Pour la première fois en 23 ans d'histoire, Industry@Tallinn & Baltic Event – la plateforme professionnelle du Tallinn Black Nights Film Festival – a clôturé les accréditations avant le festival, après avoir atteint la capacité disponible au Nordic Hotel Forum de la ville.
"L'hôtel ne peut pas accueillir plus de personnes", déclare Marge Liiske, responsable de l'industrie, qui se prépare à accueillir 700 invités de l'industrie sur place, avec 60 accréditations d'étudiants sur place et 50 autres personnes en ligne.
« Nous serions heureux d’accepter plus de personnes en ligne. mais ils veulent venir physiquement ! dit Liiske, ajoutant qu'ils ont refusé les candidatures depuis leur fermeture début novembre.
«Nous présentons 76 projets», détaille-t-elle. « Si nous ne pouvions gérer que les salles de conférence et de réunion, nous avons aussi beaucoup de participants sans projet qui souhaitent simplement rencontrer l'industrie. Même si les gens sont assis dans les halls du Tallink et du Nordic [les deux principaux hôtels du festival], l'espace reste petit.»
L'événement Industry@Tallinn & Baltic de cette année se déroulera du 15 au 22 novembre. Cela commence par l'activité courts métrages du vendredi 15, avant le forum TV Beats des lundi 18 et mardi 19 ; avant que le travail sur le long métrage ne commence au milieu de la semaine prochaine.
Dix séances d'atelier comportent le terme « IA » dans leurs titres ; il y aura également des discussions sur le financement public européen et sur la réalisation de films en exil. Cette année, deux nouveaux prix – un prix de 25 000 € pour le projet qui utilisera au mieux la production virtuelle et un prix de 4 000 € pour le meilleur projet estonien – ainsi que des volets de retour pour Works in Progress, Co-Production Market et Black Vitrine de talents Nights Stars.
Toutes les séances de pitch seront également ouvertes aux votes de l'industrie, grâce auxquels les participants pourront sélectionner leur projet préféré, qui sera annoncé sur scène lors de la cérémonie de l'industrie.
Le lundi 18 novembre, le secteur de l'industrie deviendra l'une des premières institutions estoniennes à recevoir le certificat d'événement durable certifié de Greentime – et Liiske estime qu'il s'agit de l'un des premiers marchés du film au monde – tout en démontrant son engagement envers l'avenir en ajoutant un responsable du développement durable dédié, avec un rôle distinct en matière de diversité et d’inclusion (précédemmentsous un seul emploi).
Pourquoi avez-vous réduit le nombre de Travaux en Cours, de 13 l’an dernier à 11 cette année ?
Même si les soumissions ont été plus nombreuses qu'avant, nous célébrons moins de projets pour donner plus de visibilité à chaque projet. Avant, c'était huit minutes par projet ; maintenant, ils sont 15. Mais également, de nombreuses coproductions internationales baltes ont été retardées – certains projets que l'on espérait être prêts le seront [à la place] l'année prochaine.
Quel pays ou quelle région semble particulièrement porteur de projets cette année ?
Nous avons certainement plus de projets allemands et une forte présence allemande en raison de l’orientation allemande et des fonds régionaux dont nous disposons. Une fois que nous aurons tenu toutes les réunions préalables [discussions informelles ayant lieu avant le programme officiel de l'industrie], nous verrons quels projets sont les plus connectés, pour voir qui a été le plus demandé.
L'inflation reste élevée en Estonie ; comment gérez-vous votre budget ?
Nous sommes dans une situation légèrement meilleure, car le nouveau contrat Creative Europe Media doit couvrir 70 % du budget, au lieu de 60 % lors des appels précédents. Mais pour que cet argent soit débloqué, nous devons disposer des fonds de contrepartie, nous avons donc besoin de cette autre partie du budget. Les prix ont augmenté, ce que l'on ressent lors de l'organisation d'événements. Nous sommes heureux d’avoir des partenaires sponsors ; mais même là, les entrepreneurs font face à des moments difficiles. Le nombre de vols directs vers Tallinn a diminué en raison du contrat avec la compagnie aérienne nationale. Cela influence notre budget et nos invités. Cette année, ça va. L’année prochaine s’annonce plus difficile, mais nous donnerons toujours la priorité au programme.
Les modèles de financement du cinéma évoluent dans le monde entier, avec une réduction des dépenses des grands studios et plateformes. Quel impact cela a-t-il sur l’industrie balte ?
Les pays baltes n’ont jamais bénéficié du financement des sociétés de streaming. Nos diffuseurs n'ont pas de gros budgets. Il s’agit donc toujours d’un financement public et du parrainage de partenaires et de remises en espèces. C’est pourquoi nous avons ces discussions [dans le cadre du programme industriel] : de nouveaux types de financement affluent-ils ? Que diriez-vous de faciliter le travail des producteurs, ou de post-production avec la production virtuelle ? Comment les fonds réagiraient-ils, par exemple, à un script écrit ou développé par ChatGPT ou un autre programme d'IA ? Il est nécessaire que les producteurs comprennent où se situent les fonds, car ils proviennent souvent de différentes parties de la table. C'est un dialogue.
Vous avez de nombreux ateliers d’IA au programme – qu’espérez-vous découvrir à travers ceux-ci ?
Il s'agit d'ateliers sur les applications disponibles pour les cinéastes utilisant l'IA générative comme outil – comment elle peut alimenter l'écriture créative, le brainstorming et le développement de scénarios. Nous espérons que cela aidera les professionnels à mieux utiliser ces outils. Il y a beaucoup de peur et, dans certains cas, il se peut que des personnes perdent leur emploi. Mais nous ne pouvons pas l’arrêter en disant « n’entendez rien, ne voyez rien, ne dites rien ». Non. Soit vous en faites partie, et vous vous en occupez ; ou cela s'occupe de vous. Nous préférons donc adopter cette position plus proactive.
Qu'avez-vous appris des Industry Days inauguraux de JustFilm [le spin-off du festival axé sur la jeunesse] de l'année dernière ?
Nous voulons cultiver un mélange d'industries pour enfants et d'industries régulières. Nous avons intégré des projets de films pour enfants et jeunes dans notre marché de coproduction, sans fixer de limite. Les enfants sont vos prochains clients, vous devez comprendre ce qu’ils regardent, ce qu’ils considèrent comme des films. Cette minute sur TikTok est-elle un film ? Oui, pour eux. Si nous voulons produire pour les publics futurs, nous devons mieux comprendre comment ils voient le monde.
