achète une installation en cours de développement. "Atlanta est percutée, Vancouver est percutée," comme le dit Wootton. "Même s'il s'agit d'un entrepôt, [les studios] pensent : "Au moins, c'est notre entrepôt, prenons-le et signons un bail de cinq ans pour cela."
Disney est le candidat évident pour trouver une installation permanente au Royaume-Uni. Il en a tiré cinqGuerres des étoilesau Royaume-Uni depuis l'achat de Lucasfilm, de plusieurs films Marvel, dontLes éternelset, plus récemment,Veuve noire, plusCendrillon,La belle et la BêteetLe retour de Mary Poppins, qui ont tous tiré sur Shepperton. Il a aussiCruelle, avec Emma Stone, devrait-il commencer le tournage à Shepperton à tout moment ? l'un des derniers films non Netflix susceptibles d'y être tournés pendant un certain temps. Disney possède également désormais 20th Century Fox et lancera son service de streaming Disney+ plus tard cette année.
« Surveillez cet espace » » dit Wootton. « Ils sont tous vraiment compétitifs. Les studios américains ne resteront pas les bras croisés. (Disney a refusé de commenter lorsqu'il a été contacté parÉcran International.)
Le dilemme de l’investissement
La conversation parallèle à celle sur la course à l’espace au Royaume-Uni porte sur les conséquences potentielles à long terme du boom des investissements étrangers sur le secteur de la production indépendante britannique, qui est de plus en plus pressé à la fois pour les talents et les lieux de tournage.
« Ce sera toujours un mariage inconfortable » déclare le producteur britannique Iain Smith, président de la BFC. « Mon cœur a toujours été tourné vers la production indigène. La dernière chose que nous souhaitons, c’est d’être inondés de contenu américain au détriment des voix locales. Mais je ne suis pas convaincu que ce soit un cas simple : si les investissements étrangers gagnent, la production locale perd. Si j'avais pensé cela, je ne pense pas que j'aurais accepté ce poste au BFC. C'est une relation symbiotique et il est très important de la maintenir.
