Le drame de Haïfaa Al MansourUn candidat parfaitest projeté au TIFF Contemporary World Cinema après sa première mondiale en compétition au Festival du Film de Venise en août.
Premier film majeur à sortir en Arabie Saoudite depuis la levée en 2017 de son interdiction du cinéma qui dure depuis 30 ans, le drame capture le vent du changement qui souffle sur le pays.
Il s'agit du deuxième long métrage d'Al Mansour tourné dans son Arabie Saoudite natale, après son film révolutionnaire de 2012.Ouedjdaà propos d'une jeune fille désespérée de faire du vélo.
Mila Alzahrani, débutante au cinéma, incarne une jeune femme médecin qui devient la première femme à se présenter aux élections locales dans sa petite ville conservatrice.
Dans une autre allusion aux changements en cours en Arabie Saoudite, le père du protagoniste, un célèbre musicien traditionnel, entame sa première tournée nationale depuis des décennies, suite à la réintroduction des concerts live dans le cadre des réformes du pays.
Le nouveau long métrage a été produit par l'établissement Al Mansour pour les médias audiovisuels et les producteurs berlinois de Wadjda, Razor Films, en coopération avec Norddeutscher Rundfunk.
Il a bénéficié du soutien du fonds national allemand FFA Filmförderanstalt, du fonds régional Medienboard Berlin-Brandenburg, du Mitteldeutsche Medienförder et de l'Autorité générale de la culture d'Arabie saoudite. Match Factory gère les ventes mondiales. Sa prochaine projection au TIFF aura lieu le 14 septembre.
Le réalisateur s'entretient avecÉcransur la formation de la nouvelle équipe saoudienne sur le tournage, sur la manière dont elle a essayé de garantir que le film soit vu par le public local et sur sa contribution au dialogue sur la place des femmes dans la société saoudienne.
Comment s'est passé le tournageUn candidat parfaitdifférent du tirOuedjda?
Pour commencer, je n’ai pas eu besoin de m’asseoir dans une camionnette. L'accessibilité était vraiment bonne. Nous avons pu tourner dans des petites villes et les gens étaient accueillants, alors qu'avant il y avait beaucoup de résistance. Nous avons eu un incident au cours duquel quelqu'un de très conservateur a tenté d'arrêter la fusillade, mais nous avons appelé la police parce qu'il faisait obstruction, mais de tels incidents étaient rares.
L'industrie cinématographique saoudienne en est à ses débuts, mais avez-vous pu employer de nombreuses équipes saoudiennes ?
Nous avons formé beaucoup de personnes. La plupart des chefs de département venaient d'Allemagne, mais nous avons embauché des Saoudiens comme assistants et pour des postes de formation. C'était difficile de trouver des gens. De nombreuses publicités sont désormais tournées dans le pays, donc une équipe existe, mais en tant que production cinématographique indépendante, nous ne pouvons pas proposer les mêmes tarifs. Nous avons fini par travailler avec de jeunes talents extraordinaires, que nous embaucherions à nouveau.
Le film est soutenu parAutorité générale de la culture d’Arabie Saoudite, y avait-il des stipulations de contenu liées à leur participation ?
En tant que cinéaste, je respecte les limites. Je ne suis pas du genre à penser que les frontières n'existent pas. Je sais qu'ils existent et je travaillerai avec eux et j'espère les élargir. Je ne vais pas simplement les ignorer. Je veux être entendue chez moi et que les gens là-bas voient le film, se voient eux-mêmes et se voient face au défi d'être une femme en politique, pour les rendre plus sensibles à ces questions. C'est important pour moi de créer un dialogue. L’Arabie Saoudite est un pays religieux conservateur et j’ai travaillé avec cela. On voit par exemple le père prier régulièrement. Le film montre que vous pouvez aussi être religieux et célébrer la culture et l’art.
Quel était votre public cible, les spectateurs saoudiens de retour chez vous ou le public international ?
Je fais des films pour tout le monde. Je ne ferais jamais un film qui ne puisse pas voyager. Quand j'écrivais le film, je pensais aux blagues et viser l'humour fonctionnerait avec le public national et international. Les Saoudiens qui regardaient le film ici riaient et appréciaient la musique. Ils étaient investis dans l’histoire et se voyaient eux-mêmes. J’espère que le public occidental s’identifiera également. J'apporte un thème universel d'un jeune qui cherche à s'affirmer. C'est une histoire que tout le monde peut comprendre.
Était-il important pour vous de célébrer la culture saoudienne dans ce reportage ?
J'adore l'Arabie Saoudite. C'est de là que je viens. Cela a façonné qui je suis. J'aime la culture, j'aime la nourriture, le café, ces petits shots à la cardamome. J'aime même la chaleur intense. Toutes les chansons du film sont des chansons que ma mère m'a chantées ? ils font partie de moi.
Cependant, si vous me demandiez si j’aime la façon dont les femmes sont traitées en Arabie Saoudite, ma réponse serait « non ». Je suis totalement en désaccord. Je pense que les femmes devraient célébrer leur corps et que personne ne devrait leur dire comment s'habiller ou ne pas s'habiller. C'est très important pour moi et j'essaie de l'introduire dans le film. Je ne veux pas que mes sœurs souffrent ou soient victimes de discrimination. J'espère contribuer au dialogue.
Dans le même ordre d'idées, le film suit une jeune femme qui tente de changer le statu quo. C'est une histoire merveilleuse, mais à l'heure actuelle, en Arabie Saoudite, un certain nombre de femmes sont emprisonnées pour avoir tenté de faire exactement cela. Que pensez-vous de cela ?
Je crois qu’il faut respecter certaines limites si l’on veut être efficace et entendu chez soi. Pour provoquer un changement, il faut avancer petit à petit afin d'augmenter chaque jour un peu plus la marge.
Personnellement, je veux être entendu, je veux toucher les gens et je veux les emmener avec moi dans un voyage. Mais le Moyen-Orient est un endroit compliqué, ce n’est pas comme l’Occident. Le changement se produit d’une manière différente et vous devez vraiment vous y retrouver et être pragmatique et intelligent. C'est important et c'est mon point de vue sur tout cela.
Sur ce point, il y a un débat dans l'industrie cinématographique internationale sur l'opportunité d'assister à l'édition inaugurale du Festival du film de la mer Rouge, soutenu par l'État, à Djeddah l'année prochaine. De nombreux professionnels souhaitent soutenir la scène cinématographique émergente mais ne veulent pas donner l'impression de soutenir le régime saoudien. Quel serait votre conseil s'ils y participaient ?
Bien sûr, tu devrais y aller. Il ne faut jamais abandonner l'art. Dans un endroit comme l'Arabie Saoudite, voir une actrice sur un tapis rouge sans voile, vivre un moment inoubliable, c'est très émouvant [les larmes aux yeux]. Désolé, je pleure mais il est important de ne pas abandonner l'art. Vous pouvez faire autre chose, mais l'art est ce qui crée un changement fondamental dans une culture et nous voulons créer une civilisation. La civilisation ne surgit pas du jour au lendemain et ne reviendra pas sans la musique, le théâtre et le cinéma.
